Emil Nikolaus Joseph, Freiherr von Reznicek ( Viena , 4 de mayo de 1860 - Berlín , 2 de agosto de 1945 ) fue un compositor austríaco de ascendencia rumano - checa .
Vida
El abuelo de Reznicek, Josef Resnitschek (1787-1848), fue un virtuoso de la trompeta y director de banda en los regimientos imperiales n.º 32 ( Esterhazy ), con base en Budapest, y n.º 60 ( Gustav Wasa ), con base en Viena, donde tocó música con Johann Strauss Sr. y Joseph Lanner . El padre de Reznicek, Josef Resnitschek/Reznicek (1812-1887), ingresó al ejército como cadete y finalmente se convirtió en Feldmarschall-Lieutenant, el segundo rango más alto en el ejército austríaco, obteniendo un diploma ordinario de nobleza en 1851 y el rango de barón ( Freiherr ) en 1859. Su madre, Clarisse Fürstin Ghika Budești (1837-1864), pertenecía a la influyente familia Ghika de Rumania. Emil Nikolaus era medio hermano del artista Ferdinand von Řezníček (1868-1909).
Reznicek pasó su infancia en Viena, hasta que la familia se trasladó a Graz en 1874. Comenzó a tomar clases de piano en 1871; sus primeras composiciones datan de 1876-78, cuando era estudiante en Graz y en el Staatsgymnasium de Marburg an der Drau ( Maribor ). [1] Estudió derecho y música en Graz entre 1878 y 1880. Nunca terminó su licenciatura en derecho, pero continuó estudiando música con Wilhelm Mayer (también conocido como W. A. Rémy). Finalmente, fue a Leipzig para estudiar con Carl Reinecke y Salomon Jadassohn . Obtuvo su diploma como compositor el 9 de junio de 1882.
Posteriormente, realizó un aprendizaje como director en varios teatros de Graz, Zúrich , Stettin , Jena , Bochum , Berlín y Maguncia . [2] y luego se trasladó a Praga en 1886, Neues Deutsches Landestheater . En 1890, Reznicek se convirtió en maestro de capilla del 88.º Regimiento de Infantería en Praga, [3] pero fue despedido en 1892 después de luchar en un duelo. Después de eso vería su mayor triunfo con el estreno de Donna Diana (16 de diciembre de 1894). Ese éxito abrió su carrera como director; se postuló brevemente para la sucesión de Eduard Lassen en Weimar y fue maestro de capilla en Mannheim entre 1896 y 1899.
En junio de 1897 murió su primera esposa Milka Thurn-Valsassina (1864-1897) y dos años más tarde se casó con Berta Juillerat-Chasseur (1874-1939). De 1899 a 1902 la pareja se estableció en Wiesbaden, donde Reznicek escribió su quinta ópera Till Eulenspiegel , que se estrenó en 1902 en Karlsruhe bajo la dirección de Felix Mottl . En el otoño de 1902, Reznicek se mudó a Charlottenburg , entonces un suburbio rico de Berlín, donde permaneció el resto de su vida.
En Berlín, Reznicek tuvo un buen comienzo con el estreno de su primera sinfonía y una reposición de Till Eulenspiegel en la ópera de la corte. Pero posteriormente se distanció del círculo del emperador Guillermo II. En 1905 compuso algunas canciones con claras tendencias izquierdistas. Por razones económicas, se vio obligado a aceptar el puesto de director principal de la Orquesta Filarmónica de Varsovia (1906-08) y la Ópera de Varsovia (1907/08), donde presentó Salomé de Richard Strauss y Los maestros cantores de Núremberg de Richard Wagner . De 1909 a 1911, Reznicek asumió el puesto de director principal de la Ópera Cómica del Puente Weidendamm de Hans Gregor en Berlín (no relacionada con la moderna Ópera Cómica de Berlín). Hoy en día, Gregor es considerado el fundador del moderno Regietheater ; La experiencia de Reznicek en ese ámbito se refleja en sus óperas, comenzando con Ritter Blaubart (1915-1917). Gregor cerró su empresa al convertirse en intendente de la Ópera de la Corte de Viena en 1911.
