I Mother Earth , o IME , es una banda de rock canadiense formada en 1990 y que alcanzó su máxima popularidad en la segunda mitad de la década de 1990. Después de una pausa de ocho años, se reunió en 2012. Entre 1996 y 2016, estuvo entre los 150 artistas canadienses con más ventas y las 40 mejores bandas canadienses en Canadá. [1]
El dúo de hermanos formado por el baterista Christian y el guitarrista Jagori Tanna conoció al vocalista Edwin en su espacio de ensayo compartido en 1990. [2] Edwin les pidió a los hermanos que formaran una banda con él, y los tres se juntaron en 1991, incorporando a Franz Masini como bajista. La banda se le ocurrió el nombre IME, como en "I Am Me", pero más tarde decidió que las letras debían representar algo. Jag Tanna improvisó el nombre I Mother Earth y siempre ha insistido en que no tiene un significado especial. La banda, representada por una demo de cinco canciones grabada profesionalmente, tocó solo trece shows durante el año siguiente. Estos se destacaron por sus sesiones de improvisación, lecturas de poesía y murales pintados de fondo durante las canciones. A finales de año, la banda estaba en medio de una guerra de ofertas entre sellos.
En 1992, I Mother Earth firmó un acuerdo de co-empresa negociado entre Capitol Records (EE. UU.) y su filial canadiense, EMI Music Canada . [3] La banda viajó a Los Ángeles en 1992 para grabar su álbum debut con el ex productor de Guns N' Roses Mike Clink . Durante estas sesiones, Franz Masini fue despedido, dejando a Jag Tanna para volver a grabar las partes de bajo él mismo. Al finalizar el álbum, Masini fue reemplazado por Bruce Gordon , cuya banda Rocktopus se estaba separando en ese momento. Con la formación consolidada, la banda se sometió a una intensa gira internacional para promocionar su debut, Dig , a mediados de 1993. Considerado una anomalía en la era "alternativa" y a menudo confundido con heavy metal , el álbum combinaba hard rock tradicional con grooves, jams extendidos, letras psicodélicas y la percusión de base latina de Luis Conte y Armando Borg. Dig generó cuatro sencillos, tres de los cuales se originaron a partir de la cinta de demostración de IME y luego se incluyeron en el álbum propiamente dicho. "Rain Will Fall", "Not Quite Sonic" y "Levitate" se lanzaron en 1993, y " So Gently We Go " se lanzó en el verano de 1994. Los cuatro obtuvieron difusión en radio y video en Canadá, así como rotaciones en los EE. UU. y Europa. Los dos últimos sencillos en particular tuvieron un buen desempeño en las radios de rock canadienses. El álbum Dig ganó un premio Juno en 1994 al Mejor Álbum de Hard Rock, superando a los ídolos de la infancia de IME, Rush, por el premio. Esto consolidó una larga relación entre las dos bandas, que comenzó con IME abriendo para Rush la noche después de los Junos. Al final de la carrera del álbum, Dig era un disco de oro en Canadá.
Después de que la exhaustiva gira terminara, IME terminó en diferentes estudios en Toronto y Morin Heights, Quebec en 1995. En estos estudios, la banda trabajó en su segundo álbum, coproducido por Jag Tanna y Paul Northfield , quien fue más conocido por producir Rush. Daniel Mansilla reemplazó a Borg en la percusión y se convirtió en el percusionista de gira permanente de la banda. El guitarrista de Rush, Alex Lifeson, también hizo una aparición especial en la canción "Like a Girl". Los signos de disensión en la banda ya estaban apareciendo. Por primera vez, Edwin reveló a la prensa musical que no tenía control creativo en la banda y que tal situación no le daba "ninguna razón para estar (aquí)". También había pasado gran parte de las sesiones fuera de la banda, grabando el álbum Victor con Lifeson. Aún así, permaneció con IME mientras el grupo grababa Scenery and Fish , lanzado a mediados de 1996. El álbum, que combinaba los sonidos característicos de IME con un enfoque ligeramente más suave y amigable para la radio, fue un éxito comercial y de crítica. En particular, los sencillos " One More Astronaut " y "Another Sunday" impulsaron a la banda a la élite comercial en Canadá, el primero de ellos llegando al Top 20 en la lista Billboard Mainstream Rock Chart en los EE. UU. Los sencillos posteriores "Used to Be Alright" y "Raspberry" también recibieron una difusión frecuente en radio y video. En 1997, IME fue nominado a un premio Juno como Grupo del año . El álbum fue nominado a Mejor álbum de rock Juno y fue certificado Doble Platino en Canadá. La nueva fama de la banda también impulsó las ventas de Dig por encima de la marca del disco de platino de 100.000 unidades.
