El hombre que ríe (publicada también con el título Por orden del rey a partir de su subtítulo en francés) [1] es una novela de Víctor Hugo , publicada originalmente en abril de 1869 con el título francés L'Homme qui rit . Tiene lugar en Inglaterra a partir de 1690 y se extiende hasta principios del reinado de la reina Ana del siglo XVIII . Representa a la realeza y la aristocracia inglesa de la época como crueles y hambrientas de poder. Hugo pretendía establecer paralelismos con la Francia de Luis Felipe y la Regencia . [2]
La novela narra la vida de un joven noble, también conocido como Gwynplaine, desfigurado de niño (por orden del rey), que viaja con su protector y compañero, el filósofo vagabundo Ursus, y Dea, la niña a la que rescata durante una tormenta. La novela es famosa por el rostro mutilado de Gwynplaine, atrapado en una risa permanente. El libro ha inspirado a muchos artistas, dramaturgos y cineastas. [3]
Fondo
Hugo escribió El hombre que ríe durante un período de 15 meses mientras vivía en las Islas del Canal , habiendo sido exiliado de su Francia natal debido al controvertido contenido político de sus novelas anteriores. El título provisional de Hugo para este libro fue Por orden del rey , pero un amigo sugirió El hombre que ríe . [ cita necesaria ] A pesar de una recepción inicialmente negativa tras la publicación, [4] [5] Se argumenta que El hombre que ríe es una de las mejores obras de Hugo. [6]
En su discurso ante los Lores, Gwynplaine afirma:
Je suis un símbolo. Ô todos los imbéciles que vous êtes, ouvrez les yeux. J'incarne Tout. Je représente l'humanité telle que ses maîtres l'ont faite.
Soy un símbolo. Oh, tontos todopoderosos, abran los ojos. Yo represento a todos. Encarno a la humanidad tal como la hicieron sus maestros.
— Gwynplaine, en la Parte 2, Libro 8, Capítulo VII [7]
Haciendo un paralelo entre la mutilación de un hombre y la experiencia humana, Hugo toca un tema recurrente en su obra "la misère", y critica tanto a la nobleza que, aburrida, recurre a la violencia y la opresión, como a la pasividad del pueblo, que se somete y prefiero la risa a la lucha. [8]
Algunos de los dibujos de Hugo se pueden vincular con el libro y sus temas. Por ejemplo, los faros de Eddystone y los Casquets en el Libro II, Capítulo XI en la primera parte, donde el autor contrasta tres tipos de faro o faro ('Le phare des Casquets' y 'Le phare d'Eddystone' – ambos de 1866. Hugo también dibujó 'Le Lever ou la Duchesse Josiane' con pluma y tinta marrón, para el Libro VII, Capítulo IV (Satanás) en la parte 2. [9]
Trama
La novela se divide en dos partes: La mer et la nuit ( El mar y la noche ) y Par ordre du roi ( Por orden del rey ).
El faro des Casquets (Hugo) 1866
En la Inglaterra de finales del siglo XVII, un niño sin hogar llamado Gwynplaine rescata a una niña durante una tormenta de nieve, ya que su madre había muerto congelada. Conocen a un vendedor ambulante de carnaval que se hace llamar Ursus y a su lobo mascota, Homo (cuyo nombre es un juego de palabras con el dicho latino " Homo homini lupus "). La boca de Gwynplaine ha sido mutilada hasta convertirse en una sonrisa perpetua; Ursus inicialmente se horroriza, luego se compadece y los acoge. 15 años después, Gwynplaine se ha convertido en un joven fuerte, atractivo excepto por su rostro distorsionado. La niña, ahora llamada Dea, es ciega y se ha convertido en una joven hermosa e inocente. Al tocarle la cara, Dea concluye que Gwynplaine está perpetuamente feliz. Ellos se enamoran. Ursus y sus hijos adoptivos se ganan la vida en las ferias del sur de Inglaterra. Gwynplaine mantiene oculta la mitad inferior de su rostro. En cada ciudad, Gwynplaine ofrece una representación teatral en la que la multitud se ríe cuando Gwynplaine revela su rostro grotesco.