1911 resultó ser un año decisivo. La esposa de Reznicek, Berta, cayó gravemente enferma y estuvo en estado crítico durante un mes, y la autobiografía del compositor de 1940 indica que en ese momento consideró seriamente el suicidio. En cambio, condensó sus sentimientos en el poema sinfónico confesional Schlemihl (1912). Schlemihl tuvo un éxito inmediato e inició una nueva fase en la carrera de Reznicek como compositor, convirtiéndose en la primera entrega de una trilogía que también incluía Der Sieger (1913) y Frieden - Eine Vision (1914). En 1914-15 escribió In memoriam , un réquiem por los soldados caídos de todas las naciones. En 1915/16 llegó su siguiente ópera, Ritter Blaubart , que se estrenó en Darmstadt en 1920 debido a la censura en tiempos de guerra. Con la República de Weimar llegó el reconocimiento público: Reznicek fue propuesto para una cátedra en la Hochschule für Musik de Berlín y para un puesto en la Academia Prusiana de Bellas Artes. El propio Reznicek respondió con un flujo continuo de nueva música hasta la primavera de 1935.
Cuando el Partido Nazi llegó al poder en 1933, Reznicek (que no estaba interesado en la política) tenía un problema: [4] su esposa Berta era de origen judío (aunque había sido educada como calvinista). [5] Pronto comenzaron a aparecer amenazas de chantaje contra la familia. Sólo en el último momento se impidió que Berta se suicidara. Se retiró por completo de la vida pública y murió a principios de 1939 de un ataque cardíaco.
La hija de Reznicek, Felicitas (1904-1997), periodista, escritora y pionera del alpinismo femenino, intentó abandonar Alemania para ir a Suiza , pero no recibió permiso para trabajar allí. Por lo tanto, permaneció en Berlín, donde se unió al movimiento de resistencia alemán en 1934. Más tarde, también colaboró con el MI6 británico , convirtiéndose en una de sus informantes más importantes. [6] (Winston Churchill le otorgó la ciudadanía británica en 1951). Tenía una relación personal con el ayudante de Hitler, Fritz Wiedemann, y por lo tanto tenía acceso a los círculos más internos del régimen nazi.
Por otra parte, Emil-Ludwig (1898-1940), el hijo menor de Reznicek, era un ferviente simpatizante nazi incluso antes de 1933, uniéndose al partido y a las SS . Cuando apareció con uniforme nazi en 1933, Reznicek se indignó y se evitó una división total de la familia solo con la promesa de nunca hablar de política. En 1934, Reznicek aceptó la invitación de Strauss para convertirse en el delegado alemán en el Ständige Rat für die Internationale Zusammenarbeit der Komponisten . [7] Contrariamente a la opinión promulgada por Ernst Krenek, esta no era una organización nazi sino una invención de Richard Strauss tolerada por la propaganda nazi. Con algunas restricciones, el Rat funcionó de manera bastante independiente (al menos hasta 1941); organizando festivales y conciertos de música moderna en todos sus estados miembros. Reznicek organizó estos conciertos en Alemania y con el tiempo pudo presentar composiciones que no estaban particularmente en línea con la ideología nazi (por ejemplo, la música de compositores judíos como Dukas y Wladigeroff o obras inspiradas en el jazz como The Rio Grande de Constant Lambert ).
