Iki (粋/いき, que significa "chic, elegante")es unidealestéticoclases mercantilesdeEdo(actualTokio) enel Japóndel período Edo , subvirtiendo la clase a través de una expresión de riqueza material que formó un lenguaje estético específicamente dirigido a los iguales.[1]
En Occidente, a veces malinterpretado como la estética arquetípica o estereotipada de la cultura japonesa , el iki es en cambio una piedra angular [ cita requerida ] del atractivo y el pensamiento estéticos tradicionales japoneses. Se cree que tanto las geishas como los kimonos , entre otros aspectos culturales, han sido influenciados por el iki y se han desarrollado a través de él , y siguen estando ampliamente influenciados por él hasta el día de hoy.
Durante el período Edo, las clases dominantes samuráis aprobaron una serie de edictos que restringían las expresiones de riqueza material de aquellos que oficialmente ocupaban un lugar más bajo en la jerarquía social como una forma de preservar el estatus de las clases altas; esto incluía edictos sobre la vestimenta que impedían que las clases bajas parecieran visiblemente estar por encima de su clase social. Aunque los edictos sobre la vestimenta tuvieron poco impacto en gran parte de las clases trabajadoras, que tenían poco acceso a la riqueza que les permitía comprar kimonos de seda nuevos y costosos, las clases mercantiles, socialmente empobrecidas pero monetariamente poderosas, se vieron directamente afectadas por estas leyes, ya que los cambios, con el tiempo, las llevaron a controlar gran parte de la economía de Japón. [2]
Esto llevó al desarrollo del iki como una expresión de la naturaleza ahora subterránea de la riqueza de las clases mercantiles; obedecer la ley era demasiado seguro y violarla descaradamente demasiado peligroso, lo que llevó al surgimiento del iki como un silbido visual y una neojerarquía dentro de un grupo social específico de pares.
Si un ciudadano hacía alarde de su riqueza de forma demasiado flagrante, corría el riesgo de que le confiscaran su riqueza. Por lo tanto, era probable que la casa de un comerciante tuviera un exterior modesto, pero que estuviera llena de tesoros. Podía llevar un kimono de lana sobrio y sencillo, con un exquisito forro de seda. La opulencia se canalizaba a través de detalles sutiles. [2]
De esta manera, tanto los samuráis como las clases trabajadoras bajas eran considerados desprovistos de iki : los primeros tenían que exhibir riqueza sin sutileza como forma de dominio social, y los segundos no tenían acceso a ningún tipo de opulencia y no podían elegir aparentar nada más que ser empobrecidos.
A pesar de esto, los guerreros individuales considerados de clase alta llegaron a ser representados comúnmente como la encarnación del iki , generalmente a través de ideales de modales claros y elegantes y de una franqueza franca e inquebrantable, independientemente de las circunstancias, la angustia o los sentimientos individuales; las historias de guerreros rebeldes que elegían el deber ( giri ) por sobre sentimientos personales a menudo dolorosos y atormentados ( ninjō ) se convirtieron en historias populares en el kabuki , una forma de teatro popular entre las clases mercantiles.
Las geishas también llegaron a ser vistas como iki , no solo por su apariencia contrastante y sobria frente a las cortesanas más llamativas, sino por su reputación de ser inquebrantablemente leales; un nombre popular para los barrios del placer, el karyūkai ( lit. ' el mundo de las flores y los sauces ' ), describía a las cortesanas (las flores hermosas pero fugaces) y a las geishas (el sauce resistente, que a menudo se doblaba en el clima feroz pero nunca se rompía) como elementos contrastantes, con las geishas encarnando la lealtad a sus patrones. [2] Este concepto llegó a encarnar a las geishas de manera tan completa que las facciones políticas rivales a menudo patrocinaban barrios de geishas completamente diferentes, y las geishas de cada uno se mantenían leales a sus clientes. Las geishas, junto con los guerreros rebeldes, también se convirtieron en el tema común de muchas obras de kabuki que giraban en torno al deber frente a los propios sentimientos.
El término iki se difundió en los círculos intelectuales modernos a través del libro La estructura de Iki (1930) de Kuki Shūzō .
El término iki se utiliza comúnmente tanto en conversaciones como en escritos, habiendo tenido un efecto duradero en el desarrollo y la continuación de la estética japonesa en la época moderna, a pesar de no considerarse necesariamente exclusivo de otras categorías de conceptos e ideales estéticos japoneses, como el wabi-sabi .
Se considera que el iki es una expresión de simplicidad cuidadosamente calculada, siendo el ideal que una apariencia mundana se considere iki en el contexto de la comprensión del espectador del esfuerzo realizado para lograr el resultado. El iki también abarca ideales de espontaneidad y originalidad, y se considera elegante parecer espontáneo y despreocupado, incluso si los esfuerzos realizados para parecerlo resultan ser considerables; la falta de conciencia de sí mismo y ser considerado natural, casualmente elegante son conceptos básicos para ser considerado iki . Aunque la naturaleza del iki puede considerarse la antítesis de otras estéticas japonesas como kawaii , a veces, el iki puede exhibir rasgos de otras estéticas de manera directa y descarada.
El término iki no se utiliza para describir fenómenos naturales, sino que puede expresarse como una apreciación de la belleza natural o de la naturaleza de los seres humanos. Los escritos del autor Murakami Haruki (nacido en 1949) se consideran iki por su estilo de escritura claro y decidido. Por el contrario, se considera que el autor Kawabata Yasunari (1899-1972), por su estilo más poético centrado en el "complejo" interior de sus personajes, está más estrechamente alineado con el ideal estético del wabi-sabi , lo que demuestra que el concepto de iki está fuertemente ligado a tendencias estilísticas.
El ideal indefinido de tsū (通) puede decirse que hace referencia a una sensibilidad altamente cultivada (pero no necesariamente solemne), o a una comprensión refinada de un asunto en particular. Tsū se utiliza, por ejemplo, para saber cómo apreciar (comer) adecuadamente la cocina japonesa ( sushi , tempura , soba , etc.), o para juzgar la calidad del vino. Tsū puede transferirse de persona a persona en forma de "consejos". Como Tsū está más centrado en el conocimiento, puede considerarse superficial desde el punto de vista del iki , ya que el iki no se puede alcanzar fácilmente mediante el aprendizaje.
Iki y tsū se consideran sinónimos en algunas situaciones, pero tsū se refiere exclusivamente a personas, mientras que iki también puede referirse a situaciones/objetos. En ambos ideales, la propiedad del refinamiento no es de naturaleza académica. Tsū a veces implica una obsesión excesiva y una pedantería cultural (pero no académica), y en este caso, se diferencia de iki , que no será obsesiva.
En general, la sensibilidad iki/tsu se resiste a ser interpretada dentro del contexto de reglas demasiado específicas sobre lo que podría considerarse vulgar o grosero. [3]
Yabo (野暮)es el antónimo de iki . Busui (無粋), literalmente "non- iki ", es sinónimo de yabo .
En la zona de Kamigata o Kansai , el ideal de sui es predominante. Sui también se representa mediante el kanji 粋. El sentido de sui es similar al de iki , pero no idéntico, lo que refleja diversas diferencias regionales. [1] Los contextos de sus usos también son diferentes. [ Se necesita más explicación ]