Jun'ichirō Tanizaki (谷崎 潤一郎, Tanizaki Jun'ichirō , 24 de julio de 1886 - 30 de julio de 1965) fue un autor japonés considerado una de las figuras más destacadas de la literatura japonesa moderna . El tono y el tema de su trabajo varían desde impactantes representaciones de la sexualidad y obsesiones eróticas destructivas hasta representaciones sutiles de la dinámica de la vida familiar en el contexto de los rápidos cambios en la sociedad japonesa del siglo XX. Con frecuencia, sus historias se narran en el contexto de una búsqueda de identidad cultural en la que se yuxtaponen construcciones de Occidente y la tradición japonesa .
Fue uno de los seis autores de la lista final de finalistas para el Premio Nobel de Literatura en 1964, un año antes de su muerte. [1] [2]
Tanizaki nació en una familia de clase mercantil acomodada en Nihonbashi , Tokio , donde su tío era dueño de una imprenta , que había sido fundada por su abuelo. Sus padres fueron Kuragorō y Seki Tanizaki. Su hermano mayor, Kumakichi, murió tres días después de su nacimiento, lo que lo convirtió en el siguiente hijo mayor de la familia. Tanizaki tenía tres hermanos menores: Tokuzō, Seiji (también escritor) y Shūhei, así como tres hermanas menores: Sono, Ise y Sue. Tanizaki describió su infancia ciertamente mimada en su Yōshō Jidai ( Años de la infancia , 1956) . La casa de su infancia fue destruida en el terremoto de Meiji en Tokio en 1894 , al que Tanizaki más tarde atribuyó el miedo de toda su vida a los terremotos. Las finanzas de su familia disminuyeron drásticamente a medida que crecía hasta que se vio obligado a residir en otra casa como tutor.
A pesar de estos problemas económicos, asistió a la Primera Escuela Secundaria de Tokio , donde conoció a Isamu Yoshii . Tanizaki asistió al Departamento de Literatura de la Universidad Imperial de Tokio desde 1908, pero se vio obligado a abandonar sus estudios en 1911 debido a su incapacidad para pagar la matrícula.
Tanizaki comenzó su carrera literaria en 1909. Su primera obra, una obra de teatro en un acto, se publicó en una revista literaria que él había ayudado a fundar. El nombre de Tanizaki se hizo ampliamente conocido por primera vez con la publicación del cuento Shisei ( El tatuador , 1910). En la historia, un tatuador inscribe una araña gigante en el cuerpo de una hermosa joven. Posteriormente, la belleza de la mujer adquiere un poder demoníaco y apremiante, en el que el erotismo se combina con el sadomasoquismo . La mujer fatal es un tema repetido en muchas de las primeras obras de Tanizaki, incluidas Kirin (1910), Shonen ( Los niños , 1911), Himitsu ( El secreto , 1911) y Akuma ( El diablo , 1912). Otras obras de Tanizaki publicadas en el período Taishō incluyen Shindo (1916) y Oni no men (1916), que son en parte autobiográficas.
Tanizaki se casó con su primera esposa, Chiyo Ishikawa, en 1915, y su única hija, Ayuko, nació en 1916. Sin embargo, fue un matrimonio infeliz y con el tiempo fomentó una relación entre Chiyo y su amigo y colega escritor Haruo Satō . El estrés psicológico de esta situación se refleja en algunas de sus primeras obras, incluida la obra de teatro Aisureba koso ( Porque la amo , 1921) y la novela Kami to hito no aida ( Entre hombres y los dioses , 1924). Aunque algunos de los escritos de Tanizaki parecen haberse inspirado en estas y otras personas y acontecimientos de su vida, sus obras son mucho menos autobiográficas que las de la mayoría de sus contemporáneos en Japón. Más tarde, Tanizaki adoptó a Emiko, la hija de su tercera esposa, Matsuko Morita.
En 1918, Tanizaki realizó una gira por Chōsen , el norte de China y Manchuria . En sus primeros años se enamoró de Occidente y de todo lo moderno. En 1922, se mudó de Odawara , donde vivía desde 1919, a Yokohama , que tenía una gran población de expatriados, que vivió brevemente en una casa de estilo occidental y llevó un estilo de vida bohemio . Esta perspectiva se refleja en algunos de sus primeros escritos.
Tanizaki tuvo una breve carrera en el cine mudo , trabajando como guionista para el estudio de cine Taikatsu . Fue partidario del Pure Film Movement y jugó un papel decisivo a la hora de llevar temas modernistas al cine japonés. [3] Escribió los guiones de las películas Amateur Club (1922) y A Serpent's Lust (1923) (basadas en la historia del mismo título de Ueda Akinari , que fue, en parte, la inspiración para la obra maestra de Mizoguchi Kenji de 1953). Ugetsu monogatari ). Algunos han argumentado que la relación de Tanizaki con el cine es importante para comprender su carrera en general. [4]
La reputación de Tanizaki comenzó a despegar en 1923, cuando se mudó a Kioto después del gran terremoto de Kanto , que destruyó su casa en Yokohama (en ese momento Tanizaki estaba en un autobús en Hakone y así escapó de ser herido). La pérdida de los edificios y barrios históricos de Tokio a causa del terremoto provocó un cambio en su entusiasmo, ya que redirigió su amor juvenil por el Occidente imaginado y la modernidad hacia un interés renovado por la estética y la cultura japonesas, particularmente la cultura de la región de Kansai (alrededor del ciudades de Osaka , Kobe y Kioto ). Su primera novela después del terremoto, y su primera novela verdaderamente exitosa, fue Chijin no ai ( Naomi , 1924-25), que es una exploración tragicómica de la clase, la obsesión sexual y la identidad cultural. Tanizaki realizó otro viaje a China en 1926, donde conoció a Guo Moruo , con quien posteriormente mantuvo correspondencia. Se mudó de Kioto a Kobe en 1928.
