La revista Escape fue una revista de historietas británica fundada y editada por Paul Gravett y Peter Stanbury. Se publicaron diecinueve números entre 1983 y 1989. Eddie Campbell , Phil Elliott y Glenn Dakin estuvieron entre los muchos dibujantes publicados en sus páginas. Escape Publishing también publicó un número limitado de novelas gráficas en el período 1984-1989, algunas coeditadas con Titan Books .
Escape tiene su origen en la explosión de las pequeñas editoriales o minicomics que se produjo en el Reino Unido a principios de los años 80. Paul Gravett tenía un puesto en el Westminster Comic Mart de Londres llamado Fast Fiction , donde vendía cómics autoeditados por otros a cambio de una pequeña comisión. Se trataba, por lo general, de publicaciones de tiradas cortas, normalmente fotocopiadas y ensambladas a mano, por creadores que no podían encontrar una salida profesional para su trabajo y muchos de ellos procedían de una formación en artes con planteamientos singulares sobre el cómic.
Al mismo tiempo, se fue dando a conocer la evolución internacional del medio. La revista RAW de Art Spiegelman y Françoise Mouly había empezado a ampliar los límites en los EE. UU., mientras que las antologías europeas como Métal Hurlant , Charlie Mensuel y PLG mostraban no sólo estilos de cómic radicalmente diferentes a la variedad habitual del Reino Unido y los EE. UU., sino también un enfoque más maduro y analítico del medio.
Gravett aportó sus conocimientos y entusiasmo, mientras que su socio Peter Stanbury, [1] que trabajaba en Harpers & Queen en ese momento , aportó su experiencia en diseño y producción de imprentas. Juntos decidieron publicar, desde su apartamento, una revista que presentara a este talento local, además de mostrar ejemplos de cómics nuevos e interesantes de todo el mundo.
BD, abreviatura de bande dessinée , se convirtió en el ancla ideológica de Escape . Gravett quería aplicar los valores y el respeto atribuidos a los cómics franceses a su nueva generación de artistas británicos. Visualmente, esto se reflejó en el trabajo de Phil Elliott y Rian Hughes , pero también infundió toda la actitud de la revista, que al menos algunos cómics merecían ser tomados en serio. Al identificarse con los volúmenes relativamente exóticos y bellamente producidos de Europa, Escape se distanció del estilo de acción y aventura de 2000AD y los superhéroes estadounidenses de Marvel y DC y se estableció no solo como algo nuevo sino también importante.
En 1981, tras haber cedido el puesto y la distribución de Fast Fiction a Phil Elliott y antes de empezar Escape , Gravett fue contratado como director de promociones para Pssst!, un intento de publicar un equivalente británico de las lujosas revistas francesas bande dessinée . Aunque estaba desilusionado con la dirección, o la falta de, que estaba tomando Pssst!, su trabajo le puso en contacto con muchos más dibujantes nuevos e innovadores de todo el Reino Unido. A algunos de ellos, como Glenn Dakin en Manchester , les presentó el concepto de autopublicar cómics de pequeñas editoriales y enviarlos a almas con ideas afines, ampliando así la red para Fast Fiction . Pssst! se vio obligado a cerrar después de 10 números, lo que dejó a Gravett con una buena idea de cómo no dirigir una revista y un grupo de talentos.
Los primeros siete números de Escape se publicaron entre 1983 y 1985 en formato A5 , o de tamaño digest , de entre 56 y 84 páginas con interiores en blanco y negro y cubiertas en color. Las cubiertas eran envolventes y, durante los primeros cinco números, Stanbury las separó a mano hasta que el proceso completo de color se volvió viable. El tamaño más pequeño se eligió para diferenciarlo físicamente de otros cómics de la época con un guiño a los cómics fotocopiados de pequeñas editoriales que generalmente venían en este formato. También era fácil de llevar en el bolsillo. El primer número tuvo una tirada de 2000 y tuvo una reacción desproporcionada de los medios de música y estilo que atrajeron suscriptores y publicidad, en particular NME y Time Out .
Si bien el contenido de cada número seguía un patrón de incluir talentos locales junto con artículos sobre cómics de todo el mundo (con énfasis en el cómic de dibujos animados europeo y el "cómic de arte" estadounidense), la lista de artistas cambiaba regularmente y en cada número se incorporaban nuevos creadores. A pesar de los estilos y enfoques tremendamente diferentes adoptados por la revista (o más probablemente debido a ellos), Escape tenía una identidad sólida y un público fiel, aunque dispar. A medida que el panorama de la industria del cómic cambiaba a lo largo de la década de 1980, Escape estuvo allí para informar sobre ello e intentar influir en el lugar al que la gente debería prestar atención.
En 1986, Escape cambió al formato de revista estadounidense más grande y estándar de la industria (8,25" x 11"), lo que les permitió reimprimir el trabajo de los creadores internacionales sobre los que anteriormente solo habían escrito. Jacques Tardi y Gary Panter aparecen en el número ocho y Krazy Kat de George Herriman se convirtió en una publicación habitual. El logotipo también cambió a un diseño nuevo y audaz con puntas adicionales para la E y la A y la revista adquirió un aspecto más profesional. De los doce números publicados en este formato, ocho tenían portadas de ilustradores no británicos, ya que Escape se alejó de sus orígenes de pequeña editorial y abrazó por completo una ideología más internacional basada en el arte.
