John Stanley Body ONZM (7 de octubre de 1944 – 10 de mayo de 2015) [1] fue un compositor, etnomusicólogo , fotógrafo, profesor y productor artístico neozelandés . Como compositor, su obra abarcó música de concierto, teatro musical, música electrónica, música para cine y danza, e instalaciones audiovisuales para galerías. [2] Un interés profundo y de larga data en la música de culturas no occidentales, en particular del sudeste asiático, influyó en gran parte de su trabajo de composición, en particular su técnica de transcripción de grabaciones de campo. Como organizador de eventos y proyectos musicales, Body tuvo un impacto significativo en la promoción de la música asiática en Nueva Zelanda, así como en la promoción de la música neozelandesa dentro del país y en el extranjero. [2]
En 2015 fue nombrado Ícono de las Artes de Nueva Zelanda, el máximo galardón otorgado por la Fundación de las Artes de Nueva Zelanda y el primer compositor en recibir ese honor. [3] En noviembre de 2020, la Fundación de las Artes suspendió el estatus de Body como Ícono de las Artes tras las acusaciones de que había abusado sexualmente de estudiantes varones de la Universidad de Victoria . [4] En enero de 2022, tras una disculpa formal de la universidad a estos estudiantes, la Fundación de las Artes confirmó que su premio ya no era reconocido por la organización. [5]
Jack Body nació el 7 de octubre de 1944 en Te Aroha , una ciudad en el distrito agrícola de la Isla Norte de Waikato. Ambos padres provenían de familias de agricultores; su padre, Stan, era un contratista de movimiento de tierras. Al ver que sus hermanas mayores tomaban lecciones de piano, Body convenció a sus padres para que lo dejaran seguir su ejemplo y comenzó a tomar lecciones de piano con William Cranna, un graduado de la Real Academia Escocesa de Música y empleado de la empresa eléctrica local. Los primeros esfuerzos de composición de Body cuando era niño fueron recomponer los ejercicios prescritos por las Escuelas Reales y tocarlos en los recitales de piano de fin de año en el salón de la iglesia local. [6]
Body asistió a la escuela secundaria como alumno interno en el King's College de Auckland. Allí, su interés por la música y la pintura se despertó en medio de la dinámica vida musical de la escuela bajo la dirección del profesor de música LCM Saunders, con quien Body tomó lecciones de piano y órgano. Al terminar la escuela secundaria, solicitó ingresar en la Escuela de Bellas Artes de Elam, pero en su lugar eligió estudiar música en la Universidad de Auckland, comenzando una Licenciatura en Música en 1963. En ese momento, la composición no se ofrecía como un curso de estudio a nivel de pregrado; sin embargo, Body compuso prolíficamente durante sus años de licenciatura. Mientras estudiaba en la Universidad de Auckland, Body también tomó lecciones de órgano con Peter Godfrey y cantó en el coro de la Catedral Anglicana de Santa María , Parnell. En 1965 fue nombrado organista y director del coro de la Iglesia Anglicana de San Aidan en Remuera. [7]
Tras graduarse con honores en la licenciatura en música, Body comenzó su máster en música en 1966, estudiando composición con Ron Tremain en su primer año y Robin Maconie en su segundo. Completó su máster en música, junto con un título adicional de profesor, en 1967. Como estudiante de posgrado, Body comenzó a reunir artistas y músicos para eventos y proyectos. Una multitud considerable de artistas de vanguardia de Auckland se congregaron en torno a su apartamento de Birdwood Crescent en Parnell. En 1967, mientras era presidente del capítulo neozelandés de la ISCM (Sociedad Internacional de Música Contemporánea), Body organizó un festival llamado Aucklanders and the Arts en el edificio de la Unión de Estudiantes de la Universidad de Auckland. [7]
En 1969, una beca del Arts Council le permitió a Body viajar a Colonia para estudiar en el Ferienkurse für Neue Musik de Mauricio Kagel . Con una ampliación de la beca del Arts Council, Body pudo estudiar en el Instituto de Sonología de Utrecht (Países Bajos) de 1969 a 1970. Su regreso a casa en 1970, tras viajar por Grecia, el norte de la India y Yakarta, despertó en Body una fascinación que duraría toda la vida por las tradiciones musicales no occidentales. [7]
A su regreso a Nueva Zelanda, Body aceptó un puesto de profesor en el Tawa College de Wellington , pero renunció después de un año para centrarse en proyectos de composición independientes. Body viajó a Bali y Java durante cuatro meses en 1974, después de lo cual la Akademi Musik Indonesia en Yogyakarta (ahora en el Instituto de Artes de Indonesia), lo invitó a regresar en 1976 como profesor invitado. El viaje de regreso de Body a Yogyakarta fue financiado por el Ministerio de Asuntos Exteriores de Nueva Zelanda. Aunque Body enseñaba música occidental en la Akademi, su experiencia viviendo en Yogyakarta le permitió aprender sobre la música tradicional de la región, así como hacer numerosas grabaciones de campo de música local y sonidos ambientales.
