« Forever Country » es un mashup de 2016 interpretado por Artists of Then, Now & Forever, una reunión única de 30 artistas de música country estadounidenses. La canción combina elementos de tres éxitos country anteriores: « Take Me Home, Country Roads » (1971) de John Denver , « On the Road Again » (1979) de Willie Nelson y « I Will Always Love You » (1973) de Dolly Parton . La canción fue grabada para conmemorar el 50.º aniversario de los premios de la Asociación de Música Country . Originalmente, los productores de los premios CMA habían querido grabar una versión de una sola canción; la idea de grabar un mashup surgió de Joseph Kahn , quien dirigió el video musical de la canción. La canción se grabó en un lapso de tres días en Nashville, Tennessee , en junio de 2016 con Shane McAnally como productor, y el video musical se produjo simultáneamente.
"Forever Country" fue lanzado el 16 de septiembre de 2016, y el video se estrenó cuatro días después, el 20 de septiembre, durante Dancing with the Stars . Todas las ganancias de la venta y transmisión de la canción se destinan a la educación musical apoyada por la Fundación CMA . [1]
La canción debutó en la cima de la lista Hot Country Songs de Billboard , convirtiéndose en la tercera canción en la historia en lograr la hazaña y dándole a cada artista que aparece en la canción un éxito número uno.
En una demostración poco común, la Academia de Música Country rival le entregó a "Forever Country" y a la CMA su Premio al Video del Año en su ceremonia de 2017 .
La canción fue grabada para honrar la 50.ª edición de los premios de la Country Music Association (CMA). Fue producida por Shane McAnally y es una combinación de tres canciones existentes: « I Will Always Love You » de Dolly Parton , « Take Me Home, Country Roads » de John Denver y « On the Road Again » de Willie Nelson . Además de Nelson y Parton cantando partes de sus propias canciones, la canción cuenta con la participación de otros 28 artistas country actuales y veteranos que son todos ganadores anteriores de la CMA; Denver murió en 1997. [2] Randy Travis , quien quedó incapacitado por un derrame cerebral en 2013, no pudo grabar, pero hace un cameo silencioso en el video musical y se le acredita como artista. [3] Parton, Nelson y Denver son todos ex ganadores del premio Artista del Año de la CMA . [4]
La idea de la canción y el vídeo que la acompaña nació en una reunión de la junta directiva de la CMA como una forma de celebrar el hito de los 50 años de los Premios CMA. [4] Todos estaban pensando en una forma interesante y única de honrar el 50 aniversario". [1] Los CMA se acercaron entonces a Joseph Kahn -después de que ganara el Premio Grammy al Mejor Vídeo Musical por " Bad Blood " de Taylor Swift en la 58.ª edición anual de los Premios Grammy- y le pidieron su opinión sobre si había alguna canción country que le gustaría hacer. Kahn empezó a pensar en diferentes canciones posibles, pero sintió que las opciones eran demasiado limitadas en términos de tratar de conseguir toda la historia de la música country en una sola canción. Así que le propuso a la junta de los CMA la idea de hacer un mashup de tres canciones diferentes, para que uno pudiera obtener una mayor amplitud de la historia. [5] Le dijo a CNN : "No pensé que una canción pudiera encapsular toda la música country, así que propuse la idea de hacer un mashup de un par de canciones y mezclarlas". Pero le dijeron a Kahn que nunca funcionaría y la reacción fue la misma de quienquiera que se acercara. [6]
