La Galería de las Bellezas ( en alemán : Schönheitengalerie ) es una colección de 38 retratos de las mujeres más bellas de la nobleza y la burguesía de Múnich , Alemania, reunidos por Luis I de Baviera en el pabellón sur de su Palacio de Nymphenburg . [1] Todos menos dos fueron pintados entre 1827 y 1850 por Joseph Karl Stieler (nombrado pintor de la corte en 1820), los otros por Friedrich Dürck , un alumno suyo.
Las obras más conocidas de la colección son los retratos de la hija del zapatero Helene Sedlmayr , la actriz Charlotte von Hagn , Marianna Marquesa Florenzi y Eliza Gilbert (las amantes irlandesas del rey, más conocidas como Lola Montez ). También se incluyen una británica, una griega, una escocesa y una israelita, junto con parientes de Ludwig: la esposa y la hija de Ludwig de Oettingen-Wallerstein fueron pintadas, al igual que la hija de Ludwig I, la princesa Alexandra de Baviera .
Luis I recompensó a las 38 modelos, que se hicieron cargo de su dote, les pagaron una pensión o les consiguieron un trabajo en la corte. Con algunas de ellas mantuvo una correspondencia activa durante años, mientras que con otras sólo se cruzó brevemente en su vida. [2]
La idea de coleccionar cuadros de mujeres hermosas en una galería no fue una invención de Luis I de Baviera , sino que parece haberse originado en Italia. Según los primeros registros, se dice que uno de los margraviatos de Mantua poseía una colección de este tipo en el siglo XVII. Se informa de algo similar en las cortes de Fernando II, archiduque de Austria , en el castillo de Ruhelust ( Hofgarten, Innsbruck ), y Lorenzo Onofrio Colonna, octavo príncipe de Paliano, en el castillo de Carnesino (cerca de Como ). [3]
En Inglaterra están las Bellezas de Windsor , once de las damas de la corte del rey Carlos II de Inglaterra pintadas por Sir Peter Lely en la década de 1660, y las Bellezas de Hampton Court , una colección posterior de Sir Godfrey Kneller .
La galería, compuesta originalmente por 40 obras, que la princesa electora bávara Enriqueta Adelaida de Saboya mandó crear entre 1650 y 1675 por su pintor de corte de Múnich, que ejerció una influencia mucho mayor sobre Luis I. La galería probablemente estuvo colgada en un principio en el antiguo castillo de Schleissheim y hoy se puede encontrar, al menos en parte, en el vestíbulo del Teatro Cuvilliés de Múnich . Los motivos son alegorías de supuestas damas de compañía de la princesa Enriqueta.
No sólo Luis I, sino también el hijo de la princesa Enriqueta, Maximiliano II Manuel, elector de Baviera , se inspiraron en estas obras. En su galería de bellezas se encontraban las damas más hermosas de la corte francesa de la época del rey Luis XIV . Estas últimas también podrían proceder de la galería de la princesa Enriqueta Adelaida.
El elector Augusto II de Sajonia tenía varias galerías con bellezas en el castillo de Pillnitz: una con damas de compañía de María II de Inglaterra , creada por estudiantes de Anthony van Dyck , una de Pietro Rotari (1707-1762), a quien invitó a Dresde en 1750, y posiblemente otra con hermosas mujeres polacas .
En todas las galerías de belleza mencionadas hasta ahora, no hay una relación discernible entre el gobernante y el sujeto. Guillermo VIII, landgrave de Hesse-Kassel , encargó a Johann Heinrich Tischbein pintar 28 bellezas: 14 burguesas para la primera antesala del palacio de Wilhelmsthal, 14 nobles para la segunda. Estas modelos eran conocidas por Guillermo VIII; no eran retratos (o incluso copias de obras existentes) de damas de otras cortes desconocidas para él, como había sido habitual en las galerías de belleza anteriores.
Probablemente la galería de bellezas más grande es la de Pietro Rotari . La zarina Isabel de Rusia encargó al pintor de Verona , que había sido su pintor de corte desde 1756, la creación de un gabinete de modas y elegancia. Debía pintar mujeres jóvenes que representaran la diversidad del pueblo ruso. Como parte de este encargo, Rotari no solo creó 360 cuadros de mujeres rusas de clase media para la zarina, sino también otros 50, que regaló a la Academia Rusa de Arte. Los cuadros de la zarina estaban destinados al palacio de Peterhof . Hoy en día, alrededor de 40 de las obras se pueden encontrar en el palacio de Arkhangelskoye, cerca de Moscú .
Antes de que se creara la Galería de las Bellezas, en torno a 1817 se produjo un pequeño escándalo a causa de dos obras de Joseph Karl Stieler . Éste había pintado un retrato de la condesa Rambaldi, una de las amantes del rey, para Luis I. Esta imagen de recuerdo, que representa alegóricamente a la condesa como una Madonna para anonimizarla, fue colgada junto a un retrato de Luis I cuando era príncipe heredero . El público reconoció el motivo y se indignó. El retrato del príncipe heredero, que Nathanael von Schlichtegroll calificó de "obra maestra" en una carta a Georg Issel, fue entonces retirado.