En abril de 1997, la compañía de gestión de IME anunció que Edwin dejaría la banda. [4] A partir de ese momento, la banda mencionó que Jag Tanna escribió la mayoría de su música (durante las improvisaciones con su hermano y Gordon), que Chris Tanna escribió todas las letras y que Edwin no tenía ningún control. Esto y las diferencias musicales llevaron al vocalista a irse. Citando una tensión inmanejable, la banda y Edwin acordaron mutuamente separarse. Los miembros restantes insistieron en que continuarían bajo el nombre de I Mother Earth y anunciaron que estarían buscando un nuevo cantante principal. IME también criticó públicamente un espectáculo de la nueva banda de Franz Masini, que se anunció como "con miembros de I Mother Earth", como un golpe a su propio nombre e imagen. Edwin cumplió con todas sus obligaciones contractuales con la banda, incluida la gira Edgefest '97, y se fue a mediados de 1997. La propia IME acabó teniendo disputas tanto con EMI como con el management de la banda (Capitol había abandonado inexplicablemente a la banda antes), y posteriormente rompió lazos con ambos después de que su contrato de grabación expirara en diciembre de 1996.
Durante este tiempo, la banda pasó por cientos de cintas de demostración, al mismo tiempo que mantenía el cronograma de la gira y lidiaba con los problemas comerciales antes mencionados. Una cinta, enviada por Brian Byrne , fue inmediatamente arrojada a la basura [5] hasta que el ex baterista de Slik Toxik, Neal Busby, quien estuvo brevemente en una banda llamada Klaven con Byrne, recomendó al cantante. IME finalmente escuchó la cinta y, después de audicionar a Byrne, inmediatamente estuvo de acuerdo en que él era su nuevo vocalista. [6] Los miembros de la banda esperaron varios meses para informarle antes de finalmente ponerle una camiseta de I Mother Earth a fines de 1997, simbolizando su membresía en la banda. [2] David Usher hizo pública la noticia, diciéndole a la audiencia en un concierto de Moist en Massey Hall en noviembre de ese año que Byrne era el nuevo cantante y luego lo presentó en el escenario. [7] IME hizo sus primeras presentaciones públicas con Byrne en la gira Summersault de Our Lady Peace a mediados de 1998, y fue bien recibido por el público a través de material antiguo y nuevo. [5]
A finales de 1998, IME firmó con Mercury Records . [3] [8] Al mismo tiempo, la banda regresó a Toronto y se reunió con Paul Northfield, quien nuevamente compartió las tareas de producción con Jag Tanna en las nuevas sesiones. Estas sesiones fueron narradas en Internet por Bruce Gordon, considerado durante mucho tiempo el miembro más amigable con los fanáticos de la banda (Gordon era conocido por responder correos electrónicos de los fanáticos que se remontan a los años de Scenery y Fish). Armando Borg regresó en el lugar de Conte en la percusión, aunque Mansilla siguió siendo el percusionista principal de IME. El líder de Rush, Geddy Lee, también fue contratado para proporcionar el bajo para la canción del álbum "Good for Sule". Si bien los Tanna seguían siendo los principales contribuyentes, describieron el proceso creativo como más abierto que antes. El resultado fue Blue Green Orange , que se lanzó en 1999. Fue algo así como una desviación del trabajo anterior de la banda, optando por sonidos más texturizados y espaciosos y menos énfasis en la reputación de hard rock de la banda. El primer sencillo del álbum, "Summertime in the Void", fue un éxito en la radio de rock de Canadá y el vídeo de la canción se emitió varias veces en Much Music durante el verano de 1999, lo que demostró que la banda seguía siendo comercialmente viable con un cantante diferente y un cambio de sonido. Los sencillos posteriores "All Awake" y "When Did You Get Back from Mars?" también recibieron difusión en radio y vídeo. El álbum fue certificado Oro en Canadá, pero muchos lo consideraron una decepción en comparación con los álbumes anteriores. Tanna y Northfield ganaron un premio Juno en 2000 como "Mejor Ingeniero de Grabación", y el álbum fue nominado como "Mejor Diseño de Álbum".
