Osbourne Ruddock [1] (28 de enero de 1941 - 6 de febrero de 1989), [2] más conocido como King Tubby , fue un ingeniero de sonido jamaicano que influyó en el desarrollo del dub en las décadas de 1960 y 1970. [3]
El trabajo de estudio de Tubby, que lo vio elevar el papel del ingeniero de mezcla a una fama creativa que antes solo estaba reservada para compositores y músicos, resultaría influyente en muchos géneros de la música popular. A menudo se le cita como el inventor del concepto de remix que más tarde se volvió omnipresente en la producción de música electrónica y de baile . El cantante Mikey Dread declaró: "King Tubby realmente entendía el sonido en un sentido científico. Sabía cómo funcionaban los circuitos y qué hacían los electrones. Por eso podía hacer lo que hizo". [3]
La primera interacción de King Tubby con la industria musical se produjo a finales de la década de 1950 con la creciente popularidad de los sistemas de sonido jamaicanos , que se encontraban por todo Kingston y que se estaban convirtiendo en negocios emprendedores. Como talentoso reparador de radios, Tubby pronto se encontró con una gran demanda por parte de la mayoría de los principales sistemas de sonido de Kingston, ya que el clima tropical de la isla caribeña (a menudo combinado con sabotajes por parte de propietarios de sistemas de sonido rivales) provocaba fallos de funcionamiento y fallos en los equipos. [4] Tubby era dueño de un taller de reparación eléctrica en Drumalie Avenue, Kingston, que reparaba televisores y radios. [2] Fue aquí donde construyó grandes amplificadores para los sistemas de sonido locales. [2] En 1961-62, construyó su propio transmisor de radio y dirigió brevemente una estación de radio pirata que tocaba ska y ritmo y blues , que pronto cerró cuando escuchó que la policía estaba buscando a los perpetradores. [5] Tubby finalmente formó su propio sistema de sonido, Tubby's Hometown Hi-Fi, en 1958. [4] [6] Se convirtió en un favorito del público debido a la alta calidad del sonido de su equipo, los lanzamientos exclusivos y el propio sonido de eco y reverberación de Tubby. efectos, en ese punto algo así como una novedad. [2] El sonido también lanzó la carrera de U-Roy , su tostadora destacada . [7]
Tubby comenzó a trabajar como cortador de discos para el productor Duke Reid en 1968. [4] Reid, una de las principales figuras de la música antigua jamaicana junto con su rival Clement "Coxsone" Dodd , dirigió los estudios Treasure Isle , una de las primeras productoras independientes de Jamaica, y Fue un productor clave de grabaciones de ska , rocksteady y, finalmente, reggae . Antes de la llegada del doblaje, la mayoría de los 45 jamaiquinos presentaban una versión instrumental de la canción principal en la otra cara, que se llamaba "versión". Cuando se le pidió a Tubby que produjera versiones de canciones para MC del sistema de sonido o tostadoras , inicialmente trabajó para eliminar las pistas vocales con los atenuadores en la mesa de mezclas de Reid, pero pronto descubrió que las distintas pistas instrumentales se podían acentuar, reelaborar y enfatizar a través de la configuración. en el mezclador y las unidades de efectos iniciales. [2] Con el tiempo, Tubby comenzó a crear piezas musicales completamente nuevas cambiando el énfasis en los instrumentos, agregando sonidos y eliminando otros y agregando varios efectos especiales, como retrasos extremos, ecos, reverberación y efectos de fase. [3] En parte debido a la popularidad de estos primeros remixes , en 1971, el sistema de sonido de Tubby consolidó su posición como uno de los más populares en Kingston y Tubby decidió abrir su propio estudio en Waterhouse en 1971, inicialmente usando un sistema de 4 pistas. Mezclador comprado en el estudio Dynamic de Byron Lee . [4] [6]
El trabajo de producción de King Tubby en la década de 1970 lo convirtió en una de las celebridades más conocidas de Jamaica y generó interés en sus técnicas de producción por parte de productores, ingenieros de sonido y músicos de todo el mundo. Tubby aprovechó sus conocimientos de electrónica para reparar, adaptar y diseñar su propio equipo de estudio, que utilizó una combinación de dispositivos antiguos y nuevas tecnologías para producir un estudio capaz de producir los sonidos atmosféricos precisos que se convertirían en la marca registrada de Tubby. Con una variedad de unidades de efectos conectadas a su mezclador, Tubby "tocó" la mesa de mezclas como un instrumento, incorporando y sacando instrumentos y voces de la mezcla para crear un género completamente nuevo conocido como música dub. [3] A finales de 1971 ya proporcionaba mezclas de doblaje para productores como Glen Brown y Lee "Scratch" Perry . [4]
