Grace Wales Bonner MBE (nacida en 1990) es una diseñadora de moda inglesa, cuyo trabajo "propone una noción distinta de lujo cultural que infunde la herencia europea con un espíritu afroatlántico". [1] Sus diseños se caracterizan por una combinación de ropa deportiva y sastrería, así como por su interés en infundir elementos esenciales del vestuario cotidiano con una elegancia refinada. [2] En 2014, fundó la marca Wales Bonner, con sede en Londres, originalmente especializada en ropa masculina. [1] [3]
Desde que fundó su marca homónima, Wales Bonner ha recibido numerosos premios, incluido el de Diseñadora Emergente de Ropa Masculina en los British Fashion Awards (2015), el Premio LVMH para Jóvenes Diseñadores (2016), Ganador del British Fashion Council /Vogue Designer Fashion Fund (2019) y CFDA. Diseñadora Internacional Masculina del Año (2021), y en junio de 2022 fue nombrada Miembro de la Orden del Imperio Británico (MBE) por sus servicios a la moda. Wales Bonner actualmente se desempeña como Jefe del Departamento de Diseño de Moda en la Universidad de Artes Aplicadas de Viena . [1]
Nació en el sur de Londres de madre inglesa blanca y padre jamaicano , [4] y después de la separación de sus padres se crió entre la casa de su madre en Dulwich y la de su padre en Stockwell . [5]
Wales Bonner estudió en la escuela de arte Central Saint Martins , se graduó en 2014 y ganó el premio L'Oréal Professionnel Talent Award por su colección de licenciatura "Afrique". [6] [7] Los premios posteriores que recibió incluyen "Talento emergente - Ropa masculina" en los British Fashion Awards 2015 , el Premio LVMH 2016 para jóvenes diseñadores de moda, el British Fashion Council /Vogue Designer Fashion Fund (2019), el CFDA International Diseñador masculino del año (2021), [1] [8] y en 2023 el British Fashion Council/GQ Designer Fashion Fund. [9]
En 2019, fue curadora de su exposición debut, A Time For New Dreams , para la Serpentine Sackler Gallery , [10] que fue una exploración de las resonancias mágicas dentro de las prácticas culturales y estéticas negras, y se centró en el santuario "como un camino simbólico para imaginar". mundos y posibilidades diferentes". [11] La exposición, que atrajo a 25.000 visitantes, tomó su nombre de una colección de ensayos del escritor nigeriano Ben Okri e incluyó obras de varios artistas (entre ellos Chino Amobi , Black Audio Film Collective , David Hammons , Rotimi Fani-Kayode , Liz Johnson Artur , Rashid Johnson , Kapwani Kiwanga , Eric N. Mack y Paul Mpagi Sepuya ), [10] [12] que presenta las palabras de Okri en la pared, así como imágenes del escritor afroamericano Ishmael Reed . [13] En la inauguración del espectáculo, Reed actuó y Okri recitó un poema escrito para la ocasión. [14] Según Hans-Ulrich Obrist , director artístico de la Serpentine Gallery: "Grace es diseñadora de moda, pero también es pensadora, escritora y editora. Hace conexiones entre diferentes campos, desde la música hasta el arte". [13]
Ese mismo año, Grace fue invitada por Maria Grazia Chiuri a colaborar con Dior para reinterpretar la silueta New Look de la casa para su colección Resort 2020. [1] Al año siguiente, en 2020, Wales Bonner fue reconocido como una de las personas de ascendencia africana o afrocaribeña más influyentes del Reino Unido al ser incluido en la edición de 2021 de la Powerlist anual . [15]
Wales Bonner ha colaborado con la marca de ropa deportiva adidas en varias ocasiones, produciendo ofertas de temporada que actualizan y refinan las siluetas de archivo. [16] En 2022, colaboró con el renombrado artista estadounidense Kerry James Marshall en una camiseta de edición limitada. [17] Desde 2020, Grace Wales Bonner y Adidas han colaborado en 25 zapatillas con entradas agotadas. En 2024, la asociación introdujo dos nuevas combinaciones de colores de cuero monocromáticos para Samba en blanco cremoso y negro. Ambos colores son de edición limitada y se lanzaron el 9 de febrero de 2024. [18]
Wales Bonner fue nombrado Miembro de la Orden del Imperio Británico (MBE) en los Honores de Cumpleaños de 2022 por sus servicios a la moda. [19]