El sacrificio ( en sueco : Offret ) es una película dramática de 1986 escrita y dirigida por Andrei Tarkovsky . Protagonizada por Erland Josephson , la película fue producida por el Instituto de Cine Sueco . Muchos de los miembros del equipo eran ex alumnos de las películas de Ingmar Bergman , incluido el director de fotografía de renombre mundial Sven Nykvist .
El sacrificio se centra en un intelectual de mediana edad que intenta negociar con Dios para detener un holocausto nuclear inminente . La película combina temas religiosos paganos y cristianos ; Tarkovski la llamó una "parábola". [3]
El sacrificio fue la tercera película de Tarkovski como expatriado soviético, después de Nostalgia y el documental Viaje en el tiempo , y murió poco después de su finalización. Le diagnosticaron cáncer después de hacer la película, y en 1986 no pudo asistir a su presentación en el Festival de Cine de Cannes debido a su enfermedad. Al igual que Solaris de 1972 , ganó el Gran Premio en el Festival de Cine de Cannes .
Alexander es un actor que abandonó el teatro para trabajar como periodista, crítico y profesor de estética. Vive en una hermosa casa con su esposa, la actriz Adelaide, su hijastra Marta y su hijo pequeño, "Little Man", que está temporalmente mudo debido a una operación de garganta. Alexander y Little Man plantan un árbol junto al mar, cuando el amigo de Alexander, Otto, un cartero a tiempo parcial, le entrega una tarjeta de cumpleaños . Cuando Otto pregunta, Alexander dice que su relación con Dios es "inexistente". Después de que Otto se va, Adelaide y Victor, un médico y un amigo cercano de la familia que realizó la operación de Little Man, llegan y se ofrecen a llevar a Alexander y Little Man a casa en el auto de Victor, pero Alexander prefiere quedarse y hablar con su hijo. En su monólogo, primero relata cómo él y Adelaide encontraron su casa cerca del mar por accidente, y cómo se enamoraron de ella y sus alrededores, pero luego entra en una amarga diatriba contra el estado del hombre moderno. Como escribió Tarkovski, Alexander está cansado de "las presiones del cambio, la discordia en su familia y su sentido instintivo de la amenaza que plantea la implacable marcha de la tecnología"; de hecho, "ha llegado a odiar el vacío del habla humana". [4]
La familia, Víctor y Otto se reúnen en la casa de Alexander para la celebración. Su criada María se va, mientras que la niñera Julia se queda para ayudar con la cena. La gente comenta sobre el extraño comportamiento de María. Los invitados conversan dentro de la casa, donde Otto revela que es un estudiante de fenómenos paranormales, un coleccionista de "incidentes inexplicables pero verdaderos". Justo cuando la cena está casi lista, el ruido retumbante de los aviones de combate que vuelan a baja altura los interrumpe, y poco después, cuando Alexander entra, un programa de noticias anuncia el comienzo de lo que parece ser la Tercera Guerra Mundial y posiblemente un holocausto nuclear. Su esposa sufre un colapso nervioso total. Desesperado, Alexander le jura a Dios renunciar a todo lo que ama, incluso al Hombrecito, si esto puede revertirse. Otto le aconseja que se escabulla y se acueste con María, quien Otto le dice que es una bruja "en el mejor sentido posible".
Alexander saca una pistola del maletín médico de Victor, deja una nota en su habitación, escapa de la casa y va en la bicicleta de Otto a la casa de Maria. Le cuenta la historia de cuando arregló y puso orden en el jardín de su madre, solo para descubrir que había perdido toda su belleza cuando lo hizo. Ella se queda desconcertada cuando él hace sus avances, pero cuando le pone la pistola en la sien ("No nos mates, Maria"), momento en el que vuelven los ruidos de los aviones de combate, ella lo tranquiliza y hacen el amor mientras flotan sobre su cama, aunque la reacción de Alexander es ambigua.
Cuando despierta a la mañana siguiente, en su propia cama, todo parece normal. Sin embargo, Alexander se propone renunciar a todo lo que ama y posee. Engaña a los miembros de la familia y amigos para que salgan a caminar y prende fuego a su casa mientras están fuera. Mientras el grupo regresa apresuradamente, alarmado por el fuego, Alexander confiesa que él lo provocó y corre desenfrenadamente. María, que hasta entonces no había sido vista esa mañana, aparece; Alexander intenta acercarse a ella, pero otros lo detienen. Sin explicación, aparece una ambulancia y dos paramédicos persiguen a Alexander, que parece haber perdido el control de sí mismo, y se lo llevan. María comienza a alejarse en bicicleta, pero se detiene para observar a Little Man regando el árbol que él y Alexander plantaron el día anterior. [n 1] Cuando María se va, Little Man "mudo", acostado al pie del árbol, dice su única línea, que cita el comienzo del Evangelio de Juan : "En el principio era el Verbo. [6] ¿Por qué es eso, papá?"