Cuando el partido nazi reforzó su control sobre la Rat en 1942, Reznicek intentó resistirse y finalmente dimitió. Ya en 1940 había levantado sospechas en el Ministerio de Ilustración Pública y Propaganda del Reich con su autobiografía, que estaba destinada a ser publicada pero fue prohibida por la censura. Durante sus últimos años, la representación de sus obras en Alemania disminuyó considerablemente. En 1943, fue evacuado de Berlín a Baden (cerca de Viena). Allí sufrió un derrame cerebral el día de Navidad de 1943, del que nunca se recuperó por completo. Cada vez más demente, se le permitió regresar a Berlín en febrero de 1945. Murió el 2 de agosto de 1945 de hambre-tifus . Fue enterrado en el primer ataúd vendido en Berlín después de la guerra, y los portadores del féretro se quitaron los trajes, los calcetines y los zapatos debido a razones de seguridad sugeridas por el mayor soviético en la frontera de Berlín Este y Oeste. [7] [8]
Reznicek era amigo de Richard Strauss , pero las relaciones entre ambos eran ambivalentes. El poema sinfónico de Reznicek Schlemihl (1912) ha sido visto como una parodia de La vida de un héroe de Strauss , aunque en su autobiografía Reznicek rechazó esta interpretación. Según sus propias palabras, su mayor influencia fue, de hecho, Gustav Mahler . El humor sardónico está presente en gran parte de la música de Reznicek, desde el bromista Till Eulenspiegel y el bromista Blaubart de Ritter Blaubart hasta la Danza alrededor del becerro de oro en Der Sieger y el movimiento expresionista Tarantela de la Sinfonía de danza (n.º 5, 1925).
Reputación
En la actualidad, Reznicek es recordado principalmente por la obertura de su ópera Donna Diana , compuesta en 1894. La obertura es una popular pieza independiente en los conciertos sinfónicos y sirvió como tema para la serie de radio estadounidense (1947-1955) Challenge of the Yukon , que luego migró a la serie de televisión (1955-1958) Sergeant Preston of the Yukon . También fue utilizada en la década de 1950 en Children's Hour de la BBC por Stephen King-Hall para sus charlas sobre temas de actualidad.
El gran éxito de Reznicek como compositor llegó con Donna Diana en 1894. Esta ópera difiere considerablemente de sus tres primeras óperas escritas para Praga. Históricamente, Donna Diana (escrita exactamente en la misma época que la ópera Hansel y Gretel de Humperdinck ) marca el paso decisivo desde la imitación de Wagner hacia la recepción de Wagner en el sentido de ir más allá de Wagner (Strauss, con su Guntram, no logró alcanzar este objetivo). La siguiente ópera de Reznicek, Till Eulenspiegel, va más allá en la explotación del concepto de una Volksoper que incluya estilos musicales más antiguos. En la revisión de Donna Diana de 1908 eliminó más indicios de Wagner. Sin embargo, en los años posteriores a Donna Diana no cumplió con las expectativas que había suscitado Donna Diana . Fue solo con su experiencia en la Komische Oper de Berlín y la enfermedad de su segunda esposa que Reznicek encontró un estilo nuevo y muy personal, uno que puede describirse como una especie de expresionismo musical. En una carta a Ernst Déczy en 1921, afirmó haber modernizado considerablemente su estilo. Nunca abandonó el ámbito de la composición tonal, pero a menudo hizo uso de construcciones bitonales. Y en la dramaturgia de sus óperas estaba claramente influenciado por la estética del cine mudo. Reznicek era escéptico sobre el concepto de composición dodecafónica de Schoenberg , pero no estaba en contra del atonalismo per se. Admiraba mucho Wozzeck y Lulu de Alban Berg . Reznicek también estaba abierto a todo tipo de música como posibles fuentes para sus propias composiciones: música antigua de la era anterior a Bach, pero también música de baile moderna y jazz. (Utilizó una banda de jazz en sus óperas Satuala , Benzin , Das Oper e incluso en el ballet Das goldene Kalb . Todo esto lo amalgamó en su propio estilo postwagneriano, creando un ejemplo temprano de composición poliestilística . Los críticos de su tiempo no entendieron este concepto y a menudo lo acusaron de Eulenspiegelei .
