Frederick Corder (26 de enero de 1852 - 21 de agosto de 1932) fue un compositor y profesor de música inglés. [1]
Vida
Corder nació en Hackney , hijo de Micah Corder y su esposa Charlotte Hill. Fue educado en la Blackheath Proprietary School [2] y comenzó a tomar lecciones de música, en particular piano , a temprana edad. Más tarde estudió con Henry Gadsby . Después de eso, estudió armonía con Claude Couldery.
Frederick Corder continuó sus estudios en la Royal Academy of Music , donde estudió con George Alexander Macfarren (armonía y composición), William Cusins (piano) y William Watson (violín). En 1875, obtuvo una beca Mendelssohn , que le permitió estudiar durante cuatro años en el extranjero. Pasó los primeros tres en el Conservatorio de Colonia , donde estudió composición con Ferdinand Hiller y piano con Isidor Seiss . Pasó su último año en Milán , sin instrucción formal. Sin embargo, conoció a Arrigo Boito y Giuseppe Verdi . A su regreso a Inglaterra, en 1879, se convirtió en director del Acuario de Brighton. En agosto de 1884, durante un solo mes, reemplazó a William Robinson como director musical de la D'Oyly Carte Opera Company , realizando giras con Patience y Iolanthe . [3] Varias de sus obras operísticas fueron interpretadas por la compañía de gira de Alice Barth a principios de la década de 1880. [4] [5]
Corder desarrolló una temprana fascinación por Richard Wagner y produjo con su esposa las primeras traducciones al inglés aceptadas de El anillo y otras obras de Wagner. Liszt también fue una influencia importante, y Corder produjo uno de los primeros estudios en inglés de Liszt. [9] Sus propias composiciones incluyeron canciones, óperas y cantatas. [10] [11] La obertura Prospero de Corder está disponible en partitura completa y se puede escuchar en CD. [12] [13] Corder se casó con Henrietta Walford, la hija de Henry Walford el 25 de septiembre de 1876. Tuvieron una hija, Dorothea Charlotte (conocida como Dolly), nacida el 30 de junio de 1878 (fallecida a los noventa), y un hijo, Paul Walford Corder, nacido el 14 de diciembre de 1879 (fallecido el 7 de agosto de 1942). La hermana de Corder, Rosa Corder , era amiga de Dante Gabriel Rossetti y pintó su retrato. [2] Se casó con su segunda esposa, la pianista y compositora Eleanor Rudall en 1927. [14]
Legado
El homólogo de Corder en el Royal College of Music era Charles Villiers Stanford . Representaba a la facción conservadora de Brahms en la academia inglesa, mientras que Corder seguía la influencia más progresista de Liszt y Wagner. En particular, muchos de los alumnos de Corder mostraban la influencia del «primitivismo inteligente y el gigantismo latente» de El anillo , pero poco del erotismo de Tristán . [15] La historia favorece el legado de Stanford, entre cuyos alumnos se encontraban Vaughan Williams , John Ireland , Gustav Holst y Frank Bridge , mientras que (podría decirse) el mayor talento de Corder era Bax. El crítico Peter J Pirie lo expresó de esta manera:
Los métodos de Corder eran progresistas pero demasiado relajados, y todos sus alumnos, incluso el increíblemente talentoso Bax, sufrieron por ello. Stanford fue quizás el mejor profesor, pero también fue cruelmente represivo, reaccionario e insensible. Todos sus alumnos tardaron años en superar el crónico sentimiento de inferioridad que les inculcaba. Bantock, Holbrooke y Bax sufrieron de falta de autodisciplina. [15]
Obras (selectivas)
La fuente principal de esta lista, incluidos los números de opus, es un artículo sobre el compositor publicado en The Musical Times . [16]
Ópera y opereta
1877–78 – Le Mort d'Arthur , gran ópera, Op.3 (Brighton, 1879)
1880 – Philomel , sátira operística, Op.4
1880 – Una tormenta en una taza de té , opereta, Op. 5 (Aquarium, Brighton, 18 de febrero de 1882)
1883 – The Nabob's Pickle , opereta, Op. 12 (Aquarium, Great Yarmouth, 9 de julio de 1883)
1885 – El buen salvaje , opereta, Op. 13 (Aquarium, Brighton, 3 de octubre de 1885)
1887 – Nordisa , ópera romántica, Op.17 (Royal Court Theatre, Liverpool, 26 de enero de 1887) Un incidente ocurrido durante una producción de esta ópera por parte de la Carl Rosa Opera Company el jueves 7 de abril de 1887 en el Tyne Theatre & Opera House es el punto de partida de la historia de cómo se inició el "Fantasma del Teatro Oficial" del Teatro. Ref.: Newcastle Daily Journal No.9,702 – viernes 8 de abril. p5-6.1887
Osiano
El amanecer dorado
Música incidental
1898 – The Termagant , obertura y música incidental, Op. 25 (Her Majesty's Theatre, Londres, 1 de septiembre de 1898)
1899 – El tulipán negro , obertura y música incidental, Op. 26 (Teatro Haymarket, Londres, 21 de octubre de 1899)
1911 – “El desfile de Londres”.(Crystal Palace, Londres, 8 de junio de 1911) [obra compuesta por muchos compositores: a Corder se le asignó la sección final, The Masque Imperial ] [17]
Orquesta
1876 – Atardecer en la orilla del mar , idilio, Op. 1 (St James's Hall, Londres, 25 de noviembre de 1886)
1876–79 – En la Selva Negra , suite, Op. 2 (segundo movimiento, The Brooklet , rondó scherzoso, St James's Hall, Londres, 17 de diciembre de 1878; suite completa, Crystal Palace, Londres, 20 de marzo de 1880)
1882 – Ossian , obertura de concierto, Op. 8 (Philharmonic Society, St James's Hall, Londres, 9 de marzo de 1882)
1882 – Nocturno , Op. 9 (Festival de Brighton, 8 de noviembre de 1882)
1885 – Prospero , obertura de concierto, Op. 14 (Crystal Palace, Londres, 24 de octubre de 1885)
1886 – La tempestad , escenas orquestales, Op. 15 (Crystal Palace, Londres, 2 de abril de 1887)
1887 – Suite rumana , Op. 18 (Philharmonic Society, St James's Hall, Londres, 19 de mayo de 1887)
1892 – Nordisa , obertura (Crystal Palace, Londres, 17 de diciembre de 1892)
1897 – Pippa Passes , escena dramática orquestal, Op. 24 (Philharmonic Society, Queen's Hall, Londres, 28 de abril de 1898)
1901 – Obertura trágica (Winter Gardens, Bournemouth, 16 de enero de 1902)
1901 – Escena de amor (Winter Gardens, Bournemouth, 16 de enero de 1902)
1908 – Elegía para veinticuatro violines y órgano In memoriam Victor Harris , Op.28 (Queen's Hall, Londres, 18 de noviembre de 1908) [18]
Galliard para Catalina y Petruccio
Solista instrumental y orquesta
Concierto para corneta y orquesta [16]
Coral y vocal
1879 – El triunfo de la primavera , mascarada (Crystal Palace, Londres, 8 de febrero de 1879)
1881 – El Cíclope , cantata, Op.6
1883 – Dreamland , oda sinfónica para coro y orquesta, Op.10
1886 – La novia de Triermain , cantata, Op. 16 (Festival de Wolverhampton, 17 de septiembre de 1886)
1888 – The Minstrel's Curse , balada para recitador y orquesta, Op. 19 (Crystal Palace, Londres, 10 de marzo de 1888)
1889 – La espada de Argantyr , cantata, Op.20 [19] (Festival de Leeds, 9 de octubre de 1889 [20] )
1893 – Margaret: La muchacha ciega de Castel-Cuillé , para voces femeninas y piano, Op.21
1895 – True Thomas , recitación musical, Op.23
1902 – La canción de la bruja , recitación musical, Op. 27
1912 – Cantad a Dios , motete en cincuenta partes para voces femeninas, órgano, arpas, trompetas y tambores, Op. 29 (Royal Academy of Music, Londres, 22 de junio de 1912)
1922 – Una corona de cien rosas [The RAM Masque], Sección 4: Quodlibet (Royal Academy of Music, Londres, 17 de julio de 1922)
Dulce día que guay! para voces y orquesta
La Madre , lamento para soprano solista, coro femenino, cuerdas y arpa (o piano)
Romance and Play , dos canciones para voces femeninas (en canon) y orquesta
Solista vocal y orquesta
Greenford Lane , una canción popular moderna para barítono y orquesta
Música de cámara
Paz , Nocturno para cuatro trompas y dos arpas
Partituras y manuscritos
Se publicaron varias obras de Corder, pero la gran mayoría de sus partituras autógrafas no sobreviven.