Después de que la idea se consolidara, se le pidió a Shane McAnally que aceptara la tarea de ejecutar la idea de Kahn. Fue una de las primeras personas a las que se les pidió que aceptaran la tarea, ya que formaba parte de la junta directiva de CMA en parte como resultado de su trabajo de creación de estrellas con Kacey Musgraves y Old Dominion . Aceptó felizmente el trabajo, [5] pero admite que al principio dudó en hacer un popurrí de las canciones, diciendo que el proceso podría funcionar para el género pop, pero no para el country, ya que "... contamos historias. Y no podemos simplemente cortarlas y tomar un trozo". [7] Admitió que juntar un montón de clásicos del country fue "un proceso muy aterrador" [1] y aunque Kahn quería tres canciones, imaginó que una canción sería el foco. [8]
Los dos comenzaron con canciones en mente que tuvieran el mismo tempo y las mismas progresiones de acordes. [5] Durante el proceso de búsqueda de canciones, se consideraron un total de 40 canciones como posibles contendientes, [8] la mayoría de las cuales eran ganadores anteriores de Canción del Año de CMA , [9] o al menos habían sido nominadas, y canciones con temas universales que podrían sonar como una canción de amor al género country. [10] Originalmente, Kahn quería incorporar canciones como " Gentle on My Mind " de Glen Campbell y " The Gambler " de Kenny Rogers . Pero todo el mundo seguía volviendo a " I Will Always Love You " de Dolly Parton , diciendo que era una canción por excelencia en el género country. [5] [9]
Kahn rechazó esta sugerencia porque sentía que sus elecciones musicales no encajarían con la canción. Presentó una demo de un segundo popurrí que había hecho, que a todos les encantó, pero aun así le pidieron que incorporara "I Will Always Love You". Kahn no se opuso a la idea, pero no veía cómo una balada podía colocarse en la misma pista que canciones de ritmo rápido. [5] McAnally tampoco veía cómo "I Will Always Love You" podía encajar, ya que era una canción dirigida a una persona. [7]
Un día, mientras el coarreglista Josh Osborne y Kahn estaban tocando en la oficina de este último, ambos se dieron cuenta de que se podían cantar los versos de «I Will Always Love You» al mismo tempo que «Take Me Home, Country Roads» y combinarlos sin cambiar la estructura de acordes, y funcionó. Kahn dio crédito a aquellas personas que fueron tan persistentes en incorporar la canción; sin ellas, dijo, nunca lo habría intentado. [5] McAnally también cambió de opinión, sintiendo que cuando «I Will Always Love You» –que él considera «sagrada»– se canta sobre «Take Me Home, Country Roads», adquiere una nueva vida, como una especie de canción de amor a la música country en sí. [9] [10] McAnally estaba preocupado por acercarse a Parton para cantar en la grabación, ya que pensó que ella podría pensar que incluir «I Will Always Love You» en un popurrí comprometería la integridad de la canción. [7]
"On the Road Again" de Nelson, que es una oda a la vida de un músico viajero, se consideró una adición natural a la mezcla, en parte debido a la línea "La vida que amo es hacer música con mis amigos", que seguía viniendo a la mente de McAnally mientras pensaba en material para usar. [11]
Inicialmente, no se sabía cuántas estrellas participarían. Para reducir la lista, solo se consideraron para las partes a los ganadores anteriores de los CMA. [9] Artistas como Miranda Lambert , Luke Bryan y Brad Paisley , que llegaron temprano, tuvieron que cubrir mucho terreno, ya que no se sabía si se cubrirían todas las líneas. Lambert, por ejemplo, grabaría casi la totalidad de "Take Me Home, Country Roads" y fragmentos de "On the Road Again". McAnally seguía diciendo: "Necesito tu voz, si no consigo a todos estos cantantes, para cubrir estos parches". [5] En una entrevista con la revista Billboard , McAnally dijo que "algunas de esas personas fueron realmente generosas con su tiempo, cantando mucho más de lo que terminó en la pista. A medida que nos acercábamos a la línea de meta, se redujo a algunas personas que literalmente tenían solo una línea restante que podían cantar, y fue como, "Por favor, Dios, deja que esto funcione con su voz". [5] La mayoría de los artistas cantaron una o dos líneas, mientras que Little Big Town apareció más. [12] No todos los artistas contactados pudieron participar en el proyecto. Hubo un puñado de personas con quienes el equipo no pudo coordinar sus horarios. [9]
