INXS (un juego fonético de "en exceso") fue una banda de rock australiana, formada como Farriss Brothers en 1977 en Sídney. [4] [5] Los miembros fundadores fueron el bajista Garry Gary Beers , el compositor principal y tecladista Andrew Farriss , el baterista Jon Farriss , el guitarrista Tim Farriss , el cantante y letrista principal Michael Hutchence , y el guitarrista y saxofonista Kirk Pengilly . [6] Durante 20 años, INXS estuvo liderada por Hutchence, cuya magnética presencia en el escenario lo convirtió en el punto focal de la banda. [4] [6] Inicialmente conocida por su estilo new wave /pop, la banda luego desarrolló un estilo de pub rock más duro que incluía elementos funk y dance. [4]
En 1984, INXS tuvo su primer éxito número uno en Australia con " Original Sin ". La banda alcanzó el éxito internacional a mediados y finales de la década de 1980 y principios de la de 1990 con los exitosos álbumes Listen Like Thieves , Kick y X , y los sencillos " What You Need ", " Need You Tonight " (el único sencillo número uno de la banda en Estados Unidos), " Devil Inside ", " Never Tear Us Apart ", " Suicide Blonde " y " New Sensation ". [7] [8] [9] [10]
Después de la muerte de Hutchence el 22 de noviembre de 1997, INXS hizo apariciones con varios cantantes invitados, y realizó giras y grabaciones con Jon Stevens como cantante principal, a partir de 2000. [5] En 2005, los miembros de INXS participaron en Rock Star: INXS , una serie de telerrealidad que culminó con la selección del canadiense JD Fortune como su nuevo cantante principal. [11] El cantautor irlandés Ciaran Gribbin reemplazó a Fortune como cantante principal en 2011. Durante un concierto el 11 de noviembre de 2012, INXS declaró que la actuación sería la última, aunque no anunciaron el retiro permanente de la banda.
INXS ha ganado seis premios de la Asociación Australiana de la Industria Discográfica (ARIA), incluidos tres al "Mejor Grupo" en 1987, 1989 y 1992; [12] la banda fue incluida en el Salón de la Fama de la ARIA en 2001. [13] [14] INXS ha vendido más de 75 millones de álbumes en todo el mundo, lo que los convierte en uno de los actos musicales australianos con mayores ventas de todos los tiempos. [15] [16]
Los orígenes de la banda comenzaron cuando Andrew Farriss convenció a su compañero de clase de la escuela secundaria Davidson , Michael Hutchence , para que se uniera a su banda, Doctor Dolphin. [17] La banda contenía otros dos compañeros de clase, Kent Kerny y Neil Sanders, así como Garry Beers y Geoff Kennely, ambos de una escuela secundaria cercana, Forest High School . [17] En 1977, Tim Farriss , el hermano mayor de Andrew, invitó a Andrew, Hutchence y Beers a unirse a él y a su compañero de escuela Kirk Pengilly . Tim y Pengilly habían estado tocando juntos desde 1971 como un dúo acústico, Kirk and Tim, o como una banda de cuatro integrantes llamada Guinness [17] (llamada así por el perro de su bajista). [18] Junto con su hermano menor Jon Farriss formaron "The Farriss Brothers", que consistía en Garry Beers en el bajo, Andrew Farriss en los teclados, Jon Farriss en la batería, Tim Farriss en la guitarra principal, Michael Hutchence en la voz principal y Kirk Pengilly en la guitarra y el saxofón. [4] [6] [19] La banda hizo su debut el 16 de agosto de 1977 en Whale Beach , [20] a 40 km (25 millas) al norte de Sydney. [20]
Los padres de los chicos Farriss se mudaron a Perth , Australia Occidental en 1978, y llevaron a Jon a continuar sus estudios. Tan pronto como Hutchence y Andrew terminaron la escuela, el resto de la banda los siguió. [5] [20] Actuaron brevemente como The Vegetables, cantando "We Are the Vegetables", antes de regresar a Sydney diez meses después, [20] donde grabaron una serie de demos. [17] En un encuentro casual en el estacionamiento del Royal Antler, un pub en Narrabeen en las Playas del Norte de Sydney, Nueva Gales del Sur, Tim fue abordado por Gary Morris, quien era el gerente de Midnight Oil . [17]
La banda comenzó a apoyar regularmente a Midnight Oil y otras bandas locales. Morris informó que un miembro del equipo de Oils había ideado un nuevo nombre y sugirió que lo cambiaran a INXS. [17] El nombre INXS se inspiró en la banda inglesa XTC y los productores de mermeladas australianos IXL . [5] [20] Pengilly explicó más tarde que Morris estaba interesado en convertir al grupo en una banda cristiana , lo que la banda consideró brevemente antes de rechazar la idea. [17]