A finales de los años 1920, era respetado como uno de los compositores alemanes más importantes de la generación de 1860. Pero incluso entonces su fama comenzó a ser superada por la música moderna de compositores más jóvenes. Como tantos compositores que se habían adherido a la música tonal en el siglo XX, y estando todavía activos después de la Primera Guerra Mundial, su música cayó en el olvido después de la Segunda Guerra Mundial con el auge del modernismo. En el caso de Reznicek, la situación también se agravó por la falsa acusación de que había sido un simpatizante nazi. En la década de 1970, el único director que intentó dar a la música de Reznicek cierta exposición al público moderno fue el fallecido Gordon Wright. Junto con Felicitas von Reznicek fundó la Sociedad Reznicek con miembros tan destacados como Maurice Abravanel , Max Burle-Marx e Igor Kipnis . Pero con el fallecimiento de Gordon Wright, esta sociedad cesó todas sus actividades. En 2012, el bisnieto de Reznicek fundó en Wedemark [9] el Archivo Reznicek , que hoy es el centro de todas las investigaciones sobre Reznicek. El archivo también digitalizó todas las partituras impresas de Reznicek y las incluyó en el Proyecto de Biblioteca Internacional de Partituras Musicales. En 2013, también se puso en marcha la Editio Reznicek , con el objetivo de publicar las numerosas partituras de Reznicek [10] que habían quedado en forma manuscrita.
Obras
Sinfonías
Sinfonía n.º 1, "Trágica" en re menor (compuesta en 1902)
Sinfonía n.º 2, "Irónica" en si bemol (compuesta en 1904)
Sinfonía n.º 3, "Im alten Stil" en re mayor (compuesta en 1918)
Sinfonía n.º 4 en fa menor (compuesta en 1919)
Sinfonía n.º 5, "Tanz-Symphonie" (compuesta en 1924)
Obras orquestales
Sinfonía de estudio (Graz, 1881, perdida)
Sinfonía de estudio nº 1 (Leipzig 1882, perdida)
Sinfonía de estudio nº 2 (Leipzig 1882, perdida)
Eine Lustspielouvertüre (1881/1896; también Piano4hg.)
Suite Sinfónica núm. 1 e-Moll (1883)
Sinfonische Suite D-Dur (1884) (solo fragmento)
Grünne-Marsch Band (1890; también Piano4hg)
Probszt-Marsch Band (1891) [solo existe Pf-Score]
Gebet aus der Oper Emerich Fortunat Band (1891)
La banda roja de los Sarafanes (1891)
Suite Sinfónica núm. 2 D-Dur (1896)
Wie Till Eulenspiegel lebte, Sinfonisches Zwischenspiel in Form einer Ouvertüre (1900; = Zwischenaktmusik de Till Eulenspiegel )
Goldpirol: Idyllische Ouvertüre (1903); (2. Versión 1936 como: Frühlingsouvertüre: Im deutschen Wald)
Praeludium und chromatische Fuge für großes Orchester cis-Moll (1904; 1. versión; 2. versión; también arreglado para órgano 1921)
Nachtstück für violín o violonchelo y pequeña orquesta (1905)
Cuerdas Serenata G-Dur (1905, rev. 1920)
Introduktion und Valse-Capriccio para violín y orquesta D-Dur (1906; perdido)
Schlemihl - Ein Lebensbild, Sinfonische Dichtung (con tenor-solo; 1912)
Praeludium und (Ganzton-)Fuge c-Moll (1913, también arreglado para órgano 1920)
Der Sieger – Ein symphonisch-satyrisches Zeitbild, Sinfonische Dichtung (con Alt-Solo, coro mixto; 1913)
Der Frieden – Una visión para Oragan, orquesta y coro mixto (1914)
Marcha para orquesta/banda/piano (1915)
Konzertstück para violín y orquesta E-Dur (1918)
Concierto para violín y orquesta e-Moll (1918)
Thema und Variationen Tragische Geschichte (mit Bariton-Solo; 1921) (también versión sin Bariton-Solo)
Traumspiel-Suite para pequeña orquesta (1921; también Pf.-solo)
