F. Andrieu ( fl. finales del siglo XIV ; posiblemente François o Franciscus Andrieu ) fue un compositor francés del estilo ars nova de música medieval tardía . No se sabe nada con certeza sobre él, excepto que escribió Armes, amours/O flow des flows ( Armas, amores/Oh flor de flores ), una balada doble deploration , para la muerte de Guillaume de Machaut en 1377. La obra ha sido ampliamente elogiada y analizada; es notable por ser una de las dos baladas dobles medievales existentes para cuatro voces, el único escenario musical contemporáneo conocido de Eustache Deschamps y el primer representante de la antigua tradición de lamentación medieval y renacentista entre compositores.
Andrieu puede ser la misma persona que Magister Franciscus , aunque el consenso académico sobre esta identificación no está claro. Junto con P. des Molins , Jehan Vaillant y Grimace , Andrieu formó parte de la generación "post-Machaut" cuyas piezas conservan suficientes cualidades de ars nova como para diferenciarse de los compositores de ars subtilior .
No se sabe nada con certeza sobre Andrieu excepto su autoría de la balada doble para cuatro voces: Armes, amours/O flow des flows ( Armas, amores/Oh flor de flores ), una deploración por la muerte del poeta-compositor Guillaume de Machaut ( c. 1300-1377 ), [1] [2] el compositor europeo más importante del siglo XIV. [3] [4] La obra es una adaptación de dos textos de un estudiante de Machaut, el poeta Eustache Deschamps , [5] lo que convierte a la obra de Andrieu en la única configuración musical contemporánea sobreviviente de más de 1.500 letras de Deschamps. [6] [n 1] El musicólogo Gilbert Reaney señala que esto significaría que, por lo que se sabe sobre Andrieu, es un "músico puro". [8] [n 2] La obra está contenida en el Códice Chantilly del Museo Condé . [9] [n 3] Aunque el historiador Gaston Raynaud fecha el texto entre abril y el 28 de mayo de 1377, [11] Andrieu puede haberlo musicalizado en cualquier momento desde entonces hasta 15 años después (el Códice Chantilly probablemente se recopiló en algún momento entre 1393 y 1395). [12]
La asociación de Andrieu con la muerte de Machaut en 1377 sugiere que era francés y floreció a fines del siglo XIV. [2] La "F." probablemente significa "François" o "Franciscus". [8] Las referencias a "F. Andrieu" fuera del Códice Chantilly están ausentes en otras fuentes manuscritas, [13] lo que lleva a especular que él es el compositor Magister Franciscus , [14] quien escribió dos baladas también presentes en el Códice Chantilly: De Narcissus y Phiton, Phiton, beste tres venimeuse . [2] El consenso académico sobre la certeza de esta identificación no está claro. [n 4] Reaney señala que las obras de Magister Franciscus probablemente sean anteriores a las de Andrieu, entre 1370 y 1376. [8] El musicólogo Guillaume de Van propuso que el Códice Chantilly fue creado para su uso en escuelas de música; Debido a esto, a las similitudes estilísticas con Machaut y a la falta de registros adicionales sobre Andrieu, el musicólogo Robert Magnan sugirió que Andrieu era un estudiante o profesor que utilizaba el estilo de Machaut para honrar a su maestro. [12]
La única obra sobreviviente de Andrieu es la balada doble déploration para cuatro voces: Armes, amours/O flow des flowes , [2] aunque Reaney señala que "esta obra por sí sola, sin embargo, lo hace de considerable interés". [8] Escrita para la muerte de Machaut, el estilo de Andrieu es comprensiblemente similar al suyo, [8] y el musicólogo Gustave Reese señala que la obra muestra la "vigorosa supervivencia" de la influencia de Machaut. [15] La obra de Andrieu es una de las dos baladas dobles a cuatro voces existentes de música medieval , [16] la otra es Quant Theseus/Ne quiero veoir (B 34) de Machaut. [13] Una balada doble polifónica es un homenaje apropiado para Machaut, ya que se le atribuye el mérito de ser el creador del género. [12] Como balada doble, Armes, amours/O flow des flows tiene dos textos cantados simultáneamente entre las voces del cantus, comenzando el Cantus I con "Armes, amours" y el Cantus II con "O flow des flows". [17] La división en cuatro partes de la obra (dos cantus (con texto), contratenor y tenor (sin texto)) era un estilo más antiguo y atípico de la estructura habitual de tres partes (cantus (con texto), contratenor y tenor (sin texto)) que dominaba el repertorio de baladas del siglo XIV. [15] [18] [n 5] La decisión de Andrieu de utilizar partes vocales más tradicionales puede ser un reflejo del texto de Deschamps, que está escrito en un "estilo poético clasicizado". [18]
También es la déploration más antigua que se conserva para un compañero compositor; la tradición era popular en la música medieval y renacentista . [15] [13] Ejemplos posteriores incluyen Mort, tu as navré de ton dart (1460) de Johannes Ockeghem para Gilles Binchois ; Nymphes des bois (1497) de Josquin des Prez para Ockeghem; y Ye Sacred Muses (1585) de William Byrd para Thomas Tallis . [21] [n 6] Si bien el Códice Chantilly es una fuente primaria de música de ars subtilior , [22] con P. des Molins , [23] Jehan Vaillant y Grimace , Andrieu es parte de la generación "post-Machaut" cuyas piezas conservan suficientes cualidades de ars nova para diferenciarse de las de los compositores de ars subtilior rítmicamente complejos como Johannes Cuvelier y Johannes Susay . [24]