Un año después, y tras prolongadas negociaciones, Escape se convirtió en la primera publicación periódica de Titan Books , [2] una editorial de novelas gráficas responsable de colecciones de Judge Dredd y títulos estadounidenses como Swamp Thing . Gravett y Stanbury mantuvieron el control editorial completo sobre el contenido y la dirección de la revista (a pesar de cierta presión de Titan). A pesar de unas ventas del 60% en quioscos predominantemente de Londres, Titan se mostró reacia a presionar para una distribución nacional más amplia [2] y después de dos años y diez números, se separaron. Se planeó una tercera encarnación, más ambiciosa, pero no logró encontrar un patrocinador, y Escape cerró en 1989.
En una entrevista a finales de 2009, Gravett describió sus planes para 2010, que incluyen el lanzamiento de Escape Books, seguido, eventualmente, por el regreso de la revista:
Peter Stanbury y yo vamos a revivir Escape como editorial independiente a principios del año que viene. Tenemos previsto presentar tanto a algunos de los antiguos artistas de Escape de la encarnación original como a nuevos artistas que han surgido desde entonces o que están surgiendo ahora. Hay varios proyectos en marcha, incluido el primero de una serie de libros de referencia de Comica sobre cómics y una gama de novelas gráficas y compendios de relatos breves gráficos, además de eventos y exposiciones relacionados. Más adelante, se relanzará la propia revista. [3]
Hasta la fecha, aunque la revista Escape aún no ha vuelto a publicarse, Escape Books ha publicado dos novelas gráficas de tapa dura, 'The Great Unwashed' de Warren y Gary Pleece en 2012 y 'There's No Time Like The Present' de Paul B. Rainey en 2015.
Además de la revista en sí, Escape Publishing sirvió como sello editorial para novelas gráficas independientes, entre las que se incluyen las siguientes:
Bajo el lema Escape también se produjeron dos folletos de exposición :
La influencia de Escape en publicaciones y movimientos posteriores no está en duda, pero es un tanto difícil de precisar.
Publicaciones como Deadline y Heartbreak Hotel compartieron la combinación de tiras cómicas realizadas por recién llegados y artículos de estilo de vida diseñados para llegar a un público no aficionado al cómic.
También hay influencias notables en los experimentos de Fleetway con cómics para públicos más maduros. Los números posteriores de Crisis presentaron a Paul Grist y reimprimieron trabajos europeos, mientras que la efímera Revolver empleó a personajes habituales de Escape, entre otros, Rian Hughes y Julie Hollings.
Si bien, con la excepción de Eddie Campbell , el grupo central de artistas asociados con Escape no necesariamente alcanzaron grandes riquezas, la revista sí publicó los primeros trabajos de creadores notables, entre ellos Neil Gaiman , Dave McKean , Paul Johnson , James Robinson y Rian Hughes .
Para la escena de la pequeña prensa británica, Escape , junto con Fast Fiction , había sido un punto focal importante tanto a nivel artístico como social. Esto continuó hasta la década de 1990, cuando la revista ocupó un lugar central en la historia de la escena.
La distribución internacional dio a conocer a los artistas de Escape en Estados Unidos, sobre todo a los dibujantes informalmente conocidos como la escena Highwater Books . El editor de Highwater, Tom Devlin, y el dibujante Tom Hart [4] citan a Escape , y a Glenn Dakin en particular, como influyentes en la formación de sus actitudes hacia el arte del cómic. El dibujante canadiense Seth escribió sobre la influencia que Chris Reynolds tuvo en él. [5]
Sin embargo, conviene recordar que Escape formaba parte de un entorno más amplio y, en aquel momento, bastante dinámico en el mundo del cómic británico y que los artistas pasaban libremente de una publicación a otra. Si bien la revista se hizo un hueco importante y abrió nuevos caminos, conviene tener en cuenta el trabajo de Knockabout Books y Warrior , así como algunos aspectos de la línea Harrier Comics .
The Comics Journal escribió sobre Escape que "...sigue siendo uno de los cómics más extrañados de todos los tiempos, no simplemente por su tremendo historial de traducción de cómics europeos, sino simplemente porque siempre fue bueno en muchos sentidos". [6]
El grupo principal de artistas que aparecen en Escape proviene principalmente de la pequeña prensa británica y de las escenas del cómic underground de finales de los años 70 y principios de los 80.
...Paul, junto con su socio de muchos años, Peter Stanbury, dirigía la antología de pequeñas editoriales Fast Fiction, el puesto de Fast Fiction en el Westminster Comics Marts bimensual donde se vendían los libros de pequeñas editoriales, y lanzaba Escape, una excelente revista de cómics profesional de estilo europeo cuyo brazo editorial condujo directamente a las carreras de James Robinson , Dave McKean y Neil Gaiman .
6: Escape