stringtranslate.com

Emil von Reznicek

Emil Nikolaus von Reznicek

Emil Nikolaus Joseph, Freiherr von Reznicek ( Viena , 4 de mayo de 1860 - Berlín , 2 de agosto de 1945 ) fue un compositor austríaco de ascendencia rumano - checa .

Vida

El abuelo de Reznicek, Josef Resnitschek (1787-1848), fue un virtuoso de la trompeta y director de banda en los regimientos imperiales n.º 32 ( Esterhazy ), con base en Budapest, y n.º 60 ( Gustav Wasa ), con base en Viena, donde tocó música con Johann Strauss Sr. y Joseph Lanner . El padre de Reznicek, Josef Resnitschek/Reznicek (1812-1887), ingresó al ejército como cadete y finalmente se convirtió en Feldmarschall-Lieutenant, el segundo rango más alto en el ejército austríaco, obteniendo un diploma ordinario de nobleza en 1851 y el rango de barón ( Freiherr ) en 1859. Su madre, Clarisse Fürstin Ghika Budești (1837-1864), pertenecía a la influyente familia Ghika de Rumania. Emil Nikolaus era medio hermano del artista Ferdinand von Řezníček (1868-1909).

Reznicek pasó su infancia en Viena, hasta que la familia se trasladó a Graz en 1874. Comenzó a tomar clases de piano en 1871; sus primeras composiciones datan de 1876-78, cuando era estudiante en Graz y en el Staatsgymnasium de Marburg an der Drau ( Maribor ). [1] Estudió derecho y música en Graz entre 1878 y 1880. Nunca terminó su licenciatura en derecho, pero continuó estudiando música con Wilhelm Mayer (también conocido como W. A. ​​Rémy). Finalmente, fue a Leipzig para estudiar con Carl Reinecke y Salomon Jadassohn . Obtuvo su diploma como compositor el 9 de junio de 1882.

Posteriormente, realizó un aprendizaje como director en varios teatros de Graz, Zúrich , Stettin , Jena , Bochum , Berlín y Maguncia . [2] y luego se trasladó a Praga en 1886, Neues Deutsches Landestheater . En 1890, Reznicek se convirtió en maestro de capilla del 88.º Regimiento de Infantería en Praga, [3] pero fue despedido en 1892 después de luchar en un duelo. Después de eso vería su mayor triunfo con el estreno de Donna Diana (16 de diciembre de 1894). Ese éxito abrió su carrera como director; se postuló brevemente para la sucesión de Eduard Lassen en Weimar y fue maestro de capilla en Mannheim entre 1896 y 1899.

En junio de 1897 murió su primera esposa Milka Thurn-Valsassina (1864-1897) y dos años más tarde se casó con Berta Juillerat-Chasseur (1874-1939). De 1899 a 1902 la pareja se estableció en Wiesbaden, donde Reznicek escribió su quinta ópera Till Eulenspiegel , que se estrenó en 1902 en Karlsruhe bajo la dirección de Felix Mottl . En el otoño de 1902, Reznicek se mudó a Charlottenburg , entonces un suburbio rico de Berlín, donde permaneció el resto de su vida.

En Berlín, Reznicek tuvo un buen comienzo con el estreno de su primera sinfonía y una reposición de Till Eulenspiegel en la ópera de la corte. Pero posteriormente se distanció del círculo del emperador Guillermo II. En 1905 compuso algunas canciones con claras tendencias izquierdistas. Por razones económicas, se vio obligado a aceptar el puesto de director principal de la Orquesta Filarmónica de Varsovia (1906-08) y la Ópera de Varsovia (1907/08), donde presentó Salomé de Richard Strauss y Los maestros cantores de Núremberg de Richard Wagner . De 1909 a 1911, Reznicek asumió el puesto de director principal de la Ópera Cómica del Puente Weidendamm de Hans Gregor en Berlín (no relacionada con la moderna Ópera Cómica de Berlín). Hoy en día, Gregor es considerado el fundador del moderno Regietheater ; La experiencia de Reznicek en ese ámbito se refleja en sus óperas, comenzando con Ritter Blaubart (1915-1917). Gregor cerró su empresa al convertirse en intendente de la Ópera de la Corte de Viena en 1911.

1911 resultó ser un año decisivo. La esposa de Reznicek, Berta, cayó gravemente enferma y estuvo en estado crítico durante un mes, y la autobiografía del compositor de 1940 indica que en ese momento consideró seriamente el suicidio. En cambio, condensó sus sentimientos en el poema sinfónico confesional Schlemihl (1912). Schlemihl tuvo un éxito inmediato e inició una nueva fase en la carrera de Reznicek como compositor, convirtiéndose en la primera entrega de una trilogía que también incluía Der Sieger (1913) y Frieden - Eine Vision (1914). En 1914-15 escribió In memoriam , un réquiem por los soldados caídos de todas las naciones. En 1915/16 llegó su siguiente ópera, Ritter Blaubart , que se estrenó en Darmstadt en 1920 debido a la censura en tiempos de guerra. Con la República de Weimar llegó el reconocimiento público: Reznicek fue propuesto para una cátedra en la Hochschule für Musik de Berlín y para un puesto en la Academia Prusiana de Bellas Artes. El propio Reznicek respondió con un flujo continuo de nueva música hasta la primavera de 1935.

