Domenico di Pace Beccafumi (1486 - 18 de mayo de 1551) fue un pintor renacentista y manierista italiano que trabajó principalmente en Siena . Se lo considera uno de los últimos representantes puros de la escuela de pintura sienesa.
Biografía
Domenico nació en Montaperti , cerca de Siena , hijo de Giacomo di Pace, un campesino que trabajaba en la finca de Lorenzo Beccafumi. Al ver su talento para el dibujo, Lorenzo lo adoptó y le encomendó que aprendiera pintura con Mechero, un artista sienés menor. [1] En 1509 viajó a Roma, donde aprendió de los artistas que acababan de hacer su primer trabajo en el Vaticano , [2] pero pronto regresó a Siena. Sin embargo, mientras que las incursiones romanas de dos artistas sieneses de aproximadamente su generación ( Il Sodoma y Peruzzi ) los habían imbuido de elementos del estilo clásico umbro-florentino, el estilo de Beccafumi sigue siendo, de manera sorprendente, provincial. En Siena, pintó piezas religiosas para iglesias y decoraciones mitológicas para mecenas privados, [2] solo ligeramente influenciado por las tendencias manieristas gestuales que dominaban la vecina escuela florentina . Hay excentricidades medievales, a veces fantasmagóricas, detalles emocionales superfluos y una calidad brumosa, no lineal y a menudo irregular en sus dibujos, con una tonalidad primaria en su coloración que lo separa de los maestros romanos clásicos.
Pavimento del Duomo de Siena
Además de pintar, dirigió también el célebre pavimento de la catedral de Siena , de 1517 a 1544, una tarea que le llevó más de un siglo y medio. El pavimento muestra vastos diseños en obra commesso, es decir, mármol blanco grabado con los contornos del sujeto en negro y con bordes incrustados con ricos patrones en muchos colores. A partir del año en que Beccafumi se dedicó a continuar este pavimento, realizó mejoras muy ingeniosas en los procesos técnicos empleados y colocó escenas de las historias de Acab y Elías , de Melquisedec , de Abraham [3] y de Moisés . Hizo un arco de triunfo y un inmenso caballo mecánico para la procesión del emperador Carlos V a su entrada en Siena. [2]
Evaluación crítica y legado
En comparación con el estilo florentino equilibrado, geométrico y seguro de sí mismo, el estilo de pintura sienés se acerca a un mundo más irracional y emocionalmente desequilibrado. Los edificios suelen estar seccionados y las perspectivas son torpes. El entorno suele ser alucinógeno; los colores son discordantes. Por ejemplo, en la Natividad ( Iglesia de San Martino ) ángeles flotando forman un aro arquitectónico y las figuras entran desde las sombras de un arco en ruinas. En su Anunciación , la Virgen reside en un mundo que no es de día ni de anochecer, ella y el ángel Gabriel brillan mientras la casa está en sombras. En Cristo en el limbo ( Pinacoteca Nazionale, Siena ), un tema representado de forma atípica, Cristo se balancea en contrapposto mientras entra en un inframundo de ruinas y almas. SJ Freedberg compara sus vibrantes figuras excéntricas con las del manierista florentino contemporáneo Rosso Fiorentino , pero más "ópticas y fluidas". Si bien están presentes todos los elementos de las escenas religiosas esperadas, es como una obra en la que todos los actores han tomado trajes atípicos y han olvidado algunas de sus líneas.
En la Italia medieval, Siena había sido un rival artístico, económico y político de Florencia ; pero las guerras y los desastres naturales provocaron un declive en el siglo XV. [4] Estilísticamente, Beccafumi está entre los últimos de una línea de artistas sieneses, un creyente medieval de los milagros que despiertan en la realidad renacentista.
Pintura en Italia 1500–1600 , SJ Freedberg, (Penguin History of Art, 2.ª edición, 1983).
Notas
^ De ahí el antiguo apodo de Il Mecherino , o a veces escrito Meccharino, Meccarino o Miccarino.
^ abc Una o más de las oraciones anteriores incorporan texto de una publicación que ahora es de dominio público : Chisholm, Hugh , ed. (1911). "Beccafumi, Domenico di Pace". Encyclopædia Britannica . Vol. 3 (11.ª ed.). Cambridge University Press. págs. 601–602.
