Kamigata (上方) era el término coloquial para una región hoy llamada Kansai ( kan , barrera; sai , oeste) en Japón. [1] Esta gran área abarca las ciudades de Kioto , Osaka y Kobe . El término también se utilizaba a veces para referirse únicamente a la ciudad de Kioto. El término se utiliza particularmente cuando se analizan elementos de la cultura urbana del período Edo , como el ukiyo-e y el kabuki , y cuando se hace una comparación con la cultura urbana de la región de Edo / Tokio . El término ya no se usaba como nombre para las provincias de Kansai cuando el emperador Meiji se mudó a Edo en 1868. [1] Un relato describió a Kamigata suji como una de las dos regiones que surgieron de la división de Japón con el propósito de tributar con la otra. siendo Kwanto-suji. [2]
De hecho, el kabuki, el ukiyo-e y muchos otros campos relacionados de la cultura popular y urbana del período Edo se originaron en Kamigata antes de transmitirse a Edo. La gran mayoría de los estudios sobre la cultura urbana del período Edo (1603-1867), incluso hoy, se centran en la cultura en Edo; La cultura Kamigata, aunque está empezando a ser cada vez más estudiada y representada cada vez más en exposiciones de museos, sigue estando muy eclipsada.
El kabuki, como muchas otras artes tradicionales, se originó en el área de Kamigata, particularmente en Kioto, donde también se perfeccionó la escuela wagoto (estilo de actuación más suave). [3] Surgió del teatro Noh y de las danzas tradicionales sintoístas , y originalmente era mucho más una forma de danza que un teatro. Después de períodos de kabuki femenino ( onna kabuki ) y kabuki masculino joven ( wakamono kabuki ), en los que los bailarines/actores también eran prostitutas, y por lo tanto se implementaron varias proscripciones, incluida la prohibición de las mujeres en el escenario, el kabuki masculino ( yarō kabuki ), surgieron los inicios de lo que hoy se considera la forma principal de kabuki.
Sakata Tōjūrō (1647-1709) fue uno de los primeros actores en esta nueva forma y extremadamente influyente en la configuración del Kamigata kabuki. Fue pionero del estilo wagoto en las obras de Chikamatsu Monzaemon . [3] Es un estilo de teatro suave, emocional y naturalista, que contrastaría marcadamente con el estilo aragoto grandilocuente y audaz creado por su contemporáneo en Edo, Ichikawa Danjūrō I. La estética y la filosofía del wagoto continuarían dando forma y definiendo a Kamigata kabuki a partir de entonces, y los actores de las dos regiones a menudo experimentarían grandes dificultades para adaptarse a los estilos de la región opuesta y atraer a sus audiencias. El estilo Kamigata utiliza menos trucos escénicos ( keren ) que el Edo kabuki, y maquillaje, vestuario, accesorios y decorados más tenues. Además de su estilo más naturalista y realista, Kamigata kabuki estuvo originalmente mucho más influenciado por el jōruri , el teatro de marionetas de Osaka, y por lo tanto, hasta cierto punto, dio mayor importancia a la trama que el Edo kabuki, que se centró mucho más en la danza. . No es raro aún hoy, particularmente en Tokio (Edo), que las representaciones de Kabuki incluyan historias y personajes completamente dispares insertados, en detrimento de la continuidad de la trama, con el fin de mostrar el baile, las poses , los cánticos, el vestuario o el vestuario de un actor. trucos escénicos.
Más adelante en el período Edo, los actores comenzaron a viajar con más frecuencia entre las dos regiones, influyéndose mutuamente en los estilos e introduciendo elementos del estilo y repertorio de cada región en la otra. Sin embargo, las dos regiones nunca dejaron de ser claramente diferentes y de mantener sus respectivos fundamentos estilísticos y estéticos.
Hoy en día, el kabuki está en decadencia en todo el país, pero sigue siendo más popular y, por tanto, más estable en Tokio. Sólo queda un teatro en Kioto, el Minami-za , mientras que unos pocos permanecen en Osaka; Naka no Shibai cerró en 1999. Entre los principales actores que actúan hoy en el escenario de Kamigata se encuentran Nakamura Ganjirō III y sus hijos Nakamura Senjaku III y Nakamura Kanjaku V, Kataoka Hidetarō II, Bandō Takesaburō V y Kamimura Kichiya VI. Varios otros actores de Kamigata actúan ahora en Tokio.
El arte ukiyo-e del área de Kamigata, durante mucho tiempo, consistió principalmente en libros ilustrados impresos en madera (como Amayo no Sanbai Kigen ) y pinturas. Las impresiones de una sola hoja que representan actores de kabuki, paisajes o mujeres hermosas ( bijinga ), populares en Edo a partir de alrededor de 1700, no se volvieron comunes en Kamigata hasta aproximadamente cien años después.