Inspirándose en el dialecto de Osaka , Tanizaki escribió Manji ( Quicksand , 1928-1929), en el que exploraba el lesbianismo, entre otros temas. A esto le siguió el clásico Tade kuu mushi ( Algunos prefieren las ortigas , 1928-29), que describe el autodescubrimiento gradual de un hombre de Tokio que vive cerca de Osaka, en relación con la modernización influenciada por Occidente y la tradición japonesa. Yoshino kuzu ( Arrowroot , 1931) alude al teatro bunraku y kabuki y otras formas tradicionales, al tiempo que adapta una técnica europea de narrativa dentro de otra narrativa. Su experimentación con estilos narrativos continuó con Ashikari ( The Reed Cutter , 1932), Shunkinshō ( Un retrato de Shunkin , 1933) y muchas otras obras que combinan la estética tradicional con las obsesiones particulares de Tanizaki.
Su renovado interés por la literatura japonesa clásica culminó en sus múltiples traducciones al japonés moderno del clásico del siglo XI The Tale of Genji y en su obra maestra Sasameyuki (literalmente "A Light Snowfall", pero publicada en traducción al inglés como The Makioka Sisters , 1943– 1948), una caracterización detallada de cuatro hijas de una rica familia de comerciantes de Osaka que ven cómo su forma de vida se desvanece en los primeros años de la Segunda Guerra Mundial . Las hermanas viven una vida cosmopolita con vecinos y amigos europeos, sin sufrir las crisis de identidad cultural comunes a los personajes anteriores de Tanizaki. Cuando comenzó a publicar la novela por entregas, los editores de la revista literaria Chūō Kōron fueron advertidos de que no contribuía al necesario espíritu de guerra y, temerosos de perder suministros de papel, cortaron la serialización. [5]
Tanizaki se mudó a la ciudad turística de Atami, Shizuoka en 1942, pero regresó a Kioto en 1946.
Después de la Segunda Guerra Mundial , Tanizaki volvió a adquirir prominencia literaria y ganó numerosos premios. Hasta su muerte, fue ampliamente considerado como el mayor autor contemporáneo de Japón. Ganó el prestigioso Premio Asahi en 1948, el gobierno japonés le concedió la Orden de la Cultura en 1949 y en 1964 fue elegido miembro honorario de la Academia y el Instituto Americanos de Artes y Letras, siendo el primer escritor japonés en recibir ese honor.
Su primer trabajo importante de posguerra fue Shōshō Shigemoto no haha ( La madre del capitán Shigemoto , 1949-1950), que incluye una reafirmación del tema frecuente de Tanizaki sobre el anhelo de un hijo por su madre. La novela introduce también un tema nuevo, el de la sexualidad en la vejez, que reaparece en obras posteriores como Kagi ( La llave , 1956). Kagi es una novela psicológica en la que un profesor anciano organiza que su esposa cometa adulterio para estimular sus propios deseos sexuales decaídos.
Tanizaki regresó a Atami en 1950 y fue designado Persona de Mérito Cultural por el gobierno japonés en 1952. Sufrió parálisis de la mano derecha desde 1958 y fue hospitalizado por angina de pecho en 1960. Los personajes de Tanizaki a menudo están impulsados por obsesiones eróticas. deseos. En una de sus últimas novelas, Futen Rojin Nikki ( Diario de un viejo loco , 1961-1962), el anciano cronista sufre un derrame cerebral provocado por un exceso de excitación sexual. Registra tanto sus deseos pasados como sus esfuerzos actuales por sobornar a su nuera para que le proporcione excitación sexual a cambio de chucherías occidentales. En 1964, Tanizaki se mudó a Yugawara, Kanagawa , al suroeste de Tokio, donde murió de un ataque cardíaco el 30 de julio de 1965, poco después de celebrar su 79 cumpleaños. Su tumba se encuentra en el templo Hōnen-in, en Kioto.
El Premio Tanizaki es uno de los premios literarios más solicitados de Japón. Establecido en 1965 por la editorial Chūō Kōronsha, se otorga anualmente a una obra de ficción o drama.
Antes de que Haruki Murakami alcanzara un amplio renombre, Tanizaki era frecuentemente considerado uno de los "Tres Grandes" escritores japoneses de posguerra junto con Yasunari Kawabata y Yukio Mishima . [6]
Las obras de Tanizaki se han adaptado repetidamente al cine:
