The Fantasie in C, Op. 17, was written by Robert Schumann in 1836. It was revised prior to publication in 1839, when it was dedicated to Franz Liszt. It is generally described as one of Schumann's greatest works for solo piano, and is one of the central works of the early Romantic period. It is often called by the Italian version, fantasia; the word "Fantasie" is the German spelling.
The Fantasie is in loose sonata form. Its three movements are headed:
The first movement is rhapsodic and passionate; the middle movement is a grandiose rondo based on a majestic march, with episodes that recall the emotion of the first movement; and the finale is slow and meditative.
The piece has its origin in early 1836, when Schumann composed a piece entitled Ruines expressing his distress at being parted from his beloved Clara Wieck (later to become his wife). This later became the first movement of the Fantasy.[1] Later that year, he wrote two more movements to create a work intended as a contribution to the appeal for funds to erect a monument to Beethoven in his birthplace, Bonn. Schumann offered the work to the publisher Kirstner, suggesting that 100 presentation copies could be sold to raise money for the monument. Other contributions to the Beethoven monument fund included Mendelssohn's Variations sérieuses.[2]
El título original de la obra de Schumann era "Obolen auf Beethovens Monument: Ruinen, Trophaen, Palmen, Grosse Sonate fd Piano f. Für Beethovens Denkmal". Kirstner se negó y Schumann intentó ofrecer la pieza a Haslinger en enero de 1837. Cuando Haslinger también se negó, se la ofreció a Breitkopf & Härtel en mayo de 1837. Los subtítulos de los movimientos (Ruinas, Trofeos, Palmeras) se convirtieron en Ruinas, Arco de Triunfo y Constelación. , y luego fueron eliminados por completo antes de que Breitkopf & Härtel finalmente publicara Fantasie en mayo de 1839. [3]
La obra estaba dedicada a Franz Liszt , quien respondió en una carta fechada el 5 de junio de 1839: "La Fantasía dedicada a mí es una obra del más alto nivel, y estoy realmente orgulloso del honor que me habéis hecho al dedicarme tan "Es una gran composición. Por lo tanto, me propongo trabajar en ella y penetrarla de principio a fin, para lograr con ella el mayor efecto posible". [4]
El Monumento a Beethoven finalmente se completó, debido principalmente a los esfuerzos de Liszt, que pagó 2.666 táleros, [5] la mayor contribución individual. Se inauguró con gran estilo en 1845, entre los asistentes se encontraban la reina Victoria y el príncipe Alberto, y muchos otros dignatarios y compositores, pero no Schumann, que estaba enfermo.
Schumann precedió la obra con una cita de Friedrich Schlegel :
("Resonando a través de todas las notas
En el colorido sueño de la tierra
Suena una nota débil y prolongada
Para el que escucha en secreto.")
La cita musical de una frase del ciclo de canciones de Beethoven An die ferne Geliebte en la coda del primer movimiento no fue reconocida por Schumann y aparentemente no fue detectada hasta 1910. [6] El texto del pasaje citado es: Acepta entonces estas canciones [amado, que canté solo para ti] . Tanto la estrofa de Schlegel como la cita de Beethoven son apropiadas a la situación actual de separación de Schumann de Clara Wieck . Schumann le escribió a Clara: El primer movimiento puede ser el más apasionado que jamás haya compuesto: un profundo lamento por ti . Todavía tenían que sufrir muchas tribulaciones antes de casarse finalmente cuatro años después.
Liszt fue uno de los pocos pianistas capaces de satisfacer las entonces incomparables exigencias de la Fantasía , en particular los rápidos saltos simultáneos de la coda del segundo movimiento en direcciones opuestas. Había tocado la pieza para Schumann en privado y luego la incorporó a su repertorio docente, pero la consideró inadecuada para su interpretación en público y nunca la tocó en público. [7] Sin embargo, Liszt le devolvió el honor dedicando su propia Sonata para piano en si menor a Schumann en 1853. Clara Schumann no comenzó a interpretar la Fantasía en sus conciertos hasta 1866, diez años después de la muerte del compositor. [7]
La Fantasía ha sido grabada y tocada en público muchas veces por grandes pianistas como Géza Anda , Leif Ove Andsnes , Martha Argerich , Claudio Arrau , Vladimir Ashkenazy , Jorge Bolet , Clifford Curzon , Annie Fischer , Nelson Freire , Vladimir Horowitz , Wilhelm Kempff , Alicia de Larrocha , Murray Perahia , Maurizio Pollini , Sviatoslav Richter , Mitsuko Uchida , Mikhail Voskresensky , Marc-André Hamelin y Cyprien Katsaris .