La malcriada y hastiada duquesa Josiana, hija ilegítima del rey Jaime II , está aburrida de la aburrida rutina de la corte. Su prometido, David Dirry-Moir, con quien está comprometida desde la infancia, le dice a Josiana que la única cura para su aburrimiento es Gwynplaine. Asiste a una de las actuaciones de Gwynplaine y queda excitada por la combinación de su gracia viril y su deformidad facial. [10] Gwynplaine está excitada por la belleza física y el comportamiento altivo de Josiana. Más tarde, un agente de la corte real, Barkilphedro, que desea humillar y destruir a Josiana obligándola a casarse con el 'payaso' Gwynplaine, llega a la caravana y obliga a Gwynplaine a seguirlo. Gwynplaine es conducida a un calabozo en Londres, donde un médico llamado Hardquannone está siendo torturado hasta la muerte. Hardquannone reconoce a Gwynplaine y lo identifica como el niño cuyo secuestro y desfiguración organizó Hardquannone 23 años antes. Un flashback relata la historia del médico.
Durante el reinado del despótico rey Jaime II, en 1685-1688, uno de los enemigos del rey fue Lord Linnaeus Clancharlie, marqués de Corleone, que había huido a Suiza. Tras la muerte del señor, el rey dispuso el secuestro de su hijo de dos años y heredero legítimo, Fermain. El Rey vendió a Fermain a una banda de vagabundos llamados " Comprachicos ", delincuentes que mutilan y desfiguran a los niños, para luego obligarlos a pedir limosna o ser exhibidos como monstruos de carnaval.
Confirmando la historia hay un mensaje en una botella que le llevaron recientemente a la reina Ana . El mensaje es la confesión final de los Comprachicos, escrita con la certeza de que su barco estaba a punto de hundirse en una tormenta. Explica cómo cambiaron el nombre del niño a "Gwynplaine" y lo abandonaron en una tormenta de nieve antes de hacerse a la mar. David Dirry-Moir es el hijo ilegítimo de Lord Linnaeus. Ahora que se sabe que Fermain está vivo, la herencia prometida a David con la condición de su matrimonio con Josiana irá a parar a Fermain.
Gwynplaine es arrestada y Barkilphedro le miente a Ursus diciéndole que Gwynplaine está muerta. La frágil Dea enferma de pena. Las autoridades los condenan al exilio por utilizar ilegalmente un lobo en sus espectáculos.
Josiana hace que le traigan a Gwynplaine en secreto para que pueda seducirlo. Ella es interrumpida por el pronunciamiento de la Reina, informando a Josiana que David ha sido desheredado y que ahora se ordena a la Duquesa que se case con Gwynplaine. Josiana rechaza a Gwynplaine como amante, pero obedientemente acepta casarse con él.
Gwynplaine es nombrado Lord Fermain Clancharlie, Marqués de Corleone, y se le permite sentarse en la Cámara de los Lores. Cuando se dirige a la nobleza con un ardiente discurso contra la enorme desigualdad de la época, la sonrisa payasada de Gwynplaine provoca la risa de los demás señores. David lo defiende y desafía a duelo a una docena de Lords, pero también desafía a Gwynplaine cuyo discurso había condenado inadvertidamente a la madre de David, que abandonó al padre de David para convertirse en la amante de Carlos II .
Gwynplaine renuncia a su título nobiliario y viaja para encontrar a Ursus y Dea. Casi se suicida cuando no puede encontrarlos. Al enterarse de que van a ser deportados, localiza su barco y se reúne con ellos. Dea está extasiada, pero muere abruptamente debido a las complicaciones provocadas por un corazón ya débil y la pérdida de Gwynplaine. [ ¿ por qué? ] Ursus se desmaya. Gwynplaine, como en trance, cruza la cubierta mientras habla con la muerta Dea y se arroja por la borda. Cuando Ursus se recupera, encuentra a Homo sentado en la borda del barco, aullando al mar.
