Warrick Swinney (nacido en 1958), más conocido como Warrick Sony , es un compositor, productor, músico y diseñador de sonido sudafricano. Es el fundador y único miembro permanente de Kalahari Surfers . Hicieron música satírica políticamente radical en la Sudáfrica de los años 80 y la lanzaron a través del sello Recommended Records, con sede en Londres . Durante este tiempo, los Surfers realizaron giras por Europa con músicos de sesión ingleses.
Sony produjo álbumes y dirigió el sello Shifty Music en BMG (África) durante dos años a mediados de los años 90. También trabajó como técnico de sonido para películas, diseñador de sonido y artista sonoro.
Actualmente radicado en Ciudad del Cabo , Sony ha lanzado más álbumes de Kalahari Surfers y ha participado en eventos de arte, música y DJ en la ciudad. Actualmente trabaja en bandas sonoras para películas, música para teatro y exposiciones de arte sonoro. Se graduó con una maestría en Bellas Artes en 2019 de la Escuela de Arte Michaelis de la Universidad de Ciudad del Cabo.
Sony nació en Port Elizabeth el 12 de septiembre de 1958. [1] Creció en el área de Cowies Hill en Durban , asistiendo a Westville High School, donde tocó en grupos escolares haciendo versiones de canciones de Jimi Hendrix y The Who . [2] Fue influenciado por la música y la cocina india y por el trabajo de Frank Zappa y Captain Beefheart . [3] Aprendió a tocar tabla en la escuela Hindu Surat en Durban. [4] En 1976 fue reclutado en la Fuerza de Defensa de Sudáfrica , donde se declaró pacifista hindú , y fue asignado a tareas médicas y luego a trabajo en la banda. [2] Durante su servicio militar, Sony tocó la trompa en si bemol , el bombardino y la batería. [5] Cambió su apellido de Swinney a Sony para dificultar que el ejército se pusiera en contacto con él para los campamentos; eligió a Sony porque le gustaban sus productos. [6] Mientras Sony estaba en el ejército en 1977, su padre le trajo álbumes de punk rock de un viaje al extranjero. Este fue su primer contacto con los Sex Pistols y los Clash . [5]
Los Kalahari Surfers son un "grupo ficticio" que ha servido como nombre artístico de la música de Warrick Sony durante mucho tiempo. [7] Él es el único miembro permanente de la banda y trae a otros músicos cuando es necesario. Adoptó el nombre en parte para protegerse de las autoridades. [5] La música de los Surfers fue el primer pop blanco radical antiapartheid en Sudáfrica, [8] y comenzó con un casete grabado en casa en 1982 titulado "Gross National Products". Sony lo distribuyó él mismo; [9] el Sunday Times sudafricano lo describió como una "atrevida colección casera de ritmos jive subliminales, sonidos de jazz tristes y dulces, eructos de tabla, campanas de iglesia, chillidos de pájaros, discursos políticos y... otros... sonidos encontrados", [10] y lo eligió como una de sus tres "Terrific Tapes of 1983". [11] El segundo lanzamiento fue un paquete de sencillos dobles, "Burning Tractors Keep Us Warm", lanzado por Pure Freude Records. El grupo alemán Can estuvo involucrado en este sello. [12]
Warrick Sony trabajó como ingeniero de sonido independiente en la industria cinematográfica sudafricana y utilizó esto para adquirir muchas de las muestras de sonido que luego utilizó en su música. [13] Shifty Records intentó lanzar el álbum de 1984 Own Affairs , pero no pudo encontrar una planta de vinilo que lo prensara. [14] Recommended Records, con sede en Londres, de Chris Cutler , presionó el álbum, el comienzo de una alianza de larga data. Own Affairs fue aclamado como impresionante, innovador y divertido por el Weekly Mail . [15] El Sunday Times lo llamó "una música nacida de la semilla derramada de nuestra enfermedad nacional y nutrida hasta la pesadilla en la sequía moral de la vida diaria/política". [16] Cutler ayudó a organizar giras y en 1985 se lanzó un segundo álbum, Living in the Heart of the Beast . [17] Jon Savage escribió en New Statesman que fue un "éxito", elogió sus "letras viciosamente críticas (e históricamente inteligentes)" y lo comparó con los primeros Zappa . [18] La NME lo calificó de "valiente". [19] El tercer álbum, Sleep Armed (1987), ha sido calificado como "la mejor instantánea que tenemos de Sudáfrica en ese momento, incluida la foto de la portada de ricos surfistas en Umhlanga Roxx, una elegante playa blanca en Durban". [3]