Popurrí aus Die wunderlichen Geschichten des Kapellmeister Kreisler para Salonorchestra (1922; también para Pf-Solo)
Valse pathetique für Orchestra/Salonorchestra/Piano (1923)
Valse serieuse (Ernster Walzer) (1924; tercer movimiento original de Tanzsinfonie)
Raskolnikoff, Fantasie-Ouvertüre nr. 1 (1925)
Raskolnikoff, Fantasie-Ouvertüre nr. 2 (1925) (perdido)
Suite aus Die beste Polizei für Strings (1926)
Festouvertüre Dem befreiten Köln (1926)
Sinfonische Variationen über Kol Nidrey (1929) [Tema = Vorspiel zur Oper Holofernes ]
Raskolnikoff, Fantasie-Ouvertüre nr. 3 (1. Versión 1929; 2. Versión 1930)
Karneval -Suite para pequeña orquesta (1931/43 = Zwischenaktmusik aus Gondoliere des Dogen )
Cuerdas de mea culpa (1932; = Vorspiel zu Das Opfer )
Obras escénicas
Die Jungfrau von Orleans , ópera en 3 actos según Friedrich Schiller (compuesta 1884-86)
Andreas Hofer , Singspiel en 1 Act de Albert Lortzing (Revisión de Emil Nikolaus von Reznicek [incluye dos números compuestos por Reznicek)] (compuesta en 1887
Satanella , ópera en dos actos con libreto de Reznicek (compuesta en 1887)
Emerich Fortunat , ópera en dos actos con libreto de Reznick/Dubsky (compuesta en 1888)
Donna Diana , ópera en 3 actos según El desdén con el desdén de Agustín Moreto (compuesta 1894, revisada 1908 y 1933)
Till Eulenspiegel , ópera en 2 actos basada en Eulenspiegel Reimensweiss de Johann Fischart (compuesta en 1900, revisada en 1933/34)
Die verlorene Braut , opereta (compuesta en 1910) (no interpretada)
Der Arzt broad Willen , ópera en 2 actos de Charles Gounod (traducida y arreglada para la escena alemana por Emil Nikolaus von Reznicek) (1910)
Die Angst vor der Ehe , opereta según Taufstein y Urban (compuesta en 1912)
Ritter Blaubart , ópera en dos actos con libreto de H. Eulenberg (compuesta entre 1915 y 1917)
Traumspiel , música escénica del drama de August Strindberg (1915)
Nach Damaskus III, Música escénica del drama de August Strindberg (1918, no representada)
Die wunderlichen Geschichten des Kapellmeister Kreisler , (1922; música escénica del drama de Carl Meinhard según ETAHoffmann) perdido
Kreislers Eckfenster (1923; música escénica del drama de Carl Meinhard según ETAHoffmann) [perdido]
Holofernes , ópera en 2 actos basada en Judith und Holofernes de Friedrich Hebbel (compuesta en 1922)
Die beste Polizei (1926; música escénica del drama de Herbert Eulenberg)
Marionetten des Todes , Ballett en 4 partes Bi (1927; = Tanzsinfonie con coreografía de Ellen von Cleve-Petz)
Satuala , ópera en tres actos con libreto de R. Laukner (compuesta en 1927)
¿El juego de Ernst? , ópera en 1 acto con libreto de Poul Knudsen (compuesta en 1930)
Der Gondoliere des Dogen , ópera en un acto con libreto de Poul Knudsen (compuesta en 1931) [ El gondolero del Doge ]
Das Opfer , ópera en un acto con libreto de Poul Knudsen (compuesta en 1932)
El becerro de oro , ballet en cuatro partes sobre un guión de Viggo Cavling (compuesto en 1934/35) [ El becerro de oro ]
Música de cámara
Nachtstück Violín o violonchelo y piano (1905; también arreglo para pequeña orquesta)
Cuarteto de cuerdas n. 1 do menor (1882) [Altmann Número 1]
Cuarteto de cuerdas nº 2 en do sostenido menor (1906)
Fragmento de cuarteto de cuerdas en do sostenido menor (ca. 1920; sólo movimientos 1-3)
Cuarteto de cuerdas n. 3 do sostenido menor (1921) [Altmann Nr. 2]
Cuarteto de cuerdas Nr. 4 en re menor (1922) [Movimiento 1.+ 2. arreglado del Cuarteto de cuerdas en do sostenido menor de 1907; Movimiento 3.+ 4. nuevo] [Altmann Nr. 3]