La primera actuación de la banda como INXS fue el 1 de septiembre de 1979 en el Ocean Beach Hotel en Umina [21] en la Costa Central de Nueva Gales del Sur y para fines de 1979, después de pasar de la imagen de banda cristiana, contrataron a Chris "CM" Murphy como su manager y continuaron enfrentándose al circuito de pubs de Oz. [5] [18] [20] [22] Murphy era un hábil gerente comercial y negociador y para principios de 1980 la banda había firmado un contrato discográfico de cinco álbumes con un sello independiente de Sydney, Deluxe Records, dirigido por Michael Browning, ex manager de AC/DC . [4] [5] [17]
INXS lanzó su primer sencillo, « Simple Simon »/« We Are the Vegetables », en Australia y Francia en mayo de 1980. [4] [18] [23] El sencillo tuvo su presentación televisiva debut en Wonder World de Simon Townsend . [20] Su álbum debut homónimo, INXS , fue grabado en Trafalgar Studios en Annandale , Sídney. Fue coproducido por la banda y Duncan McGuire (ex- Ayers Rock ), con todas las canciones atribuidas a toda la banda, por insistencia de Murphy. [17] [18] Deluxe les dio un presupuesto de $10,000 para grabar el álbum, por lo que para mantenerse dentro del presupuesto tuvieron que grabar desde la medianoche hasta el amanecer, generalmente después de hacer una o más presentaciones esa misma noche. [18] El álbum fue lanzado en octubre de 1980. Incluía "Just Keep Walking", que fue su primer sencillo en el Top 40 australiano, [4] [7] y el álbum alcanzó su punto máximo en el Top 30 del Kent Music Report para álbumes australianos. [4] [6] [7] El álbum finalmente se convirtió en disco de oro (vendiendo más de 35.000 unidades), pero tardó varios años en lograrlo. [17]
Estos primeros discos demostraron su estilo new wave / ska /pop, y fueron seguidos por una gira casi constante con casi 300 shows durante 1981 mientras la banda desarrollaba su estatus como acto en vivo. [4] [5] En 1981, contrataron a Gary Grant como su manager de gira, quien luego se convirtió en co-manager un año después. [17] Entre compromisos de gira, la banda lanzó su tercer sencillo en mayo de 1981, " The Loved One ", que era una versión de una canción de 1966 del grupo australiano The Loved Ones . La canción fue grabada en Studios 301 en Sydney ; [17] fue producida por Richard Clapton [6] y alcanzó su punto máximo en el Top 20. [4] [7] [23]
El éxito del sencillo llevó a Clapton y a la banda a regresar a los Estudios 301 entre julio y agosto de 1981 para crear un álbum. En octubre de 1981, se lanzó su segundo álbum Underneath the Colours y se convirtió en un éxito en Australia, alcanzando el puesto número 15. [7]
Poco después de que terminaran las sesiones de grabación, los miembros de la banda comenzaron a trabajar en proyectos externos. Beers, Jon y Andrew Farriss tocaron en el álbum solista de Clapton, The Great Escape . Hutchence grabó "Speed Kills", escrita por Don Walker de Cold Chisel para la banda sonora de la película Freedom dirigida por Scott Hicks . Fue su primer sencillo en solitario y fue lanzado por WEA a principios de 1982. [17] En enero, INXS realizó una gira por Nueva Zelanda como teloneros de Cold Chisel . Murphy finalmente se convenció de que su futuro ya no estaba con Deluxe Records.
RCA (que distribuía Deluxe) había contratado al amante de la música Rockin Rod Woods, que había estado promocionando a Eric Clapton, Split Enz y algunos de los artistas más importantes del mundo. Woods era un apasionado de la banda y llevaba a gente clave de la música a sus conciertos. Animó a RCA a contratarlos en todo el mundo porque Murphy le había tocado algunas demos. Deluxe no había podido atraer el interés internacional, por lo que la banda decidió grabar una nueva canción, " The One Thing ", a su propio cargo, con Mark Opitz en Paradise Studios. [17] La canción resultó tan bien que Murphy contrató a Opitz para producir tres canciones más. [18] Murphy se acercó a WEA Australia con copias de la canción, lo que llevó a INXS a firmar un contrato de grabación en julio de 1982 con WEA para lanzamientos en Australia, el sudeste asiático, Japón, Nueva Zelanda, Atco Records (una subsidiaria de Atlantic Records ) para América del Norte y PolyGram para Europa, incluido el Reino Unido. [4] [5] [6] [17]
Murphy y la banda no estaban completamente convencidos de que Opitz pudiera producir un álbum completo que atrajera el interés internacional, por lo que antes de grabar su tercer álbum, Pengilly, Hutchence y Andrew Farriss visitaron el Reino Unido y los EE. UU., con vistas a seleccionar un productor adecuado, solo para descubrir que nadie que querían estaba disponible y que la mayoría de la gente les dijo que el trabajo de Opitz en su sencillo era tan bueno como podían desear. [17]
Para completar el contrato de la banda con DeLuxe Records, INXS produjo su primer álbum recopilatorio, INXSIVE , lanzado a principios de 1982 solo para el mercado australiano, que presenta lo más destacado de los dos primeros álbumes de estudio de la banda, caras B relacionadas y dos sencillos que no forman parte del álbum.