En 1986, con una banda en vivo compuesta por Mick Hobbs en el bajo, Alig (de Family Fodder ) en los teclados, Tim Hodgkinson (teclados, saxo y guitarra slide) y Chris Cutler en la batería, [2] Sony actuó en los Países Bajos, Alemania, Suiza, Francia, Luxemburgo , el Festival des Politischen Liedes en Berlín Oriental y Londres. En 1989 fueron la primera banda sudafricana invitada a tocar en la Unión Soviética , donde tocaron en Moscú, Leningrado y Riga . [20]
En 1989 las autoridades sudafricanas prohibieron el cuarto álbum Bigger Than Jesus , [21] debido a las preocupaciones sobre la canción "Gutted with the Glory" y el uso del Padrenuestro . Este álbum fue considerado "aborrecible y dañino". Una compradora, Mevrou Mulder de Ciudad del Cabo, se sintió tan ofendida al ver el disco a la venta que organizó una petición a la Dirección de Publicaciones. Se quejó: "El nombre por sí solo es suficiente para hacer enfurecer a cualquier cristiano, sin mencionar las palabras. Nosotros, como cristianos renacidos, nos oponemos a la publicación de este disco y también a su distribución". [22] Sony apeló con éxito, y el disco fue desprohibido con la condición de que el nombre se cambiara a Beachbomb . [23] [24] La revista Personality dijo que el álbum "alterna entre pura brillantez poética y tonterías intelectuales". [25] Los primeros tres álbumes permanecieron prohibidos en Sudáfrica. [26]
Sony trabajó como técnico de sonido (para muchas cadenas extranjeras, entre ellas ABC, CBS y BBC) cubriendo la campaña de desafío y, en consecuencia, la liberación de la prisión de Nelson Mandela en febrero de 1990. Ha utilizado algunas de las grabaciones que hizo como periodista en su trabajo musical. [7] Trabajó con Donald Woods en un documental en ese momento. [13] Sony trabajó con Lloyd Ross en Shifty Records desde 1992, concentrándose principalmente en el desarrollo y la promoción de la música africana extranjera en Sudáfrica. Compró la primera máquina de grabación de 16 pistas de los estudios [27] y se convirtió en socio de la empresa cuando Ivan Kadey emigró. [28]
En 1997, Sony abandonó Johannesburgo , donde había vivido desde 1983, después de recibir un disparo en un secuestro. [29] En 1998, dijo que había estado en contra del boicot cultural a Sudáfrica en la era del apartheid , ya que había impedido que ideas importantes llegaran al país. [30]
Desde el cambio de milenio, Sony ha lanzado más álbumes de Kalahari Surfers. Akasic Record [31] (2001) es "una incursión altamente sofisticada en el dubfunk con sabor africano"; [32] Muti Media (2003) presenta una escultura de Brett Murray en la portada, y Zukile Malahlana de Marekta aparece en el álbum. [33] Le siguieron Conspiracy of Silence (2005) y Panga Management (2007). One Party State (2010) fue lanzado en Microdot y debutó en el African Soul Rebels Tour en el Reino Unido junto a Oumou Sangaré y Orchestre Poly-Rythmo De Cotonou. [34] Presenta al poeta de Soweto Lesego Rampolokeng en cuatro temas. [35] The Mail & Guardian lo llamó "un álbum empapado de política... tema por tema, el lanzamiento sudafricano más sólido de 2010". [36] Los Kalahari Surfers actuaron en el Cape Town Electronic Music Festival a principios de 2012, [37] y lanzaron un álbum en vivo de la actuación. [38] Agitprop fue lanzado más tarde en 2012, en Sjambok Music; se tocó por primera vez en el Festival Unyazi en Durban en septiembre. [39] Agitprop explora los temores de Sony sobre que Sudáfrica en la década de 2010 se convirtiera en un estado de partido único bajo el Congreso Nacional Africano , e incluye una canción sobre el científico de guerra química Wouter Basson . [40] La revista sudafricana Rolling Stone lo comparó con KLF , Sly and Robbie y Pink Floyd , y describió su "lenta evolución de matices" hacia el "desoladamente optimista" "Hostile Takeover". [41] Sony dice que el álbum fue escrito principalmente en el tren mientras viajaba al trabajo; Warrick llama al género "Voktronic, ... una mezcla de folktrónica y volkspiele con una dosis de dubstoep experimental electrónico y experimental, todo en un gran éxito estéreo de dos bandas". [4] Warrick realizó una gira con la formación de Kalahari Surfers tocando en once ciudades del Reino Unido en 2010 con la gira African Soul Rebels junto a Oumou Sangaré y la Orquesta Poly Rythmo de Cotonou .
