Imero (Immie) Fiorentino (12 de julio de 1928 - 1 de octubre de 2013) fue un diseñador de iluminación estadounidense, considerado uno de los pioneros y líderes más respetados de la industria del entretenimiento estadounidense. [1] [2] [3] Comenzó su carrera como diseñador de iluminación en la Edad de Oro de la Televisión , diseñó producciones para series tan célebres como Omnibus , US Steel Hour , Pulitzer Prize Playhouse y Kraft Television Theatre . [4] Los profesionales de la industria de todo el mundo recurrieron a menudo a la experiencia de Fiorentino para asesorar sobre la planificación y el desarrollo de grandes producciones, exhibiciones, museos y proyectos arquitectónicos; [5] desde la Convención Nacional Republicana y la Convención Nacional Demócrata y numerosos debates electorales presidenciales de los Estados Unidos , importantes giras de conciertos y especiales de televisión hasta la iluminación ambiental para el World Showcase de Epcot en Walt Disney World . [6] Su trabajo de consultoría en importantes eventos corporativos con clientes incluidos: Anheuser-Busch , [7] Michelin , Electrolux , American Express y Xerox .
Fiorentino nació en Brooklyn , Nueva York, hijo de padres sicilianos , Margaret Viola (una diseñadora de vestidos para muñecas que luego trabajó para una agencia inmobiliaria) y Dominick Fiorentino (un artista que pintó las caras de las muñecas Dy-Dee ), quienes se conocieron en Nueva York. Cuando era niño, disfrutaba de los viajes al Radio City Music Hall con su tío, ya que cada vez le fascinaba más el teatro, especialmente la iluminación y el diseño de escenarios. Recurrió a los libros para aprender todo lo que pudiera sobre el arte. En la escuela secundaria y más tarde en la Lafayette High School en Brooklyn, se unió al equipo de escenario y realizó el diseño de iluminación y escenografía para obras. En la escuela secundaria, recibió el apoyo de una maravillosa maestra, Florence Druss, quien comprendió inmediatamente su aptitud para el diseño de iluminación y lo alentó a seguir esa carrera y a ir a la universidad. En su tercer año, se trazó el plan de su vida y fue aceptado en Carnegie Tech, ahora Carnegie Mellon University . Sin embargo, el año anterior a su graduación de la escuela secundaria, tuvo un accidente horrible y perdió un ojo. Sintió que sus grandes planes estaban en ruinas ahora porque, sin percepción de profundidad , pensó que sería imposible diseñar iluminación. Sin embargo, su maestro de secundaria y mentor fue al hospital y le dijo que nadie sabría que solo tenía un ojo y que "seguiría siendo el mejor diseñador de iluminación de la historia". El maestro vio el camino que el joven necesitaba seguir y lo convenció de continuar con sus planes, así que, con un gran sacrificio de su familia, Fiorentino asistió a Carnegie Tech y se especializó en teatro. [8]
Después de graduarse, sus planes de enseñar y diseñar en la Universidad Estatal de Indiana el otoño siguiente se vieron frustrados por la pérdida de su padre. Asumió el nuevo papel de sustentador de su familia. Hizo rondas en NBC , DuMont y ABC en busca de empleo inmediato. Cuando lo entrevistaron para un puesto en ABC, Fiorentino admitió que no sabía nada sobre iluminación de televisión a lo que el entrevistador respondió: "¿Y qué? Nadie lo sabe". La televisión era un medio nuevo en 1950 y todo era una curva de aprendizaje. Fiorentino recuerda: "El hombre volvió a llamar más tarde y dijo: 'Puedo contratarte como director de iluminación para televisión'. Le dije: '¿Quién me va a enseñar?' Dijo: 'Nadie te va a enseñar'. Le dije: 'Bueno, ¿cómo sabré si está bien?' Dijo: 'Si se ve bien, recuerda cómo lo hiciste'. Empecé al día siguiente ". [8]
La carrera de iluminación de Fiorentino comenzó durante la "Edad de Oro" de la televisión, cuando sus créditos televisivos incluyeron Omnibus , US Steel Hour , The Voice of Firestone , Pulitzer Prize Playhouse y la primera aparición televisada del Ballet Bolshoi en los EE. UU. [9] Las transmisiones todavía eran en blanco y negro. No había cintas de video ni repeticiones. Todo se hacía "en vivo". Las primeras imágenes de televisión requerían una cantidad intensa de luz para que la transmisión de una imagen apareciera en la pantalla y, a menudo, empleaban bancos de luces fluorescentes . Sin embargo, al provenir del teatro, Fiorentino se mantuvo alejado de los fluorescentes y seleccionó instrumentos de iluminación que darían un efecto más modelado. Se corrió la voz rápidamente de que su técnica era artística y los directores comenzaron a solicitar sus servicios. Fiorentino trabajó con directores en esos primeros años de la televisión como Sidney Lumet , John Frankenheimer , Charles Dubin y Alex Segal . Los directores de iluminación que trabajaron en esos primeros programas de televisión inventaron técnicas de iluminación sobre la marcha. Durante diez años, Fiorentino trabajó como diseñador de iluminación de ABC y formó parte de un pequeño círculo de pioneros de la iluminación en otras cadenas, entre ellas Bob Barry y Greg Harney.