La sesión de grabación tuvo lugar en Nashville unos días antes del CMA Music Festival en junio de 2016. La mayoría de los artistas grabaron sus partes cuando llegaron a Nashville en escalas de gira. Y cuando se programó la filmación del video dos días antes de los Premios CMT y el Festival CMA, casi todos estaban en la ciudad para pasar por el estudio de sonido, aunque para George Strait , se grabaron un par de voces de último momento el mismo día que el cantante filmó un cameo en el video. [5] Casi todos los artistas a los que se contactó llegaron al producto final, aunque algunos artistas, incluidos Kenny Chesney , Billy Currington , Zac Brown Band , Thomas Rhett , Chris Young , Toby Keith y Florida Georgia Line, no pudieron hacer la voz o el video. Randy Travis fue el único que aparece solo en el video debido a problemas de salud que lo han mantenido fuera de las presentaciones; Travis no volvería a cantar en público hasta octubre de ese año, e incluso entonces solo de manera muy limitada. [13] Kahn dijo que "aunque no esté cantando, está conectando". [5]
McAnally quería que Paisley, oriunda de Virginia Occidental , abriera la canción con "Take Me Home, Country Roads" de Denver, y quería específicamente que Carrie Underwood abriera "I Will Always Love You" de Dolly Parton . [14] Parton, que es conocida por llegar temprano a sus citas, llegó muy temprano el día de su grabación, incluso antes de que llegara el productor McAnally. Durante la sesión de grabación, McAnally se puso muy nervioso y le dijo a Parton: "No sé cómo se supone que debo dirigirte para cantar 'I Will Always Love You', pero voy a hacer lo mejor que pueda". [10] Kahn declaró de manera similar: "He trabajado literalmente con todo el mundo, pero Dolly Parton me ponía nervioso". [10]
Aunque la mayoría de los artistas que cantaron la misma línea juntos fueron planeados de antemano, el dueto de Lambert y Bryan sucedió accidentalmente. [14] Underwood se mostró escéptica cuando escuchó por primera vez la idea del mashup y se preguntó cómo funcionaría ya que se incorporaron tres canciones muy diferentes. Más tarde dijo que se sentía honrada de ser parte de él y de cantar partes de "I Will Always Love You", que de hecho interpreta en sus giras de manera recurrente. [4] Miranda Lambert dijo que se sentía de la misma manera, pero más tarde comentó: "Es realmente genial que casi todos los que son parte del proyecto hayan tenido un dueto juntos o hayan actuado juntos o hayan estado de gira juntos o algo así como un combo". [15] Cuando Blake Shelton recibió la llamada para ser parte del proyecto, estaba tan entusiasmado que ni siquiera preguntó qué canción era. [15] Keith Urban , quien fue nominado a Artista del Año en 2016, explicó por qué la canción es atemporal y resuena en tanta gente: "He tocado 'Take Me Home, Country Roads' muchas, muchas veces. Por más geográfica que sea la canción en tantos lugares, también es increíblemente universal. Creo que es por eso que canciones como esa trascienden todo, porque se trata del hogar y de cosas humanas muy universales". [4]
Artistas en orden de aparición:
La canción fue lanzada el 16 de septiembre de 2016 en estaciones de radio, servicios de streaming y minoristas digitales a las 8:30 a. m. ET en los Estados Unidos y en varios mercados internacionales clave. Se puso a disposición en todos los socios de venta minorista digital y de streaming simultáneamente. [16] [17] Universal Music Group se asoció con CMA para comercializar y distribuir la canción en todo el mundo. Las ganancias de CMA por las ventas y el streaming de "Forever Country" beneficiarán a causas de educación musical a través de la Fundación CMA. [16]