A mediados de 1982 comenzaron a grabar en Rhinoceros Studios con Opitz. [6] En octubre de 1982, Shabooh Shoobah fue lanzado internacionalmente en Atlantic/Atco Records, alcanzando el puesto número 52 en el Billboard 200 de Estados Unidos y el número 46 en la lista Hot Pop Albums . [10] [24] En Australia alcanzó el puesto número 5 y permaneció en las listas de álbumes durante 94 semanas. [7] El sencillo "The One Thing" les trajo su primer éxito Top 30 en Estados Unidos, alcanzando el puesto número 30 el 28 de mayo de 1983, [25] También fue un éxito Top 20 en Canadá, [9] y alcanzó el puesto número 14 en Australia el 23 de agosto de 1982. [7] "One Thing" fue su primer video que se emitió en la incipiente MTV y contribuyó significativamente al éxito final del sencillo. [18]
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El 13 de febrero de 1983, INXS tocó en el concierto de desarme nuclear Stop The Drop ante 14.000 personas en el Myer Music Bowl de Melbourne , junto a Midnight Oil , Colin Hay , Redgum y Goanna . El concierto se transmitió simultáneamente en la televisión australiana por Channel 10 y Radio 2MMM.
INXS realizó su primera actuación en Estados Unidos en San Diego en marzo de 1983, ante una multitud de 24 asistentes. [17] Su primera gira fue como teloneros de Adam and the Ants , luego como teloneros de Stray Cats , The Kinks , [4] y Hall & Oates, seguidos de The Go-Go's . [17] [18] INXS tocó junto a muchos de sus contemporáneos en el New Wave Day en mayo de 1983 en el US Festival en Devore, San Bernardino , California. [26] Durante ese tiempo, su co-manager Gary Grant se mudó permanentemente a la ciudad de Nueva York para asegurar una presencia continua en el hemisferio norte. [17] La banda permaneció de gira en los EE. UU. durante la mayor parte del año, incluido el apoyo a Men at Work y, a mediados de 1983, encabezaban lugares como The Ritz en Nueva York. [17]
Después de una actuación en Toronto , la banda fue contactada por el productor Nile Rodgers ; en septiembre de 1983, la banda había grabado " Original Sin " (originalmente titulada "Brand New Day") en los Power Station Studios de Nueva York. [17] Tres pistas de Shabooh Shoobah aparecieron en la banda sonora de la película Reckless de 1984. [27] Luego, la banda viajó al Reino Unido para comenzar las sesiones de su cuarto álbum con Nick Launay en los Manor Studios en Oxford . [17]
El álbum The Swing , lanzado en abril de 1984, [6] recibió una atención significativa de todo el mundo, ya que «Original Sin» se convirtió en el primer sencillo número uno de la banda en Australia y fue popular en todo el mundo entre los fanáticos y los críticos. [28] Durante 1984, el sencillo alcanzó el número uno en Australia (durante dos semanas en enero), [7] Argentina y Francia; el número 6 en Nueva Zelanda; el número 11 en Canadá; el número 23 en Suiza; [29] el número 31 en los Países Bajos ; y el número 58 en los EE. UU . [9] Sin embargo, «Original Sin» fue en gran medida ignorado en el Reino Unido, e INXS no tendría ningún éxito en el Top 50 del Reino Unido hasta el álbum de 1985 Listen Like Thieves . [30]
Durante 1984, INXS realizó giras ininterrumpidas, actuando por toda Europa, el Reino Unido, los Estados Unidos y Australia. En diciembre de 1984, The Swing había obtenido el doble platino , lo que lo convirtió en uno de los cinco álbumes nacionales más vendidos en la historia de la música australiana en ese momento. [17]
En marzo de 1985, la banda regresó a los estudios Rhinoceros de Sydney y grabó el álbum Listen Like Thieves junto con el productor Chris Thomas ( Sex Pistols , Pink Floyd , The Pretenders , Elton John ). [17] Cuando la banda estaba terminando las sesiones de grabación, Thomas declaró que el álbum no era lo suficientemente bueno y que todavía no tenía una canción "macha". Andrew produjo una cinta de demostración de una canción funk en la que había estado trabajando llamada "Funk Song No. 13" y la convirtió en " What You Need ". [17]
Mientras la banda estaba grabando, WEA lanzó Dekadance , un EP de edición limitada en vinilo de 12" y solo casete de remezclas de INXS de sus álbumes The Swing y Shabooh Shoobah . [6]