El Sacrificio se originó como un guion llamado La bruja , que conservaba el elemento de un protagonista de mediana edad que pasaba la noche con una supuesta bruja. Pero en esta historia, su cáncer se curó milagrosamente y huyó con la mujer. [4] [n 2] En marzo de 1982, Tarkovski escribió en su diario que consideraba este final "débil", ya que el final feliz no fue cuestionado. [7] Quería que su favorito personal y frecuente colaborador Anatoly Solonitsyn protagonizara esta película, como también era su intención para Nostalghia , [8] pero cuando Solonitsyn murió de cáncer en 1982, el director reescribió el guion en lo que se convirtió en El Sacrificio y también filmó Nostalghia con Oleg Yankovsky como protagonista. [9]
Tarkovski consideraba que El sacrificio era diferente de sus películas anteriores porque, si bien sus películas más recientes habían sido "impresionistas en su estructura", en este caso no sólo "se propuso... desarrollar [sus] episodios a la luz de mi propia experiencia y de las reglas de la estructura dramática", sino también "[construir] la película en un todo poético en el que todos los episodios estuvieran armoniosamente vinculados", y debido a esto, "adoptó la forma de una parábola poética". [4] [n 3]
En el Festival de Cine de Cannes de 1984, Tarkovski fue invitado a filmar en Suecia, ya que era amigo de mucho tiempo de Anna-Lena Wibom del Instituto de Cine Sueco . Decidió filmar El sacrificio con Erland Josephson, quien era mejor conocido por su trabajo con Ingmar Bergman , [n 4] y a quien Tarkovski había dirigido en Nostalghia . [n 5] Se le pidió al director de fotografía Sven Nykvist , amigo de Josephson y colaborador frecuente de Bergman, [n 6] que se uniera a la producción. A pesar de una oferta contemporánea para filmar Memorias de África de Sydney Pollack , Nykvist dijo más tarde que "no fue una elección difícil" y, al igual que Josephson, se convirtió en coproductor cuando invirtió sus honorarios en la película. [12] La diseñadora de producción Anna Asp , que trabajó en Sonata de otoño y Después del ensayo de Bergman y había ganado un premio de la Academia por Fanny y Alexander , [13] también se unió al proyecto, así como Daniel Bergman , uno de los hijos de Ingmar, que trabajó como asistente de cámara. [n 7] Muchos críticos comentaron El sacrificio en el contexto del trabajo de Bergman. [n 8]
Aunque a menudo [15] [16] [17] se afirma erróneamente que se filmó en Fårö , [n 9] El Sacrificio en realidad se filmó en Närsholmen en la cercana isla de Gotland ; el ejército sueco le negó a Tarkovski el acceso a Fårö. [19] [20]
La casa de Alexander, construida para la producción, debía ser quemada para la escena culminante, en la que Alexander quema la casa y sus pertenencias. La toma fue muy difícil de lograr y, según Tarkovski, el primer intento fallido fue el único problema durante el rodaje. A pesar de la protesta de Nykvist, solo se utilizó una cámara y, mientras se filmaba la casa en llamas, la cámara se atascó y, por lo tanto, el metraje se arruinó. [12] [n 10]
La escena tuvo que ser filmada nuevamente, lo que requirió una reconstrucción muy costosa de la casa en dos semanas. Esta vez, se instalaron dos cámaras sobre rieles, que funcionaban en paralelo una a la otra. El metraje en la versión final de la película es la segunda toma, que dura seis minutos (y termina abruptamente porque la cámara había pasado por un rollo entero). El elenco y el equipo rompieron a llorar después de que se completó la toma. [4] [21]
La película se abre y se cierra con el aria « Erbarme dich, mein Gott » («Ten piedad, Dios mío») de la Pasión según San Mateo de Johann Sebastian Bach . [22] La banda sonora también incluye grabaciones de shakuhachi de Watazumi Doso . [23]
Tarkovski y Nykvist realizaron importantes reducciones de color en determinadas escenas. Según Nykvist, se eliminó casi el 60 % del color de las mismas. [n 11]
Desde su estreno, los críticos han respondido positivamente a la película; el agregador de reseñas Rotten Tomatoes informa de un índice de aprobación del 86%, basado en 43 reseñas con una calificación media de 7,8/10. El consenso crítico del sitio web afirma: "Formalmente impresionante, visualmente lograda y narrativamente gratificante, The Sacrifice es un broche de oro adecuado y sólido a una brillante carrera cinematográfica". [24]
En 1995, el Vaticano compiló una lista de 45 "grandes películas" , separadas en las categorías de Religión, Valores y Arte, para reconocer el centenario del cine. El Sacrificio fue incluida en la primera categoría, al igual que Andrei Rublev de Tarkovski . [25]
Los críticos han comentado las ambigüedades religiosas de El sacrificio . Dennis Lim escribió que "no es exactamente una simple alegoría de la expiación y el autosacrificio cristianos". [26] El crítico de cine católico Steven Greydanus contrasta la "dialéctica de ideas cristianas y paganas" de la película con Andrei Rublev , escribiendo que, mientras que Rublev "[rechaza] los avances de una seductora bruja pagana por ser incompatibles con el amor cristiano", El sacrificio "yuxtapone" ambas sensibilidades. [27] Andrew Petiprin destaca la dificultad de la fe en su reseña. [28]
La película le valió a Tarkovski su segundo Gran Premio , después de Solaris , su tercer Premio FIPRESCI en el Festival de Cine de Cannes de 1986 y su tercera nominación a la Palma de Oro . [29] [n 12] [n 13] El sacrificio también ganó el Premio del Jurado Ecuménico . [31] [n 14] En los 22º Premios Guldbagge , la película ganó los premios a Mejor Película y Mejor Actor ( Erland Josephson ). [32] En 1988, ganó el Premio BAFTA a la Mejor Película en Lengua Extranjera . [33] La película fue seleccionada como la entrada sueca a la Mejor Película en Lengua Extranjera en los 59º Premios Óscar , pero no fue aceptada como nominada. [34]