Bajo el nombre de Trans-Sky, Sony produjo Killing Time (CD) y Heaven To Touch (EP) con Brendan Jury, y realizó una gira por Sudáfrica abriendo para Massive Attack en 1998. [42] Hizo el álbum End Beginnings con Lesego Rampolokeng en 1993, [43] lo que condujo a una serie de conciertos en Brasil. [44] En 1998 trabajó en Turntabla, un proyecto de electro-dub con los ex miembros de Orb Greg Hunter y Kris Weston , [45] e hizo la ingeniería de sonido para un taller con Brian Eno en Ciudad del Cabo. [46]
Los proyectos de remezclas de Sony incluyen trabajo para MELT 2000 en el álbum de remezclas Busi Mhlongo. [47] Fue invitado a presentar una actuación para Unyazi: Simposio Internacional de Música Electrónica en la Universidad de Wits , Johannesburgo en 2005, [48] y coprodujo y arregló el álbum The Triptic (2007) para la banda de metal polaca Sweet Noise . [49]
Diseñó módulos de batería Kalahari Surfers para PureMagnetik para el software de música Ableton Live . [50] Utiliza una guitarra Roland GR09 para activar su sintetizador, teclados y samples, y utiliza Ableton Live y Launchpad con controladores Korg para hacer su música. [51]
Como diseñador de sonido, Sony trabajó en el largometraje The Mangler , dirigido por Tobe Hooper. [52] Co-compuso (con Murray Anderson ) la banda sonora del documental de la Canadian Broadcasting Madiba: The Life and Times of Nelson Mandela (1996), por el que fue galardonado con el premio Gemini a la mejor música. [53] Compuso la música para Gerrie & Louise (1997), el diseño de sonido para Izulu lami (2008) y el sonido para Zimbabwe (dirigida por Darryl Roodt, 2008) [54] [55] En 2010 escribió la música para Jozi , una comedia dirigida por Craig Fremont producida por Thom Pictures y Anant Singh. [56]
Trabajó con Rodney Place en la exhibición Couch Dancing . [57] Hizo música para Ochre and Water: Himba chronicles from the land of Kaoko para Doxa Productions. [58] Trabajó con Murray Anderson para hacer música para el Museo de Arte Rupestre [59] y en marzo de 2007, con Pops Mohamed y la banda de Dizu Plaatjie, Ubuyambo, actuó en Turbulence , la exhibición de arte sudafricano en el evento Hangar 7 de Red Bull en Salzburgo. [60]
Ha participado en producciones teatrales multimedia como Ubu and the Truth Commission de William Kentridge (con Brendan Jury) [61] [62] y Faustus in Africa [63] , y Tall Horse de Handspring Puppet [64] .
