Hemanta Mukhopadhyay (16 de junio de 1920 - 26 de septiembre de 1989), conocido profesionalmente como Hemanta Mukherjee y Hemant Kumar , fue un director musical indio y cantante de playback que cantó principalmente en bengalí e hindi , junto con varios otros idiomas indios , incluidos maratí , gujarati , odia , asamés , tamil , panyabí , bhojpuri , konkani , sánscrito y urdu . Fue un artista destacado en música cinematográfica bengalí e hindi, Rabindra Sangeet y varios otros géneros. Recibió dos premios nacionales al mejor cantante masculino de playback y fue conocido popularmente como la "Voz de Dios". [1]
Hemant nació en Varanasi , en la casa de su abuelo materno, que era médico. Su familia paterna era originaria de la ciudad de Jaynagar Majilpur y emigró a Calcuta a principios del siglo XX. Hemant creció allí y asistió a la escuela Nasiruddin, para luego mudarse a la escuela Mitra Institution en el área de Bhowanipore , donde conoció a su viejo amigo Subhash Mukhopadhyay , quien más tarde se convirtió en un reconocido poeta bengalí . También desarrolló una amistad con el célebre escritor Santosh Kumar Ghosh durante sus estudios.
Hemant se matriculó en el Instituto Técnico de Bengala en Jadavpur (actualmente Universidad de Jadavpur ) para cursar estudios de ingeniería. Sin embargo, abandonó la carrera académica debido a problemas de salud y para dedicarse a la música, a pesar de las objeciones de su padre. Experimentó brevemente con la literatura y publicó un cuento en la revista bengalí Desh , pero a finales de la década de 1930, se centró principalmente en la música.
La primera canción cinematográfica de Hemanta fue en la película bengalí Rajkumarer Nirbbasan estrenada en 1940 y compuesta por SD Burman . A esto le siguió Nimai Sanyas en 1941, en el que la música fue compuesta por Hariprasanna Das. Las primeras composiciones de Hemanta para sí mismo fueron las canciones bengalíes no cinematográficas "Katha Kayonako Shudhu Shono" y "Amar Biraha Akashe Priya" en 1943. La letra era de Amiya Bagchi.
Sus primeras canciones cinematográficas en hindi fueron en Meenakshi en 1942, seguidas de Irada en 1944, con música compuesta por Amar Nath . Hemanta es considerado el máximo exponente de Rabindra Sangeet . Su primer Rabindra Sangeet grabado fue en la película bengalí Priya Bandhabi (1944). [2] La canción era "Pather Sesh Kothaye". Grabó su primer disco no cinematográfico de Rabindra Sangeet en 1944 bajo el sello Columbia. Las canciones fueron "Aamar Aar Habe Na Deri" y "Keno Pantha E Chanchalata". Antes de eso, había grabado la canción " Aamaar mallikabone" en All India Radio/Akashvani pero, desafortunadamente, el disco pasó al olvido. [3]
Su primera película como director musical fue la película bengalí Abhiyatri en 1947. Aunque muchas de las canciones que Hemanta grabó durante este tiempo recibieron elogios de la crítica, el éxito comercial importante lo eludió hasta 1947. Algunos cantantes masculinos contemporáneos de Hemanta en bengalí fueron Jaganmay Mitra, Robin Majumdar, Satya Chowdhury, Dhananjay Bhattacharya , Sudhirlal Chakraborty, Bechu Dutta [4] y Talat Mahmood .
Hemanta tenía tres hermanos y una hermana, Nilima. Su hermano menor, Tarajyoti, era un escritor de cuentos cortos bengalí. Su hermano menor, Amal, compuso música y cantó para algunas películas bengalíes, sobre todo para Abak Prithibi y Hospital . Amal también grabó algunas canciones en la década de 1960 con Hemant como director musical, sobre todo la canción "Jiboner Anekta Path Eklai". En 1945, Hemanta se casó con Bela Mukherjee , una cantante de Bengala. Aunque había cantado algunas canciones populares en la película Kashinath , no siguió activamente su carrera musical después del matrimonio. Tuvieron dos hijos, un hijo, Jayant, y una hija, Ranu. Ranu también siguió una carrera musical a finales de la década de 1960 y principios de la de 1970, con un éxito algo limitado. Jayant está casado con Moushumi Chatterjee , una actriz de cine bengalí.
