Gamelan gong kebyar es un estilo o género de música gamelan balinesa de Indonesia . Kebyar significa "estallarse o estallar" [1] y se refiere a los cambios explosivos de ritmo y dinámica característicos del estilo.
La música de gong kebyar se basa en una escala de cinco tonos llamada pelog selisir (tonos 1, 2, 3, 5 y 6 de la escala pelog de 7 tonos ), y se caracteriza por sonidos brillantes, síncopas , cambios repentinos y graduales en el color del sonido , la dinámica , el tempo y la articulación , y patrones melódicos y rítmicos entrelazados complementarios complejos llamados kotekan .
Se documentó por primera vez la existencia del gamelan gong kebyar en el norte de Bali a principios del siglo XX. La primera actuación pública tuvo lugar en diciembre de 1915 en una competición de gamelan gong en Jagaraga, en el norte de Bali.
Tras la invasión de la isla, los ocupantes holandeses respondieron a las críticas internacionales construyendo instituciones culturales y patrocinaron estas competiciones hasta que las fuerzas japonesas acabaron con su dominio en la Segunda Guerra Mundial.
Además de las competiciones artísticas que se celebran en toda la isla, el gamelan gong kebyar se ha convertido en una parte esencial de las ceremonias hindúes modernas de Bali. Se requieren para las ceremonias de cumpleaños anuales de los templos, odalan , así como para las festividades importantes como acompañamiento de las danzas sagradas. También son apropiados para la clase de rituales centrados en la vida humana, Putra Manusia , como las bodas.
Los instrumentos del gamelan gong kebyar ofrecen una amplia gama de tonos y timbres , que van desde los gongs más graves hasta la tonalidad más alta de un gangsa . Los agudos pueden describirse como "penetrantes", los graves "retumbantes y sostenidos", mientras que los tambores son "nítidos". Los instrumentos del kebyar suelen agruparse en pares o "según género". Cada par consta de un instrumento masculino y uno femenino, siendo el femenino un poco más grande y un poco más grave en tono. Consulte la sección de afinación de este artículo para obtener más información.
La mayoría de los instrumentos del kebyar son metalófonos con teclas de bronce que descansan sobre cuerdas suspendidas, sobre resonadores de bambú. Los instrumentos suelen tener marcos de madera tallados de forma ornamentada. La sección gangsa del gamelan gong kebyar es la sección más grande, y consta de 13 o 14 músicos. Los instrumentos gangsa se tocan con un mazo, llamado panggul gangsa . El mazo difiere en dureza según el instrumento y su rango. Las teclas están dispuestas de grave a agudo, de izquierda a derecha. La tecla se golpea con el martillo en una mano y se amortigua con el dedo y el segundo nudillo de la otra mano. Las teclas se pueden tocar de una de tres formas:
Los instrumentos gangsa tocan ornamentaciones elaboradas (flores) sobre la melodía subyacente ( pokok , o tronco del árbol) de una pieza musical. La sensación explosiva del estilo gong kebyar se deriva principalmente del rango dinámico de estos instrumentos, cuyos tonos brillantes y agudos pueden sonar desde suaves y dulces hasta extremadamente fuertes y agresivos. Cada par de género masculino/femenino de gangsa también se divide en dos partes melódicas entrelazadas, polos (que toca principalmente al ritmo) y sangsih (que toca principalmente fuera del ritmo) durante kotekan , lo que permite tocar patrones extremadamente rápidos, virtuosos y complejos.
Hay cuatro kantilan en el kebyar, dos masculinos y dos femeninos. Consulta los instrumentos por género en este artículo. Estos instrumentos son los que suenan más alto en el conjunto kebyar, y su nota más alta es alrededor de C7. Tiene diez teclas y un rango de dos octavas, y se toca con un mazo de madera. Los músicos suelen sentarse en el suelo para tocar este instrumento.
También hay cuatro pemadé en el kebyar , dos masculinos y dos femeninos. Estos instrumentos también tienen diez teclas, un rango de dos octavas y se tocan con un mazo de madera, pero son exactamente una octava más bajos que el kantilan. Los músicos suelen sentarse en el suelo para tocar este instrumento.
