José Ramos Tinhorão (7 de febrero de 1928 - 3 de agosto de 2021) fue un periodista, ensayista, crítico musical, historiador musical brasileño y autor de numerosos libros sobre música popular brasileña . [1] [2] Fue un detractor de por vida del movimiento Bossa Nova , al que veía como música de jazz pasteurizada reunida en los trópicos. [3]
Nacido en Santos , en el estado de São Paulo, Tinhorão era el hijo mayor de una familia de inmigrantes ibéricos (su padre era portugués y su madre, hija de un español ). Su padre trabajaba como camarero, vendía billetes de lotería y tenía una lavandería. Después de todo, fue invitado por un amigo a trabajar en el casino de Urca , en Río de Janeiro , a donde su familia se mudó en 1937, cuando el niño tenía nueve años. [4]
Tinhorão obtuvo una licenciatura en derecho en la Universidad de Brasil y en periodismo en la Facultad Nacional de Filosofía (Faculdade Nacional de Filosofia).
En 1951, siendo aún estudiante universitario, empezó a trabajar como freelance en la Revista da Semana , un semanario brasileño hoy desaparecido de Río de Janeiro, donde firmaba sus textos como J. Ramos. En 1952, Armando Nogueira , su amigo de la universidad, lo contrató para trabajar como corrector de textos en el Diário Carioca , uno de los periódicos más populares de Río en ese momento.
Fue allí donde José Ramos se ganó el apodo de "Tinhorão" ("Corazón de Jesús", Caladium bicolor ), que hace referencia al nombre de una planta ornamental tóxica [2] que se incorporó accidentalmente a su propio nombre. El apodo se lo dio Everardo Guillon, secretario de redacción del periódico, pero el bautismo definitivo, en letra impresa, vino del redactor jefe, Pompeu de Sousa. Según el Instituto Moreira Salles , que conserva los archivos de Tinhorão, el primer artículo firmado por "J. Ramos Tinhorão", en el Diário Carioca , se publicó el 25 de diciembre de ese año. El autor se sorprendió al leer: " Reportaje de J. Ramos Tinhorão para el Diário Carioca ". Riendo, el jefe respondió: "J. Ramos es un nombre para carteristas. Hay muchos en la guía telefónica. ¡Tinhorão solo habrá un!" [5]
Tinhorão permaneció en el Diário Carioca hasta finales de 1958, cuando fue al Jornal do Brasil invitado por el también periodista Janio de Freitas para escribir en el suplemento dominical. Dos años más tarde, en el contexto de la creación del Caderno B , el suplemento cultural de JB , Tinhorão inicia su actividad como investigador de música popular , por encargo de Reynaldo Jardim, creador del Caderno B , quien le pidió a Tinhorão que escribiera una serie de artículos. sobre la historia de la samba . [6]
En los años 60, comenzó a forjarse una reputación de crítico musical gruñón e implacable. Feroz opositor de la bossa nova, se enfrentó por ello a varias enemistades por sus firmes opiniones. Su estilo duro queda ilustrado por un artículo de 1963 para la revista Senhor : "Hija de aventuras de apartamento con la música americana, que es innegablemente su madre, la bossa nova sufre la misma aflicción que muchos niños de Copacabana , el barrio donde nació: no sabe quién es el padre". [7]
En su opinión, la Bossa Nova representaba, en la música popular urbana, el "equivalente sonoro de las ilusiones de la 'actualización' socioeconómica brasileña a los estándares del capitalismo moderno de la era tecnológica". En nombre de la modernidad , Brasil rechazaría las formas y géneros populares, y la Bossa Nova representaría un conflicto de clases sordo , a nivel de la cultura de masas , que daría como resultado la separación de la clase media de las clases trabajadoras. [7]
Y añade: "La bossa nova no fue una jugada ganadora para la música brasileña. Los brasileños ofrecieron a los estadounidenses una nueva perspectiva de su propia música. Es más fácil para el estadounidense medio escucharla. ¿Por qué Frank Sinatra canta Tom Jobim y no Nelson Cavaquinho ? Porque simplemente no encajaría". [8]
De formación marxista y etiquetado como nacionalista radical , Tinhorão introdujo el análisis sociológico en sus reseñas musicales.
Fiel al materialismo histórico y al materialismo dialéctico , [9] entendió la historia como la crónica de los hombres en el mundo –y de sus relaciones con la naturaleza y entre sí en la sociedad. Puesto que en una sociedad de clases cada clase social proyecta su ideología sobre la cultura y la producción cultural expresa la ideología de la clase que la engendró, entonces toda cultura en una sociedad de clases es cultura de clase.
Siempre basándose en el enfoque metodológico propuesto por Marx , escribió para varios medios de comunicación en los años 60, además del propio JB : Tribuna da Imprensa , Jornal dos Sports , Agora , Jornal Rural , Singra , Revista Guaíra , Última Hora , Veja , Senhor , Diário Carioca , Jornal do Brasil , Cadernos de Estudos Brasileiros [10] y O Globo . Colaboró con O Pasquim hasta 1989. En los años 90 abandonó definitivamente el periodismo y empezó a dedicarse de lleno a la investigación histórica y la producción de libros. Obtuvo una maestría en historia social de la Universidad de São Paulo en 1999. De su tesis de doctorado surgió el libro A imprensa carnavalesca no Brasil: um panorama da linguagem cômica (La prensa carnavalesca en Brasil: un panorama del lenguaje cómico). nacido, publicado en 2000.