A mediados de la década de 1940, Hemanta se convirtió en un miembro activo de la Asociación de Teatro Popular Indio (IPTA) y comenzó una asociación con otro miembro activo de la IPTA , el compositor y compositor Salil Chowdhury . Una de las principales fuerzas impulsoras detrás del establecimiento de la IPTA fue la hambruna de Bengala de 1943 y la inacción de la administración británica y los indios ricos para evitarla. En 1947, Hemanta grabó una canción no cinematográfica llamada "Ganyer Badhu" ("La novia rural") que tenía música y letra de Salil Chowdhury. La canción de seis minutos grabada en dos caras de un disco de 78 rpm se cantaba a un ritmo variable y carecía de la estructura convencional y el tema romántico de una canción bengalí. Describía la vida y la familia de una mujer rural idílica, próspera y solidaria y cómo se ve devastada por los demonios de la hambruna y la consiguiente pobreza. Esta canción generó una popularidad inesperada para Hemanta y Salil en el este de la India y, en cierto modo, colocó a Hemanta por delante de sus contemporáneos masculinos. Hemanta y Salil volvieron a formar pareja en varias canciones durante los años siguientes. Casi todas estas canciones resultaron muy populares. [5]
En esa misma época, Hemanta empezó a recibir más encargos de composición musical para películas bengalíes. Algunos eran para el director Hemen Gupta . Cuando Hemen se mudó a Bombay unos años más tarde, le pidió a Hemanta que compusiera música para su primera aventura como director en hindi titulada Anandmath bajo el estandarte de Filmistan. En respuesta a este llamado, Hemanta emigró a Bombay en 1951 y se unió a Filmistan Studios. Para permanecer vinculado a sus raíces, bautizó su nueva casa que construyó en el Khar de Bombay con el nombre de una de sus obras favoritas de Gurudev Rabindranath Tagore , Gitanjali . La música de Anand Math (1952) tuvo un éxito moderado. Quizás, la canción más notable de esta película sea ' Vande mataram ' cantada por Lata Mangeshkar , a la que Hemanta puso una melodía de marcha.
Después de Anandamath, Hemanta compuso música para algunas películas de Filmistan como Shart en los años siguientes, cuyas canciones recibieron una popularidad moderada. Al mismo tiempo, Hemanta ganó popularidad en Mumbai como cantante de reproducción. [6] Sus canciones para el actor Dev Anand bajo la dirección musical de SD Burman en películas como Jaal (1952) ("Yeh Raat Yeh Chandni Phir Kahan"), House No. 44 (1955) ("Chup Hai Dharti" y " Teri Duniya Mein Jeene Se"), Solva Saal (1958) ("Hai Apna Dil To Awara") y Baat Ek Raat Ki (1962) ("Na Tum Humen Jano"), alcanzó popularidad. En la década de 1950, también actuó como telonero de otros héroes de películas hindi como Pradeep Kumar (Nagin, Detective) y Sunil Dutt (Duniya Jhukti Hain) y más tarde, en la década de 1960, para Biswajeet ( Bees Saal Baad , Bin Badal Barsaat , Kohra ) y Dharmendra ( Anupama ); fue el compositor musical de todas estas películas.
A mediados de la década de 1950, Hemanta había consolidado su posición como cantante y compositor destacado. En Bengala, fue uno de los principales exponentes del Rabindra Sangeet y quizás el cantante masculino más solicitado. En una ceremonia organizada por Hemanta Mukherjee para honrar a Debabrata Biswas (1911-1980), el legendario exponente del Rabindra Sangeet, en Calcuta en marzo de 1980, Debabrata Biswas mencionó sin vacilar a Hemanta como "el segundo héroe" en popularizar el Rabindra Sangeet, siendo el primero el legendario Pankaj Kumar Mullick . En Bombay , junto con el canto playback, Hemanta se hizo un hueco como compositor. Compuso la música para una película hindi llamada Nagin (1954) que se convirtió en un gran éxito debido en gran medida a su música. Las canciones de Nagin se mantuvieron en los primeros puestos de las listas de éxitos de forma continua durante dos años y culminaron con la recepción por parte de Hemanta del prestigioso premio Filmfare al mejor director musical en 1955. Ese mismo año, compuso la música de una película bengalí, Shap Mochan, en la que tocó cuatro canciones para el actor bengalí Uttam Kumar . Esto dio inicio a una larga asociación entre Hemanta y Uttam como pareja de cantante y actor de playback. Fueron el dúo de cantante y actor más popular del cine bengalí durante la década siguiente.