En 1960, Immie dejó ABC para formar Imero Fiorentino Associates (IFA). A medida que la industria de la televisión se expandía, Fiorentino previó la necesidad de compañías de producción independientes que produjeran gran parte del contenido de las cadenas y su necesidad de diseñadores de iluminación experimentados. En poco tiempo, IFA se convirtió en la empresa de referencia para los diseñadores de iluminación independientes. Los diseñadores de iluminación de varias cadenas vinieron a trabajar en IFA, como Fred McKinnon, George Reisenberger, Ken Palius, Leard Davis, William Knight, William Klages , Greg Brunton, Carl Vitelli, Richard Weiss, Carl Gibson, Stig Edgren, Tony DiGirolamo, Alan Adelman, Robert Dickinson, Vince Cilurzo, Jim Tetlow , Marilyn Lowey, John Conti, Jeff Calderon y Jeff Engle. Con el tiempo, el negocio se expandió para proporcionar iluminación y diseño de escenografía, producción, puesta en escena y supervisión técnica para televisión y eventos en vivo; todo, desde producciones de Broadway hasta convenciones políticas, seminarios educativos y consultoría de iluminación arquitectónica . [10]
Fiorentino participó activamente en la gestión, liderazgo y dirección tanto artística como de la empresa y se enorgullecía de ayudar a guiar los muchos proyectos únicos que llegaban a sus puertas.
La creatividad de Fiorentino quedó evidenciada por su participación como líder del equipo de IFA, sirviendo como consultor de diseño e iluminación para catorce Convenciones Nacionales Demócratas y Republicanas.
Dirigió el equipo que diseñó la iluminación ambiental para los pabellones World Showcase en Epcot de Walt Disney World en Orlando, Florida ; la iluminación de la exhibición y puesta en escena del famoso avión volador Howard Hughes " Spruce Goose " en Long Beach, CA ; las giras de conciertos internacionales y especiales de televisión de Neil Diamond por los que recibió dos nominaciones al premio Emmy ; también iluminó el legendario espectáculo industrial (el abuelo del teatro corporativo ), The Milliken Breakfast Show durante 21 años.
Fiorentino también fue responsable de liderar el papel de IFA como diseñador y consultor de muchas grandes instalaciones de televisión en todo el país. Dirigió el equipo de IFA que rediseñó la iluminación durante la renovación de 1991 del Madison Square Garden y diseñó el Teatro WaMu ubicado en el Garden.
Además, sus créditos incluyen: Frank Sinatra - The Main Event , televisado en vivo desde el Madison Square Garden, El Cordobes: La corrida de toros del siglo , transmitida en vivo desde España a 28 países vía satélite, el histórico evento de concierto de rock de audiencia masiva, California Jam y el espectáculo de Broadway, The Night That Made America Famous . Ha servido como consultor para todos los presidentes de los EE. UU. desde Dwight D. Eisenhower , [9] y para una multitud de candidatos políticos importantes en apariciones televisivas y campañas, así como numerosos debates presidenciales. Fue contratado para hacer la iluminación de televisión el día después del primer debate Kennedy-Nixon , donde Nixon se veía horrible ya que la brillante iluminación del estudio exageraba sus papadas y ojos hundidos. Iluminó las primeras imágenes que se transmitieron al espacio exterior y de regreso a la Tierra a través del “ Telstar 1 ” en 1962. [9] Fiorentino y William Knight fueron los diseñadores de iluminación de la histórica Barbra Streisand - A Happening in Central Park , 16 de septiembre de 1968.
En 1996, Caribiner International adquirió IFA e Imero Fiorentino se unió a la empresa de comunicaciones global como vicepresidente sénior. Posteriormente, Caribiner fue adquirida por Jack Morton Worldwide , donde continuó en el mismo puesto. Durante las convenciones políticas de 2000 y 2008, Fiorentino fue el diseñador general de iluminación para la cobertura de Fox News . [11] En 2002, entró en la última fase de su carrera como consultor independiente de iluminación y producción. [ cita requerida ]
Fiorentino estuvo casado con Carole Hamer de 1953 a 1963 y tuvieron una hija, Linda. Se casó con Angela Linsell, una artista, en 1970. Su hija Linda, una ministra, está casada con Ken Crabbs. Tienen un hijo, Christian Imero Fiorentino Crabbs.
Murió en la ciudad de Nueva York el 1 de octubre de 2013. [12]
En el momento de su muerte, Fiorentino estaba trabajando en sus memorias. Su esposa, Angela, las terminó y Let There Be Light, An Illuminating Life, se publicó en 2017.