Tras un año en Yogyakarta, Body conoció al lingüista Yono Soekarno (o Sukarno) en una oficina de correos de Indonesia, quien sería su compañero durante los 40 años restantes de su vida. [7] Body era homosexual; su colega compositor Ross Harris dijo que Body "era un artista homosexual... esa era una posición básica desde la que hacía su trabajo". [8]
A finales de 1977, Body y Soekarno regresaron a Wellington, donde Body trabajó como compositor independiente mientras daba clases particulares en la Universidad Victoria y dirigía talleres en escuelas secundarias. En 1980, Douglas Lilburn se jubiló como profesor de composición en la Universidad Victoria (ahora Escuela de Música de Nueva Zelanda ); Body solicitó el puesto y le fue ofrecido. Body permaneció en la facultad de composición de la Universidad Victoria hasta su jubilación en 2009. [2]
Body vivió el resto de su vida en Wellington, en medio de innumerables viajes al extranjero. Su primer viaje a China fue en 1985, cuando comenzó a formular ideas para lo que se convertiría en su ópera Alley, basada en la vida de Rewi Alley , un activista político neozelandés en China. [7]
En abril de 2014 se celebraron conciertos de celebración en honor del 70.º cumpleaños de Body en la Universidad de Auckland y la Universidad Victoria de Wellington. Tras una larga batalla contra el cáncer, Body murió el 10 de mayo de 2015 en el Mary Potter Hospice de Wellington, el día después de que su meditación sobre la mortalidad "Cries: A Border Town" (originalmente titulada "Cries from the Border") se estrenara en Australia en el Festival Internacional de Música de Canberra de 2015. El 24 de mayo de 2015 se celebró un concierto conmemorativo en honor a su vida en St. Andrews-on-the-Terrace, Wellington. [9]
Las primeras obras de Body, como las piezas corales Ave Maria Gratia Plena (1965), People Look East (1965) y Carol to St. Stephen (1975) reflejan la formación temprana de Body como músico de iglesia. Su viaje al sudeste asiático a principios de la década de 1970, donde conoció las tradiciones musicales locales, reformó significativamente su lenguaje compositivo. Muchas de las obras de Body están compuestas para instrumentos occidentales y no occidentales, como el gamelan , el sheng y el gangsa . Resonance Music (1974), para guitarra eléctrica y 6 percusionistas, incluye gamelan; su estreno por la Orquesta Sinfónica de la New Zealand Broadcasting Corporation hizo uso por primera vez del conjunto de gamelan que el embajador de Indonesia en Nueva Zelanda le regaló a la orquesta en mayo de 1974. [10]
Las grabaciones de campo realizadas por Body en el sudeste asiático sirvieron como material de partida para muchas de sus piezas electrónicas y electroacústicas , como Musik Dari Jalan (1975), Musik Anak-Anak (1978), Fanfares (1981) e Interior (1987). Intimate Histories no. 1 (2005) presenta una historia oral personal de Yono Soekarno, la pareja de Jack, matizada por grabaciones de campo que Body realizó en la ciudad natal de Soekarno, Indonesia, en 1977 y 1988. [11]
Además de crear piezas de cinta a partir de estas grabaciones de campo, Body también desarrolló un proceso de "doble transcripción", que describió como la transcripción de la esencia de la fuente musical en la grabación de tal manera que pudiera ser interpretada por músicos occidentales. [7] Siempre que fue posible, Body utilizó grabaciones de campo que él mismo había hecho y utilizó la música original en su totalidad. Las obras que emplean estas técnicas de transcripción incluyen Melodies for Orchestra (1983), encargada por la Orquesta Sinfónica de Nueva Zelanda para conmemorar el centenario de la Universidad de Auckland , Three Transcriptions (1988), encargada por el Cuarteto Kronos , y la obra orquestal Pulse (1995), que combina material transcrito del pueblo Baining de East New Britain , Papua Nueva Guinea , con fragmentos de obras sinfónicas de Beethoven , Berlioz y Stravinsky . [11]
Varias de las obras de Body plantean una postura decididamente política. Little Elegies (1985) fue un encargo de la Orquesta Sinfónica de Nueva Zelanda para celebrar el 25º aniversario de la transmisión televisiva en Nueva Zelanda. En lugar de marcar la ocasión con una celebración de la comunicación televisada, Body pretendía que la obra, que incluía un carrete de vídeo, criticara la higienización que la televisión hace de los acontecimientos mundiales, el trauma y el sufrimiento. [7]