Cuando las impresiones kabuki se hicieron populares en Kamigata a finales del siglo XVIII, representaron una desviación significativa de las impresiones de actores de Edo. Aunque la idea misma de vender copias de actores en una sola hoja se inspiró en el éxito del medio en Edo, los gustos de los artistas, sus clientes y el kabuki representado eran decididamente diferentes. Un elemento estilístico clave de las impresiones de Kamigata es su realismo, en comparación con las de Edo. Las impresiones de Kamigata, particularmente las de onnagata (actores masculinos en papeles femeninos), buscaban representar la verdadera apariencia del actor. A diferencia de los actores de Edo que parecían nunca envejecer en las impresiones y que eran tan elegantes y delgados como si fueran mujeres jóvenes reales, los actores de Kamigata mostraban su edad, sus figuras regordetas y sus rasgos varoniles en las impresiones.
Otra característica interesante de la escena ukiyo-e en Kamigata fue la relativa falta de editoriales formales que dominaran el mundo del arte. En Edo, sólo se produjeron copias de los mejores actores, y en gran medida, si no exclusivamente, por editores dedicados encargados por teatros individuales. El mundo del arte de Kamigata estaba impulsado mucho más por los literatos y por lo que eran, en esencia, clubes de fans de actores. Los fans produjeron sus propias impresiones y, a menudo, también sus propias actuaciones.
El grabador de Osaka más célebre de la época fue Ryūkōsai Jokei (fl. c. 1772-1816), que produjo casi exclusivamente grabados de actores en formato hosoban . Ryūkōsai, que influye e influido por el gran grabador de Edo, Sharaku , es uno de los pocos artistas de Kamigata que se menciona en la mayoría de los estudios sobre ukiyo-e centrados en Edo. Entre sus alumnos se encontraban Shōkōsai Hanbei y Urakusai Nagahide , a quienes a su vez siguieron otros maestros del grabado. Gion Seitoku y Mihata Jōryū fueron dos de los pintores Kamigata ukiyo-e más destacados, influenciados en gran medida por la escuela de pintura Shijō , con sede en Kioto.
Kamigata ukiyo-e es especialmente conocido por su surimono , impresiones encargadas de forma privada de una calidad mucho mayor que las impresiones normales. Aunque los surimono también se producían en Edo, no era nada raro que los artistas de Edo subcontrataran sus encargos de surimono a artistas de Kamigata. Estos grabados, a menudo pintados a mano, con caligrafía inscrita y/o oro, plata o mica utilizados para realzar la imagen, fueron encargados en gran parte por literatos y similares, y estaban estrechamente relacionados con el desarrollo de los círculos poéticos de Kamigata. Literatos, artistas, escritores y actores de kabuki se reunían para beber, relajarse y compartir poesía; Los concursos de haiku y las colaboraciones en cadena de renga eran formas comunes de entretenimiento en estas reuniones, y los poemas a menudo se incluían en surimono que representaba al actor que los compuso (o se podía componer un poema para un actor). A veces, la caligrafía de la impresión la hacía incluso el propio actor. Estos estilos y motivos, que combinan actores con poesía y caligrafía, se utilizaron no sólo para el surimono encargado de forma privada , sino también para los libros impresos en madera. Además de ser comprados por literatos o fanáticos del kabuki para su propio entretenimiento, estas impresiones o libros a menudo eran encargados por estos círculos de poesía, o por sus miembros, como obsequios a sus miembros o a sus estimados invitados, como artistas o actores de Edo.
El Shinmachi de Osaka y el Shimabara de Kioto surgieron poco después del Yoshiwara de Edo , los tres establecidos por el shogunato Tokugawa , junto con los distritos teatrales, para centralizar y controlar estos distritos de entretenimiento. Los barrios de placer rápidamente se convirtieron en centros de la cultura popular en general, y el refinado mundo de las cortesanas comenzó a atraer a literatos , junto con artistas y escritores. Esto se puede demostrar en la forma en que los distritos de placer de Edo y Kamigata ocuparon un lugar destacado en obras que se hicieron populares especialmente durante los siglos XVIII y XIX, como Brilliance and Bravado , Message of Love , Five Great Powers , Ise Dances y Taihei Chronicles . [4] Las prostitutas y los prostitutos también se convirtieron en tema de ficción popular, canciones, arte pictórico e incluso guías de viaje. [5] También surgió un estilo de danza llamado kamigata uta , que se asoció con la reconocida geisha hanamachi de Gion .
Como era el caso del ukiyo-e , el teatro y otros aspectos de la cultura popular, los distritos de placer (yukaku) de Kamigata eran marcadamente diferentes de los de Edo, en cultura y estilo, si no en organización y administración. Por ejemplo, el yukaku de Kamigata tenía una atmósfera más creativa que los distritos de placer que prosperaron en Edo porque esta ciudad estaba más regulada debido a su condición de centro político dominado por guerreros y sus familias. [5]