Tian Zhuangzhuang ( chino :田壮壮; nacido en abril de 1952 en Pekín ) es un director de cine , productor y actor chino.
Tian nació de un influyente actor y actriz en China. Tras un breve período en el ejército , Tian comenzó su carrera artística primero como fotógrafo aficionado y luego como asistente de fotografía en el Estudio de Cine Agrícola de Pekín. En 1978, fue aceptado en la Academia de Cine de Pekín , de la que se graduó en 1982, junto con sus compañeros de clase Chen Kaige y Zhang Yimou . La clase de 1982 en conjunto pronto ganaría fama como el llamado movimiento cinematográfico de Quinta Generación , con Tian Zhuangzhuang como una de las figuras clave del movimiento. [1]
La carrera temprana de Tian estuvo marcada tanto por películas vanguardistas con influencias documentales ( On the Hunting Ground (1985), The Horse Thief (1986)) como por producciones más comerciales ( Li Lianying: The Imperial Eunuch (1991)). En 1991, Tian comenzó a trabajar en una epopeya tranquila sobre uno de los momentos más oscuros de la China moderna. Esta película, The Blue Kite (1993), eventualmente resultaría en el exilio de casi una década de Tian de la industria cinematográfica, un exilio del que regresó con Springtime in a Small Town (2001). A lo largo de la década de 2000, Tian Zhuangzhuang volvió a la vanguardia del cine chino, dirigiendo películas como la película biográfica The Go Master (2006) y la película de acción histórica The Warrior and the Wolf (2009). Desde su prohibición después del estreno de The Blue Kite , Tian también ha surgido como mentor de algunos de los talentos cinematográficos más nuevos de China, y ha ayudado a producir varias películas importantes para estas nuevas generaciones de directores.
Tian Zhuangzhuang nació el 23 de abril de 1952 en Pekín . Era hijo de Tian Fang, un famoso actor de la década de 1930 que se convirtió en director del Estudio de Cine de Pekín después de 1949, y de Yu Lan , una actriz que más tarde dirigió el Estudio de Cine Infantil de Pekín. [2] [3] Dados los ajetreados trabajos de sus padres como jefes de estudio, Tian fue criado principalmente por su abuela, aunque las posiciones de sus padres también le permitieron vivir una infancia relativamente cómoda. [4] Pero debido a la prominencia de los Tian, Tian Zhuangzhuang sufrió mucho durante la Revolución Cultural , y sus padres fueron perseguidos. [5] Sin embargo, a diferencia de su compañero director Chen Kaige , Tian nunca se unió a los Guardias Rojos y finalmente fue enviado al campo en Jilin , como muchos jóvenes de las llamadas "malas familias". [6] [7]
Aunque provenía de una familia de cine, Tian no quería seguir los pasos de la familia. En lugar de eso, Tian se alistó en el Ejército Popular de Liberación en 1968 y sirvió durante tres años. [8] Allí conoció a un fotógrafo de guerra, quien le presentó la cámara. Tian trabajó como fotógrafo durante cinco años y finalmente decidió pasarse a la cinematografía y encontró un trabajo como asistente de fotografía en el Estudio de Cine Agrícola de Pekín. [8]
En 1978, después de tres años en el estudio, Tian solicitó ingresar a la Academia de Cine de Beijing y fue aceptado. [9] Sin embargo, se vio obligado a postularse para el departamento de dirección en lugar del departamento de cinematografía debido a su edad. [9]
Mientras estaba inscrito en la Academia de Cine de Pekín, Tian dirigió un cortometraje estudiantil, Our Corner (1980), basado en un cuento de Shi Tiesheng . Técnicamente, Our Corner se erige como la primera película realizada por directores de quinta generación. [10] Años más tarde, Our Corner seguiría siendo proyectada por profesores de la BFA, presentando a Tian a nuevas generaciones de actores y cineastas. [10] Como resultado de su papel en la realización de Our Corner , así como su experiencia en cine antes de entrar a la escuela, Tian se convirtió en un líder de facto entre los estudiantes de la BFA. Admiraban no solo su talento natural, sino también su ojo natural para el talento y la lealtad a sus amigos, sobre todo a Hou Yong , quien luego sería su director de fotografía en muchas de las primeras obras de Tian. [11]
Tras su graduación en 1982, Tian fue asignado al Beijing Film Studio, aunque al principio de su carrera se dedicó a hacer películas para otros estudios. [7] Estos incluyeron trabajos para televisión, así como la película infantil Red Elephant (1982, codirigida con Zhang Jianya y Xie Xiaojing). [7]
Tian alcanzó prominencia internacional con un par de películas experimentales a mediados de la década de 1980, On the Hunting Ground (1985) y The Horse Thief (1986), ambas sobre minorías étnicas en China. [7] Aunque On the Hunting Ground y The Horse Thief fueron recibidas calurosamente en el extranjero (el director estadounidense Martin Scorsese nombró a The Horse Thief como su película favorita de la década de 1990 (cuando The Horse Thief finalmente se estrenó en los Estados Unidos) [12] ), ninguna de las dos películas tuvo éxito en el país y ambas fueron consideradas fracasos comerciales. [5] On the Hunting Ground , por ejemplo, vendió apenas cuatro copias. [7] Además, ambas películas fueron criticadas por el estado y por los tradicionalistas como elitistas, [5] y por complacer al público extranjero, una acusación que Tian aceptó vigorosa y desafiantemente, argumentando que las películas eran para los sofisticados. [7] Sin embargo, Tian, herido por las críticas, siguió con El ladrón de caballos con una serie de películas comercialmente viables, entre ellas Street Players (1987) (su primera con el Beijing Film Studio), Rock 'n' Roll Kids (1988) y la película de época Li Lianying: The Imperial Eunuch (1991). Desde entonces, Tian ha intentado distanciarse de estas películas, señalando a menudo que formaban parte de un período de su carrera en el que firmaba para dirigir proyectos existentes con financiación y guiones ya en su lugar. [13]
En 1998, Tian fue distinguido con el Premio Príncipe Claus del Fondo Príncipe Claus , una organización internacional de cultura y desarrollo con sede en Ámsterdam.
