The Lost Weekend es una película dramática estadounidense de 1945 dirigida por Billy Wilder y protagonizada por Ray Milland y Jane Wyman . Se basó ende Charles R. Jackson de 1944 sobre unescritor alcohólico . La película fue nominada a siete premios Óscar y ganó cuatro: Mejor película , Mejor director , Mejor actor y Mejor guion adaptado . También compartió el Gran Premio en el primer Festival de Cine de Cannes , lo que la convierte en una de las tres únicas películas (las otras dos son Marty (1955) y Parásitos (2019)) en ganar tanto el Premio Óscar a la Mejor Película como el máximo galardón en Cannes.
En el agregador de reseñas Rotten Tomatoes , la película tiene un índice de aprobación del 97% basado en 70 reseñas, con una calificación promedio de 8.4/10. El consenso crítico del sitio dice: "La mirada inquebrantablemente honesta del director Billy Wilder sobre los efectos del alcoholismo puede haber perdido algo de su impacto con el tiempo, pero sigue siendo una película poderosa y notablemente profética". [4] En 2011, la Biblioteca del Congreso la seleccionó para su preservación en el Registro Nacional de Cine de los Estados Unidos por ser "cultural, histórica o estéticamente significativa". [5] [6]
El jueves, el escritor neoyorquino alcohólico Don Birnam prepara el equipaje para pasar un fin de semana de vacaciones con su hermano Wick. Aunque se van a ir a media tarde, cuando la novia de Don, Helen, aparece con regalos para que él los disfrute durante el fin de semana y revela que tiene dos entradas para un concierto esa tarde, Don sugiere que Wick asista con ella; así, los hermanos pueden tomar un tren más tarde. Su motivo es egoísta: tiene una botella colgando de una cuerda fuera de la ventana y quiere recuperarla y guardarla en su maleta. Wick finalmente descubre la botella. Don afirma haber olvidado que estaba allí; Wick la vierte por el desagüe. Ahora, sabiendo que todo el licor que Don había escondido en el apartamento ha sido desechado, y creyendo que no tiene dinero para más, Helen y Wick van al concierto.
Después de encontrar diez dólares que Wick dejó para la señora de la limpieza, Don se dirige al bar de Nat, pasando por una licorería en el camino para comprar dos botellas de whisky de centeno . Tiene la intención de volver a casa a tiempo para encontrarse con Wick y tomar su tren, pero su bebida le hace perder la noción del tiempo. Al llegar a casa, ve a Wick y Helen en la calle y, ocultándose, escucha a Wick decirle a Helen que ha renunciado a ayudar a su hermano y se va, regañándola por decidir quedarse y esperar a Don. A su debido tiempo, Don logra escabullirse de nuevo en el apartamento y esconder una botella mientras bebe la otra.
El viernes, de vuelta en el bar de Nat, Don se entera por Nat de que Helen vino a buscarlo la noche anterior y critica a Don por tratarla tan mal. Don dice que tiene la intención de escribir una novela sobre su batalla contra el alcoholismo, llamada The Bottle . En un flashback, recuerda cómo conoció a Helen por primera vez en la ópera. El guardarropa ha mezclado sus abrigos. Posteriormente, los dos entablan un romance, y él permanece sobrio durante este tiempo. Mientras va a encontrarse con sus padres, los escucha hablar sobre su desempleo y cómo no están seguros de si es lo suficientemente bueno para su hija. Pierde los nervios y se escapa, después de llamar a Helen desde una cabina y poner una excusa falsa, aparentemente con la intención de conocer a sus padres más tarde. Sin embargo, regresa a casa y se emborracha. Ella va a su apartamento, donde Wick intenta encubrirlo, pero Don confiesa que él es dos personas: "Don el escritor", cuyo miedo al fracaso le hace beber, y "Don el borracho", a quien Wick siempre tiene que sacar de apuros. Helen se dedica a ayudarlo.
Después de contarle a Nat la historia detrás de su novela, Don regresa a casa para comenzar a escribirla. Sin embargo, sus ansias de alcohol lo superan y comienza una búsqueda desesperada de esa segunda botella de la noche anterior. No recuerda dónde la escondió. Va a un club nocturno y, cuando se da cuenta de que no puede pagar la cuenta, roba dinero del bolso de una mujer. Lo atrapan, lo expulsan y le dicen que nunca regrese. Una vez en casa, encuentra la botella escondida y bebe hasta quedar aturdido.
