El díptico de Marilyn ( 1962 ) es una pintura serigrafiada del artista pop estadounidense Andy Warhol que representa a Marilyn Monroe . La obra monumental es una de las más destacadas del artista de la estrella de cine.
La pintura consta de 50 imágenes. [2] Cada imagen de la actriz está extraída de la única fotografía publicitaria de la película Niágara (1953). La fotografía publicitaria subyacente que Warhol utilizó como base para sus numerosas pinturas y grabados de Marilyn, y el Díptico de Marilyn , era propiedad de su estudio cinematográfico y la distribuía. Marilyn Diptych se completó pocas semanas después de la muerte de Marilyn Monroe en agosto de 1962.
La serigrafía fue la técnica utilizada para crear este cuadro. Las veinticinco imágenes de la izquierda están pintadas en color, el lado derecho es en blanco y negro.
El Díptico Marilyn está en la colección de la Tate . [3]
Se ha sugerido que la relación entre el lado izquierdo del lienzo y el lado derecho del lienzo evoca la relación entre la vida y la muerte de la celebridad. [1] [4] [5] El trabajo ha recibido elogios de escritores como la crítica académica y cultural estadounidense Camille Paglia , quien escribió en Glittering Images de 2012 elogiando cómo muestra la "multiplicidad de significados" en la vida y el legado de Monroe. [6]
En un artículo del 2 de diciembre de 2004 en The Guardian , la pintura fue nombrada la tercera obra de arte moderno más influyente en una encuesta de 500 artistas, críticos y otros. [7] La obra de arte también ocupó el noveno lugar en los últimos 1.000 años según Kathleen Davenport, directora de la Galería de Arte de la Universidad Rice, Houston. [8]
Warhol es considerado un artista conocido por su apropiación de imágenes y a menudo hizo uso de fotografías publicitarias y fotografías y motivos disponibles públicamente que no eran de su propiedad, lo que a menudo lo puso en conflicto con los propietarios del material original. Un ejemplo de esto es la serie Marilyn de Warhol, incluido el Díptico Marilyn , que resultó en un acuerdo con el propietario de la fotografía publicitaria de Marilyn Monroe que utilizó como material fuente para las pinturas. Warhol y su patrimonio han resuelto muchas disputas sobre derechos de autor, incluso con respecto a sus famosas pinturas de flores y pinturas de Jackie Kennedy, como se analiza en detalle en "Andy The Appropriator: The Copyright Battles You Won't Hear About at The Whitney's Warhol Exhibit" de The Revista de Derecho y Artes de Columbia :
"Aunque parte del trabajo de Warhol fue encargado por individuos o empresas, gran parte de él fue apropiado de otros artistas, fotógrafos y marcas. Dos de sus piezas más famosas, Marilyn Diptych y la colección de latas de sopa Campbell, son ejemplos de su hábito de Apropiación Para la serie Marilyn , Warhol tomó una fotografía promocional de Marilyn Monroe y la transfirió a una serigrafía usando diferentes colores. No era propietario de la fotografía promocional que usó y no tenía permiso para usarla. Lo suficiente como para que hoy se pueda presentar un argumento sólido sobre el uso legítimo, pero la apropiación de Warhol es innegable. De manera similar, Warhol usó el logotipo de Campbell's Soup sin permiso de la compañía para docenas de serigrafías. Finalmente, Campbell's Soup aprobó tácitamente su uso debido a su carácter gratuito. marketing que estaban recibiendo, pero el uso de su logotipo por parte de Warhol sin el permiso inicial seguía siendo una apropiación". [9]