El 19 de mayo de 1985, INXS ganó siete premios en la ceremonia de los Countdown Music and Video Awards de 1984. [4] Interpretaron " Burn for You ", vestidos con akubras (sombreros) y drizabones (abrigos de exterior/chaquetas impermeables). La banda interpretó cinco canciones para el concierto Oz for Africa de julio de 1985 , junto con el beneficio Live Aid . [31] Dos canciones de INXS, " What You Need " y " Don't Change ", también estuvieron en la transmisión de la BBC y están contenidas en la caja de cuatro DVD de Live Aid lanzada en 2004. [32]
Listen Like Thieves fue lanzado en octubre de 1985 [6] con aprobación crítica, [33] alcanzando el puesto número 3 en las listas australianas y el número 11 en las listas estadounidenses. Con el lanzamiento de Listen Like Thieves , la banda desarrolló un sonido rock influenciado por Led Zeppelin y XTC mientras se mantenía fiel a las raíces originales de la banda en los pubs australianos . También fue el primer álbum en presentar canciones escritas por una combinación de miembros de la banda, con Andrew Farris y Hutchence convirtiéndose en los principales compositores en los años siguientes. [18] El primer sencillo estadounidense del álbum, " This Time ", se estancó en el puesto número 81 a fines de 1985, pero el siguiente sencillo, "What You Need", lanzado allí a principios de 1986, se convirtió en un éxitoentre los cinco primeros de Billboard , [9] lo que le dio a INXS su primer éxito en Estados Unidos. El sencillo también fue un éxito top 20 en Canadá y alcanzó el número 2 en Australia (septiembre de 1985), [7] pero sólo alcanzó el número 51 en las listas del Reino Unido. [30] La prensa británica desestimó el álbum, con New Musical Express llamando a la banda "INX-cusable" y un crítico declarando que Listen Like Thieves era un "total y absoluto fracaso". [17] En los Estados Unidos, sin embargo, la revista Rolling Stone escribió: "INXS rockea con pasión y sella el trato con un ritmo que chantajeará a tus pies". [33]
En agosto de 1985, INXS realizó una gira antes del lanzamiento de Listen Like Thieves , recorriendo Sudamérica antes de regresar a Melbourne para tocar para el príncipe Carlos y la princesa Diana de Gales en un concierto. El concierto fue filmado y luego lanzado en un video casero titulado Living INXS ; [34] una versión editada del concierto se reprodujo en MTV en los EE. UU. en 1985 en su serie de conciertos de los sábados por la noche. INXS realizó una gira por América del Norte, Europa y Nueva Zelanda desde noviembre de 1985 hasta febrero de 1986. Luego, la banda se tomó un descanso de dos meses, con Andrew Farriss escribiendo y produciendo "You're Gonna Get Hurt" para Jenny Morris (que anteriormente había sido corista de la banda), [35] y Hutchence apareciendo en el segundo largometraje de Richard Lowenstein, Dogs in Space . [36] Lowenstein había hecho previamente el videoclip de " Dancing on the Jetty ". Aunque una canción de la película, "Rooms for the Memory", escrita por Ollie Olsen , con la voz de Hutchence [37], entró en las listas, la película fue bien recibida por los críticos, pero no fue un éxito comercial. A partir de mayo de 1986, la banda realizó 32 shows europeos (incluido el apoyo a Queen en su concierto Live at Wembley '86 el 12 de julio), 42 shows en Estados Unidos y 12 shows en Australia. La influyente revista estadounidense Musician llamó a INXS "la mejor banda en vivo del mundo". [17]
Mientras estaban en un descanso de ocho meses antes de comenzar a trabajar en un nuevo álbum, Murphy, su manager, decidió organizar una serie de grandes conciertos al aire libre en toda Australia, con INXS, Jimmy Barnes , Models , Divinyls , Mental as Anything , The Triffids y I'm Talking . [20] Para promocionar la gira, INXS grabó dos canciones con Jimmy Barnes de Cold Chisel: la versión de Easybeats " Good Times " y "Laying Down the Law", que Barnes coescribió con Beers, Andrew Farriss, Jon Farriss, Hutchence y Pengilly. [38] "Good Times" se usó como tema principal de la serie de conciertos Australian Made en el verano de 1986-1987. [20] Alcanzó el puesto número 2 en las listas australianas, [7] y meses después apareció en la película de Joel Schumacher The Lost Boys y su banda sonora , [39] [40] lo que le permitió alcanzar el puesto número 47 en los EE. UU. el 1 de agosto de 1987. [9] [25] Después del éxito de "What You Need" y Listen Like Thieves , la banda sabía que su nuevo material tendría que ser aún mejor y quería que cada canción del álbum fuera lo suficientemente buena como para ser un sencillo. [20] Grabaron Kick en Sydney y París, producido por Chris Thomas. [6] Según la autobiografía oficial de 2005, Atlantic Records no estaba contento con el resultado; el sello le ofreció a la banda $ 1 millón para regresar a Australia y grabar otro álbum, pero la banda se negó. [18]