El sábado, Don está en bancarrota y se siente enfermo. Decide empeñar su máquina de escribir para poder comprar más alcohol, aunque teme caminar hasta la tienda porque se siente muy mal. Descubre que las casas de empeño están cerradas por Yom Kippur . Desesperado por conseguir dinero, visita a Gloria, una prostituta que está enamorada de él. Ella le da algo de dinero, pero él se cae por las escaleras y queda inconsciente.
El domingo, Don se despierta en un pabellón de alcohólicos, donde una enfermera, Bim Nolan, se burla de él y de otros huéspedes de "Hangover Plaza". Bim se ofrece a ayudarlo a compensar su inminente delirium tremens , pero Don rechaza la ayuda y escapa mientras el personal está ocupado con un paciente delirante y violento.
El lunes, Don roba una botella de whisky de una tienda tras amenazar al dueño y pasa el día bebiendo. Sufre de delirium tremens y alucina una escena de pesadilla en la que un murciélago entra volando por su ventana y mata a un ratón, derramando su sangre. Sus gritos alertan a un vecino, que se pone en contacto con Helen, que acude inmediatamente. Al encontrar a Don desmayado y en estado de delirio, lo ayuda a limpiarse y a acostarse; se queda toda la noche en su sofá.
El martes por la mañana, Don sale a escondidas y empeña el abrigo de Helen, el que los había unido. Ella lo sigue hasta la casa de empeños y se entera por el prestamista de que Don cambió el abrigo por su pistola, para la que tiene balas en casa. Ella corre de vuelta al apartamento de Don y lo interrumpe justo cuando está a punto de dispararse. Le suplica, llegando incluso a rogarle que beba la última porción de whisky que queda en la botella que había robado y que ella había escondido. Declara que preferiría que estuviera vivo como un alcohólico. Él se niega y, mientras discuten, Nat llega para devolverle la máquina de escribir de Don. Después de que Nat se va, Helen finalmente lo convence de que "Don el escritor" y "Don el borracho" son la misma persona. Él se compromete a escribir su novela The Bottle , dedicada a ella, que relatará los eventos del fin de semana. Como prueba de su determinación, deja caer un cigarrillo en el vaso de whisky para hacerlo imbebible.
Wilder se sintió atraído por este material después de haber trabajado con Raymond Chandler en el guion de Double Indemnity . Chandler era un alcohólico en recuperación en ese momento, y el estrés y la relación tumultuosa con Wilder durante la colaboración hicieron que comenzara a beber nuevamente. Wilder hizo la película, en parte, para intentar explicarse a sí mismo lo que era Chandler. [7]
Wilder originalmente quería a José Ferrer para el papel de Don, pero él lo rechazó. La primera opción de Charles Brackett para interpretar a Helen era Olivia de Havilland , pero ella estaba involucrada en una demanda que le impedía estar en cualquier película en ese momento. Se ha dicho que Katharine Hepburn y Jean Arthur también fueron consideradas para el papel. [8]
El crítico de cine Manny Farber , en The New Republic del 7 de enero de 1946, ofreció esta evaluación de la actuación de Frank Faylen como "Bim" Nolan en The Lost Weekend : "Un episodio en el que la dirección y la actuación tienen una aventura involucra a un enfermero, en un acto provocador y burlón, uno de los únicos retratos cinematográficos inspirados de la homosexualidad que he visto". [9]
La mayor parte de la película se rodó en los estudios Paramount en Hollywood. Sin embargo, Wilder insistió en que filmaran parte de la película en locaciones de la ciudad de Nueva York para crear una sensación distintiva de realismo. El 1 de octubre de 1944, Wilder y su pequeño equipo comenzaron a filmar en Nueva York, principalmente a lo largo de la Tercera Avenida en Midtown East Manhattan. Para crear aún más una atmósfera realista, Wilder y su equipo utilizaron cámaras ocultas, colocándolas detrás de cajas o en la parte trasera de camiones, y capturaron a Milland mientras caminaba por la Tercera Avenida entre peatones reales que no sabían que se estaba haciendo una película. La producción también tuvo el permiso sin precedentes de filmar dentro del Hospital Bellevue en el pabellón de alcohólicos, una solicitud que se denegaría a futuras películas. Después de completar el rodaje en Nueva York, el elenco y el equipo regresaron a California para reanudar la fotografía principal, donde recrearon varias locaciones de Nueva York, incluida una réplica de PJ Clarke's , una taberna que a menudo frecuentaba el autor Charles Jackson. [10]
La película también hizo famoso el efecto de cámara del "personaje que camina hacia la cámara aturdido mientras pasa el tiempo". [11]
Una vez que se terminó The Lost Weekend , se mostró a un público de preestreno, que se rió de lo que consideraron la actuación exagerada de Milland, y el estudio incluso consideró archivar la película. Parte del problema fue que la copia mostrada en el preestreno no tenía la banda sonora musical original de Miklós Rózsa , sino que tenía una pista temporal que contenía música de jazz animada. Sin embargo, una vez que la banda sonora de Rózsa estuvo en su lugar, junto con una nueva filmación de la última escena, el público y los críticos reaccionaron favorablemente. La banda sonora de la película fue una de las primeras en presentar el theremin , que se utilizó para crear el patetismo del alcoholismo. [12] [10]
Los derechos de la película pertenecen actualmente a Universal Studios , que posee la biblioteca de largometrajes sonoros de Paramount anteriores a 1950 a través de EMKA, Ltd.