En el conjunto kebyar suele haber un solo ugal , que suele ser femenino. Lo toca uno de los líderes del conjunto. A veces se utiliza un segundo ugal masculino. El ugal es más alto que el otro gangsa y el intérprete se sienta en un taburete bajo, de modo que le permite dar señales visuales al conjunto con facilidad. El instrumento también tiene 10 teclas, con un rango de dos octavas, y se toca con un mazo de madera dura, ligeramente más grande que los otros panguls gangsa y, por lo general, con ornamentaciones adicionales para que las señales a veces teatrales del líder capten activamente la luz. Sus notas son una octava más bajas que las del gangsa pemadé . Los ugal tocan una combinación de partes y señales de gangsa, solos melódicos y la melodía subyacente con florituras. El primer ugal frontal señala y toca elementos de la parte gangsa entrelazada de polos (la parte que se reproduce con más frecuencia en el ritmo), y si hay un segundo ugal, toca elementos de la parte sangsih (notas gangsa más a menudo fuera del ritmo).
El jublag (o chalung , véase el xilófono relacionado calung ) es de tono más alto que el jegog . Este instrumento, como el jegog, también requiere tubos de bambú largos y resonantes, por lo que a menudo se toca sentado en un taburete pequeño y consta de un par de hembra/macho. Estos instrumentos tienen un rango de una octava, entre pemadé y ugal . Algunos tienen cinco teclas (1, 2, 3, 5 y 6), pero también es común encontrar jublag de siete teclas en Bali (aunque los conjuntos de gong kebyar normalmente no usan las notas 4 y 7, sino que usan solo la escala pelog selisir). Por lo general, se toca en submúltiplos del pokok ; las teclas se golpean con más frecuencia que el jegogan y, por lo general, con menos frecuencia que el ugal (tocando el pokok ). La parte del jublag es a menudo el pokok completo , mientras que la parte del ugal incluye algunas ornamentaciones y florituras; sin embargo, los jublag no tocan secuencias completas de kebyar, por ejemplo. Este instrumento está una octava por encima del jegogan y superpone tonos con el ugal .
Hay dos jegogan (abreviado como "jegog" en el lenguaje cotidiano) en el kebyar, uno masculino y otro femenino. Estos instrumentos tienen un rango de una quinta y están una octava por debajo del jublag. Las teclas son considerablemente más grandes que las de otros gangsa y se tocan con un mazo esférico grande recubierto de tela y acolchado con goma. El jegogan toca las notas más graves del conjunto, y normalmente toca las notas clave de la melodía subyacente de una pieza musical en lugar de todas las notas de esa melodía.
Los gongs vienen en distintos tamaños y brindan una estructura para el fraseo de la música al repetir un patrón de cuatro u ocho tiempos. Este patrón se denomina ciclo del gong. Los gongs se montan verticalmente.
También conocido simplemente como gong , el gong gedé es el más profundo y resonante. Gede , a veces escrito gde , significa "grande" en balinés. Debido a que es el más grande de los gongs, se lo considera el instrumento más sagrado en el kebyar. Nunca se apaga, siempre se lo deja decaer. Debido a su tono profundo, penetra a través del conjunto y se puede escuchar a kilómetros de distancia. Se golpea con un mazo grande y acolchado.
El kempur es un gong de tamaño mediano, muy similar al gong gedé , ya que tiene cualidades muy similares, pero su tono es más agudo (aproximadamente una octava y una quinta más alto). Se toca con un mazo grande y acolchado.
También conocido como kemong , es mucho más pequeño y de tono más alto que el kempur . Se toca con un mazo más duro que el gong gedé o el kempur , lo que le permite tener un ataque más agudo.
Los gongs de tetera son redondos, de bronce y afinados. A menudo se montan horizontalmente sobre cuerdas suspendidas como parte de un marco. Colocados de esta manera, hay una abertura en la parte inferior, un arco ligeramente biselado en la parte superior y un centro saliente llamado el jefe . Las teteras están dispuestas de menor a mayor, de izquierda a derecha. Generalmente se tocan con un mazo de madera envuelto en cuerda en un extremo (para suavizar el ataque) o el extremo del mazo, que es de madera desnuda y terminada. Los mazos se sostienen uno en cada mano como extensiones de los dedos índices puntiagudos. Hay cuatro golpes convencionales:
Este instrumento, también escrito reong , consta de 12 teteras montadas horizontalmente en una fila sobre un marco. Lo tocan cuatro músicos, cada uno de los cuales se hace responsable de 2 a 4 de sus teteras. Los músicos, que se sientan en fila, se dividen en dos grupos: el primero está formado por el primer y el tercer músico de la fila, y el segundo por el segundo y el cuarto. Ambos integrantes del mismo grupo tocan la misma parte, pero con una octava de diferencia. Las partes del grupo uno y del grupo dos, cuando se tocan juntas, se entrelazan. El reyong tiene funciones de percusión tanto melódicas como no melódicas.