A pesar de las protestas de Atlantic, Kick fue lanzado en octubre de 1987 y proporcionó a la banda popularidad mundial. El álbum alcanzó el puesto número 1 en Australia, [7] el número 3 en el Billboard 200 de EE. UU., [24] el número 9 en el Reino Unido, [30] y el número 15 en Austria. [41] Fue un álbum optimista y confiado que produjo cuatro sencillos Top 10 en Estados Unidos: el sencillo número 1 " Need You Tonight ", " Devil Inside ", " New Sensation " y " Never Tear Us Apart ". [9] "Need You Tonight" alcanzó el número 2 en las listas del Reino Unido, [30] el número 3 en Australia, [7] y el número 10 en Francia. [42] La banda realizó una intensa gira para promocionar el álbum durante 1987 y 1988. El video de la canción de INXS de 1987 "Mediate" (que se reprodujo después del video de "Need You Tonight") replicó el formato del video de Bob Dylan para " Subterranean Homesick Blues ", incluso en su uso de errores aparentemente deliberados. En septiembre de 1988, la banda arrasó en los MTV Video Music Awards con el video de "Need You Tonight/Mediate" ganando en 5 categorías. [43] Kick fue, por lejos, el álbum más vendido de INXS de todos los tiempos.
Durante 1989, Hutchence colaboró con Ian "Ollie" Olsen en un proyecto paralelo, Max Q , [4] los dos habían trabajado juntos previamente en la película de Lowenstein Dogs in Space . El resto de la banda también se tomó un descanso para trabajar en proyectos paralelos, pero pronto regresó al estudio para grabar su siguiente álbum después de Kick .
En octubre de 1990, INXS lanzó X , que fue producido por Chris Thomas. El álbum alcanzó el puesto número 3 en Australia, [8] el número 5 en los EE. UU., [24] el número 2 en el Reino Unido, [30] el número 5 en Suiza y el número 10 en Suecia. [10] [44] Siguió la misma línea que Kick , y agregó armónica a algunas canciones. X obtuvo éxitos con " Suicide Blonde " y " Disappear " (ambas Top 10 en los EE. UU.). [9] "Suicide Blonde" alcanzó el puesto número 2 en Australia, el número 11 en el Reino Unido [30] y en Suiza. [45] Otros sencillos de X fueron " Bitter Tears " y " By My Side ", que tuvieron menos éxito en las listas. [4]
INXS se presentó en el estadio de Wembley el 13 de julio de 1991, durante su parada de la gira "Summer XS" en Londres, ante una audiencia de 74.000 fans con entradas agotadas. [4] Esta actuación fue grabada y filmada para convertirse en Live Baby Live , un álbum en vivo que se lanzó en noviembre de 1991 y alcanzó el Top 30 en las listas de álbumes de Australia y el Reino Unido. [8] [30] El álbum tuvo menos éxito en The Billboard 200. [24] También se lanzó una versión en video del álbum con el mismo título. Este concierto fue el espectáculo más concurrido de la banda de todos los tiempos; según un artículo de 2017 de Paul Donoughue de ABC.net.au, "solidificó el lugar [de INXS] en la historia del pop". [46]
El 28 de marzo de 1992, INXS actuó en el controvertido Concert for Life en Centennial Park en Sydney (una recaudación de fondos para el Victor Chang Cardiac Research Centre), y otros artistas incluyeron a Crowded House , Yothu Yindi , Jenny Morris , Diesel , Ratcat y Def FX . Debido al mal tiempo, la asistencia esperada de 100.000 personas nunca se produjo, y el evento solo recaudó $500.000. [47]
Welcome to Wherever You Are , producido por Mark Opitz y lanzado en agosto de 1992, [6] fue un álbum experimental que utilizó sitares y una orquesta de 60 piezas, al tiempo que le agregó un sonido más "crudo". Recibió buenas críticas y alcanzó el puesto número 1 en el Reino Unido [30] y en Suecia; [48] el número 2 en Australia y Suiza, [48] y el número 3 en Noruega, [48] pero tuvo menos éxito en las listas de éxitos en los EE. UU. (alcanzando el puesto número 16). [24] Los sencillos del álbum incluyeron " Taste It " y " Baby Don't Cry ", que fueron éxitos Top 20 en el Reino Unido, pero tuvieron menos éxito en los mercados de EE. UU. y Australia. [8] [9] [30]