Cuando el Partido Nazi llegó al poder en 1933, Reznicek (que no estaba interesado en la política) tenía un problema: [4] su esposa Berta era de origen judío (aunque había sido educada como calvinista). [5] Pronto comenzaron a aparecer amenazas de chantaje contra la familia. Sólo en el último momento se impidió que Berta se suicidara. Se retiró por completo de la vida pública y murió a principios de 1939 de un ataque cardíaco.

La hija de Reznicek, Felicitas (1904-1997), periodista, escritora y pionera del alpinismo femenino, intentó abandonar Alemania para ir a Suiza , pero no recibió permiso para trabajar allí. Por lo tanto, permaneció en Berlín, donde se unió al movimiento de resistencia alemán en 1934. Más tarde, también colaboró ​​con el MI6 británico , convirtiéndose en una de sus informantes más importantes. [6] (Winston Churchill le otorgó la ciudadanía británica en 1951). Tenía una relación personal con el ayudante de Hitler, Fritz Wiedemann, y por lo tanto tenía acceso a los círculos más internos del régimen nazi.

Por otra parte, Emil-Ludwig (1898-1940), el hijo menor de Reznicek, era un ferviente simpatizante nazi incluso antes de 1933, uniéndose al partido y a las SS . Cuando apareció con uniforme nazi en 1933, Reznicek se indignó y se evitó una división total de la familia solo con la promesa de nunca hablar de política. En 1934, Reznicek aceptó la invitación de Strauss para convertirse en el delegado alemán en el Ständige Rat für die Internationale Zusammenarbeit der Komponisten . [7] Contrariamente a la opinión promulgada por Ernst Krenek, esta no era una organización nazi sino una invención de Richard Strauss tolerada por la propaganda nazi. Con algunas restricciones, el Rat funcionó de manera bastante independiente (al menos hasta 1941); organizando festivales y conciertos de música moderna en todos sus estados miembros. Reznicek organizó estos conciertos en Alemania y con el tiempo pudo presentar composiciones que no estaban particularmente en línea con la ideología nazi (por ejemplo, la música de compositores judíos como Dukas y Wladigeroff o obras inspiradas en el jazz como The Rio Grande de Constant Lambert ).

Cuando el partido nazi reforzó su control sobre la Rat en 1942, Reznicek intentó resistirse y finalmente dimitió. Ya en 1940 había levantado sospechas en el Ministerio de Ilustración Pública y Propaganda del Reich con su autobiografía, que estaba destinada a ser publicada pero fue prohibida por la censura. Durante sus últimos años, la representación de sus obras en Alemania disminuyó considerablemente. En 1943, fue evacuado de Berlín a Baden (cerca de Viena). Allí sufrió un derrame cerebral el día de Navidad de 1943, del que nunca se recuperó por completo. Cada vez más demente, se le permitió regresar a Berlín en febrero de 1945. Murió el 2 de agosto de 1945 de hambre-tifus . Fue enterrado en el primer ataúd vendido en Berlín después de la guerra, y los portadores del féretro se quitaron los trajes, los calcetines y los zapatos debido a razones de seguridad sugeridas por el mayor soviético en la frontera de Berlín Este y Oeste. [7] [8]

Reznicek era amigo de Richard Strauss , pero las relaciones entre ambos eran ambivalentes. El poema sinfónico de Reznicek Schlemihl (1912) ha sido visto como una parodia de La vida de un héroe de Strauss , aunque en su autobiografía Reznicek rechazó esta interpretación. Según sus propias palabras, su mayor influencia fue, de hecho, Gustav Mahler . El humor sardónico está presente en gran parte de la música de Reznicek, desde el bromista Till Eulenspiegel y el bromista Blaubart de Ritter Blaubart hasta la Danza alrededor del becerro de oro en Der Sieger y el movimiento expresionista Tarantela de la Sinfonía de danza (n.º 5, 1925).

Reputación

En la actualidad, Reznicek es recordado principalmente por la obertura de su ópera Donna Diana , compuesta en 1894. La obertura es una popular pieza independiente en los conciertos sinfónicos y sirvió como tema para la serie de radio estadounidense (1947-1955) Challenge of the Yukon , que luego migró a la serie de televisión (1955-1958) Sergeant Preston of the Yukon . También fue utilizada en la década de 1950 en Children's Hour de la BBC por Stephen King-Hall para sus charlas sobre temas de actualidad.