Allegro alla polacca para cuarteto de cuerdas (1922; originalmente nuevo 4.º movimiento para cuarteto en re menor)
Cuarteto de cuerdas n. 5 mi menor (1925/30)
Cuarteto de cuerdas Nr. 6 en si mayor (1932) [movimiento 2.+3. tomado del Cuarteto Nr. 5 en mi menor] [Altmann Nr. 4]
2 movimientos para cuarteto de cuerdas (?; fragmentos)
Vorspiel zu Holofernes (Kol Nidrey ) Violín y piano (1925)
Für unsere Kleinen - Movimiento para pianotrio (1921)
Walzer-Lied für Pianotrio (1924; extracto de Valse pathetique; también piano solo)
Piano
Hexenszene aus Macbeth (compuesto por Marburg 1876-78) (perdido)
Zwei Fantasiestücke (compuesto por Marburg entre 1876 y 1878; publicado en 1882/1896)
Letzte Gedanken des Selbstmörders para piano (compuesta entre 1878 y 1881) [ Últimos pensamientos del suicidio ] (perdida)
Vier Klavierstücke (compuesto en 1880)
Eine Lustspiel-Ouvertüre , reducción para piano a cuatro manos (compuesta en 1883, publicada en 1896)
Probszt -Marsch (compuesto en 1891)
Suite Sinfónica núm. 2 Re mayor, reducción para piano a cuatro manos (1896)
Marsch (1915; también Orquesta, Banda)
Traumspiel-Suite , reducción para piano (compuesta en 1921)
Popurrí de Die wunderlichen Geschichten des Kapellmeister Kreisler (1922; también versión para Salonorchestra)
Walzer-Lied (1924; extracto de Valse pathetique; arreglo también para Pianotrio)
Ernster Walzer (compuesto en 1924)
Valse Pathétique (compuesta en 1924, orquestada en 1924)
Vier sinfonische Tänze, (compuesto en 1924, incluido Ernster Walzer ; orquestado en 1925 con el recién agregado Ländler como tercer movimiento)
Menuett, reducción para piano de la música escénica de Polizei (compuesta en 1926)
Liebeserklärung (compuesto en 1943)
Órgano
Präludium und chromatische Fuge en do sostenido menor (compuesto en 1907, arreglado para Orán en 1921)
Präludium und Fuge en do menor (compuesto en 1913, arreglado para órgano en 1918)
Fantasie "Kommt Menschenkinder, rühmt und preist" (compuesta en 1930)
Obras para coro
Coro para un concierto coral en el Gimnasio de Marburgo (1877) (perdido)
Réquiem (trabajo de estudio Graz 1878-1881, perdido)
Réquiem en re menor de Josef Schmeykal para solistas, coro mixto, órgano y orquesta (1894; perdido)
Messe F-Maior para solistas, coro mixto y orquesta (1898 para conmemorar el 50º aniversario de la ascensión al trono del emperador Francisco José I; perdida)
In Memoriam, Alto, Barítono, Coro Mixto, Órgano y Cuerdas (1915, 1929, 1936)
Vater unser, fantasía coral para coro mixto y órgano (1919)
Sieben deutsche Volkslieder del siglo XVI y XVII para coro mixto y piano (1924)
Der steinerne Salmo para coro mixto, Orgel y orquesta (1929; Texto: Karl Bröger)
Vom ewigen Frieden, Kantate para Soli, coro mixto y gran orquesta, (1930, texto: Reznicek, no interpretado)
Wiewohl ein armer Narr ich bin: Deutsches Volkslied del siglo XVI para coro mixto (1930) [1. Versión]
Von rechter Lieb und Stetigkeit. Deutsches Volkslied del siglo XVI para voz/pf o coro/órgano (1933) [2.+3. Versión]
Sieben deutsche Volkslieder aus dem 16. und 17. Jahrhundert para coro mixto/Klavier, 2. Folge (1936)
Canciones
Ruhm und Ewigkeit (Gloria y eternidad) Tenor o Mezzosoprano y Orquesta (1903; Texto: Nietzsche)
Drei deutsche Volkslieder aus Des Knaben Wunderhorn para pequeña orquesta/piano (1905)
Zwei Balladen aus Friedericianischer Zeit, bajo y orquesta/piano (1912, texto: Friedrich de la Motte Fouqué, Georg von Kries)
Vier Bet- und Bußgesänge für Alt o Bajo y pequeña orquesta/piano (1913, Texto: Bibble)