Los habitantes de Virginia Occidental se mostraron efusivos al conocer los resultados. El gobernador Earl Ray Tomblin expresó su entusiasmo en Twitter diciendo: ""Forever Country" –una nueva versión de una canción emblemática de Virginia Occidental– está haciendo que los habitantes de Virginia Occidental de todo el mundo se llenen de orgullo". [18]
Forever Country fue lanzado a la radio country el 16 de septiembre de 2016, a través de la sucursal MCA Nashville de Universal Music Group Nashville . Debutó en el número uno en la lista Hot Country Songs de EE. UU. el 8 de octubre de 2016, convirtiéndose en la tercera canción en debutar en la cima de la lista desde que Hot Country Songs comenzó como una lista multimétrica en octubre de 1958 (" More Than a Memory " (2007) de Garth Brooks y " My Baby's Got a Smile on Her Face " (2015) de Craig Wayne Boyd ). [17] [19] El sencillo vendió 93,000 descargas y fue transmitido 5.7 millones de veces en su primera semana. [17] También debutó en la cima de las listas Country Digital Song Sales y Country Streaming Songs. [17] La canción pasó a pasar una segunda semana en el número uno en las listas Hot Country Songs y Country Digital Song Sales, aunque descendió al número dos en Country Streaming Songs, con una caída del 34% a 61.000 vendidas y un 38% de streaming a 3,5 millones. [20] A marzo de 2020, el sencillo ha vendido 454.000 copias en los EE. UU. [21] El 15 de mayo de 2017, el sencillo fue certificado oro por la Recording Industry Association of America (RIAA), por ventas combinadas y streaming de más de 500.000 unidades en los Estados Unidos. [22]
En la lista Billboard Hot 100 de EE. UU ., la canción debutó en el puesto número 21 de la lista correspondiente a la semana que finalizó el 8 de octubre de 2016, [17] convirtiéndose en la nueva entrada más destacada de la semana en el Hot 100. [23]
La canción debutó en el puesto número 39 en la lista Country Airplay para la semana que terminó el 1 de octubre de 2016, luego de menos de tres días completos de transmisión (del 16 al 18 de septiembre). [24] Subió al puesto número 33 el 8 de octubre después de 5,4 millones de reproducciones en su semana completa. [17]
Tras el lanzamiento de "Forever Country", las tres canciones originales que se incluyeron vieron un aumento en sus ventas: "On the Road Again" aumentó un 181% a 5000 descargas y volvió a ingresar en el puesto número 38 en Country Digital Song Sales; "Take Me Home, Country Roads" aumentó un 126% y "I Will Always Love You" aumentó un 314% (ambas a aproximadamente 2000 descargas cada una). [17]
Joseph Kahn dirigió el video musical que acompaña a la canción , que sirve como adelanto promocional de la ceremonia número 50 de los Premios CMA y presenta a los 30 artistas involucrados actuando frente a una pantalla verde en la que "los gráficos de las vías del tren se transforman en grandes ciudades y viceversa". [25] La filmación tuvo lugar en Nashville , Tennessee , durante tres días en junio de 2016 durante el Festival de Música CMA . [14] Fue la cuarta vez que dirigió un video de música country después de "Afraid" y "December Day" de Willie Nelson en 1994 [2] y " The Way You Love Me " de Faith Hill en 2000 y el video con más estrellas del director desde " Bad Blood " de Taylor Swift , que contó con 15 artistas. [5] Kahn, criado en Houston, creció escuchando música country. [8] McAnally dijo que fue "un acto de Dios" que todos pudieran asistir a la grabación y al rodaje del video. [9] El vídeo fue promocionado como "el vídeo más grande en la historia de la música country". [2]