Tinhorão también trabajó para varias cadenas de televisión (TV Rio, TV Excelsior , TV Globo ).
Permaneció como periodista en el Jornal do Brasil hasta 1963 y luego colaboró como crítico entre 1974 y 1982. [11]
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Durante su carrera, se vio involucrado en numerosas disputas con músicos brasileños como Tom Jobim, Chico Buarque , Caetano Veloso , Belchior y Paulinho da Viola , entre otros.
Tinhorão consideraba a Jobim "no un creador, sino un arreglista". Escribió que la melodía de Jobim para la canción Águas de Março habría sido un plagio claro de un tema de macumba recopilado en 1933 por João Paulo Batista de Carvalho [12] – que se traduce como " es palo, es piedra, es piedrita / Bahía rueda sobre todo ". [13] Esa fue sólo una de las varias acusaciones de plagio contra Jobim y otros hechas por Tinhorão. [14]
Hablando de João Gilberto , dijo: "Es un buen malandro . Le dio a la samba un ritmo sincopado original , en el que podía colocar cualquier armonía de jazz que quisiera (nada más que un aburrido ritmo de tap drip ). [15] Se aprovechó de todo el folclore que rodeaba su personaje y fue aclamado como un genio. Pobre tipo, ¿has visto su voz? Ya ni siquiera puede articular bien. Y el aire acondicionado es el culpable. ¡Realmente admiro a ese listillo!" [16]
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Tinhorão atacó al movimiento brasileño Tropicália y reconoció sus delirios de grandeza al periódico Folha de São Paulo en 2014: "El mismo Gilberto Gil que ahora aboga por el nacionalismo en el arte brasileño vestía largos negligés con un estampado de Rhodia hace cincuenta años", dijo. [17]
¿Existe algo llamado samba japonesa? No, no existe. Por lo tanto, tampoco existe el rock brasileño. La base de la música popular es el ritmo y este ritmo surgió en Estados Unidos a través de un proceso histórico en la vida estadounidense.
— Tinhorão sobre el rock brasileño [18]
Para él, el movimiento brasileño Jovem Guarda era " rock simplificado para tontos" y la música sertanejo no era "ni música urbana ni country". Sin embargo, elogió el rap brasileño , argumentando que era una recuperación actual de las clásicas emboladas (canciones brasileñas improvisadas cantadas por un dúo en lugares públicos como plazas y calles del centro, acompañados por pandeiros y guitarras). [8] [19]
Ni siquiera perdonó a la estrella brasileña de origen portugués Carmen Miranda , al afirmar: "Carmen Miranda fue una víctima del mundo del espectáculo de Hollywood. Partió hacia América hermosa y llena de energía y regresó dentro de un ataúd, desfigurada por los tranquilizantes ". [19]
Reconoció el talento de genuinos compositores y cantantes de samba y coro como Pixinguinha , Noel Rosa , Monarco y João Nogueira , así como de nombres modernos como Elomar Figueira Mello, Vital Farias y Antonio Nóbrega . [20]
En su libro Domingos Caldas Barbosa, el poeta de la viola, la modinha y el lundu , defiende otra tesis controvertida: que el género portugués fado nació en Brasil, no en el muelle de Lisboa , y valora la influencia de los esclavos en la cultura ibérica, contrariamente a las creencias académicas portuguesas comunes. Según Tinhorão, "el fado llegó a Portugal a finales del siglo XVIII como la danza negra de Brasil. Tenía un intermezzo cantado . Hay documentos que muestran cantantes de fado femeninas en São Paulo ya en 1740, cuando la gente ni siquiera hablaba de ello en Lisboa. El fado solo se hizo popular en Portugal gracias a Caldas Barbosa ". [19]
En 1966 publicó el primero de más de veinte libros que publicaría sobre la historia de la música popular brasileña, Música popular: un tema en debate .
También fue un ávido coleccionista. Durante su vida, acumuló alrededor de seis mil discos de 78 rpm , lanzados comercialmente entre 1902 y 1964, y otros cuatro mil LP (33 rpm), lanzados entre 1960 y mediados de la década de 1990. Además de archivos de audio, el investigador conservó más de 14.000 libros sobre cultura popular y más de 35.000 documentos, fotografías, películas, partituras, rollos de pianola , folletos, colecciones de revistas y periódicos relacionados con la música. En 2001, la colección de Tinhorão fue adquirida y digitalizada por el Instituto Moreira Salles, y ahora está disponible en Internet. [19] [21]
José Ramos Tinhorão falleció el 3 de agosto de 2021, en la ciudad de São Paulo, a los 93 años. Había sido hospitalizado con neumonía dos meses antes y estaba debilitado por un derrame cerebral que había sufrido en 2018. Fue enterrado en el Cementerio de los Protestantes, en el barrio de Higienópolis de la ciudad.