Drei Stimmungen (1883; Reznicek)
Trois Mélodies (1897; ?, Goethe)
Drei Gesänge eines Vagabunden (1904; M. Drescher)
Drei Gedichte (1904; M. Drescher)
Drei Gedichte (1904; Henckell)
Drei Lieder (1905; Bierbaum, Forrer, Henckell)
Schelmische Abwehr (1905; Henckell)
Drei Lieder (1918; Owiglas; Mörike; Eichendorf)
Die Schiffbrüchigen (1921; Drescher)
Madonna en el Rin. ein deutsches Wiegenlied (1924; HH Cramer)
Sieben Lieder für mittlere Singstimme und Klavier (1939; Ginzkey, Lilienkron, Höcker)
Wächterlied (1939; nach einer Volksweise des 16. Jahrhunderts)
Sinfonía nº 1 en re menor "Tragische (Trágico)", Vier Bet- und Bußgesänge (Cuatro canciones de oración y arrepentimiento). Interpretada por Marina Prudenskaya (mezzosoprano) y la Brandenburgisches Staatsorchester Frankfurt (Oder) dirigida por Frank Beermann . CPO 777 223-2
Sinfonía nº 2 en si bemol mayor "Ironische" y nº 5 "Tanz-Symphonie" (Sinfonía para danza)". Interpretadas por la Orquesta Sinfónica de Berna dirigida por Frank Beermann. CPO 777 056-2
Sinfonía n.º 3 en re mayor "Im alten Stil (En un estilo antiguo)" y n.º 4 en fa menor. Interpretadas por la Filarmónica Robert Schumann del Teatro Chemnitz . Dirigida por Frank Beermann. CPO 777 637-2
Sinfonía n.º 3 en re mayor y Sinfonía n.º 4 en fa menor. Interpretadas por la Filarmónica Húngara dirigida por Gordon Wright. Koch Schwann CD11091. (1984/85)
Der Sieger (El vencedor) para contralto y orquesta. Interpretada por Beate Koepp (contralto) y la Orquesta Sinfónica y Coro de la WDR (Colonia) dirigidos por Michail Jurowski . CPO 999 898-2
Schlemihl , Historia de vida sinfónica para tenor y orquesta y Obertura de fantasía n.º 2 'Raskolnikoff'. Interpretada por Nobuaki Yamamasu (tenor) y la Orquesta Sinfónica WDR dirigida por Michail Jurowski. CPO 999 795-2
Obertura de comedia, tema y variaciones sobre el poema "Tragische Geschichte" de Adelbert von Chamisso para gran orquesta y barítono y variaciones sinfónicas sobre " Kol Nidrey ". Interpretada por Alexander Vassiliev (bajo) y la Orquesta Sinfónica de la WDR dirigida por Michail Jurowski. CPO 999 795-2
Obertura idílica "Goldpirol (Oréola de oro)", Entreacto sinfónico en forma de obertura "Cómo vivió Till Eulenspiegel" (Cómo vivió Till Eulenspiegel)", Konzertstück para violín y orquesta en mi mayor, Preludio y fuga en do menor y Nachtstück (Pieza nocturna) para violín, trompas, arpa y orquesta de cuerdas. Interpretadas por Sophie Jaffé (violín) y la Orquesta Sinfónica de la Radio de Berlín dirigida por Marcus Bosch. CPO 777 983-2
Suite de carnaval en estilo antiguo, Suite de teatro onírico y Suite sinfónica n.º 1 en mi menor. Interpretadas por la Staatskapelle Weimar dirigida por Stefan Solyom. CPO 555 056-2
Ritter Blaubart (ópera, 1918). Interpretada por David Pittman-Jennings (barítono), Arutjun Kotchinian (tenor) y otros, Orquesta Sinfónica de la Rundfunk de Berlín dirigida por Michail Jurowski. CPO 999 899-2
Benzin (ópera, 1928). Interpretada por Kouta Räsänen, Johanna Stojkovic, Guibee Yang, Susanne Thielemann, Matthias Winter, Chor der Oper Chemnitz, Robert-Schumann-Philharmonie y Frank Beermann. CPO 777 653-2
Cuarteto de cuerdas n.º 3 en do sostenido menor (1921). Interpretado por el Cuarteto de cuerdas Franz Schubert (combinado con el Cuarteto de cuerdas n.º 1 en la mayor, Op. 16, de Erich Wolfgang Korngold ). Nimbus 5506-2
Referencias
^ Michael Wittmann : Emil Nikolaus von Reznicek: Kindheit und Jugend.