Full Moon, Dirty Hearts , producido por Opitz, fue lanzado en noviembre de 1993 y alcanzó el puesto número 3 en las listas del Reino Unido, [30] número 4 en Australia, [8] número 8 en Suecia, [49] número 9 en Suiza, [49] número 14 en Noruega; [49] no llegó al Top 50 en los EE. UU. [24] La canción principal contó con la participaciónde Chrissie Hynde de The Pretenders , y otra canción, "Please (You Got That)", contó con la participación de Ray Charles . La banda hizo un álbum de video completo para el disco utilizando estudiantes australianos desconocidos para dirigir con la ayuda de Richard Lowenstein . Full Moon, Dirty Hearts recibió críticas mixtas y fue el último disco bajo el contrato de INXS con Atlantic en los Estados Unidos. La banda se tomó un tiempo libre para descansar y estar con sus familias, mientras que Hutchence permaneció en el ojo público a través del modelaje y la actuación cinematográfica. [4]
En 1997, el grupo lanzó un álbum de regreso titulado Elegantly Wasted , que obtuvo críticas mixtas. Le fue respetablemente bien en Australia (No. 14), [8] [50] Canadá (No. 14), [24] Francia (No. 30), [50] Reino Unido (No. 16) [30] (donde INXS tuvo más éxito en la década de 1990 que en la de 1980), Bélgica (No. 7), [50] Suiza (No. 13), [50] pero solo el No. 41 en EE. UU. [24]
El 22 de noviembre de 1997, Michael Hutchence fue encontrado muerto en su habitación del hotel Ritz-Carlton de Sydney. [51] El 6 de febrero de 1998, el forense estatal de Nueva Gales del Sur , Derrick Hand, presentó su informe, que dictaminó que la muerte de Hutchence fue un suicidio mientras estaba deprimido y bajo la influencia de drogas y alcohol. [51] [52] [53] A pesar del informe oficial del forense, hubo especulaciones continuas de que la muerte de Hutchence fue accidental. [54] [55]
Después de la muerte de Hutchence, INXS no actuó en público durante casi un año, y luego solo hizo unas pocas actuaciones únicas con diferentes cantantes invitados hasta el año 2000. [5] El 14 de noviembre de 1998, tocaron en el Mushroom 25 Concert con Jimmy Barnes al frente en dos canciones: "The Loved One" y "Good Times". [5] [21] El 12 de junio de 1999, encabezaron la apertura del Stadium Australia en Sídney, con el cantautor estadounidense Terence Trent D'Arby y Russell Hitchcock como vocalistas invitados, interpretaron "New Sensation", "Kick", "Never Tear Us Apart" y "What You Need". [5] [21]
En diciembre de 2000, INXS realizó un concierto con los cantantes Suze DeMarchi y Jon Stevens compartiendo el centro de atención. Según se informa, a DeMarchi se le ofreció el papel de cantante permanente en la banda. [56] El ex cantante principal de la banda australiana Noiseworks , Jon Stevens comenzó a cantar con INXS de forma regular. [5] INXS tocó como uno de los actos principales en los Juegos Olímpicos de Sydney 2000 y luego realizó una gira por Sudamérica y Europa. [21] Stevens fue nombrado oficialmente miembro de INXS en 2002, y la banda comenzó a grabar material nuevo en noviembre. [5] Dejó la banda en octubre de 2003 para seguir una carrera en solitario, [5] y solo grabó una canción de obligación contractual llamada " I Get Up ".
INXS volvió a las noticias en 2004 cuando se anunció que un nuevo reality show titulado Rock Star: INXS presentaría un concurso para encontrar un nuevo vocalista principal para la banda. [11] El programa, que debutó en la cadena CBS el 11 de julio de 2005, contó con 15 concursantes compitiendo por el puesto de cantante principal. El programa fue producido ejecutivamente por Mark Burnett de Survivor y presentado por Brooke Burke y el ex guitarrista de Jane's Addiction y Red Hot Chili Peppers Dave Navarro .
El 20 de septiembre de 2005, JD Fortune ganó la competencia de once semanas, que culminó con su canto de " You Can't Always Get What You Want " de los Rolling Stones y "What You Need" de INXS en la final para convertirse en el nuevo cantante principal de INXS. [11]
Con Fortune como cantante principal, INXS lanzó el sencillo «Pretty Vegas» el 4 de octubre de 2005. El sencillo alcanzó el puesto número 5 en el ranking de canciones más descargadas del día de iTunes Store en su primer día. Alcanzó el puesto número 9 en Australia [8] y el número 37 en el Billboard Hot 100, [9] y se convirtió en un gran éxito radial en el Canadá natal de Fortune. El 29 de noviembre de 2005, Switch —el primer álbum de la banda con Fortune como cantante principal— fue lanzado en los Estados Unidos a través de Epic Records . La nueva formación de la banda comenzó una gira mundial en apoyo de Switch en enero de 2006. [57] En septiembre de 2006, INXS y Epic Records se separaron. [58] Luego, la banda actuó en la Gran Final de la NRL de 2006 .