A finales de la década de 1950, Hemanta compuso música y cantó para varias películas bengalíes e hindi y grabó varias canciones bengalíes no cinematográficas y de Rabindra Sangeet. Casi todas ellas, especialmente sus canciones bengalíes, se hicieron muy populares. Este período puede considerarse el cenit de su carrera y duró casi una década. Salil Chowdhury y Lata Mangeshkar declararon a Hemanta como la Voz de Dios. Cantó canciones compuestas por los principales directores musicales de Bengala, como Nachiketa Ghosh , Robin Chatterjee y Salil Chowdhury . Algunas de las películas notables para las que el propio Hemanta compuso música durante este período incluyen Harano Sur , Marutirtha Hinglaj , Neel Akasher Neechey , Lukochuri , Swaralipi , Deep Jwele Jaai , Shesh Parjanta , Kuhak , Dui Bhai y Saptapadi en bengalí, y Jagriti y Ek Hi Raasta en hindi.
A finales de los años 50, Hemanta se aventuró en la producción cinematográfica bajo su propia marca: Hemanta-Bela Productions. La primera película bajo esta marca fue una película bengalí dirigida por Mrinal Sen , titulada Neel Akasher Neechey (1959). La historia se basaba en las tribulaciones de un vendedor ambulante chino en [Calcuta]] en el contexto de la lucha por la libertad de la India. La película ganó la Medalla de Oro del Presidente, el mayor honor para una película del Gobierno de la India . En la década siguiente, la productora de Hemanta pasó a llamarse Geetanjali Productions y produjo varias películas en hindi como Bees Saal Baad , Kohraa , Biwi Aur Makaan, Faraar, Rahgir y Khamoshi, todas ellas con música de Hemanta. Solo Bees Saal Baad y Khamoshi fueron grandes éxitos comerciales.
De regreso en Bengala, Hemanta compuso la música para una película titulada Palatak en 1963, donde experimentó con la fusión de la música folclórica bengalí y la música ligera. Esto resultó ser un gran éxito y el estilo de composición de Hemanta cambió notablemente para muchas de sus futuras películas en Bengala, como Baghini y Balika Badhu . En las películas bengalíes Manihar y Adwitiya , que fueron grandes éxitos musicales y comerciales, sus composiciones tenían un ligero matiz clásico. En 1961, para conmemorar el centenario del nacimiento de Rabindranath Tagore , la Gramophone Company of India presentó Rabindrasangeet de Hemanta en una gran parte de su producción conmemorativa. Esto también resultó ser un gran éxito comercial. Hemanta realizó varias giras de conciertos en el extranjero, incluido su viaje a las Indias Occidentales. En general, en la década de 1960, mantuvo su posición como el principal cantante masculino de Bengala y como compositor y cantante a tener en cuenta en las películas hindi.
En la década de 1960 fue la voz masculina predominante y principal en muchos de los dramas musicales de Tagore como Valmiki Pratibha , Shyama, Sapmochan, Chitrangada y Chandalika. Con Kanika Bandopadhyay (1924-2000) y Suchitra Mitra (1924-2010), que fueron las voces femeninas principales en estos, formó parte del triunvirato Rabindra Sangeet que era popular y respetado. Se lo conocía como 'Hemanta-Kanika-Suchitra' y, con Debabrata Biswas, este cuarteto fue y sigue siendo los exponentes más escuchados de las composiciones de Tagore. Asoktaru Bandopadhyay, Chinmoy Chattopadhyay , Sagar Sen , Sumitra Sen y Ritu Guha fueron los otros exponentes principales de Rabindra Sangeet en ese momento.
