Nashville Skyline es el noveno álbum de estudio del cantautor estadounidense Bob Dylan , lanzado el 9 de abril de 1969 por Columbia Records como disco LP , cinta de carrete a carrete y casete de audio .
Basándose en el estilo rústico con el que experimentó en John Wesley Harding , Nashville Skyline mostró una inmersión completa en la música country . Junto con los temas líricos más básicos, las estructuras de composición simples y una sensación doméstica encantadora, presentó al público una voz radicalmente nueva de Dylan, que había dejado de fumar temporalmente [2] : un canturreo country suave y afectado .
El resultado recibió una reacción generalmente positiva de la crítica y fue un éxito comercial. Al alcanzar el puesto número 3 en los EE. UU., el álbum también le dio a Dylan su cuarto álbum número uno en el Reino Unido.
El concepto de grabar un álbum country en Nashville fue discutido por primera vez con Dylan en 1965 por Johnny Cash , quien expresó interés en producir dicho álbum. [3] "Tengo mis propias ideas sobre ese sonido de Nashville y me gustaría probarlo con Bob", dijo Cash en una entrevista de marzo de 1965 con la revista Music Business. Esas sesiones nunca se materializaron y en junio de ese año, Dylan se estaba volviendo completamente eléctrico con la grabación de Highway 61 Revisited . Cuando se grabó Nashville Skyline , el clima político en los Estados Unidos se había vuelto más polarizado. En 1968, el líder de los derechos civiles Martin Luther King Jr. y el senador Robert F. Kennedy (uno de los principales candidatos a la presidencia) fueron asesinados. Estallaron disturbios en la mayoría de las principales ciudades estadounidenses , incluida una importante en torno a la Convención Nacional Demócrata en Chicago y conflagraciones por motivos raciales provocadas por el asesinato de King. Un nuevo presidente, Richard Nixon , tomó posesión de su cargo en enero de 1969, pero la participación de Estados Unidos en el sudeste asiático, particularmente en la guerra de Vietnam , continuaría durante varios años. Las protestas sobre una amplia gama de temas políticos se hicieron más frecuentes. Dylan había sido una figura cultural destacada, destacada por sus comentarios políticos y sociales a lo largo de la década de 1960. Incluso cuando se alejó de las canciones de actualidad , nunca perdió su estatura cultural. Sin embargo, como Clinton Heylin escribió sobre Nashville Skyline , "Si Dylan estaba preocupado por retener el electorado del rock, hacer álbumes con Johnny Cash en Nashville equivalía a abdicación a muchos ojos". [4]
"Nuestra generación le debe nuestra vida artística", observó Kris Kristofferson , quien luego cantó con Cash en The Highwaymen , "porque abrió todas las puertas en Nashville cuando hizo Blonde on Blonde y Nashville Skyline . La escena country era muy conservadora hasta que él Llegó. Atrajo a una audiencia completamente nueva. Cambió la forma en que la gente pensaba sobre esto; incluso el Grand Ole Opry nunca volvió a ser el mismo". [5]
Con la ayuda de una aparición promocional en The Johnny Cash Show el 7 de junio, Nashville Skyline se convirtió en uno de los álbumes más vendidos de Dylan. Se sacaron tres sencillos, todos los cuales recibieron una importante difusión en la radio AM.
A pesar del dramático cambio de dirección comercial, la prensa también le dio a Nashville Skyline una cálida recepción. Un crítico de Newsweek escribió sobre "el gran encanto... y las formas en que Dylan, como compositor e intérprete, ha encontrado para explotar diferencias sutiles en una escala emocional y verbal deliberadamente limitada". [12] En Rolling Stone , Paul Nelson escribió: " Nashville Skyline logra lo artísticamente imposible: una declaración profunda, humana e interesante sobre la felicidad. Bien podría ser... su mejor álbum". [13] Sin embargo, Nelson reconsideraría su opinión en una reseña de Greatest Hits Vol. de Bob Dylan. II, menos de tres años después, escribió: "Estaba mal informado. Por eso nadie debería prestar atención a los críticos, especialmente al artista". [14] En The Village Voice , Robert Christgau argumentó que "la belleza del álbum" estaba en la calidad "totalmente poco exigente" y "unidimensional" de las canciones, creyendo que Dylan había jugado nuevamente con las expectativas del público al abrazar un país. Voz de tenor y estética. [15] Más tarde lo incluyó en su "Biblioteca de discos básica" de grabaciones de los años 1950 y 1960, publicada en Christgau's Record Guide: Rock Albums of the Seventies (1981). [16] Fue votado en el puesto 579 en la tercera edición de All Time Top 1000 Albums de Colin Larkin (2000). [17]
Algunos críticos expresaron cierta decepción. Ed Ochs de Billboard escribió: "el hombre satisfecho habla con clichés y se sonroja como si cada día fuera el día de San Valentín". Tim Souster, de la revista The Listener de la BBC , escribió: "Uno no puede evitar sentir que falta algo. ¿No es este idílico paisaje rural demasiado bueno para ser verdad?" [18]
El grupo de hip hop Public Enemy hace referencia a esto en su canción tributo a Dylan de 2007, " Long and Whining Road ": "Fans, si no fuera por ustedes, no habría educación física / Desde Nashville Skyline, hasta los chicos y chicas de South Country". . [19]
Todas las canciones escritas por Bob Dylan .