Una obra importante en la carrera de Body es su ópera Alley , estrenada en el Festival Internacional de las Artes de Nueva Zelanda de 1998. Alley está basada en la vida de Rewi Alley, un escritor nacido en Nueva Zelanda, activista político y miembro del Partido Comunista Chino que vivió y enseñó en China desde fines de la década de 1920 hasta su muerte en 1987. Con un libreto coescrito con Geoff Chapple, el biógrafo de Alley, la ópera contó con la participación de los cantantes folclóricos de Gansu Ji Zheng-Zhu y Li Gui-Zhou, el Huaxia Chamber Ensemble de Pekín y una pequeña orquesta de músicos neozelandeses. Un recorte de fondos de último momento dejó a la ópera en una situación peligrosa, pero un esfuerzo de recaudación de fondos de último momento por parte de Body y Chapple aseguró su presentación. [7]
Un tema recurrente en la obra de Body es la música de culturas no occidentales; otro es la identidad sexual no normativa. La pieza de teatro musical de Body Songs & Dances of Desire (2013), escrita mientras era compositor residente de la Filarmónica de Auckland , está basada en la vida de Carmen Rupe , una activista contra la discriminación y el sida, así como la primera intérprete drag maorí . La obra cuenta con tres vocalistas: un contratenor que interpreta las arias de Carmen de la ópera homónima de Bizet , una vocalista femenina que canta en maorí y una mezzosoprano operística que canta en español. Los poemas cantados por las dos vocalistas femeninas son de poetas femeninas de todo el mundo que han sido traducidos de su idioma original al inglés y luego retraducidos al maorí o al español. [12]
Además de la música de concierto, Body compuso prolíficamente para la gran pantalla. Escribió la música de fondo del drama televisivo The Longest Winter (1974), el primer drama televisivo en lengua maorí de Nueva Zelanda, Uenuku (1974), y la primera telenovela de Nueva Zelanda, Close to Home (1975). La primera banda sonora de Body para un largometraje fue la de Vigil (1984), de Vincent Ward . Body coescribió con John Gibson la banda sonora de otra película de Ward, Rain of the Children (2008). [13]
Body también fue un fotógrafo artístico activo, aunque sin formación, cuyo trabajo poco convencional se exhibió en varias galerías de Nueva Zelanda. La serie Male Nude (1983) presentaba desnudos masculinos en colores vibrantes, creados mediante manipulaciones de los negativos de película. Utilizando un bisturí, una lima de uñas, un rotulador e incluso un bolígrafo, Body trabajaba las imágenes rascándolas y volviéndolas a colorear para evocar una calidad pictórica. [14] La instalación audiovisual Runes (1984), encargada por la Wellington Art Gallery , yuxtaponía fotografías recoloreadas de grafitis en baños públicos con grabaciones hechas en baños de agua corriente. [15]
Además de su trabajo como compositor, las actividades de Body como ambicioso organizador y curador de eventos musicales dejaron una enorme huella tanto en la comunidad de compositores de Nueva Zelanda como en la vida cultural del país. [16] Algunos de los proyectos anteriores de Body fueron los Sonic Circuses, el primero de los cuales tuvo lugar en Wellington en marzo de 1974, encargado por la New Zealand Broadcasting Corporation y el New Zealand Students' Arts Council. Inspirado vagamente en Musicircus de John Cage , el evento de más de 6 horas presentó música neozelandesa interpretada en ocho lugares diferentes dentro del edificio de la Unión de Estudiantes de la Universidad de Victoria . Un segundo Sonic Circus le siguió en 1975. [7]
Como etnomusicólogo, Body publicó varios CD de música tradicional asiática. La música indonesia está documentada en Music for Sale: Street Musicians of Yogyakarta (OMCD 006 y TC HLS-91), Music of Madura (CD ODE 1381) y Jemblung: Sung Narrative Traditions (PAN 2048CD). South of the Clouds , un conjunto de 4 CD publicado por Ode Records, documentó grabaciones de campo poco comunes del etnomusicólogo chino Zhang Xingrong. [3]