INXS realizó una gira por Australia y Nueva Zelanda en marzo de 2007, con Simple Minds y la banda de apoyo Arrested Development . [59] Después de la cancelación de un espectáculo del 31 de agosto de 2007 en Cleveland , Ohio, INXS colocó una declaración en su sitio web diciendo "Debido a problemas médicos en curso con la mano de Garry Beers, el médico de la banda ha instado a la banda a no tocar más de tres shows seguidos o arriesgarse a sufrir daños permanentes en la mano de Garry". [60]
La banda firmó con Petrol Electric Records en diciembre de 2008, reuniéndose con su ex manager Chris Murphy. [61] El 16 de febrero de 2009, JD Fortune le dijo a Entertainment Tonight Canada que INXS lo había despedido de la banda con un apretón de manos en un aeropuerto de Hong Kong. [62] El 23 de febrero de 2009, Chris Murphy, director creativo de INXS y estratega de negocios globales y ex manager, en una entrevista con The Daily Telegraph , dijo que JD no fue despedido y, de hecho, "la banda le hizo saber que no descartaban ver un regreso de Fortune". También afirmó que JD era el siguiente en su lista para llamar con respecto a un importante contrato de grabación que estaba negociando para la banda. [63] En una entrevista con Sun Media publicada el 6 de marzo de 2009, JD Fortune aclaró su afirmación de que había sido despedido en un aeropuerto. Después de regresar a Canadá desde Hong Kong, Fortune creía que todavía quedaban dos etapas más de la gira INXS 2007 por completar. Cuando el resto de la gira fue cancelada y la banda no devolvió sus llamadas durante 10 meses, creyó que estaba fuera de la banda. [64]
El 30 de noviembre de 2009, Andrew Farriss, Jon Farriss y Kirk Pengilly interpretaron una versión acústica de "Don't Change" con el Qantas Choir en los Pride of Australia Awards. [65] El 8 de diciembre de 2009, INXS anunció que se embarcarían en una gira mundial que comenzaría con una actuación en Vancouver para los Juegos Olímpicos de Invierno de 2010. [66] La banda anunció el 11 de febrero de 2010 que JD Fortune sería el vocalista de la actuación en los Juegos Olímpicos de Invierno de 2010, pero que sería una actuación única; agregaron que aún no se había anunciado un vocalista para la próxima gira mundial. [67] La banda actuó en los Juegos Olímpicos de Invierno de Vancouver 2010 el 24 de febrero de 2010 con los cantantes invitados JD Fortune y la cantante argentina Deborah de Corral. [68]
El 22 de abril de 2010, INXS anunció que Fortune volvería a liderar la banda para una actuación el 10 de julio de 2010 en Townsville , Queensland y también el 16 de julio de 2010 en Broome, Australia Occidental . [69] Durante una entrevista de radio con Kirk Pengilly y JD Fortune en julio de 2010, justo antes del concierto de Broome, Pengilly confirmó que Fortune había regresado como cantante permanente de la banda. En agosto de 2010, Petrol Records emitió a las estaciones de radio australianas una promoción de una sola pista "Never Tear Us Apart" con Ben Harper en la voz, un adelanto del próximo álbum tributo a Michael Hutchence de INXS Original Sin . El 25 de septiembre de 2010, la banda se presentó antes de la Gran Final de la AFL 2010 . El 19 de octubre de 2010, se anunció en el Courier Mail que INXS, liderado por JD Fortune, realizaría una gira como parte de los conciertos de la bodega A Day on the Green en febrero. [70]
La banda grabó un álbum en memoria de Michael Hutchence titulado Original Sin . Lanzado en noviembre de 2010, el álbum contó con la participación de cantantes conocidos de Australia y de todo el mundo, incluidos Ben Harper , Patrick Monahan y Rob Thomas . [71] [72] [73] [74]
En marzo de 2011, INXS confirmó que regresarían al Reino Unido y encabezarían el cartel con el apoyo de la banda neozelandesa Shihad para un evento al aire libre llamado Southern Sounds en Clapham Common, Londres, el sábado 11 de junio. [75] El evento fue una celebración totalmente australiana, neozelandesa y sudafricana, con INXS liderado por JD Fortune . INXS realizó una gira extensa durante 2011 con el cantante JD Fortune para apoyar el álbum Original Sin .