^ Michael Wittmann: EN von Reznicek als Opern- und Konzertdirigent (con lista de óperas y conciertos dirigidos por Reznicek.
^ Michael Wittmann: EN contra Reznicek como Militärkapellmeister.
^ Michael Wittmann: "Emil Nikolaus von Reznicek y el Consejo Permanente para la Cooperación Internacional de Compositores", Reznicek Studien 1, Musikverlag HM Fehrmann, Wedemark 2015.
^ Wittman, Michael, Notas al comunicado de prensa de la CPO 777 983-2, ç2016
^ Luzerner Neueste Nachrichten: Entrevista: Die Baronin, die für den MI6 spionierte. 18 de enero de 1993
^ ab Felicitas von Reznicek [de] / Leopold Nowak : Gegen den Strom. Leben und Werk von EN von Reznicek , Zúrich, Leipzig, Viena: Amalthea-Verlag 1960.
^ "Emil Nikolaus von Reznicek | Vorwort". www.vonreznicek.de . Consultado el 24 de enero de 2024 .
^ "Errichtung des EN Von Reznicek-Archivs (Wedemark)". 4 de agosto de 2018.
^ "Die Editio Reznicek (Wedemark)". 4 de agosto de 2018.
Lectura adicional
Sigfrid Karg-Elert : "Freiherr EN von Rezniček", Die Musik-Woche , 27 y 28 (1904), págs. 210 y siguientes. y 218 sigs.
Otto Taubmann , "Emil Nikolaus von Reznicek", en: Monographien moderner Musiker II , CF Kahnt Nachfolger, Leipzig 1907, págs.
Max Chop [Delaware] : EN contra Reznicek, sein Leben und seine Werke. Eine biographische Studie, Viena ua: Universal-Edition o. J. [um 1920].
Richard Specht : EN contra Reznicek. Eine vorläufige Studie , Leipzig ua: EP Tal & Co. Verlag 1923.
Wilhelm Altmann, EN Von Reznicek, Neue Zeitschrift für Musik 97 (1930) págs.
Emil Nikolaus von Reznicek, Tagebuch (Lebenserinnerungen), manuscrito, 1940.
Felicitas von Reznicek/Leopold Nowak: Gegen den Strom. Leben und Werk von EN von Reznicek, Zürich entre otros: Amalthea-Verlag 1960. (Basado en la autobiografía inédita de Reznicek de 1940).
Thomas Leibnitz, Österreichische Spätromantiker: Studien zu Emil Nikolaus von Reznicek, Joseph Marx, Franz Schmidt und Egon Kornauth; mit einer Dokumentation der handschriftlichen Quellen in der Musiksammlung der Österreichischen Nationalbibliothek , Tutzing 1986.
Michael Wittmann : "Emil Nikolaus von Reznicek y el Consejo Permanente para la Cooperación Internacional de Compositores", Reznicek Studien 1 , Musikverlag HM Fehrmann, Wedemark 2015.
Michael Wittmann, "Emil Nikolaus von Reznicek. Ein Forschungsbericht", Reznicek-Studien 2 , Musikverlag HM Fehrmann, Wedemark 2015.
Michael Wittmann, " Emil Nikolaus von Reznicek. Bausteine zu seiner Biographie , Reznicek-Studien 3 , Musikverlag HM Fehrmann, Wedemark 2018.
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