En la década de 1970, la contribución de Hemanta a las películas hindi fue nominal. Compuso música para algunas de sus producciones caseras, pero ninguna de estas películas ni su música tuvieron éxito. En Bengala, sin embargo, siguió siendo el principal exponente de Rabindra Sangeet , canciones cinematográficas y no cinematográficas. Su producción siguió siendo popular durante la mayor parte de la década. Algunos de ellos son Jodi Jante Chao Tumi (1972), Ek Gochha Rajanigandha , Aamay Prasno Kore Nil Dhrubatara , Sedin Tomay Dekhechilam (1974), Khirki Theke Singho Duar (Stree, 1971), Ke Jane Ko Ghonta (Sonar Khancha, 1974), Jeona Daraon Bandhu (Phuleswari, 1975) y popularizó a Rabindra sangeet usándolos maravillosamente en películas según las situaciones. Un ejemplo muy popular y clásico es la canción Chorono Dhorite Diyogo Amare en Dadar Kirti (1980). En 1971, Hemanta debutó como director de cine en su película bengalí de producción propia Anindita . No le fue demasiado bien en taquilla. Sin embargo, su interpretación Diner Seshe Ghumer Deshe fue una de sus mejores y más populares interpretaciones de Rabindra Sangeet. Ese mismo año, Hemanta fue a Hollywood para responder al director de cine Conrad Rooks y musicalizar la música de Siddhartha de Conrad e interpretó O Nadire (compuesta y cantada por él anteriormente en Neel Akasher Neechey (1959) en esa película. Fue el primer Un cantante indio actuará en Hollywood . El gobierno de Estados Unidos honró a Hemanta otorgándole la ciudadanía de Baltimore , Maryland ; el primer cantante de la India en obtener la ciudadanía estadounidense . A principios y mediados de la década de 1970, dos importantes compositores de música de Bengala, Nachiketa Ghosh y Robin Chatterjee , que habían trabajado estrechamente con Hemanta desde principios de la década de 1950, murieron. Simultáneamente, la música compuesta por Hemanta para películas bengalíes como Phuleswari , Raag Anurag , Ganadebata y Dadar Kirti lo estableció como el principal compositor de música cinematográfica en Bengala. Escena de película. En 1979, Hemanta volvió a grabar algunas de sus trabajos anteriores con el compositor Salil Chowdhury de las décadas de 1940 y 1950. Este álbum, titulado Legend of Glory, vol. 2 , fue un gran éxito comercial.
En 1980, Hemanta sufrió un ataque cardíaco que afectó gravemente sus capacidades vocales, especialmente su control de la respiración. Continuó grabando canciones a principios de los ochenta, pero su voz tenía un matiz de su rico pasado de barítono. En 1984, Hemanta fue felicitado por diferentes organizaciones, en particular por la Gramophone Company of India, por completar 50 años en la música. Ese mismo año Hemanta lanzó su último álbum con Gramophone Company of India: un disco de reproducción extendida de 45 rpm con cuatro canciones no cinematográficas. Durante los años siguientes, Hemanta lanzó algunas canciones no cinematográficas para pequeñas compañías que habían surgido en la naciente industria de la música basada en casetes. Solo unas pocas de ellas tuvieron éxito comercial. Compuso música para un puñado de películas bengalíes y una teleserie bengalí y una hindi. Sin embargo, en ese momento se había convertido en una institución, una personalidad querida y reverenciada que era un caballero cortés y amable. Entre sus actividades filantrópicas se encontraba la gestión de un hospital homeopático en memoria de su difunto padre en su pueblo natal de Baharu, en el distrito de South 24 Parganas de Bengala Occidental. Durante este período, siguió apareciendo regularmente en All India Radio, Doordarshan (TV) y en programas en vivo y conciertos.
En una entrevista televisiva grabada a principios de los años 1990 para el conocido locutor Gauri Ghosh, su esposa, Bela Mukherjee, recordó que ella nunca supo durante su vida el número de familias y personas a las que ayudó a subsistir económicamente o de otras maneras; fue sólo después de su partida que esta verdad se fue revelando gradualmente.
En 1987, fue nominado para el Padma Bhushan , que rechazó cortésmente, ya que había rechazado una oferta anterior para recibir el Padma Shri en la década de 1970. En ese año, fue felicitado públicamente en el Estadio Netaji Indoor de Calcuta por completar 50 años en el viaje musical, donde Lata Mangeshkar le entregó el recuerdo en nombre de sus fanáticos y admiradores. A pesar de su voz envejecida, se convirtió en el Mejor Cantante Masculino en 1988 por su interpretación en la película "Lalan Fakir".
En septiembre de 1989 viajó a Dhaka, Bangladesh, para recibir el premio Michael Madhusudan y para realizar un concierto. Inmediatamente después de regresar de este viaje sufrió otro ataque cardíaco el 26 de septiembre de 1989 y murió a las 23:15 horas en un asilo de ancianos en el sur de Calcuta.
El 26 de septiembre de 1989, Hemant enfermó al regresar de un concierto en Dacca . Murió poco después, debido a un paro cardíaco fulminante . Según su nuera Moushumi Chatterjee , sus últimas palabras fueron "Ki koshto, ki koshto ('tanto dolor, tanto dolor')".
El legado de Hemant sigue vivo a través de las canciones que ha grabado durante su vida, así como de la música que ha compuesto. Debido a la viabilidad comercial de sus canciones, la Gramophone Company of India (o Saregama ) todavía lanza al menos un álbum suyo cada año, reeditando sus canciones más antiguas. La estación de metro Hemanta Mukhopadhyay de Kolkata Metro lleva su nombre. [15] [16] [17] [18]
Número total de películas: 147