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La banda lanzó una demo de una canción, llamada "Tiny Summer" en formato de streaming en su sitio web oficial en septiembre de 2011; también anunciaron que JD Fortune había dejado nuevamente la banda y el cantautor norirlandés Ciaran Gribbin era el líder de la banda para su próxima gira por Australia, Sudamérica y Europa en noviembre y diciembre de 2011. [76] El 6 de octubre de 2012, INXS fue el acto principal en el baile benéfico anual organizado por el Club de Corresponsales Extranjeros de Hong Kong. [77]
Durante un concierto el 11 de noviembre de 2012 en el recién inaugurado Perth Arena , mientras apoyaban a Matchbox Twenty , INXS anunció que ya no estarían de gira. Kirk Pengilly declaró que era apropiado terminar donde habían comenzado 35 años antes. [78] Jon Farriss admitió que estaba "llorando" antes de que la banda interpretara su mayor éxito, "Need You Tonight". En 2014, INXS lanzó una historia reveladora de la banda en una entrevista especial de televisión australiana, The Story Behind INXS . Durante la entrevista, Jon Farriss hizo la declaración, "Nunca digas nunca" con respecto a la posibilidad de que la banda pudiera grabar e interpretar más música en el futuro. [79]
En 2013, la cadena de televisión australiana Seven Network anunció que produciría una miniserie centrada en las historias detrás de escena de la banda llamada INXS: Never Tear Us Apart . El miembro de la banda Tim Farriss fue consultor de preproducción en el programa. La miniserie comenzó a producirse a fines de junio de 2013 y se estrenó el 9 de febrero de 2014; el final se emitió el domingo por la noche siguiente (16 de febrero de 2014). La miniserie tuvo una calificación muy alta en ambas noches y creó un renovado interés en la banda, lo que se tradujo en un resurgimiento en las ventas de su música que los llevó una vez más a la posición número uno en las listas de música popular australianas. [80] Luke Arnold fue elegido como Michael Hutchence, Alex Williams como Kirk Pengilly, Nicholas Masters como Tim Farriss, Hugh Sheridan como el bajista Gary Beers, Ido Drent como Jon Farriss y Andy Ryan como Andrew Farriss. Además, Damon Herriman interpretó al manager de la banda CM Murphy y Samantha Jade interpretó a Kylie Minogue . [81] Dada la popularidad de esta miniserie de televisión, se habló de un musical de Broadway y un largometraje sobre INXS en el futuro. [82]
En 2019, se estrenó un documental sobre Michael Hutchence titulado Mystify . También se lanzó una banda sonora con temas de INXS. [83]
INXS ha sido citado como influencia por varios grupos, como The 1975 , [84] Maroon 5 [85] y Savage Garden . [86]
Según la Recording Industry Association of America (RIAA) , INXS ha vendido más de 15 millones de unidades solo en los Estados Unidos, lo que los convierte en el tercer grupo musical australiano con mayores ventas en los Estados Unidos, detrás de AC/DC y The Bee Gees. [87] INXS ha vendido más de 50 millones de discos en todo el mundo. [16] [15]
INXS ha sido nominado a numerosos premios musicales, incluidos los premios ARIA , [12] los premios Grammy , [88] y los MTV Video Music Awards . [89] [ se necesita una mejor fuente ]
INXS ha ganado siete premios de la Asociación Australiana de la Industria Discográfica (ARIA) . [12] La banda fue incluida en el Salón de la Fama de la ARIA en 2001 junto con The Saints . [13] [95] La inclusión reconoció su logro de un "cuerpo significativo de trabajo grabado" y que "tuvieron un impacto cultural dentro de Australia". [95] INXS ha ganado otros seis premios ARIA, incluidos tres al "Mejor Grupo" en 1987, 1989 y 1992. [12]
Countdown fue una serie de televisión de música pop australiana emitida por la cadena nacional ABC-TV de 1974 a 1987, que entregó premios musicales de 1979 a 1987, inicialmente en colaboración con la revista TV Week , pero luego de forma independiente. [102] Los premios Countdown Music and Video Awards fueron sucedidos por los premios ARIA . [102] INXS ganó siete premios en la ceremonia de premios de 1984, [4] que se emitió el 25 de mayo de 1985. [103] El 20 de abril de 1986 ganaron tres premios Countdown más para 1985. [104] Ganaron otro premio en la final de premios de 1986, de cinco nominaciones. [105]
INXS recibió tres nominaciones al premio Grammy . [88]
Los International Rock Awards (1989-1991) fueron una ceremonia de premios musicales transmitida por ABC Television , para honrar a los mejores músicos del género de la música rock. [107]
Los premios Australian Entertainment Mo Awards (conocidos informalmente como los Mo Awards ) fueron premios anuales de la industria del entretenimiento australiana. Reconocen los logros en el entretenimiento en vivo en Australia desde 1975 hasta 2016. INXS ganó dos premios en ese período. [108]
INXS ganó cinco premios MTV Video Music Awards por su vídeo de 1988 " Need You Tonight / Mediate ". [89]
Los premios Pollstar Concert Industry Awards son una ceremonia anual de premios para honrar a los artistas y profesionales de la industria de los conciertos. [110]
{{cite web}}: CS1 maint: copia archivada como título ( enlace )El sitio web de INXS anuncia el fin de la gira
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