Sus créditos televisivos incluyen Apartheid's Last Stand (1999) y Parklife: Africa (2001). [55]
Trabajó en comerciales, bandas sonoras de películas y música para teatro. [65] Tenía su base en Milestone Studios, Ciudad del Cabo, y su trabajo publicitario incluía encargos de Nissan , Daewoo , Land Rover y BMW . [44]
Sony exhibió dos trabajos en video en la 56.ª Bienal de Venecia en el Pabellón de Sudáfrica. [66] Dejó Milestone para concentrarse en su maestría, que completó con honores en la Escuela de Bellas Artes Michaelis de la Universidad de Ciudad del Cabo en 2019. [67] Su trabajo de examen final se mostró en una muestra individual en la Galería Michaelis en noviembre de 2018. [68]
En 2020 recibió una beca Turning the Tide de la Fundación Mellon y se inscribió para realizar su doctorado a través de UWC (la Universidad de Western Cape). [ cita requerida ]
En septiembre de 2022 asistió a la residencia de arte radiofónico de 3 meses que ofrece la Universidad Bauhaus/Instituto Goethe en Weimar, Alemania, y produjo un conjunto de trabajos que se exhibieron en la Galería Eigenheim bajo el título Mutant Farmyard Activities (del 3 al 15 de diciembre). [69] También completó una pieza de arte radiofónico de 55 minutos titulada "Vuvuzela's and Sun Damage" para Deutschlandfunk Kultur, otro de los patrocinadores de la Residencia de Arte Radiofónico. [70]
En mayo de 2023 presentó su tesis doctoral completa en la Universidad del Cabo Occidental, titulada "Signal To Noise - sonic reflections on the South African transition period (1984-1998)" (De la señal al ruido: reflexiones sonoras sobre el período de transición sudafricano (1984-1998)). [ cita requerida ]
1.) House on Fire: Sankomota y el arte de la abstracción”. videoconferencia para Africa Synthesised. 26/06/2020 en Herri: Vol 4
2.) Lucha con palos contra la extinción: principios, finales y otras polémicas dadaístas sobre el nihilismo. (18/12/2020) para la revista BKO de Phellelo Mofekeng: descargar PDF
3.) “Palisade of Culture” Nuevo contraste (191 vol. 48 primavera) ensayo de 2020 sobre tocar en conciertos en la URSS a fines de la década de 1990, abordando cuestiones sociopolíticas, el desmoronamiento del bloque oriental y las diferencias y similitudes con las estructuras políticas del apartheid totalitario y la censura musical.
4.) Reseña de Hotazel “Shutdown-Shutdown”. Número 1-2022.
5.) “Las hauntologías de Sankomota: casas en llamas, murmullos, brujas y acertijos”. Número especial de Kronos: a la venta en septiembre de 2023
6.) “Entre la sustancia y la sombra: investigaciones sobre la cinantropía de Gary el perro” para This Mortal Body, como parte de “Rethinking South African Literature(s)” que se publicará a fines de 2023.
7.) Rave & Resistance de Zandi Tisani: el nacimiento de la cultura de discoteca en Johannesburgo en los años 90.
8.) Artthrob. Número 84, agosto de 2004. Misticismo sónico: las limitaciones de la técnica.
9.) Una charla con Warrick Sony en Bauhaus FM.
Kalahari Surfers: un grupo de estudio que toca la música de Warrick Swinney (nacido el 12 de septiembre de 1958 en Port Elizabeth, Sudáfrica), que comenzó en la Universidad de Ciudad del Cabo y continuó en Durban;
Los Kalahari Surfers son el primer grupo radical de pop blanco africano.
Warrick Sony (1991), que trabajó con Shifty, pasó por alto las grandes plantas de impresión al lanzar su primer álbum en casetes, producidos en casa y distribuidos personalmente.
{{cite journal}}: Falta o está vacío |title=( ayuda ){{cite journal}}: Falta o está vacío |title=( ayuda )...funciona porque es un éxito formal: discursos de Botha y lenguaje afrikaans recortados se combinan con ritmos de reggae y de alta vida, mientras que letras ferozmente críticas (e históricamente inteligentes) se cantan desapasionadamente sobre escenarios que recuerdan al Zappa de los primeros tiempos.
Los surfistas del Kalahari ignoran con valentía las numerosas paradojas... lanzan el guante y predican la sucesión.
{{cite journal}}: Falta o está vacío |title=( ayuda ){{cite journal}}: Falta o está vacío |title=( ayuda )Sony se unió a Lloyd Ross y formó una asociación que ha seguido existiendo... Warrick Sony trajo consigo una de las primeras grabadoras de cinta Fostex B16 y el estudio pasó a tener 16 pistas.
En realidad no apoyé la idea de un boicot cultural... Apoyé el boicot deportivo porque creo que dolió, pero... pienso en lo mucho que he aprendido escuchando discos. Que gente como Billy Bragg no haya tenido sus discos disponibles en Sudáfrica es ridículo. Lo es. No es un gran vendedor, pero sus ideas tenían que venir aquí.
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