Inoue Hisashi (井上 ひさし, Inoue Hisashi , 16 de noviembre de 1934 - 9 de abril de 2010) fue un destacado dramaturgo y escritor japonés de ficción cómica. De 1961 a 1986, utilizó el seudónimo de Uchiyama Hisashi .
Inoue nació en lo que ahora es parte de Kawanishi en la prefectura de Yamagata , donde su padre era farmacéutico. Su padre estuvo involucrado en un movimiento de reforma agraria y también dirigió una compañía de teatro local. Una novela que su padre había escrito ganó un premio y le ofrecieron un trabajo como guionista en una compañía cinematográfica. Pero cuando se estaba preparando para mudarse a Tokio, enfermó de caries espinal y, poco después, cuando Hisashi Inoue tenía 5 años, murió a los 34 años. La muerte repentina de su padre influyó en Hisashi para ser escritor. [1] Después de sufrir abuso infantil a manos de su padrastro, posteriormente fue enviado a un orfanato lasaliano en Sendai , donde recibió un bautismo cristiano . Se graduó de la Facultad de Letras de la Universidad Sophia , y continuó con la escuela de posgrado en literatura francesa , con una pausa de dos años en el medio para recaudar más dinero para sus estudios trabajando en un sanatorio en Kamaishi, Iwate .
La Segunda Guerra Mundial terminó cuando Inoue tenía apenas 11 años. La experiencia de la guerra ayudó a moldear el estilo de escritura de Inoue y fomentó una perspectiva antibélica. [2]
Incluso antes de graduarse, Inoue comenzó su carrera literaria trabajando como director de escena y escribiendo guiones para el teatro de striptease Furansu-za en Asakusa , Tokio. Era común tener una actuación de vodevil de una hora antes y entre los números de striptease, y muchos actores famosos, incluido Kiyoshi Atsumi , comenzaron sus carreras en un entorno así. Escribió un relato semificticio de su vida durante este período en Mokkinpotto Shi no Atoshimatsu ("Las fortunas del padre Mockinpott"). Después de graduarse, obtuvo un puesto como guionista para un drama de marionetas Hyokkori Hyotanjima , que se emitió desde abril de 1964 durante un período de cinco años.
Tras una carrera inicial en la radio, escribió su primera obra de teatro , Nihonjin no Heso, en 1969 para Theatre Echo. Obtuvo reconocimiento literario por primera vez por sus obras cómicas satíricas en la tradición del género gesaku del período Edo . Inoue ha ganado un gran número de premios literarios a lo largo de su carrera, incluido el 67.º Premio Naoki en 1972 por su novela Tegusari Shinju ("Doble suicidio esposado"). A este éxito le siguió en 1981 Kirikirijin ("El pueblo de Kirikiri"), que se inspiró en Nueva Atlántida de Leicester Hemingway [3] y recibió el Premio Literario Yomiuri y el 2.º Premio Japonés de Ciencia Ficción . [4]
En 1983, Inoue estableció su propia compañía de teatro llamada "Komatsuza" para representar sus propias obras. [5] [6] Komatsuza hizo su debut en 1984 con una obra sobre el escritor Ichiyō Higuchi , Zutsuu katakori Higuchi Ichiyō . [7] Otro trabajo biográfico se centró en el escritor del período Meiji Ishikawa Takuboku , a quien junto con Higuchi Inoue habían admirado durante mucho tiempo. Su obra de 2002 Taiko tataite, fue fuite , basada en los últimos años de la escritora Fumiko Hayashi , [8] recibió el Premio de Drama Tsuruya Nanboku. [9]
En 1988, completó una trilogía de cómics: Kirameku seiza, Yami ni saku hana, Yuki ya kon kon , que retrata la vida de la gente común en el período Shōwa . A pesar de su actividad con el teatro, Inoue continuó escribiendo novelas, ganando el Premio Seiun de 1982 a la mejor novela por Kirikirijin , el Premio Literario Yoshikawa Eiji por Treasury of Disloyal Retainers en 1986, el 27º Premio Tanizaki por Shanghai Moon en 1991 y el Premio Kikuchi Kan por Tokyo Seven Roses en 1999. En 1984, se inauguró la Biblioteca Writer's Block en Kawanishi, Yamagata , gracias a la donación de Inoue de su colección de libros de 100.000 volúmenes. Inoue recibió el Premio Asahi en el año 2000 y nuevamente el Premio Literario Yomiuri en 2010. En 2004, fue designado Persona de Mérito Cultural por el gobierno japonés.