Crítica
La novela romántica de Hugo, El hombre que ríe, sitúa su narrativa en la Inglaterra del siglo XVII, donde las relaciones entre la burguesía y la aristocracia se complican por el continuo distanciamiento de la clase baja. [11] Según Algernon Charles Swinburne , "es un libro que debe leerse correctamente, no a la luz de la lámpara del realismo, sino a la luz del sol de su imaginación reflejada en la nuestra". [12] [13] El protagonista de Hugo, Gwynplaine (una figura físicamente transgresora, algo así como un monstruo), transgrede estas esferas sociales al ser reintegrado de la clase baja a la aristocracia, un movimiento que le permitió a Hugo criticar la construcción de la identidad social basada en estatus de clase. "The Sewer, the Gaze and the Contaminating Touch" de Stallybrass y White aborda varias de las teorías de clase relativas a figuras narrativas que transgreden los límites de clase. Se puede considerar específicamente a Gwynplaine como la encarnación suprema del análisis de la "rata" de Stallybrass y White, lo que significa que el protagonista de Hugo es, en esencia, un significante deslizante. [14] [ se necesita aclaración ]
Adaptaciones
Película
Las adaptaciones cinematográficas de El hombre que ríe incluyen:
El hombre que ríe (película de 1909), realizada en Francia por la compañía cinematográfica Pathé y producida por Albert Capellani. No se sabe que sobrevivan copias de esta película.
Das grinsende Gesicht ( La cara sonriente ) (1921), una película muda austriaca (en alemán) de 1921 producida por Olympic Films, dirigida por Julius Herzka , con Franz Höbling en el papel principal como Gwynplaine. Esta película de bajo presupuesto es fiel a la novela, pero simplifica y condensa la trama.
El hombre que ríe (1966) ( L'uomo che ride ), película italo-francesa, también en versión doblada al inglés titulada El que ríe , realizada en Italia y dirigida por Sergio Corbucci . Esta versión presenta una elaborada fotografía en color, pero un presupuesto de producción muy bajo. La acción principal se traslada a Italia y retrocede en el tiempo, y el protagonista deformado se encuentra con Lucrezia Borgia en lugar de con la reina Ana. En esta versión, Gwynplaine pasa a llamarse Angelo (interpretado por Jean Sorel ). Su desfiguración se representa como un único corte ancho en la boca, crudo pero convincente. La historia (que se atribuye, en los créditos de la película, al director, al productor y a otros involucrados en la realización de la película, pero no a Víctor Hugo) es un espadachín que enfrenta al acróbata desfigurado contra los secuaces de los Borgia. Al final, Dea (la actriz Lina Sini) recupera milagrosamente la vista y Angelo se somete a una cirugía que revierte por completo su desfiguración y lo deja perfectamente guapo.
L'Homme qui rit (1971), película para televisión dirigida por Jean Kerchbron realizada y distribuida en 1971. Es una adaptación de la novela en tres episodios, protagonizada por Xavier Depraz como Ursus, Philippe Clay como Barkilphedro, Philippe Bouclet como el Gwynplaine adulto. y Delphine Desyeux como la Dea adulta. La música estuvo a cargo de Jean Wiéner .
Clair de Lune , una obra de teatro escrita por Blanche Oelrichs (bajo su seudónimo masculino Michael Strange ), que tuvo 64 funciones en Broadway de abril a junio de 1921. El marido de Oelrichs en ese momento era el actor John Barrymore , quien aceptó interpretar a Gwynplaine y convenció a su hermana Ethel Barrymore para que interpretara a la reina Ana.
