La última sentencia ( en sueco : Dom över död man ; Juicio sobre los muertos ) es una película sueca de 2012, dirigida por Jan Troell y protagonizada por Jesper Christensen , Pernilla August , Björn Granath y Ulla Skoog . Está ambientada entre 1933 y 1945, y se centra en la vida y la carrera de Torgny Segerstedt , un editor de periódico sueco que fue un destacado crítico de Hitler y los nazis durante un período en el que el gobierno y el monarca suecos tenían la intención de mantener la neutralidad de Suecia y evitar tensiones con Alemania. La película también trata de las relaciones de Segerstedt con su esposa, su amante y el esposo de su amante (que era un amigo cercano de Segerstedt).
El título sueco de la película, Dom över död man , proviene de un verso del antiguo poema nórdico Hávamál : "El ganado muere, los parientes mueren, tú también morirás; pero sé una cosa que nunca muere: el juicio sobre los muertos". [2]
Tras terminar su anterior largometraje, Everlasting Moments de 2008, el director Jan Troell ha dicho que sintió un vacío y se preguntó si alguna vez podría hacer otra película. En esa época recibió una llamada telefónica del escritor Kenne Fant , quien en 2007 había publicado una biografía sobre Torgny Segerstedt , uno de los primeros críticos abiertos de Adolf Hitler que antes y durante la Segunda Guerra Mundial había sido el editor en jefe del periódico Göteborgs Handels- och Sjöfartstidning . Fant se preguntó si Troell estaría interesado en hacer una película basada en la vida de Segerstedt. [3] Troell aceptó la oferta cuando su amigo Klaus Rifbjerg , un escritor danés, se entusiasmó con el proyecto y quiso ser coguionista de Troell. Inicialmente, Troell tuvo problemas para encontrar un enfoque para la narrativa de la película, pero pronto leyó otra biografía sobre Segerstedt, escrita por su secretaria Estrid Ancker. Troell también leyó el material de investigación de Ancker para el libro, que incluía entrevistas con más de 300 personas relacionadas con Segerstedt. [4] A través de este material, Troell descubrió más sobre Segerstedt a nivel personal, incluidas sus motivaciones personales y relaciones privadas. El director decidió entonces hacer una película que se centrara en Segerstedt como ser humano más que como figura pública. [5] Según Troell, le llevó "un par de años" formar la narrativa y escribir el guion con Rifbjerg. [3]
La producción estuvo a cargo de Filmlance International. Entre los coproductores se encontraban Film i Väst , Filmpool Nord, Sveriges Television , Nordisk Film y empresas de Noruega. El proyecto recibió once millones de coronas en apoyo del Instituto de Cine Sueco y 450.000 euros de Eurimages , así como financiación del Instituto de Cine Noruego y Nordisk Film- & TV Fond. [5] [6] [7] La producción implicó un presupuesto total de 43 millones de coronas. [4]
Al principio del proceso de producción, Max von Sydow fue considerado para el papel de Segerstedt. Sin embargo, pronto Troell decidió ofrecérselo al actor danés Jesper Christensen . Tanto Troell como Christensen estaban preocupados inicialmente por el acento danés de Christensen, que sería incompatible con el papel; esto finalmente se solucionó cambiando el guion para que la madre de Segerstedt fuera danesa. La elección del reparto también estuvo motivada por el hecho de que la película anterior de Troell, Hamsun, había sido protagonizada por Sydow, que hablaba sueco en el papel del autor noruego Knut Hamsun . [5]
La fotografía principal comenzó el 21 de febrero de 2011 en Luleå , donde continuó durante tres semanas. [8] [9] El Studio Kronan de Filmpool Nord se utilizó para escenas de estudio ambientadas en la oficina de Göteborgs Handels- och Sjöfartstidning y la casa de Segerstedt. También en Luleå, se tomaron imágenes del río Lule , que representa a Klarälven en la película. [5] Después de eso, el equipo se trasladó a Gotemburgo durante ocho semanas de rodaje, que consistieron en escenas exteriores e interiores en el lugar. Finalmente, fueron a Estocolmo durante tres días en mayo. El rodaje en Estocolmo incluyó una escena ambientada dentro de la catedral de Storkyrkan, que se realizó como homenaje al cortometraje de 1947 Sinfonía de una ciudad de Arne Sucksdorff , un cineasta que fue una gran influencia para los primeros trabajos de Troell. [5] [9] La última frase se grabó con cámaras Arri Alexa . Fue el primer largometraje de ficción que Troell filmó digitalmente, aunque anteriormente había dirigido cortometrajes digitales y un largometraje documental. [5] [10]