Glenda del Monte Escalante , conocida profesionalmente como Glenda del E , es una pianista, cantante, productora discográfica, arreglista y compositora cubano-canadiense, [1] [2] nominada al premio Grammy Latino en 2022 por su álbum Ella , en colaboración con la violinista venezolana Daniela Padrón . [3] [4]
Nacida y criada en La Habana , se interesó por la música desde pequeña debido a la influencia de sus padres. Recibió formación musical en la isla y más tarde se mudó con su familia a Canadá para estudiar en el Conservatorio Real de Música de Toronto . [1] Después de unirse a la banda pop canadiense The Parachute Club a finales de la década de 2000, en la década de 2010 formó el grupo Glenda del E & Q-ban Mixology, con el que grabó un álbum del mismo nombre en 2010. [5]
Durante este periodo colaboró con artistas como Paquito D'Rivera , Fernando Osorio y Oriente López, [6] y en 2015 fue invitada por Alejandro Sanz a formar parte de su gira Sirope . Desde entonces, ha acompañado al cantante español como pianista en sus presentaciones en vivo y en algunas grabaciones de estudio. [7] En noviembre de 2020 se unió a la banda del cantante venezolano José Luis Rodríguez durante una presentación vía streaming. [8]
Tras ser nominada a los Premios Grammy Latinos, en 2023 lanzó su primer álbum de larga duración como solista, titulado Kaleidoscope . [7] Paralelamente a su trabajo como artista, Glenda ha trabajado como profesora de música en instituciones como la Universidad de York , la Escuela de Música Yamaha, el Conservatorio de Música de Miami y la Escuela de Piano de Nueva York, entre otras. [9]
Glenda nació en La Habana y creció en una familia de músicos, hija de la cantante cubana Mireya Escalante y del percusionista Mayito del Monte. [1] Se interesó por la música a los cuatro o cinco años, cuando su padre la llevaba a los ensayos de la Orquesta Riverside . En sus inicios, formó parte de la banda de la escuela de Paquito González Cueto. Comenzó su formación como pianista a los siete años en la Escuela de Música Paulita Concepción, y posteriormente estudió música en el Conservatorio Amadeo Roldán. [10]
Aunque recibió formación clásica, tuvo la oportunidad de formar un grupo junto a su madre llamado Mireya Escalante & Latin Street, en el que tuvo su primer acercamiento a la salsa y el latin jazz . [1] Aún vinculada al conservatorio, recibió una invitación para participar en un concurso de piano New Talent and Model Search en Toronto, lo que le permitió obtener una beca en el Royal Conservatory of Music de Toronto, ciudad en la que se instaló con sus padres. [1] [10]
Según ella, la experiencia de mudarse a Canadá cuando tenía quince años "alimentó [su] proceso creativo y [la ayudó] a abrirse a un nuevo mundo de sonidos". [1] Allí tuvo la oportunidad de recibir lecciones de maestros como John Alonso y Marietta Orlov, así como participar en varios concursos de piano y recitales. Después de graduarse del conservatorio, ingresó a la Universidad de Toronto , donde obtuvo una Licenciatura en Interpretación de Piano; también realizó una maestría en Etnomusicología e Interpretación de Piano en la Universidad de York . [10]
Tras unirse a la banda canadiense de pop The Parachute Club a finales de los años 2000, [11] en la década de 2010 formó el grupo Glenda del E & Q-ban Mixology, con el que lanzó el álbum Q-ban Mixology en septiembre de 2010. Según Diario Las Américas , se trata de un álbum «que refleja la unión de los géneros que representa», [1] y para el portal Latin Jazz Net, el álbum «fusiona lenguajes musicales dispares con ritmos tradicionales cubanos en una metáfora popular». [5] A partir de entonces, tuvo la oportunidad de colaborar en otros proyectos y academias musicales como New Cuban Generation, Echo Choir of Toronto, Big Band Leonardo Timor y Axis Music. [12] Con su banda Q-ban Mixology se ha presentado en eventos como el Beaches Jazz Festival , [12] el Distillery Jazz Festival y el Mar i Jazz Festival, entre otros. [13] [14]
