Ernest Pingoud ([ pɛ̃ˈgu ]; 14 de octubre de 1887 - 1 de junio de 1942) fue un compositor finlandés .
Nacido en San Petersburgo de madre germano-finlandesa y padre de ascendencia hugonote francesa , Pingoud fue alumno de los compositores rusos Antón Rubinstein , Aleksandr Glazunov y Nikolái Rimski-Kórsakov en el Conservatorio de San Petersburgo . [1] También tomó clases particulares con Aleksandr Siloti , que había llegado a conocer a la familia cuando se convirtió en vecino de su residencia de verano en Tikkala Manor cerca de Viipuri en el istmo de Carelia . [2] En 1906, fue a Alemania para estudiar con el teórico musical Hugo Riemann y el compositor Max Reger , quien lo consideraba uno de sus mejores alumnos. [2] Quizás por instrucciones de su padre, Pingoud también estudió materias no musicales, incluyendo filosofía y literatura, así como minería y metalurgia, en Jena, Múnich, Bonn y Berlín. [2] Eligió presentar una tesis sobre Goethe , que por alguna razón nunca fue aprobada. [2] En 1908, cuando todavía era estudiante, Pingoud comenzó una carrera como escritor al convertirse en corresponsal musical del St. Petersburger Zeitung ; ocupó el puesto hasta 1911 y luego contribuyó con reseñas de conciertos y ópera desde San Petersburgo hasta 1914. [2]
Después de la revolución, Pingoud se trasladó a Helsinki, donde vivió el resto de su vida, a excepción de breves períodos en Turku y Berlín . Además de componer, colaboró en varios periódicos y trabajó como administrador de la Orquesta Filarmónica de Helsinki y como director de una agencia de conciertos.
Su primer concierto orquestal, celebrado en Helsinki en 1918, anunció la llegada de una estética musical modernista a Finlandia. [1] La música conmocionó al público, al igual que sus homólogos en el famoso estreno de La consagración de la primavera de Stravinski en París en 1913. Estilísticamente, las obras mostraron la influencia de Richard Strauss , Alexander Scriabin y Claude Debussy . [1] La hostilidad en Finlandia hacia su música resultó en una serie de etiquetas peyorativas, incluyendo "ultramodernismo" e incluso "bolchevismo musical", aunque su dominio de la orquestación finalmente recibió algún reconocimiento crítico. [1] Su abierto rechazo del nacionalismo finlandés puede haber sido responsable de parte de la desaprobación que encontró (a diferencia de otros compositores finlandeses de la época, evitó componer obras inspiradas en el Kalevala ). [1] [3]
Pingoud se suicidó arrojándose debajo de un tren en Helsinki en 1942. [4]
El modo de expresión musical preferido de Pingoud era el orquestal, especialmente en poemas sinfónicos siguiendo el ejemplo de Scriabin [1] Sus tres conciertos para piano parecen parecerse más a los modelos de Franz Liszt y Sergei Rachmaninoff . [1] Aunque la concisión de su Fünf Sonette ha sido comparada con las primeras obras de la Segunda Escuela Vienesa , su lenguaje musical siguió siendo predominantemente tonal. [1] Hizo un uso extensivo del acorde Prometeo y de la colección octatónica . [3]
La Orquesta Sinfónica de la Radio Finlandesa , dirigida por Sakari Oramo , ha grabado para Ondine un CD que contiene algunos de los poemas sinfónicos de Pingoud . [5]
Voz solista
Orquestal
(Publicado originalmente en Erkki Salmenhaara: Ernest Pingoud, 1997.
ISBN
951-96274-7-2
)