Gregg Araki (nacido el 17 de diciembre de 1959) es un cineasta estadounidense. Se destaca por su gran participación en el movimiento New Queer Cinema . Su película Kaboom (2010) fue la primera ganadora del Festival de Cine de Cannes Queer Palm .
Araki hizo su debut como director en 1987 con Tres personas desconcertadas en la noche . Con un presupuesto de sólo 5.000 dólares y utilizando una cámara fija, contó la historia de un romance entre una videoartista, su novia y su amigo gay . [3] [6] Dos años más tarde, Araki siguió con The Long Weekend (O' Despair) , otra película con un presupuesto de 5.000 dólares. [3] [6] Su tercera película, The Living End (1992), aumentó a 20.000 dólares. [6] Tuvo que rodar sus primeras películas a menudo de forma espontánea y sin los permisos adecuados. [2]
Las siguientes tres películas de Araki, Totally F***ed Up (1993), The Doom Generation (1995) y Nowhere (1997), fueron denominadas colectivamente la trilogía Teenage Apocalypse . [3] El trío ha sido caracterizado como "... alienación adolescente, sexualidad confusa y agresión". [8] Una ex alumna suya en UC Santa Barbara, Andrea Sperling , coprodujo las películas con él. [9]
La trilogía recibió distintos grados de críticas, desde un pulgar hacia abajo y "cero estrellas" de Roger Ebert hasta "Literally the Best Thing Ever" de Rookie , y finalmente fueron anunciadas como clásicos de culto. [10] [11] [12]
Araki en el Festival de Cine Americano de Deauville en septiembre de 2010
Esfuerzos posteriores
La siguiente película de Araki, Splendor (1999), fue a la vez un homenaje a las comedias locas de las décadas de 1940 y 1950 y una respuesta a la controversia en torno a su relación actual (a pesar de que Araki se identifica a sí mismo como gay) con la actriz Kathleen Robertson . [2] [3] Aclamada como la película más optimista del director hasta la fecha, [ cita necesaria ] se estrenó en el Festival de Cine de Sundance de 1999 . [13]
El siguiente proyecto de Araki fue la desafortunada producción de MTV Así es como termina el mundo , que originalmente se planeó con un presupuesto de 1,5 millones de dólares. [14] Lo vio como una oportunidad de llegar a las masas a través de la audiencia de MTV y firmó para realizar el proyecto a pesar de que el presupuesto se redujo a 700.000 dólares. [2] [14] Araki escribió, dirigió y filmó el episodio piloto , pero finalmente MTV decidió no realizar el proyecto y el esfuerzo nunca salió al aire. [2] [14]
Después de una breve pausa, Araki regresó en 2004 con la aclamada por la crítica Mysterious Skin , basada en la novela homónima de Scott Heim de 1995. [2] Esta marcó la primera vez que Araki trabajó con material fuente de otra persona. [14] [15]
El siguiente largometraje de Araki fue la comedia sobre fumetas Smiley Face (2007), con Anna Faris , Adam Brody y John Krasinski , escrita por Dylan Haggerty. Marcó un cambio radical con respecto al drama oscuro y pesado de Mysterious Skin , un cambio planeado deliberadamente por Araki. [14] [15] Recibió críticas muy favorables, y algunos lo describieron como otro de los potenciales clásicos de culto de Araki. [14] [16] [17]
Kaboom marcó la décima película de Araki y se estrenó en el Festival de Cine de Cannes de 2010 . Recibió la primera Queer Palm por su contribución a las cuestiones de lesbianas, gays, bisexuales y transgénero. [18]
Una característica notable del trabajo de Araki es la frecuente presencia de música shoegaze . Esto se vio por primera vez en la banda sonora de Totally Fucked Up y también apareció sustancialmente en las películas Nowhere y Mysterious Skin . [1] [19] Tanto The Living End como Nowhere deben sus títulos a esta influencia shoegaze: The Living End después de la canción del mismo nombre de The Jesus and Mary Chain , y Nowhere después del álbum Nowhere de Ride . [20]
Premios y honores
En 2010, Kaboom fue nombrado el primer ganador del Festival de Cine de Cannes Queer Palm . [18] Araki también ha sido honrado con el premio Filmmaker on the Edge 2006 en el Festival Internacional de Cine de Provincetown . [21] En 2013, Araki fue reconocido por el Museo de Arte y Diseño de la ciudad de Nueva York con la retrospectiva God Help Me: Gregg Araki . [22] [23] [24]
Vida personal
Araki se ha autoidentificado anteriormente como "un asiático-americano gay". [25] Sin embargo, a partir de 1997 tuvo una relación con la actriz Kathleen Robertson que terminó en 1999. [26] [27] [28] En una entrevista de 2014, Araki dijo que "[yo] realmente no me identifico con nada". , y agrega: "Probablemente me identifico como gay en este momento, pero he estado con mujeres". [29]
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