En 2012 fue una de las artistas que participó en la grabación del álbum recopilatorio The New Generation, editado por el sello Beaches International Jazz Festival . [6] En 2014 colaboró con el músico de jazz cubano Paquito D'Rivera en una clase magistral titulada El arte de enseñar y aprender , celebrada en el Carnegie Hall de Manhattan . [15] En 2015 fue invitada por el cantautor colombiano Fernando Osorio para tocar el piano en su álbum Todo el resto que no estás , [6] y ese mismo año apareció como vocalista invitada en el álbum Abracadabra del músico y arreglista cubano Oriente López. [16]
En 2015 recibió una invitación del artista español Alejandro Sanz para formar parte de su gira Sirope , en la que actuó como pianista y corista. [17] En 2018 participó en la grabación de #El disco de Sanz y su posterior gira de acompañamiento, [18] y colaboró como pianista en el álbum Llueve alegría de la cantante española Malú . [6] Continuó su trabajo con Sanz para las giras Más es Más (en un concierto único celebrado en Madrid en 2017) y Sanz en vivo (serie de conciertos que comenzó en 2022). [7] [19]
En noviembre de 2020 colaboró con el cantante venezolano José Luis Rodríguez durante una presentación en streaming titulada Directo a casa . [8] Tras colaborar en los álbumes Miss You de Diogo Brown y Healer de Alex Cuba , [6] en 2022 grabó junto a la violinista venezolana Daniela Padrón el álbum Ella , que contó con producción de Julio Bagué y Larry Coll y fue presentado en vivo en Miami como un homenaje a las compositoras latinoamericanas. [20] El álbum recibió una nominación al Premio Grammy Latino en la categoría de mejor álbum instrumental , [3] [21] [22] e incluye versiones de canciones como « Bésame Mucho » de Consuelo Velázquez , « Te aviso, te anuncio » de Shakira , «Dr. psiquiatra» de Gloria Trevi y « Babalú » de Margarita Lecuona . [23]
Tras grabar como solista los sencillos «Me gusta» (2019) y «Soy de aquí» (2020), [6] en marzo de 2023 lanzó a través de su sello independiente el sencillo «Old Havana», como adelanto del álbum de larga duración Kaleidoscope , lanzado el mismo mes. [6] El portal web Miami Hispano lo definió como «una obra sonora que honra y rinde homenaje a su trayectoria musical clásica, maestros, mentores, pianistas y compositores cubanos, además de su amor por la cultura y la música de su país natal». [7]
Glenda ha impartido docencia musical en instituciones como la Universidad de York , [24] la Yamaha Music School, el Conservatorio de Música de Miami, la New York Piano School y el Art Plaza Conservatory, entre otras. [9] También ha impartido docencia y conferencias en la Art House Academy & Abbey Road Institute de Miami, y ha impartido clases magistrales en la Universidad de Panamá y en el Valencia Berklee College of Music. [9] [25]
Glenda es embajadora cultural de la Red Transdiáspora de Nueva York, un proyecto sin fines de lucro cuya misión es promover la prevención del VIH y asegurar el desarrollo integral de las comunidades urbanas de bajos ingresos de la ciudad a través de planes escolares y artísticos. [26]
En entrevista para el medio digital Toronto Hispano, Glenda mencionó a los artistas cubanos Chucho Valdés , Gonzalo Rubalcaba , Bebo Valdés y José María Vitier , y a los músicos internacionales Stevie Wonder , Herbie Hancock , Nina Simone , Alejandro Sanz , Hazel Scott y Erykah Badu como sus principales influencias. [10]
Sobre su estilo musical, Glenda dijo: “Para mí es importante compartir los diferentes estilos que puedo interpretar y componer, por eso siempre fusiono un poco de soul, pop, R&B, latin jazz, música clásica y popular en cada una de mis presentaciones [...] Me encanta la música tradicional cubana y está muy presente durante [mi] espectáculo: el son, la rumba y las raíces yorubas de las cuales me siento muy orgullosa”. [1]