IME dejó de estar de gira y en 2001 los miembros de la banda se instalaron en su propio estudio de Toronto, el Mother's Hip. Este período estuvo plagado de problemas. Brian Byrne se había roto las cuerdas vocales y requirió cirugía. Christian Tanna se rompió el antebrazo y no podía tocar la batería. Después de que esas lesiones sanaron, la banda decidió descartar toda la sesión, que supuestamente estaba llena de material apto para la radio, y comenzar desde el principio. [9] Esto ocurrió después de que circulara una historia falsa en los medios de comunicación de que el álbum estaba terminado y se titulaba tentativamente Save the Last Disco . Además, la banda también se ocupó del lanzamiento de EMI de Earth, Sky, and Everything in Between , un álbum de caras B y grabaciones en vivo de los años de EMI. [10] Los Tanna y Gordon emitieron un comunicado insistiendo en que el disco no estaba autorizado y no era más que un intento de sacar dinero de EMI. Edwin no ofreció ningún comentario sobre el álbum.
En 2002, IME se puso a trabajar en el nuevo álbum con el productor David Bottrill (junto con Jag Tanna), tomándose solo un breve descanso para encabezar el "Canadian MTV Campus Invasion Tour", y luego lanzando una canción como adelanto del nuevo material. La canción "Juicy" fue prensada como sencillo promocional para la película de Vin Diesel xXx , y a pesar de que el sello no la promovió y no hubo video, recibió difusión en la radio de rock por sí sola. Más tarde se incluyó en The Quicksilver Meat Dream , lanzado a principios de 2003. El álbum fue una desviación aún mayor de trabajos anteriores, con elementos industriales que reemplazaron la percusión latina (pero no Mansilla, quien todavía estaba de gira con la banda), y un sonido más pesado y progresivo que nunca. Universal no estaba impresionada con el producto casi terminado y exigió sencillos aptos para la radio, por lo que IME regresó al estudio para apaciguarlo. [11] El sencillo principal "Like the Sun" fue otro éxito de rock canadiense, pero a pesar de su popularidad, no logró vender el disco. Debido a las pésimas ventas y las discusiones con los Tanna sobre la dirección de IME, Universal retiró todo apoyo a la banda, dejándola para financiar pequeñas giras y el segundo sencillo "No Coma" por su cuenta. La canción no logró ser agregada oficialmente a la radio de rock, el video tuvo una reproducción muy limitada y la banda decidió terminar la carrera del álbum después de solo siete meses. La banda proporcionó las canciones temáticas para los programas de televisión Much on Demand y MuchLOUD de MuchMusic , pero por lo demás no se escuchó en los medios durante el resto del año. Universal abandonó oficialmente IME a fines de 2003. En noviembre de 2003, I Mother Earth realizó un espectáculo especial en Barrie, Ontario, titulado "Live off the Floor". Considerado en gran medida por los presentes como su mejor actuación en vivo, el espectáculo íntimo de casi cuatro horas presentó a la banda tocando en el recinto del Georgian College, con la multitud por todos lados. IME tocó la mayor parte de su catálogo anterior en el espectáculo, y se pensó que era la última actuación de la banda.
Durante el receso de la banda, Brian Byrne comenzó una carrera en solitario, lanzando dos álbumes y un EP. Bruce Gordon se unió a la formación de Blue Man Group y emprendió numerosos proyectos paralelos. Jagori Tanna fundó un nuevo estudio y sello discográfico, UpperLeftSide Music, así como la productora Segment X Productions. Christian Tanna organizó eventos locales de rock y jazz en Toronto y ocupó puestos de gestión tanto en UpperLeftSide Music como en The Venue, un club nocturno orientado a los conciertos en Peterborough, Ontario .