El gran éxito de Reznicek como compositor llegó con Donna Diana en 1894. Esta ópera difiere considerablemente de sus tres primeras óperas escritas para Praga. Históricamente, Donna Diana (escrita exactamente en la misma época que la ópera Hansel y Gretel de Humperdinck ) marca el paso decisivo desde la imitación de Wagner hacia la recepción de Wagner en el sentido de ir más allá de Wagner (Strauss, con su Guntram, no logró alcanzar este objetivo). La siguiente ópera de Reznicek, Till Eulenspiegel, va más allá en la explotación del concepto de una Volksoper que incluya estilos musicales más antiguos. En la revisión de Donna Diana de 1908 eliminó más indicios de Wagner. Sin embargo, en los años posteriores a Donna Diana no cumplió con las expectativas que había suscitado Donna Diana . Fue solo con su experiencia en la Komische Oper de Berlín y la enfermedad de su segunda esposa que Reznicek encontró un estilo nuevo y muy personal, uno que puede describirse como una especie de expresionismo musical. En una carta a Ernst Déczy en 1921, afirmó haber modernizado considerablemente su estilo. Nunca abandonó el ámbito de la composición tonal, pero a menudo hizo uso de construcciones bitonales. Y en la dramaturgia de sus óperas estaba claramente influenciado por la estética del cine mudo. Reznicek era escéptico sobre el concepto de composición dodecafónica de Schoenberg , pero no estaba en contra del atonalismo per se. Admiraba mucho Wozzeck y Lulu de Alban Berg . Reznicek también estaba abierto a todo tipo de música como posibles fuentes para sus propias composiciones: música antigua de la era anterior a Bach, pero también música de baile moderna y jazz. (Utilizó una banda de jazz en sus óperas Satuala , Benzin , Das Oper e incluso en el ballet Das goldene Kalb . Todo esto lo amalgamó en su propio estilo postwagneriano, creando un ejemplo temprano de composición poliestilística . Los críticos de su tiempo no entendieron este concepto y a menudo lo acusaron de Eulenspiegelei .

A finales de los años 1920, era respetado como uno de los compositores alemanes más importantes de la generación de 1860. Pero incluso entonces su fama comenzó a ser superada por la música moderna de compositores más jóvenes. Como tantos compositores que se habían adherido a la música tonal en el siglo XX, y estando todavía activos después de la Primera Guerra Mundial, su música cayó en el olvido después de la Segunda Guerra Mundial con el auge del modernismo. En el caso de Reznicek, la situación también se agravó por la falsa acusación de que había sido un simpatizante nazi. En la década de 1970, el único director que intentó dar a la música de Reznicek cierta exposición al público moderno fue el fallecido Gordon Wright. Junto con Felicitas von Reznicek fundó la Sociedad Reznicek con miembros tan destacados como Maurice Abravanel , Max Burle-Marx e Igor Kipnis . Pero con el fallecimiento de Gordon Wright, esta sociedad cesó todas sus actividades. En 2012, el bisnieto de Reznicek fundó en Wedemark [9] el Archivo Reznicek , que hoy es el centro de todas las investigaciones sobre Reznicek. El archivo también digitalizó todas las partituras impresas de Reznicek y las incluyó en el Proyecto de Biblioteca Internacional de Partituras Musicales. En 2013, también se puso en marcha la Editio Reznicek , con el objetivo de publicar las numerosas partituras de Reznicek [10] que habían quedado en forma manuscrita.

Obras

Sinfonías

Obras orquestales

Obras escénicas

Música de cámara

Piano

Órgano

Obras para coro

Canciones

Discografía seleccionada

Referencias

  1. ^ Michael Wittmann : Emil Nikolaus von Reznicek: Kindheit und Jugend.
  2. ^ Michael Wittmann: EN von Reznicek als Opern- und Konzertdirigent (con lista de óperas y conciertos dirigidos por Reznicek.
  3. ^ Michael Wittmann: EN contra Reznicek como Militärkapellmeister.
  4. ^ Michael Wittmann: "Emil Nikolaus von Reznicek y el Consejo Permanente para la Cooperación Internacional de Compositores", Reznicek Studien 1, Musikverlag HM Fehrmann, Wedemark 2015.
  5. ^ Wittman, Michael, Notas al comunicado de prensa de la CPO 777 983-2, ç2016
  6. ^ Luzerner Neueste Nachrichten: Entrevista: Die Baronin, die für den MI6 spionierte. 18 de enero de 1993
  7. ^ ab Felicitas von Reznicek  [de] / Leopold Nowak : Gegen den Strom. Leben und Werk von EN von Reznicek , Zúrich, Leipzig, Viena: Amalthea-Verlag 1960.
  8. ^ "Emil Nikolaus von Reznicek | Vorwort". www.vonreznicek.de . Consultado el 24 de enero de 2024 .
  9. ^ "Errichtung des EN Von Reznicek-Archivs (Wedemark)". 4 de agosto de 2018.
  10. ^ "Die Editio Reznicek (Wedemark)". 4 de agosto de 2018.

Lectura adicional

Enlaces externos

Wikimedia Commons tiene medios relacionados con Emil von Reznicek .