En 2005, The Stolen Chair Theatre Company recreó la historia como una "película muda para teatro". [16] Esto se basó igualmente en la novela de Hugo, la película muda de Hollywood de 1927, y en las mentes creativas de Stolen Chair. La adaptación creada colectivamente por Stolen Chair se representó como una película muda en vivo, con movimientos estilizados, acompañamiento musical original e intertítulos proyectados. Gwynplaine fue interpretado por Jon Campbell y el elenco incluido. Se presentó en Nueva York, se publicó en el libro Playing with Canons [17] y fue revivido en 2013 por la misma compañía. [18]
En 2006, Alexandr Tyumencev (compositor) y Tatyana Ziryanova (letra en ruso) adaptaron la historia a un musical, [19] titulado 'El hombre que ríe' ('Человек, который смеётся'). Fue interpretado por el Seventh Morning Musical Theatre y se inauguró el 6 de noviembre de 2006. [20]
En 2013, otra versión musical en Hampton Roads, VA, presentó una combinación de estilos de canciones judías, gitanas y rusas.
En 2016, se estrenó una adaptación musical titulada The Grinning Man en el Bristol Old Vic, seguida de un traslado a los Trafalgar Studios en el West End de Londres a partir de diciembre de 2017.
En 2018, una adaptación musical escrita por Frank Wildhorn debutó en Corea del Sur y fue protagonizada por Park Hyo Shin , Suho de EXO y Park Kang Hyun. Ganó tres premios, incluido el de Mejor Musical en los Korean Musical Awards de 2019. Fue revivido en 2020 con Suho (quien ganó un premio por su interpretación de Gwynplaine) y Park Kang Hyun regresando al papel principal, y junto con Kyuhyun de Super Junior .
Ópera
En 2023, el compositor canadiense Airat Ichmouratov compuso una ópera Tha Man Who Laughs con libreto en francés del poeta Bertrand Laverdure, adaptado de una novela homónima. Por encargo del Festival Classica, se estrenó el 31 de mayo de 2023 en Montreal , Canadá [21] [22] [23]
Historietas
En mayo de 1950, la editorial Gilberton produjo una adaptación de cómic de El hombre que ríe como parte de su prestigiosa serie Classics Illustrated . Esta adaptación contó con obras de arte de Alex Blum , muchas de ellas muy parecidas a la película de 1928 (incluida la anacrónica noria). El personaje de Gwynplaine está dibujado como un joven apuesto, bastante normal excepto por dos arrugas prominentes a los lados de su boca. Como este cómic estaba destinado a lectores jóvenes, es posible que haya habido una decisión editorial intencional para minimizar la apariencia de la desfiguración de Gwynplaine. En la primavera de 1962 se publicó una edición revisada de Classics Illustrated , con un guión más fiel de Alfred Sundel , una cubierta pintada y un nuevo arte interior de Norman Nodel . La obra de arte de Nodel mostraba a Gwynplaine mucho más desfigurada que la apariencia del personaje en cualquiera de las dos ediciones. Película de 1928 o la edición Classics Illustrated de 1950 .
Otra versión de los años 50, de Claude-Henri Juillard, se publicó en el periódico Ce soir . [9]
El artista español Fernando de Felipe produjo una versión de cómic en 1992, publicada por SI Artists y republicada por Heavy Metal en 1994. Esta adaptación estaba destinada a un público maduro y pone más énfasis en los elementos horribles de la historia. De Felipe simplificó y se tomó algunas libertades con la trama de Hugo. Su interpretación enfatizó lo grotesco en Hugo y excluyó los elementos de lo sublime que eran igualmente importantes en el original.
De 2003 a 2011 , Éditions Delcourt publicó en cuatro volúmenes una adaptación creada por Jean David Morvan (guión) y Nicolas Delestret (dibujos) . [24]
Self Made Hero publicó una versión en cómic de la historia en 2013, con el escritor David Hine y el artista Mark Stafford.
Parodia
Mark Twain escribió una parodia de L'Homme qui Rit que intentaba ofrecer paralelos entre Gwynplaine y Andrew Johnson . [25]
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enlaces externos
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