Georgie Stoll (nacido George Martin Stoll; 7 de mayo de 1905 - 18 de enero de 1985) fue un director musical , conductor , compositor ganador del premio Oscar y violinista de jazz , asociado con la Edad de Oro de los musicales e intérpretes de Metro-Goldwyn-Mayer de la década de 1940 a la de 1960. Más tarde también fue acreditado como George E. Stoll (a veces sin la inicial del segundo nombre).
Stoll nació en Minneapolis , Minnesota, e hizo su debut musical como un niño prodigio del violín, ganando fama a nivel nacional. [1] Realizó una gira por América del Norte como violinista de jazz en el circuito Fanchon y Marco Vaudeville y formó parte del Jazzmania Quintet, apareciendo con Edythe Flynn en un cortometraje sonoro de principios de 1927. En San Diego , se convirtió en líder de orquesta y trío (sus Rhythm Aces) [2] y comenzó a aparecer con Jack Oakie en programas de radio, como Camel Cigarette y Shell Oil Program de NBC . En 1934, Bing Crosby seleccionó a Stoll como su director musical para la segunda serie de los programas de radio de CBS Woodbury Bing Crosby Entertains . [3] Para Decca , Georgie Stoll y su orquesta acompañaron a Crosby y Louis Armstrong en las exitosas grabaciones de 1936 de Pennies from Heaven . Stoll y su orquesta aparecieron en la pantalla el mismo año en Swing Banditry de MGM .
En 1937, Stoll se unió al departamento de música de la Metro-Goldwyn-Mayer y fue el director musical (con frecuencia también director) de títulos como Honolulu , Ice Follies de 1939 y el éxito de Rooney-Garland Babes in Arms . [4] Dirigió la banda de escenario que realizó una gira con Judy Garland y Mickey Rooney tras el lanzamiento de El mago de Oz . [5] Judy Garland le dio un sencillo "Ruby Slipper" al completar El mago de Oz (donde orquestó las escenas del tornado y de escape del Castillo de la Bruja Malvada con George Bassman ). [6]
En el estudio, Stoll trabajó frecuentemente con el director Edward Buzzell y los productores Arthur Freed , Roger Edens y Joe Pasternak . También fue el compañero favorito del director del estudio, Louis B. Mayer , para jugar al pinacle . [7]
Stoll mantuvo su conexión con el mundo del jazz y visitó clubes en busca de talentos emergentes. Contrató a uno de los primeros arreglistas negros de la MGM, Calvin Jackson, con quien trabajó en la música original de su banda sonora ganadora del Oscar en 1945 para la obra de Kelly - Sinatra Anchors Aweigh . [8] Stoll también alentó al adolescente André Previn y lo utilizó para escribir muchos arreglos. [9]
En 1943, Stoll dirigió a Garland en los dos primeros álbumes de su elenco original para Decca Records de sus películas populares, como Girl Crazy y Meet Me in St. Louis , que incluían el exitoso sencillo The Trolley Song (#3 en las listas de éxitos de ventas de Billboard ). [10] Sus otras grabaciones fueron bastante eclécticas: abarcaron desde lo popular (a menudo con virtuosos de la armónica Leo Diamond o Larry Adler) hasta lo orquestal de escucha fácil (por ejemplo, el álbum Hollywood Melodies de MGM ) y las sesiones estadounidenses de posguerra del tenor Lauritz Melchior . [11]
La carrera de Stoll recibió un impulso cuando Pasternak lo contrató a él y a su antiguo colega George Sidney para trabajar con Elvis Presley en algunas de sus últimas y mejores películas (por ejemplo, Viva Las Vegas y Spinout ). También compuso la banda sonora de la película de vacaciones de primavera de 1960 Where the Boys Are y otra secuela de Connie Francis .
Después de nueve nominaciones al Oscar (la última en 1962 por Jumbo de Billy Rose ), Stoll se retiró tras completar la música original para Made in Paris , película de Ann-Margret . Stoll murió a los 79 años en Monterey, California.
En septiembre de 2001, el Oscar a la mejor banda sonora de Stoll se ofreció en una subasta en la casa de subastas Butterfields . El actor Kevin Spacey reveló más tarde que lo consiguió de forma anónima por 156.875 dólares y que posteriormente lo devolvió a la Academia . [12]
En octubre de 2009, el violín Amati de Stoll fue vendido por Tarisio Auctions por 620.000 dólares, el récord mundial hasta 2012 [actualizar]para un violín Nicolo Amati vendido en una subasta. [13]