^ ab "Estudio para la figura de Abraham (Museo Getty)". Getty.edu. Archivado desde el original el 25 de noviembre de 2005. Consultado el 17 de enero de 2015 .
^ Chisholm 1911.
^ "La comunión milagrosa de Santa Catalina de Siena (Museo Getty)". Getty.edu . Consultado el 17 de enero de 2015 .
^ "Santa Catalina de Siena recibiendo los estigmas (Museo Getty)". Getty.edu. Archivado desde el original el 28 de septiembre de 2012. Consultado el 17 de enero de 2015 .
^ "Trinidad". Web Gallery of Art. Archivado desde el original el 12 de agosto de 2003.
^ "San Pablo". Web Gallery of Art. Archivado desde el original el 8 de diciembre de 2004.
^ "Marcia". Insecula.com. Archivado desde el original el 20 de mayo de 2008. Consultado el 17 de enero de 2015 .
^ "Estigmatización de Santa Catalina de Siena". Web Gallery of Art. Archivado desde el original el 27 de abril de 2005.
^ "10b". Kfki.hu. Archivado desde el original (JPG) el 10 de enero de 2006. Consultado el 18 de febrero de 2015 .
^ "Santa Lucía". Kfki.hu. Archivado desde el original (JPG) el 27 de septiembre de 2009. Consultado el 18 de febrero de 2015 .
^ "Bodas místicas de Santa Catalina". Museo Estatal del Hermitage.
^ "spurius cassius vecellinus". Flickr . 2006-01-19 . Consultado el 17 de enero de 2015 .
^ "Domenico Beccafumi". Epdlp.com . Consultado el 17 de enero de 2015 .
^ "dios". Flickr . 2006-01-25 . Consultado el 17 de enero de 2015 .
^ "Museo de la Galería de los Uffizi en Florencia. Reserva de entradas para los Uffizi - La Galería de los Uffizi". Arca.net. Archivado desde el original el 29 de junio de 2001. Consultado el 17 de enero de 2015 .
^ "Arte robado". Departamento de Policía de Los Ángeles. Archivado desde el original el 27 de febrero de 2005.
^ "Moisés y el becerro de oro". Web Gallery of Art. Archivado desde el original el 14 de febrero de 2005.
^ "La Prdication de saint Bernardin de Sienne". Insecula.com. Archivado desde el original el 18 de febrero de 2015. Consultado el 17 de enero de 2015 .
^ "San Antonio y el milagro de la mula". Insecula.com. Archivado desde el original el 18 de febrero de 2015. Consultado el 17 de enero de 2015 .
^ "San Francisco recibió los estigmas". Insecula.com. Archivado desde el original el 18 de febrero de 2015. Consultado el 17 de enero de 2015 .
^ "Nacimiento de la Virgen". Web Gallery of Art. Archivado desde el original el 8 de marzo de 2005.
^ "Sito Prenotazioni Galleria Barberini - Domenico Beccafumi - Madonna col Bambino e San Giovannino". Galleriaborghese.it. Archivado desde el original el 7 de marzo de 2015 . Consultado el 18 de febrero de 2015 .
↑ «La Sagrada Familia con ángeles, c. 1545/1550». Galería Nacional de Arte . Consultado el 25 de enero de 2024 .
^ "Domenico Mecarino (Beccafumi): Jésus-Christ: Saint Jean-Baptiste: Sainte Vierge: Saint Joseph: Image". Insecula.com. Archivado desde el original el 30 de septiembre de 2007. Consultado el 18 de febrero de 2015 .
^ "Domenico Beccafumi - Angelo Portacero (Duomo di Siena, 1550)". Scultura-italiana.com. Archivado desde el original el 24 de septiembre de 2015 . Consultado el 18 de febrero de 2015 .
^ "San Pedro". Museo de Arte de Cleveland . Consultado el 25 de enero de 2024 .
^ "Domenico Beccafumi, artista". Museos de Arte de San Francisco. Archivado desde el original el 1 de abril de 2009.
Enlaces externos
Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre Domenico Beccafumi .
Domenico Beccafumi en "Una historia mundial del arte"