En enero de 2012, Byrne comenzó a reducir su trabajo en solitario y se hicieron planes para revivir I Mother Earth, con miembros de la época de Byrne en la banda. [12] Durante este período, los hermanos Tanna y Byrne vivieron en Peterborough, Ontario, mientras que Gordon continuó trabajando a tiempo completo con la producción de Blue Man Group en Orlando, Florida. [13]
El 24 de enero de 2012, la pausa de la banda terminó con un anuncio de un concierto y una publicación de blog en su sitio web oficial. [14]
El 21 de marzo de 2012, la banda lanzó la canción "We Got the Love" a través de SoundCloud antes de ponerla a la venta como descarga digital una semana después. Poco después, se le dio servicio oficialmente y se agregó a la radio de rock canadiense.
El 22 de marzo, la banda hizo su primera aparición en el escenario juntos en más de ocho años, cuando realizó un set de dos horas y media en la Sound Academy de Toronto. La noche siguiente, la banda tocó un set aún más largo en el mismo lugar. Ambas noches se agotaron las entradas. La banda luego anunció apariciones en festivales de verano en Ontario. También encabezaron el cartel de George Street en St. John's, Newfoundland, el Día de Canadá, y realizaron una serie de shows como teloneros de Nickelback. En su blog, Jag Tanna también habló sobre trabajar con Byrne para desarrollar un espectáculo íntimo e interactivo donde las canciones de la banda se deconstruyen y luego se presentan de diferentes maneras. [15]
El 25 de julio de 2012, Jag Tanna anunció en una publicación de blog que el bajista Bruce Gordon no sería parte de algunos shows próximos, debido a otros compromisos profesionales y personales. Chuck Dailey, bajista de la banda The Salads , fue reclutado como lo que Tanna describió como "el suplente". [16] Dailey había ayudado a la banda durante los ensayos. Gordon le proporcionó un video de iPhone de algunas de las partes de bajo más difíciles de I Mother Earth para ayudarlo a aprender el material. Dailey hizo su debut en vivo con la banda el mismo día, durante una actuación en Empire Rockfest en Belleville, Ontario. Continuó actuando con la banda como miembro de gira. Bruce Gordon no ha sido contactado para shows desde 2013.
El 5 de octubre de 2012, la banda apareció durante el Oktoberfest de Kitchener. La banda participó en el Rocktoberfest, una serie de eventos en los que también participó la leyenda de la guitarra David Wilcox.
A principios de 2013, la banda comenzó a tocar en vivo con un nuevo concepto íntimo e interactivo titulado "A Very Long Evening with I Mother Earth". El primer set, abierto a los poseedores de entradas VIP, fue una combinación de preguntas y respuestas mezcladas con versiones acústicas o deconstruidas de cinco o seis canciones. El segundo set, abierto a la entrada general, fue un set eléctrico de tres horas con las canciones favoritas de los fans y jams extendidas.
En 2015, la banda lanzó dos nuevos sencillos, "The Devil's Engine" y "Blossom", ambos recibieron difusión en la radio de rock de Canadá.
En febrero de 2016, se informó que Byrne, quien tenía un concierto de radio en Live 105 FM de Halifax , también estaba intentando ser el nuevo vocalista de Stone Temple Pilots . [17] Jagori Tanna reveló en una entrevista de 2018 que la banda tenía una gira planeada con Byrne cuando "desapareció" y los hermanos Tanna nunca supieron nada de él. [18]
El 1 de marzo de 2016, la banda anunció que se reuniría con el vocalista original Edwin para celebrar el 20 aniversario del álbum Scenery and Fish de la banda de 1996. [19] La banda realizó dos espectáculos con entradas agotadas en el Phoenix Concert Theatre en Toronto el 3 y 4 de junio de 2016, en los que la banda tocó el álbum Scenery and Fish en su totalidad. Desde entonces, la banda ha continuado de gira con Edwin y ha declarado planes para lanzar nuevas canciones en el futuro. [20]
El 30 de noviembre de 2021, la banda anunció dos shows en 2022 en los que Edwin y Byrne cantarían. La banda realizó los shows el 29 y 30 de abril en Ottawa y Toronto, respectivamente.
El 1 de agosto de 2023, la banda anunció que el percusionista original Armando Borg había muerto.
{{cite web}}
: CS1 maint: URL no apta ( enlace ){{cite web}}
: CS1 maint: URL no apta ( enlace )