Francis Turner Palgrave ( / ˈ p ɔː l ɡ r eɪ v , ˈ p æ l -/ ; [1] 28 de septiembre de 1824 - 24 de octubre de 1897) fue un crítico, antólogo y poeta británico.
Nació en Great Yarmouth , hijo mayor de Sir Francis Palgrave , el historiador (judío de nacimiento) de su esposa Elizabeth, hija del banquero Dawson Turner . Sus hermanos fueron William Gifford Palgrave , Robert Harry Inglis Palgrave y Reginald Palgrave . Pasó su infancia en Yarmouth y en la casa de su padre en Hampstead . A los catorce años fue enviado como alumno externo a Charterhouse ; y en 1843, habiendo viajado extensamente en el ínterin por Italia y otras partes del continente, ganó una beca en el Balliol College, Oxford . [2] En 1846 interrumpió su carrera universitaria para servir como secretario privado asistente de Gladstone , pero regresó a Oxford al año siguiente y tomó una primera clase en Literae Humaniores . De 1847 a 1862 fue miembro del Exeter College , y en 1849 ingresó al Departamento de Educación en Whitehall . [3]
En 1850, Palgrave aceptó la vicerrectoría del Kneller Hall Training College en Twickenham . El director del colegio era Frederick Temple , un amigo de sus días en Oxford. Allí también entró en contacto con Alfred Tennyson , con quien sentó las bases de otra amistad para toda la vida. Cuando el colegio de formación fue abandonado, Palgrave regresó a Whitehall en 1855, convirtiéndose en examinador en el Departamento de Educación y, finalmente, en secretario adjunto. [3]
Vivió en la casa de Hampstead con su padre viudo hasta que el 30 de diciembre de 1862 se casó con Cecil Grenville Milnes, hija de James Milnes-Gaskell, diputado por Much Wenlock y amigo de Gladstone. [4] Temple, los Gladstone, que invitaron a la pareja al castillo de Hawarden, y Tennyson estaban entre los invitados de mentalidad liberal que asistieron a la boda. Cuando visitaron Hawarden nuevamente, su padre había muerto y Gladstone perdió a un buen amigo, ya que Cis acompañó a su esposo a todas partes: a Aldworth y Farringford, las casas de Tennyson, y a la familia Grosvenor en la casa del duque de Westminster. Sin embargo, uno de sus mejores amigos fue Charles Alderson, con cuya familia viajó a Grenoble, y cuyas conexiones familiares en Norfolk incluían a la esteta y decana, Lady Eastlake. El flirteo de Palgrave con el liberalismo se detuvo abruptamente cuando, en 1885, se separó de Gladstone sobre el debate sobre la autonomía. [5] Mientras vivían en el número 5 de York Gate, una mansión situada en Regents Park, alquilaron una casa de vacaciones, llamada Little Park, en el "monárquico" Lyme Regis, con un matiz más conservador; pertenecía a sus padres. A lo largo de la década de 1870, los Palgrave visitaron y se alojaron repetidamente en Hatfield House, la casa del futuro primer ministro conservador, Lord y Lady Salisbury. Quedó enormemente impresionado por la belleza artística de la mansión, sus objetos de arte , bellas artes y muebles de importancia nacional.
Palgrave continuó trabajando en el Departamento de Educación del Consejo Privado hasta que renunció a su puesto en 1884, y al año siguiente sucedió a John Campbell Shairp como profesor de poesía en Oxford . Durante muchos años FT Palgrave siguió siendo el crítico de arte de la popular Saturday Review . Hubo un pequeño escándalo cuando se le encargó escribir un catálogo para la Exposición Internacional de 1862 , en el que elogió a su amigo el escultor Thomas Woolner mientras que al mismo tiempo denigraba a otros, especialmente al principal rival de Woolner, Carlo Marochetti . El conocido controvertido Jacob Omnium señaló en una serie de cartas a la prensa que los dos vivían juntos. William Holman Hunt escribió una respuesta apoyando a Palgrave y Woolner, [6] pero Palgrave se vio obligado a retirar el catálogo. Murió en Londres y fue enterrado en el cementerio de Barnes Common .
Palgrave publicó tanto crítica como poesía, pero su trabajo como crítico fue mucho más importante. Su Visiones de Inglaterra (1880-1881) tiene dignidad y lucidez, pero poco de la "magia natural" que el más grande de sus predecesores en la cátedra de Oxford consideraba la prueba de la inspiración. Su último volumen de poesía, Amenophis , apareció en 1892. Se considera que su crítica demuestra un tacto fino y sensible, una percepción intuitiva rápida y un juicio generalmente sólido. Su Manual descriptivo de las colecciones de bellas artes en la Exposición Internacional de 1862 y sus Ensayos sobre arte (1866), aunque defectuosos, estaban llenos de juicios sorprendentes expresados de manera sorprendente. [3] No obstante, el crítico John Ruskin escribió en 1855 sobre su Historia de la pintura : "Creo que es una contribución muy valiosa". [7] Palgrave se sintió inmediatamente alentado a escribir Historia del grabado , que completó en poco tiempo y fue aclamado como una obra maestra.
Su obra Landscape in Poetry (1897) demostró un amplio conocimiento y apreciación crítica de uno de los aspectos más atractivos de la interpretación poética. Pero la principal contribución de Palgrave al desarrollo del gusto literario se encuentra en su Golden Treasury of English Songs and Lyrics (1861), una antología de la mejor poesía en inglés construida sobre un plan sólido y espacioso, y seguida de una delicadeza de sentimiento que difícilmente podría ser superada. [2] Palgrave la siguió con Treasury of Sacred Song (1889) y una segunda serie de Golden Treasury (1897), que incluía la obra de poetas posteriores, pero en ninguna de ellas se conservó la misma exquisitez de juicio. Entre sus otras obras se encuentran The Passionate Pilgrim (1858), un volumen de selecciones de Robert Herrick titulado Chrysomela (1877), una memoria de Arthur Hugh Clough (1862) y un ensayo crítico sobre Sir Walter Scott (1866) como prefacio a una edición de sus poemas. [3] En 1867 publicó una pequeña colección de himnos, de la que se hicieron tres ediciones, cada una de ellas ligeramente ampliada. [8] Palgrave también fue autor de himnos y, en una ocasión, utilizó las palabras de la versión isabelina del Salmo 120 «Oh, no hecho con manos» para formar un himno. El muy poético «Himno del niño pequeño» tenía un gran significado sentimental para su hija y biógrafa Gwenllian. [9]