Novello, Ewer & Co., Londres, publicó partituras orquestales completas de Prospero y la Elegía para veinticuatro violines y órgano junto con una partitura vocal de La novia de Triermain . Joseph Williams, Londres, publicó una partitura vocal de Margaret: The Blind Girl of Castel-Cuillé . Forsyth Brothers, Manchester, publicó partituras vocales de Nordisa y La espada de Argantyr .
La Biblioteca de la Real Academia de Música de Londres conserva las siguientes partituras autógrafas:
En la Selva Negra (MS 511),
Romance y teatro , dos canciones (MS 512)
Galliard para Catalina y Petruccio (MS 513)
Paz (MS 1052)
La canción de la bruja (MS 1053)
La Madre (MS 1054)
Puesta de sol desde Ossian (MS 1055)
Calle Greenford (MS 1056)
¡Qué día más dulce y fresco! (MS 1057)
Una corona de cien rosas (MS 1744)
'Romance' del Concierto para corneta (XX(164601.1))
Obertura de El amanecer dorado (XX(164602.1))
Norte de África (XX(164603.1))
El desfile de Londres (XX(179906.1))
Cantad a Dios (XX(179907.1))
Tras la muerte de su hijo Paul Corder en 1942, la hija de Frederick, Dolly, destruyó los manuscritos musicales de su padre y su hermano que estaban en su poder.
^ Rollins, Cyril; R. John Witts (1962). La D'Oyly Carte Opera Company en las óperas de Gilbert y Sullivan: un registro de producciones, 1875-1961 . Londres: Michael Joseph. OCLC 504581419.
^ Shun-Liang Chao y John Michael (eds), Legados románticos: contextos transnacionales y transdisciplinarios, Routledge (2019)
^ Michael Musgrave, La vida musical del Crystal Palace, Cambridge University Press (1995), pág. 178
^ Para un retrato y un análisis del papel de Corder y su estilo de enseñanza en la RAM, véase: Lewis Foreman (1983, rev 2007). Bax: A Composer and his Times, capítulo 2, págs. 10-19. Boydell Press. ISBN 978-1-84383-209-6 .
^ Foreman, Lewis (2007). Bax: un compositor y su época .
^ Foreman, Lewis. Londres: A Musical Gazetteer (2005) pág. 224
^ 'Eleanor Rudall', en Quién es quién en la música (1950), pág. 179
^ ab Pirie, Peter J. 'Bantock y su generación', en The Musical Times , vol. 109, núm. 1506 (agosto de 1968), págs. 715-717
^ por Frederick Corder (Londres: The Musical Times , 1 de noviembre de 1913, vol. 54, n.º 849, págs. 713-716)
↑ The Pageant of London (Londres: The Musical Times , 1 de junio de 1911, vol. 52, n.º 820, págs. 384-385)
^ IMSLP, puntuación y realización
↑ Frederick Corder (Londres: The Musical Times , 1 de noviembre de 1913, vol. 54, n.º 849, págs. 713-716) asigna La espada de Argantyr al Op. 22, pero se publicó como Op. 20 en 1889.
^ "El Festival de Leeds". The Athenæum . 3233 . J. Francis: 494–495. 12 de octubre de 1889.