El trompong no se suele utilizar en el kebyar, ya que se asocia a géneros más antiguos como el gamelan gong gdé . Sin embargo, cuando se utiliza, se coloca delante del conjunto, de cara al público. Construido de forma similar al reyong , consta de 10 teteras, con un rango de dos octavas. Lo toca una sola persona, y esa persona puede ser un líder del conjunto que se sienta en un taburete bajo, tocando la línea melódica principal. El trompong también lo toca un bailarín en piezas de danza como Kebyar Trompong y Kebyar duduk . Debido al tamaño del instrumento, las melodías están compuestas para permitir que uno cambie lentamente de posición para alcanzar los extremos de su rango.
El tawa es una pequeña tetera que se sostiene en el regazo o en el brazo y se golpea en su base con un mazo de cabeza redonda y blanda. Toca los ritmos del ciclo del gong y actúa de alguna manera como un metrónomo.
El kempli y el kajar son pequeñas teteras colocadas sobre cuerdas ensartadas en un soporte con forma de caja. Se utilizan principalmente como instrumentos para marcar el tempo. Por lo general, se tocan con una baqueta envuelta en una cuerda, como las del reyong y el trompong . La tetera se golpea con la baqueta mientras se amortigua con la otra mano para producir un sonido más agudo y seco.
También escrito klenang , es una tetera muy pequeña, de aproximadamente 5 pulgadas de diámetro, que se coloca sobre su propio soporte o se sostiene con las manos. También se toca con un palo enrollado en una cuerda. Se toca cada segundo tiempo del tempo, generalmente alternando con el kempli o el tawa tawa .
El kajar es una pequeña tetera con un hueco en la base, que se sostiene sobre el regazo y se toca con una baqueta dura. El kajar toca acentos en partes importantes del ritmo.
El kendang es un tambor de dos cabezas hecho de madera de yaca y piel de vaca. El exterior tiene forma de cono truncado, mientras que el espacio negativo del interior está esculpido como un reloj de arena. Esta forma y la acción de apretar las correas de piel crean dos afinaciones aproximadas y distintas en un solo tambor. Como la mayoría de los instrumentos de gamelan, los kendang se presentan en pares: la parte principal más grande, la femenina, wadon , y la otra masculina, lanang . Las superficies del interior del kendang wadon están talladas de forma más recta que las del lanang , lo que da como resultado un timbre más resonante y retumbante.
Al igual que las sílabas para los tonos que se utilizan en los instrumentos afinados, el kendang tiene un conjunto de sílabas habladas onomatopéyicas para cada golpe, lo que produce un total de 14 tipos de sonido. El kendang se toca con las manos desnudas únicamente o con las manos desnudas más un mazo. El intérprete de kendang wadon suele encabezar la jerarquía del conjunto, marcando los tempos y marcando auditivamente las transiciones como un director.
La parte del kendang es la más compleja del gong kebyar, y se basa en un rico léxico de patrones rápidos y sincopados que se adaptan al estado de ánimo y la progresión de la música. El percusionista del lanang es responsable de completar una parte entrelazada adecuada. Los ejecutantes del kendang pueden sentarse mirando hacia el mismo lado, con el wadon al frente y el lanang detrás.
Pronunciado /t͡ʃeŋ t͡ʃeŋ/, este instrumento consta de varios platillos pequeños superpuestos atados a un marco. El marco suele estar tallado para que parezca un animal, más comúnmente una tortuga, ya que se dice que una tortuga mítica lleva la isla de Bali sobre su espalda. El músico sostiene un par de platillos iguales con mangos de bambú o tela, golpeando los platillos estacionarios en una sucesión rápida y uniforme o en acentos asimétricos con kendang o reyong .