Kahn dijo que no tiene predilección por los videos musicales con efectos especiales y que generalmente odia los videos con pantalla verde. Quería que el video se sintiera estilizado pero también orgánico, como si los cantantes estuvieran realmente en los lugares retratados. Fue un desafío debido a las limitaciones de tiempo. Debido a que la canción en sí tenía tres melodías diferentes, se le ocurrió la idea de superponer las ubicaciones, donde "las ves construir y deconstruir y cada una conduce naturalmente a la siguiente". Kahn tuvo que previsualizar todo: dónde estaba parado cada uno, cómo lo iluminaría, cómo se mezclaría, y filmarlo con placas. Para cuando los artistas llegaron para filmar sus partes, todo ya estaba preeditado. [5] Debido a problemas de agenda, tuvo que filmar a todos los artistas por separado y unirlos al final. [10] Kahn dijo que "el desafío está en realidad en diferentes niveles". Tuvo que representar a todos los artistas en un período de tiempo muy corto. Trató de evitar exagerar con las imágenes para que no interfirieran con los artistas; Quería que los artistas fueran el centro de atención y no los efectos visuales. [2] Dijo que el próximo desafío sociológico y artístico era fusionar la autenticidad del country antiguo con el country nuevo, que suena como el pop del Top 40. Ambos son muy diferentes y era difícil combinarlos en un video y hacer que todo pareciera contemporáneo y clásico al mismo tiempo. [2]
El vídeo era caro, como la mayoría de los trabajos anteriores de Kahn. Cuando presentaron la demo de la canción y el presupuesto a los miembros de la junta, fue sólo después de escuchar la canción que los miembros aprobaron la financiación del proyecto. McAnally admitió que en un momento se puso cauteloso y ansioso debido a la cantidad de celebridades involucradas y el peso del costoso presupuesto. [9] George Strait grabó su parte y filmó el vídeo el mismo día, que era el último día de producción. Fue al estudio de grabación por la mañana y luego condujo hasta el almacén donde algunos de los otros artistas estaban filmando sus sesiones. McAnally recuerda: "Literalmente, mientras conducía desde el estudio hasta el almacén, estábamos poniendo su voz y enviando una pista para que él hiciera playback". [5]
El video comienza con Paisley mirando por una ventana mientras canta la letra inicial de la canción y termina con Parton cantando en un campo con el resto de los artistas. En el medio, se puede ver a muchas estrellas de la música country cantando, caminando y mirando paisajes impuestos digitalmente como campos, granjas, caminos secundarios, vías de tren, lugares famosos como Lower Broadway de Nashville y lugares de interés internacional, incluida la Torre Eiffel , Londres y el Arco de Mesa . [14] Según el vicepresidente sénior de marketing y asociaciones estratégicas de CMA, Damon Whiteside, "todo el concepto del video trata realmente de comenzar en Nashville y luego hacer una gira alrededor del mundo solo para demostrar que la música country está en todas partes; es global". [26]
El 19 de septiembre de 2016, miembros selectos de la prensa, la industria y los miembros de la junta de CMA obtuvieron un primer vistazo exclusivo al video en el Belcourt Theatre de Nashville . El director Joseph Kahn , el productor Shane McAnally y el miembro de la junta de CMA Karen Fairchild (de Little Big Town ) estuvieron presentes para compartir sus experiencias durante todo el proceso, con un panel corto dirigido por el presentador de Country Countdown USA, Lon Helton . Randy Travis , quien estuvo presente, recibió un aplauso por su participación y Fairchild le agradeció por ser parte del proyecto. [8] Un video de 90 segundos se estrenó durante Dancing With the Stars de ABC el 20 de septiembre, después de lo cual los espectadores fueron redirigidos a www.forevercountry50.com para ver el video completo. [27] [28]
Billboard dijo que el video contiene "más escenarios de efectos especiales en estos cuatro minutos que cualquier otra cosa menos una secuela de Avatar , aunque con iglesias, bosques y el Auditorio Ryman en lugar de otros planetas". [5]
El 2 de abril de 2017, el vídeo ganó el premio ACM 2016 al "Video del año". [29]