La facilitación de intercambios internacionales por parte de Body jugó un papel importante en la promoción de la música y los músicos asiáticos en Nueva Zelanda. [17] [18] A fines de 1974, Body ayudó al etnomusicólogo Allan Thomas a traer desde Cirebon , Java Occidental a Nueva Zelanda el primer conjunto de gamelan del país. [19] Posteriormente, Body dirigió el Gamelan Padhang Moncar (orquesta de gamelan) de la Universidad Victoria durante muchos años, tiempo durante el cual encargó varias obras nuevas para la orquesta de gamelan. [20] Además, mientras estaba en la facultad de composición de la Universidad Victoria, Body estableció una residencia invitando a músicos de regiones del sudeste asiático (entre otras, Java Occidental , Bali , Kalinga y Minangkabau ) a trabajar en estrecha colaboración con los intérpretes y compositores de la universidad. El año 2000 vio el 25 aniversario del Gamelan en Nueva Zelanda; para conmemorar la ocasión, Body coorganizó BEAT, un festival internacional de gamelan con más de 100 participantes internacionales. [2]
Body fue un defensor de la música y los compositores de Nueva Zelanda. En 1975, Body lanzó un conjunto de tres LP de música electroacústica neozelandesa, New Zealand Electronic Music (Kiwi-Pacific LP, SLD 44–46), realizado en los estudios de música electrónica de la Universidad de Victoria. En los años siguientes, editaría más de veinte CD de música neozelandesa. [2] En 1981, a instancias de Douglas Lilburn, Body reactivó la entonces inactiva Wai-te-ata Music Press , una editorial de partituras musicales de Nueva Zelanda que Lilburn había fundado. [7] Body fue editor de Wai-te-ata Music Press desde 1981 hasta 2013, tiempo durante el cual la prensa se convirtió en la editorial más grande de música neozelandesa. [21] Body fundó el Nelson Composers' Workshop en 1982, una reunión anual continua de compositores neozelandeses jóvenes, emergentes y establecidos donde se interpretan y critican nuevas obras. [11] Promovió la música neozelandesa en el ámbito internacional, sirviendo durante muchos años en el comité ejecutivo de la Liga de Compositores Asiáticos (ACL). [22] Fue director artístico de los Festivales y Conferencias de Asia y el Pacífico en 1984, 1992 y 2007: eventos de diez días que yuxtaponían la música tradicional y contemporánea de Nueva Zelanda y la región de Asia y el Pacífico. En 2002, organizó una serie de cinco conciertos de música neozelandesa en el Ijsbreker de Ámsterdam. [2]
En 2011, Body se embarcó en un proyecto para encargar nuevas obras a compositores neozelandeses y chinos para los instrumentos tradicionales chinos de la Orquesta de la Ciudad Prohibida, trabajando conjuntamente con el Cuarteto de Cuerdas de Nueva Zelanda. Estas obras se estrenaron en Pekín en diciembre de 2013 y se presentaron posteriormente en Auckland y Wellington en marzo de 2014. [23]
En octubre de 2020, varios exalumnos de la Escuela de Música de Nueva Zelanda denunciaron haber sido agredidos sexualmente por Body, después de que la Universidad de Victoria les pidiera que consideraran la posibilidad de donar a un fondo conmemorativo en su nombre. [24] La Universidad de Victoria dijo en respuesta que, aunque no se habían hecho acusaciones directas a la universidad, eliminaría temporalmente las menciones al fondo conmemorativo de su sitio web "en reconocimiento de la naturaleza grave de estas acusaciones" e investigaría más a fondo. [25]
En noviembre de 2020, la universidad dijo que había recibido la atención de exalumnos que habían dado "relatos muy creíbles" de abusos. La universidad dijo que planeaba trabajar con los sobrevivientes para diseñar un proceso de justicia restaurativa, que podría incluir disculpas formales, compensación y cambios de política. [4] El presidente de la Fundación de las Artes, Garth Gallaway, también informó que había suspendido su respaldo a Body as an Arts Icon mientras "esperaba más información". [4]
En enero de 2022, la universidad emitió una disculpa formal a los exalumnos de Body, declarando: [5]
Creemos en las historias que hemos escuchado. Pedimos disculpas a nuestros exalumnos y al personal por el daño causado durante su estancia en la universidad y por el impacto duradero en sus vidas.
Al mismo tiempo, Gallaway confirmó que Body había sido eliminado de la lista de Íconos de las Artes y que su premio ya no era reconocido por la Fundación de las Artes. [5]
Orquestal
Cámara
Vocal
Solo
con instrumentos orientales
con electrónica
Ópera/Escenario
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