Su carrera se adentra en el género de la ciencia ficción. Comenzó a trabajar en la radio con la obra X-Man (1960). También escribió para el programa de televisión infantil diario Hyokkori Hyōtanjima ["La isla de los locos"] (1964), que era un espectáculo de marionetas en el que una erupción volcánica destruía a toda una comunidad a la deriva. Había toques de humor negro y adulto en el programa infantil. [10]
La carrera de Inoue fue larga y distinguida. No solo trabajó como escritor, sino que también produjo y escribió anime como escritor y letrista. Creó los temas musicales de Himitsu no Akko-chan , Hans Christian Andersen Stories y Moomin (1969). También es conocido por escribir la letra y el guion de El maravilloso mundo del Gato con Botas (1969).
Chichi to kuraseba , ha sido traducido al inglés por Roger Pulvers bajo el título The Face of Jizo .
Inoue había mostrado una actitud autorreflexiva sobre la guerra. Sus perspectivas provenían de su juventud. Cuando era joven, pensaba que moriría debido a la guerra. Sin embargo, la guerra terminó con el uso de la bomba atómica y le ofreció una nueva oportunidad de ver el mundo. Su experiencia durante la guerra también le hizo verse a sí mismo como un hombre que, solo, no tenía el poder de crear un cambio. [11]
Al reflexionar sobre la experiencia de Japón durante la guerra, escribió: “Cuando menciono el tema de Hiroshima y Nagasaki, cada vez más gente dice: “Es un error insistir en haber sido víctimas, porque los japoneses de aquellos días también victimizaron a Asia”. La segunda parte de esta opinión es ciertamente correcta. Los japoneses sí victimizaron a toda Asia. Sin embargo, nunca aceptaré esta primera afirmación porque creo que las dos bombas atómicas no fueron arrojadas sólo sobre los japoneses, sino sobre toda la existencia humana… el mundo moderno, que no puede escapar de la existencia de las armas nucleares”. [12]
En comparación con otros escritores japoneses modernos, muestra una mayor influencia de la cultura japonesa, particularmente de la cultura popular. Su escritura está dirigida al pueblo japonés, y sus obras generalmente tienen una fuerte influencia de la cultura japonesa. A su vez, ha influido en los sistemas de transmisión japoneses y su influencia se puede encontrar fácilmente en la cultura teatral moderna japonesa, otros dramas y espectáculos japoneses. [13] También es famoso por usar palabras japonesas de alta calidad en sus escritos. Como resultado, a los traductores les resulta difícil traducir sus obras y otros escritos. Sin embargo, debido a que su obra estuvo muy influenciada por la cultura japonesa, sería difícil traducirla a diferentes culturas, pero su escritura se considera útil para comprender una perspectiva japonesa. La novela de Inoue Kirikirijin ( Kirikiri People , 1981) muestra el humor agudo y el juego de palabras de Inoue. [14]
Inoue se hizo famoso como escritor de comedia. En el comienzo de su carrera literaria, trabajó como escritor de programas de televisión y de comedia en programas de striptease. Estos primeros años de su carrera literaria influyeron en él para convertirse en escritor de comedia. Su sufrida juventud por la muerte de su padre y la Segunda Guerra Mundial también influyeron en él para interesarse por la vida de la gente común. [15]
Inoue tenía una perspectiva cálida y amable sobre las personas pobres o débiles, y eso se refleja en sus obras. Su obra intenta dar esperanza y mostrar el lado amable de la sociedad. Su escritura se basaba en el humanismo , y esto probablemente explica su popularidad entre el público. También solía centrarse en mostrar cómo la guerra o la calamidad destruían la vida de la gente común y cómo se curaban a sí mismos.
Inoue vivió en Ichikawa, Chiba , en la década de 1970, y se mudó a Kamakura, Kanagawa desde 1989, donde vivió hasta su muerte. Tuvo tres hijas con su primera esposa, Yoshiko Nishidate, que era actriz de teatro y activista política. Su segunda esposa, Lily, era hermana de la ensayista y traductora Mari Yonehara , e hija de Arika Yonehara, un miembro destacado del Partido Comunista de Japón . Juntos tuvieron un hijo.
Inoue odiaba viajar en avión, pero estaba fascinado por la ciudad de Bolonia en Italia, que visitó en 2004. Anteriormente había visitado Australia en 1976, y también había visitado la ciudad de Nueva York en la década de 1980 para discutir sobre una posible versión de Broadway de una historia de Miyamoto Musashi que estaba planeando escribir.
Inoue fue presidente del PEN Club de Japón entre 2003 y 2007. También fue director de la Asociación Japonesa de Dramaturgos y director del Instituto de Literatura Japonesa. Pacifista declarado , Inoue fundó un grupo político en apoyo de la Constitución de Japón con Kenzaburō Ōe en 2004.
Inoue, un gran fumador, fue diagnosticado con cáncer de pulmón en octubre de 2009 y murió en su casa el 9 de abril de 2010 a la edad de 75 años. [16]