Muchos de los trabajos anteriores de Tian habían recibido críticas del gobierno chino. Por ejemplo, los productores de televisión se negaron a proyectar su cortometraje Our Corner , [14] y su primera película importante, September (1984), sufrió la interferencia de la censura y varias escenas importantes quedaron en la sala de montaje. [15] Pero Tian no enfrentaría consecuencias graves como resultado de su trabajo hasta su obra maestra, The Blue Kite (1993), una película sobre los efectos adversos del régimen comunista desde el Movimiento de las Cien Flores , pasando por el Gran Salto Adelante , y especialmente la Revolución Cultural . La crítica silenciosa de la película a las políticas comunistas en los años 1950 y 1960 rápidamente la convirtió en un paria en el Beijing Film Studio, que se negó a presentar la película para la aprobación central para ser enviada al extranjero para la posproducción . [16] Según se informa, The Blue Kite tuvo que ser sacada de contrabando del país por los amigos de Tian, donde se proyectó en festivales de cine extranjeros (incluido el Festival de Cine de Cannes de 1993 ) sin aprobación. Debido a la controversia, Tian renunció a su puesto en el Estudio de Cine de Beijing en marzo de 1994. [16] Un mes después, se convirtió en uno de los seis cineastas incluidos en la lista negra del gobierno en abril de 1994, junto con los directores de Sexta Generación Wang Xiaoshuai , He Jianjun , Zhang Yuan , la esposa de Zhang, el guionista Ning Dai y el documentalista Wu Wenguang . [17]
La prohibición duraría oficialmente hasta 1996, [18] aunque Tian no haría otra película durante varios años más. Mientras tanto, se centró en la producción y ayudó a guiar a algunas de las nuevas generaciones de directores de China con sus proyectos, incluido su ex director de arte Huo Jianqi ( The Winner de 1995 ) y los pilares de la Sexta Generación, Lu Xuechang ( The Making of Steel de 1996 en la que también actuó Tian) y Wang Xiaoshuai ( So Close to Paradise de 1998 , una película que vería su propia cuota de controversia). [19] El papel de Tian como mentor de nuevos cineastas ha continuado en el siglo XXI y ha visto a Tian tomar a jóvenes talentos como Ma Liwen y Ning Hao bajo su protección. [20]
Después de una pausa en la dirección de unos nueve años, en los que Tian se centró principalmente en producir obras de otros directores, regresó con una nueva versión aclamada por la crítica de la obra maestra de Fei Mu , Primavera en un pequeño pueblo (1948), titulada Primavera en un pequeño pueblo . [21] Como primera película de Tian después de su prohibición por La cometa azul , Primavera era una pequeña e íntima pieza de cámara con solo cinco papeles. Para algunos críticos, reflejaba el intento de Tian de "jugar a lo seguro", [22] aunque la falta de mensaje político de la película no empañó su recepción crítica. [23]
En 2004, Tian volvió a su tema favorito, las minorías étnicas de China, con Delamu , un documental filmado en HD sobre los pueblos de Yunnan y el Tíbet . A Delamu le siguió The Go Master (2006), una película biográfica sobre el legendario jugador de Go chino , Go Seigen .
El último trabajo de Tian es una epopeya histórica, El guerrero y el lobo , filmada en la remota región autónoma de Xinjiang , en China . La película iba a estar protagonizada originalmente por Tang Wei de Lust, Caution , pero Tang fue reemplazada por la actriz Maggie Q después de que la primera fuera prohibida por las autoridades chinas. [24]