El entusiasmo que suscitó este cuadro fue probablemente una de las razones por las que Luis I decidió crear una galería más anónima, de la que se habla por primera vez en 1821. En ese momento, Stieler, que todavía era un pintor de la corte sin un salario fijo, ofreció cuadros de Madame Lang y de una cantante de ópera italiana, Adelaide Schiasetti, para la colección de hermosas cabezas de Ludwig . Ambas obras se mantuvieron fuera de la galería. [4] Luis I la adquirió en 1823 para la Exposición de Arte de Múnich. Según el testamento del rey, la galería debía ser principalmente una colección de bellezas patrióticas, aunque también se representaban mujeres extranjeras; y a partir de su posteridad se debería poder reconocer cómo se expresaba el carácter de la belleza femenina en esa época. [5]
Cuando Luis I comenzó a ampliar la Residencia de Múnich en 1826, planificó las salas en las que se colocaría la colección. El plan de las salas preveía mármol estucado rojo y verde en capas horizontales anchas para las paredes, que debían estar rematadas con una zona de base de unos 80 centímetros. El artesonado del techo y los paneles de las puertas estaban decorados con adornos de zarcillos. En 1828, en una carta a Johann Georg von Dillis , nombró las diez primeras obras que se exhibirían en las dos salas de conversación en construcción:
Estos diez cuadros se presentaron al público en 1829 en el marco de una exposición de arte junto con el retrato de Goethe de Stieler . El cuadro de Nanette Kaulla estaba inacabado en ese momento. Se añadieron otros, de modo que cuando se mudaron allí en 1835, se pudieron exponer 17 retratos realizados en los últimos ocho años aproximadamente:
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Durante los siguientes 15 años hasta 1850, Stieler completó los 19 retratos que faltaban y completó su obra con los retratos de Lola Montez y Maria Dietsch . A este último se le hicieron correcciones cosméticas porque, en opinión de Stieler, Dietsch "no era una belleza excelente".
El pintor también tuvo dificultades con su penúltima obra para la galería, el retrato de Lola Montez: temía la reacción del público, que no veía con buenos ojos a Montez. Luis I tuvo que pedirle varias veces que la pintara en 1846. Terminó pintándola con el traje de bailarina española , con el torso relativamente desnudo y una máscara en la mano. Luis I se sintió indignado por el motivo y lo hizo pintar de nuevo en terciopelo negro. El rey tampoco estaba entusiasmado con el resultado de la obra de Stieler, cuya motivación era más bien baja: "Tu pincel se está haciendo viejo", criticó Luis I. Stieler le respondió al rey: "Pero lo suficientemente bonito para un pincel viejo". [6] [7]
Cuando a Marianna Marquesa Florenzi de Florencia , a quien Luis I pidió consejo repetidamente, incluso sobre asuntos de Estado, se le dijo que el cuadro de esta Lola Montez estaba ahora colgado al lado de su retrato, exigió categóricamente que se quitara su retrato y amenazó con retirarle su favor en caso contrario. [8]
En 1861, Luis I encargó a Friedrich Dürck (1809-1884), sobrino y alumno de Stieler, la realización de dos retratos más para la colección. De este modo, se crearon los dos únicos cuadros de la colección que no proceden directamente de Stieler: Anna von Greiner y Carlotta von Breidbach-Bürresheim .
Dado que el edificio del salón de baile fue destruido durante la Segunda Guerra Mundial , la colección se trasladó [ ¿cuándo? ] al pequeño comedor del Palacio de Nymphenburg . El plan original era que volvieran a ocupar pronto su lugar en la residencia. [ cita requerida ]
A continuación una lista de los retratos:
En la década de 1840, Heinrich Heine escribió las siguientes líneas en sus elogios al rey Luis I y su galería de bellezas :
Él ama el arte
y las mujeres más hermosas,
las hace retratar;
pasea en este serrallo pintadocomo un eunuco de arte . [12]
Moritz Gottlieb Saphir publicó en febrero de 1828 el poema "Las dos rosas", que trata del retrato de Amalie Adlerberg .
Von der Porträtierten ist nicht viel bekannt. Auf der Rückseite des Gemäldes, das 1836/37 hergestellt wurde, steht zu lesen: 'Theresa Spence geb. Renard erblickte das Licht der Welt zu Florenz den 18ten Oktober 1815.' [No se sabe mucho sobre la persona retratada. En el reverso del cuadro, realizado en 1836/37, se lee: 'Theresa Spence, de soltera Renard, vio la luz del día en Florencia el 18 de octubre de 1815.']