Utilizando cintas maestras multipista existentes (su pequeño estudio, de hecho, no tenía capacidad para grabar músicos de sesión), Tubby volvió a grabar o "dobló" el original después de pasarlo por su mesa de mezclas MCI personalizada de 12 canales, torciendo las canciones. en configuraciones inesperadas que resaltaron los ritmos pesados de sus partes de bajo y batería con pequeños fragmentos de voz, trompetas, piano y órgano. [2] Estas técnicas reflejaban las acciones de los selectores del sistema de sonido ( disc jockeys de reggae ), que durante mucho tiempo habían usado equipos de ecualización para enfatizar ciertos aspectos de discos particulares, pero Tubby usó su estudio hecho a medida para llevar esta técnica a nuevas áreas, a menudo transformando una canción de éxito hasta el punto de que era casi irreconocible de la versión original. Un aspecto único de sus remezclas o doblajes fue el resultado de la manipulación creativa del filtro de paso alto incorporado en el mezclador MCI que había comprado en Dynamic Studios. El filtro era un ecualizador paramétrico controlable mediante una perilla grande, también conocida como "perilla grande", que le permitía a Tubby introducir un barrido dramático y estrecho de cualquier señal, como las bocinas, hasta que el sonido desaparecía en un leve chirrido. [ cita necesaria ]
Tubby diseñó y remezcló canciones para los principales productores de Jamaica, como Lee Perry, Bunny Lee , Augustus Pablo y Vivian Jackson , que incluyeron artistas como Johnny Clarke , Cornell Campbell , Linval Thompson , Horace Andy , Big Joe , Delroy Wilson y Jah Stitch . [4] [6] En 1973, añadió un segundo mezclador de 4 pistas y construyó una cabina vocal en su estudio para poder grabar pistas vocales en las cintas instrumentales que le trajeron varios productores. [4] Este proceso se conoce como "voz" en el lenguaje discográfico jamaicano. Es poco probable que se pueda crear una discografía completa del trabajo de producción de Tubby basándose en la cantidad de sellos, artistas y productores con los que trabajó, y además las represiones posteriores de estos lanzamientos a veces contenían información contradictoria. Su nombre aparece acreditado en cientos de etiquetas de cara B , con la posibilidad de que muchas otras estuvieran de su mano aún sin acreditar, debido a similitudes con su trabajo conocido. Se lanzaron varios álbumes de mezclas de dub de Tubby, entre los primeros, Blackboard Jungle , producido por Perry, y Dub from the Roots de Bunny Lee (ambos de 1974). [4]
Su doblaje más famoso y uno de los doblajes más populares de todos los tiempos fue " King Tubby Meets Rockers Uptown " de 1974. [6] La sesión original fue para una canción de Jacob Miller llamada "Baby I Love You So", en la que participaba Bob Marley. El baterista de Carlton Barrett tocando un ritmo tradicional de una gota . Cuando Tubby completó el doblaje, que también incluía a Augustus Pablo en la melódica , la batería de Barrett se regeneró varias veces y creó un ritmo totalmente nuevo que luego fue etiquetado como "rockeros". Esta canción fundamental también apareció más tarde en el álbum de Pablo de 1976, King Tubby Meets Rockers Uptown .
A finales de la década de 1970, King Tubby se había retirado prácticamente de la música, todavía mezclaba ocasionalmente doblajes y daba clases particulares a una nueva generación de artistas, incluido King Jammy y quizás su mayor protegido, Hopeton Brown, también conocido como Scientist . [4] En la década de 1980, construyó un estudio nuevo y más grande en el vecindario Waterhouse de Kingston con mayores capacidades y se centró en la gestión de sus sellos Firehouse, Waterhouse, Kingston 11 y Taurus, que lanzaron sus producciones de Anthony Red Rose. , Sugar Minott , Conroy Smith, King Everald y otros músicos populares. [4] [6]
King Tubby fue asesinado a tiros el 6 de febrero de 1989, frente a su casa en Duhaney Park, Kingston, al regresar de una sesión en su estudio Waterhouse. Se cree que su prematura muerte fue el resultado de un robo. [4] [8]