El Spoliarium es una pintura del pintor filipino Juan Luna . Luna, trabajando sobre lienzo , pasó ocho meses completando la pintura que representa a gladiadores moribundos. La pintura fue presentada por Luna a la Exposición Nacional de Bellas Artes en 1884 en Madrid , donde obtuvo la primera medalla de oro (de tres). [1] La imagen recrea una escena de despojo en un circo romano donde los gladiadores muertos son despojados de armas y prendas. Junto con otras obras de la Academia Española, el Spoliarium se exhibió en Roma en abril de 1884. [2]
En 1886, el cuadro fue vendido al gobierno provincial de Barcelona por 20.000 pesetas . Actualmente se exhibe en la galería principal de la primera planta del Museo Nacional de Bellas Artes de Manila , y es la primera obra de arte que saluda a los visitantes al entrar en el museo. El Museo Nacional lo considera la pintura más grande de Filipinas con unas dimensiones de 4,22 metros x 7,675 metros. [3]
El historiador filipino Ambeth Ocampo escribe: "...el hecho es que cuando Luna y Félix Resurrección Hidalgo ganaron los máximos premios en la Exposición de Madrid de 1884, demostraron al mundo que los indios podían, a pesar de su supuesta raza bárbara, pintar mejor que los españoles que los colonizaron". [4]
En una reunión de expatriados filipinos en Madrid, José Rizal brindó con entusiasmo por los triunfos que habían logrado sus dos compatriotas, el otro era Félix Hidalgo , que ganó una medalla de plata, y lo calificó de "nueva prueba de igualdad racial". [5]
" El Spoliarium de Luna con sus cadáveres sangrientos de gladiadores esclavos siendo arrastrados fuera de la arena donde habían entretenido a sus opresores romanos con sus vidas... despojados para satisfacer el desprecio lascivo de sus perseguidores romanos con su honor...." [6] Rizal fue citado a pie de página en su discurso diciendo que el Spoliarium , "encarnaba la esencia de nuestra vida social, moral y política: la humanidad en dura prueba, la humanidad irredimible, la razón y el idealismo en lucha abierta con el prejuicio, el fanatismo y la injusticia". [6]
Rizal se inspiró para tallar una marca propia para dar gloria a su país al escribir su 'Spoliarium' desde principios de ese año 1884 "había estado jugando con la idea de un libro" porque vio y describió la pintura como "el tumulto de la multitud, los gritos de los esclavos, el ruido metálico de las armaduras de los muertos, los sollozos de los huérfanos, las oraciones murmuradas ... "El libro de Rizal se llamaría Noli Me Tangere , "el eco latino del Spoliarium". [7]
En 1885, el cuadro fue comprado (mientras aún se encontraba en París) por el gobierno provincial de Barcelona por 20.000 pesetas, tras ser expuesto en Roma, Madrid y París. Fue trasladado al Museo del Arte Moderno de Barcelona en 1887, donde estuvo almacenado hasta que el museo fue incendiado y saqueado durante la Guerra Civil Española en 1937. Por orden del dictador español Francisco Franco , el cuadro dañado fue enviado a Madrid para su restauración, donde permaneció durante 18 años. Las peticiones de traslado del cuadro a Manila por parte de filipinos y españoles simpatizantes en la década de 1950 llevaron a que Franco diera órdenes de terminar la restauración del cuadro y su eventual donación a Filipinas. Una vez finalizado el trabajo de restauración a finales de 1957, el cuadro fue entregado al embajador de Filipinas en España, Manuel Nieto Sr., en enero de 1958, [8] y posteriormente enviado a Filipinas como regalo del gobierno de España . [9] [3]
El Spoliarium se dividió en tres partes, y cada pieza fue enviada en su propia caja de envío, debido a su tamaño. La pintura se montó en un marco de madera en el entonces edificio del Departamento de Asuntos Exteriores (actualmente el edificio del Departamento de Justicia ) en la calle Padre Faura , Ermita , Manila . El artista Antonio Dumlao [3] fue elegido por Carlos da Silva, como jefe de la Comisión del Centenario de Juan Luna, [9] para realizar el reencuadernado y la limpieza de la pintura. El montaje, el enmarcado y el trabajo arquitectónico fueron realizados por Carlos da Silva. Un Spoliarium recientemente restaurado se inauguró en el Salón de las Banderas del Departamento de Asuntos Exteriores en diciembre de 1962. [8]
La pintura fue limpiada por Suzano "Jun" González en 1982. En 2005, otra restauración fue realizada por Art Restoration and Conservations Specialists Inc., dirigida por la pintora June Poticar Dalisay. [8] En la actualidad, la pintura se encuentra en el Museo Nacional de Bellas Artes .
Los historiadores filipinos Ambeth Ocampo y Santiago Albano Pilar han afirmado que existen al menos cuatro versiones conocidas del Spoliarium, y que la versión de 1884, mucho más grande, se encuentra en la colección del Museo Nacional de Bellas Artes. Se sabe que existen dos versiones más pequeñas que actualmente se encuentran en colecciones privadas, mientras que la otra fue encargada para un noble ruso y sigue sin localizarse. [10] [11]
En 2018, se redescubrió un boceto (estudio) olvidado del Spoliarium después de casi 125 años. El boceto se considera la versión más antigua de la obra y está fechado en 1883, escrito en el lienzo con las palabras SPOLIARIVM - boceto LVNA, R[OMA], 1883, lo que hace que esta versión sea la más antigua. Según la literatura, el estudio presenta una peculiar firma escrita por Luna en escritura baybayin en el lado inferior derecho del lienzo. La escritura de la palabra BU LA[N] se dedujo de la palabra luna en idioma ilocano , que el artista agregó solo a aproximadamente cuatro de sus obras conocidas. [12]
El boceto se exhibió públicamente por última vez en la Exposición Histórico-Natural y Etnográfica de 1893 en el Museo Arqueológico Nacional de Madrid. Investigaciones posteriores revelaron que su procedencia es parte de la colección del político filipino Pedro Paterno , conocido amigo y mecenas de Luna. [13] [14]
El cuadro acabó más tarde en manos de Don José Vázquez Castiñeira, antiguo alcalde de Sarria , un municipio de la provincia de Lugo en España durante casi 130 años. Se cree que, tras ser Paterno nombrado nuevo director del Museo-Biblioteca de Filipinas , los cuadros fueron posteriormente vendidos o donados a los Vázquez Castiñeira. Paterno estaba casado con María Luisa Piñeiro de Paterno, originaria de Galicia , la misma zona de donde procedían los Vázquez Castiñeira. [12]
En 1996, María Núñez Rodríguez, viuda sin hijos de Don Francisco Vázquez Gayoso, convocó a sus familiares a su casa para poder dividir su patrimonio. En dicha propiedad se incluían obras de arte filipinas que incluían una versión anterior de España y Filipinas (1884) de Luna, el estudio Spoliarium, La Pintura , una obra del contemporáneo de Luna Félix Resurrección Hidalgo , y otras obras de arte filipinas. [15] [14]
La obra se vendió posteriormente por un precio récord de 73,584 millones de PHP (1,36 millones de USD) en una importante venta de arte filipino de Salcedo Auctions en Filipinas. [16]