El musicólogo Eric Rice identifica dos características comunes en el texto de las déplorations típicas : el " planctus " (del latín : planctus ) y el "discourse". [25] [n 7] El "planctus" se refiere a un estallido repentino e involuntario de emoción, mientras que el "discourse" es una expresión más calmada y clara de dolor. [26] El texto de Deschamps contiene exclamaciones "planctus" tanto recurrentes como no recurrentes. [27] "¡Las!" ( en francés antiguo , "¡Ay!"), de la segunda estrofa , es una exclamación "planctus" que no se repite; [28] Rice considera que se trata de una "exclamación estereotipada de dolor". [21]
El texto de las dos baladas de Deschamps comparte un estribillo: «La mort Machaut, le noble retorique». [13] [n 8] La musicóloga Elizabeth Randell Upton señala que el «estribillo compartido recibe la coordinación más llamativa de las voces de las baladas». [18] Rice considera el estribillo un «planctus» recurrente, ya que aparece al final de cada estrofa; las baladas solían tener la forma aabC, donde C es siempre el mismo. [28] Andrieu significa el «planctus» al poner las palabras «La mort» y «Machaut» en notas largas pero seguidas de silencios . [28] Al insertar silencios, Andrieu interrumpe la música y significa el estallido repentino de emoción que caracteriza a un «planctus». [28] La práctica de utilizar «planctus» durante el estribillo fue abandonada por compositores posteriores que utilizaron estructuras más formales como el cantus firmus . [28]
La composición musical del estribillo de Andrieu también resalta el nombre del dedicatario (Machaut), al dar a las cuatro voces el mismo ritmo para las primeras cuatro sílabas ("La mort Machaut"). [30] Tal efecto le da a la frase un "efecto sorprendente y singular de cuatro voces". [18] Los siguientes compases dan a las voces más bajas papeles secundarios de apoyo, sosteniendo el predominio de las voces superiores textuales. [18] Esto es asistido por la repetición del estribillo, que naturalmente enfatiza el nombre de Machaut. [17] La designación de "le noble retorique" ("el noble retórico") es inventada por Deschamps para darle a Machaut un título formal. [17]
El Códice Chantilly contiene seis obras (cuatro baladas y dos motetes) que incluyen directamente el nombre de su dedicatario. [31] [n 9] [n 10] El nombre propio del dedicatario se menciona en las cuatro baladas, lo que las convierte en las únicas baladas del siglo XIV que lo hacen. [31] Dos de ellas ( Armes, amours/O flow des flowes y Fuions de ci, fuions povre campaigne de Jacob Senleches para Leonor de Aragón, reina de Castilla ) lamentan la muerte de su tema. [32] Ambas obras tienen la palabra "retorique" [n 8] embellecida por un melisma en el "ri" para seis notas redondas dobles . [18] Mientras Senleches se incluye a sí mismo como parte de un grupo más grande de dolientes, Deschamps se nombra a sí mismo directamente en la tercera estrofa al afirmar "Ce vous requiert le bayli de Valois" ("Esto os pide el Balífice de Valois "). [30] Sin embargo, Deschamps también incluye una invitación a un gran grupo de dolientes: [17]
La musicóloga Elizabeth Eva Leach señala que Armes, amours/O flow des flows tiene similitudes tanto textuales como musicales con la poesía y la música de Machaut respectivamente. [33] En el estribillo, la obra de Andrieu imita un pasaje del Gloria de la Messe de Nostre Dame de Machaut . [34] [35] También muestra un parecido con la balada De Fortune (B23) de Machaut; ambas obras tienen "los mismos énfasis tonales" y "notas de tenor similares en puntos clave de la estructura". [33] Armes, amours/O flow des flows comparte un tema musical con la balada anónima Dame qui fust , en el Reina Codex , que a su vez está basada en De Fortune me doy pleindre (B 23) de Machaut. [33] [n 11] En la obra de Andrieu, el tema compartido aparece cuando las dos voces del cantus se involucran en una imitación musical , algo que era poco común en ese momento. [33]
Leach señala que la obra ha sido "ampliamente discutida por académicos literarios y musicales por igual". [36] Según Leach, la existencia de esta déploration sugiere que había "interés en la propia posteridad [de Machaut]... al menos a corto plazo". [33] Algunos académicos dicen que este recuerdo de Machaut se refería principalmente a su poesía y sugieren que Deschamps no tenía la intención de que Armes, amours/O flow des flowes fuera musicalizada. [37] Magnan sostiene que Deschamps reconoció que la denominada musique artificiele (interpretación vocal e instrumental) y la musique naturele (poesía sola) eran igualmente agradables. [38] Además, el hecho de que ningún otro poema de Deschamps haya sobrevivido con música indica que este no sería diferente. [39] Leach no está de acuerdo y dice que el hecho de que se trate de la lamentación musical más antigua conocida por un colega compositor reconoce su condición de "poeta-compositor", al igual que las palabras "faysaur" (creador) y "retorique" ( retórico ). [13] La obra hace un llamamiento a "aquellos que aprecian el dulce arte de la música" para que lamenten la muerte de Machaut, lo que sugiere su importancia musical. [33]
Según Leach, la frase "Tu nombre será una reliquia preciosa" es contradictoria con el platonismo tradicional de la época: rechaza la idea platónica de que un nombre es sólo una representación de alguien, al sugerir que el nombre de Machaut por sí solo es una "reliquia" y abarca todo su ser. [10]
La obra de Andrieu está incluida en las siguientes colecciones:
Armes, amours/O flow des flowes de F. Andrieu está incluido en los siguientes álbumes:
Libros
Revistas y artículos