La Fantasía en do mayor , Op . 17, fue escrita por Robert Schumann en 1836. Fue revisada antes de su publicación en 1839, cuando fue dedicada a Franz Liszt . Generalmente se la describe como una de las mejores obras de Schumann para piano solo , y es una de las obras centrales del período romántico temprano . A menudo se la llama fantasía en la versión italiana ; la palabra "Fantasie" es la ortografía alemana.
La Fantasía tiene forma de sonata libre. Sus tres movimientos se titulan:
El primer movimiento es rapsódico y apasionado; el movimiento intermedio es un rondó grandioso basado en una marcha majestuosa, con episodios que recuerdan la emoción del primer movimiento; y el final es lento y meditativo.
La pieza tiene su origen a principios de 1836, cuando Schumann compuso una pieza titulada Ruinas en la que expresaba su angustia por estar separado de su amada Clara Wieck (que más tarde se convertiría en su esposa). Esta se convirtió más tarde en el primer movimiento de la Fantasía. [1] Más tarde ese año, escribió dos movimientos más para crear una obra destinada a contribuir a la petición de fondos para erigir un monumento a Beethoven en su lugar de nacimiento, Bonn . Schumann ofreció la obra al editor Kirstner, sugiriendo que se podrían vender 100 copias de presentación para recaudar dinero para el monumento. Otras contribuciones al fondo del monumento a Beethoven incluyeron las Variations sérieuses de Mendelssohn . [2]
El título original de la obra de Schumann era "Obolen auf Beethovens Monument: Ruinen, Trophaen, Palmen, Grosse Sonate fd Piano f. Für Beethovens Denkmal". Kirstner se negó y Schumann intentó ofrecer la pieza a Haslinger en enero de 1837. Cuando Haslinger también se negó, se la ofreció a Breitkopf & Härtel en mayo de 1837. Los subtítulos de los movimientos (Ruinas, Trofeos, Palmeras) se convirtieron en Ruinas, Arco de Triunfo y Constelación. , y luego fueron eliminados por completo antes de que Breitkopf & Härtel finalmente publicara Fantasie en mayo de 1839. [3]
La obra fue dedicada a Franz Liszt , quien respondió en una carta fechada el 5 de junio de 1839: "La Fantasía que me dedicaste es una obra de la más alta calidad, y estoy realmente orgulloso del honor que me has hecho al dedicarme una composición tan grandiosa. Por lo tanto, tengo la intención de trabajar en ella y penetrarla de principio a fin, para lograr el mayor efecto posible con ella". [4]
El monumento a Beethoven se terminó de construir, gracias principalmente a los esfuerzos de Liszt, que pagó 2666 táleros, [5] la mayor contribución individual. Se inauguró con gran estilo en 1845; entre los asistentes se encontraban la reina Victoria y el príncipe Alberto, así como muchos otros dignatarios y compositores, pero no Schumann, que estaba enfermo.
Schumann prologó la obra con una cita de Friedrich Schlegel :
("Resonando a través de todas las notas
En el sueño colorido de la tierra.
Suena una nota débil y prolongada
Para el que escucha en secreto.")
La cita musical de una frase del ciclo de canciones de Beethoven An die ferne Geliebte en la coda del primer movimiento no fue reconocida por Schumann, y aparentemente no fue descubierta hasta 1910. [6] El texto del pasaje citado es: Acepta entonces estas canciones [amada, que canté solo para ti] . Tanto la estrofa de Schlegel como la cita de Beethoven son apropiadas para la situación actual de separación de Schumann de Clara Wieck . Schumann le escribió a Clara: El primer movimiento puede ser el más apasionado que haya compuesto jamás: un profundo lamento por ti . Todavía tenían muchas tribulaciones que sufrir antes de casarse finalmente cuatro años después.
Liszt fue uno de los pocos pianistas capaces de satisfacer las exigencias, entonces sin precedentes, de la Fantasía , en particular los rápidos saltos en direcciones opuestas de la coda del segundo movimiento. Había tocado la pieza para Schumann en privado y más tarde la incorporó a su repertorio de enseñanza, pero la consideró inadecuada para su interpretación en público y nunca la tocó en público. [7] Sin embargo, Liszt le devolvió el honor dedicando su propia Sonata para piano en si menor a Schumann en 1853. Clara Schumann no comenzó a interpretar la Fantasía en sus conciertos hasta 1866, diez años después de la muerte del compositor. [7]
La Fantasía ha sido grabada y tocada en público muchas veces por grandes pianistas como Géza Anda , Leif Ove Andsnes , Martha Argerich , Claudio Arrau , Vladimir Ashkenazy , Jorge Bolet , Clifford Curzon , Annie Fischer , Nelson Freire , Vladimir Horowitz , Wilhelm Kempff , Alicia de Larrocha , Murray Perahia , Maurizio Pollini , Sviatoslav Richter , Mitsuko Uchida , Mikhail Voskresensky , Marc-André Hamelin y Cyprien Katsaris .