La película difiere significativamente del libro al omitir las notorias connotaciones homosexuales de la novela, a saber, la fuerte implicación de que Don Birnam es (como lo era el autor del libro, Charles Jackson) un homosexual encubierto. [13]
La industria de las bebidas alcohólicas lanzó una campaña para socavar la película incluso antes de su estreno. Allied Liquor Industries, una organización comercial nacional, escribió una carta abierta a Paramount advirtiendo que los grupos anticonsumo de alcohol utilizarían la película para restablecer la prohibición. Los intereses de las bebidas alcohólicas supuestamente reclutaron al gánster Frank Costello para ofrecer a Paramount 5 millones de dólares para comprar el negativo de la película con el fin de quemarlo. [10] Wilder bromeó diciendo que si le hubieran ofrecido 5 millones de dólares, "yo habría [quemado el negativo]". [14]
La película fue un éxito comercial. Producida con un presupuesto de 1,25 millones de dólares, recaudó 11 millones de dólares en taquilla, [2] y ganó 4,3 millones de dólares en alquileres en cines de Estados Unidos . [15]
En la 18ª edición de los Premios Óscar, celebrada en marzo de 1946, The Lost Weekend recibió siete nominaciones y ganó en cuatro categorías.
Esta película también compartió el Gran Premio del Festival Internacional de Cine de 1946 en el primer Festival de Cine de Cannes y Milland fue galardonado con el premio al Mejor Actor . Hasta la fecha, The Lost Weekend , Marty ( 1955 ) y Parásitos ( 2019 ) son las únicas películas que han ganado tanto el Premio de la Academia a la Mejor Película como el máximo galardón del Festival de Cine de Cannes. ( Marty recibió la Palma de Oro, que, a partir del festival de 1955, sustituyó al Gran Premio del Festival Internacional de Cine como máximo galardón). [16] [17] [18]
En 2011, la Biblioteca del Congreso de los Estados Unidos consideró que The Lost Weekend era "cultural, histórica o estéticamente significativa" y la seleccionó para su preservación en el Registro Nacional de Cine . [19] El Registro dijo que la película era "una mirada sin concesiones a los efectos devastadores del alcoholismo" y que "combinaba un estilo de cine negro expresionista con realismo documental para sumergir a los espectadores en las desgarradoras experiencias de un aspirante a escritor de Nueva York dispuesto a hacer casi cualquier cosa por una bebida". [19]
The Lost Weekend fue adaptado como obra de radio en la transmisión del 7 de enero de 1946 de The Screen Guild Theatre , protagonizada por Milland, Wyman y Faylen en sus papeles cinematográficos originales.
El 10 de marzo de 1946, tres días después de ganar el premio de la Academia, Milland apareció como invitado en una transmisión de radio de The Jack Benny Show . En una parodia de The Lost Weekend , Milland y Jack Benny interpretaron a hermanos gemelos alcohólicos. Phil Harris , que normalmente interpretaba al líder de la banda bebedor de Jack Benny en el programa, interpretó al hermano que intentó convencer a Ray y Jack de que dejaran el licor. ("Damas y caballeros", dijo un locutor, "las opiniones expresadas por el Sr. Harris están escritas en el guión y no son necesariamente las suyas"). En la escena de la sala de alcohólicos, el sabelotodo Frank Nelson interpretó al asistente de la sala que prometió a Ray y Jack que pronto comenzarían a ver visiones de animales extraños. Cuando aparecieron las visiones de DT (con Mel Blanc proporcionando chillidos de cerdo, parloteos de monos y otros efectos de sonido de animales), Ray los ahuyentó. "¡Ray, se han ido!", gritó Benny. "¿Qué hiciste?" Milland respondió: "¡Les tiré mi Oscar!"