El suling , uno de los dos instrumentos capaces de modificar el tono, es una flauta vertical de bambú. El suling se presenta en una variedad de tamaños, desde uno parecido a un flautín de menos de 30 cm hasta uno entrecortado de 1,50 m. La sección del suling duplica y adorna la melodía; el suling de registro más alto tiene la libertad más amplia para improvisar. El intérprete realiza respiraciones circulares para permitir que el tono se mantenga en un tono constante. Una cualidad peculiar del suling balinés, distinta del suling sundanés , es un vibrato combinado de flexión irregular de la mandíbula y trabajo de la lengua.
Suling ha conservado la afinación septatónica completa del gamelan de la corte y puede acceder a tonos en los huecos de tono de los instrumentos de teclas para lograr efecto.
El rebab es un violín de púas que se toca con un arco. Solo se utiliza a veces en el kebyar , ya que los metalófonos suelen ahogarlo. Su línea melódica es similar a la del suling , y a veces alcanza tonos en una escala septatónica. Tiene solo dos cuerdas afinadas con una cuarta de diferencia que nunca tocan el diapasón sin trastes. Esto permite al intérprete cambiar de nota presionando la cuerda, doblándola hacia los lados, deslizándola o cambiando las cuerdas.
A diferencia de un arco de cuerda occidental, el arco del rebab es más profundo y se sostiene por debajo de la mano, como el de una viola da gamba . El pulgar del intérprete aplica presión directamente sobre las cerdas para controlar la tensión.
En la música balinesa no existe un tono estándar. En general, todos los instrumentos de un conjunto de gamelan gong kebyar se construyen y afinan al mismo tiempo. Cada conjunto está afinado a sí mismo, lo que hace que sea casi imposible sacar un instrumento de un conjunto para usarlo en otro y que tenga el mismo tono. Sin embargo, en cualquier conjunto, los instrumentos tienen un género y su afinación individual depende del género de ese instrumento.
Casi todos los instrumentos de un conjunto kebyar están emparejados con un homólogo masculino y femenino. Cada instrumento de un par está afinado de forma diferente a su homólogo, uno más agudo y otro más grave. Tocados al mismo tiempo, el instrumento más agudo (conocido como pengisep o "inhalador") y el más grave (conocido como pengumbang o "exhalador") producen un efecto de golpeo ( ombak ) por resonancia simpática , creando una calidad general brillante y pulsante. El instrumento femenino está afinado más grave, mientras que el masculino está afinado más agudo. Por ejemplo, una nota en un gangsa pemadé femenino podría estar afinada a 220 Hz , mientras que el gangsa pemadé masculino podría estar afinado ligeramente más alto a 228 Hz. Algunos conjuntos kebyar están afinados de modo que el conjunto numban esté afinado de modo que los golpes sean significativamente más rápidos para las frecuencias más altas, con las notas jegog más bajas separadas por casi un cuarto de tono. Un par de gangsa de género diferente tocará melodías de kotekan entrelazadas, de modo que en cada par una parte entrelazada (polos o sangsih) esté en el instrumento femenino y la otra en el masculino. El segundo par de ese instrumento (por ejemplo, pemade ) utiliza la disposición opuesta, de modo que hay un instrumento de cada género tocando cada parte: polos femenino, sangsih masculino, sangsih femenino y polos masculino, para lograr un equilibrio completo.
Su nombre hace referencia a la sección explosiva, predominantemente sin métrica, que marca la introducción y algunas transiciones de las composiciones de kebyar. El estilo compositivo deriva del kebyar legong de Buleleng, en el norte de Bali, que se caracteriza por notas largas y de máximo volumen tocadas simultáneamente por todo el conjunto, glissandi que suenan libremente, cambios de tempo dramáticos y tresillos rítmicos.
Tabuh kreasi baru ("nuevas composiciones") son el tipo principal de música instrumental en gamelan gong kebyar. Se caracterizan por una sucesión de pasajes que presentan cada grupo instrumental. A principios del siglo XX eran "rapsódicas" y "de construcción libre", pero se fueron estandarizando cada vez más.[2]
La música se divide en 4 grupos de pulsos, este ciclo rítmico completo se llama gongan . Los gongs dividen el gongan en secciones, gong ageng , el gong más grande, marca el final del gongan, los gongs más pequeños marcan el 4º u 8º pulso y los gongs más pequeños delinean el pulso.
