El Distrito de Entretenimiento de Toronto es un área en el centro de Toronto , Ontario , Canadá. Se concentra alrededor de King Street West entre University Avenue y Spadina Avenue . Es sede de teatros y centros de artes escénicas, de los Toronto Blue Jays y de una gran variedad de atracciones culturales y familiares. El área también albergaba la mayoría de los clubes nocturnos del centro de Toronto. En su mayoría se mudaron a King St, al oeste de Spadina Av, justo al lado del distrito de entretenimiento.
En la primera mitad del siglo XX, el nombre original del barrio era Garment District y era casi en su totalidad industrial. El Ferrocarril Nacional Canadiense controlaba una enorme cantidad de tierra a lo largo de la costa del lago Ontario , y al norte muchas empresas aprovecharon el fácil acceso al ferrocarril y al puerto . La industria más importante era la textil y la moda, y la zona tenía pocos habitantes. Gran parte del área se construyó después del incendio de 1904 , que obligó a muchas empresas a trasladarse al oeste del área de Bay Street y Front.
.jpg/1280px-TIFF_comes_in_Toronto_(29465981882).jpg)
Entre la industria, el área albergaba el Royal Alexandra Theatre, cuya construcción y lanzamiento fueron financiados por cuatro líderes empresariales de Toronto: Cawthra Mulock, Robert Alexander Smith, Stephen Haas y Lol Solman . [2] Inaugurado en 1907, el teatro con proscenio y escenario de estilo Beaux-Arts es el teatro legítimo en funcionamiento continuo más antiguo de América del Norte. [3] Tras la muerte del último individuo de su grupo propietario original, el teatro comenzó a ser administrado por los fideicomisarios de la finca Cawthra Mulock (otro de los propietarios originales). Para entonces, el vecindario se había transformado casi por completo en un distrito industrial con instalaciones de fabricación adicionales apareciendo por todas partes. Estructuras como el Edificio Gelber (construido en 1912 por inmigrantes judíos de la ciudad de Berezhany dentro de la provincia más pobre de Galicia del Imperio Austro-Húngaro , Louis y Moses Gelber, para albergar su negocio de fabricación de prendas de lana Gelber Bros Limited antes de agregar un almacén al lado en 1932) y el edificio ACME Carbon and Ribbon (construido en la década de 1930 para el negocio de impresión y publicación del veterano de la Primera Guerra Mundial James Alexander Campbell), ubicado en las esquinas adyacentes de la intersección de Richmond West y Duncan, se encuentran entre los muchos ejemplos de la industria manufacturera se apodera de la zona. [4] [5]
A mediados de la década de 1950, Royal Alex se convirtió en una operación que generaba pérdidas y en 1962 se vendió por 200.000 dólares al empresario Ed Mirvish , de cuarenta y ocho años , propietario de los grandes almacenes de descuento Honest Ed . [6] [7] Inicialmente inseguro sobre lo que quiere hacer con la propiedad recién adquirida, y enfrentando el inconveniente de estar en una zona industrial cada vez más abandonada de la ciudad, frente a CP Rail Yards, el empresario finalmente decidió invertir en una amplia renovación del teatro. [6] [7]
Con la esperanza de atraer a más gente a la zona, Mirvish también decidió añadir cenas a la oferta teatral. Con ese fin, procedió a comprar los almacenes industriales adyacentes a Royal Alex en el lado norte de King St. West, incluido el almacén de seis pisos construido en 1904 conocido como Reid Building en 266 King Street West, inmediatamente al oeste del teatro, y , en 1963, abre Ed's Warehouse , un restaurante de menú de precio fijo . [8] [6] Originalmente destinado a recrear la atmósfera del Durgin-Park de Boston , un restaurante que Mirvish supuestamente disfrutaba, con asientos comunes en mesas largas y pisos de aserrín, Mirvish finalmente decidió ir en una dirección diferente con Ed's Warehouse, cargándolo con decoración excéntrica barata. [9] [10] Ofreciendo comida sencilla y un ambiente estilo Barnum & Bailey en medio de un interior llamativo con jarrones orientales de gran tamaño , papel tapiz flocado en rojo, lámparas Tiffany , estatuas de bronce y mármol, vidrieras y lámparas con mujeres desnudas en sus bases, el restaurante actuó como una oferta complementaria al teatro con la esperanza de aumentar los ingresos de Mirvish a través del servicio de atención a los clientes que quisieran cenar antes de ver el espectáculo de al lado. [6] [7] Buscando reducir costos, Ed's Warehouse sirvió un menú preestablecido muy básico que giraba en torno a carne de res ( costillas o asado ), puré de papas , pudín de Yorkshire y salsa , seguido de helado de spumoni como postre, mientras requería su macho. Los clientes debían usar chaqueta y corbata e insistían en ello mucho después de que otros establecimientos de comida hubieran eliminado la tradición. [6] [7] Sin embargo, a pesar de su falta de ambición culinaria, el establecimiento se convertiría en uno de los restaurantes más famosos de Toronto, funcionando durante 37 años, sirviendo su última comida a finales de 1999 y cerrando en 2000. [6 ] [7]
La sinergia comercial y la integración entre Royal Alex Theatre y Ed's Warehouse se mostraron de manera destacada, de modo que los suscriptores de Royal Alex recibirían sus entradas para el espectáculo por correo junto con dos cupones de cortesía para Ed's Warehouse. [6] Desde mediados de la década de 1970, la popularidad de Ed's Warehouse impulsó a Mirvish a lanzar numerosas empresas hoteleras derivadas dentro de los almacenes alrededor del Royal Alex Theatre, como los restaurantes Ed's Seafood, Ed's Italian, Ed's Chinese y Old Ed's, así como Salón Folly de Ed. [6] [7]
La tendencia de la industria manufacturera a abandonar la zona aumentó en la década de 1970, dejando atrás una serie de almacenes y fábricas patrimoniales que comenzaron a convertirse para otros usos. Mientras tanto, a partir de 1976, la recién inaugurada Torre CN atrajo a muchos turistas al barrio. Aún así, la llegada más notable fueron los clubes nocturnos que comenzaron a abrir esporádicamente a principios de la década de 1980 antes de convertirse en la característica básica y más reconocible de la zona a partir de principios de la década de 1990.
En enero de 1980, los hermanos Assoon (David, Albert, Tony y Michael), nacidos en Trinidad y criados en Brooklyn , junto con Luis Collaco y Bromely Vassell abrieron The Twilight Zone , el primer gran club nocturno de baile de Toronto, en 185 Richmond Street West entre Simcoe y Duncan. Calles. [11] Siguiendo el modelo del famoso club Paradise Garage de la ciudad de Nueva York , [12] Twilight Zone rápidamente se hizo popular entre los jóvenes de Toronto, mostrando una mezcla aventurera de estilos musicales que incluyen disco underground , house , hip-hop y techno , dando así la ciudad pudo probar por primera vez el tipo de experiencia de discotecas clandestinas que ya había sido popular en la ciudad de Nueva York durante años. [13] Aunque estaba ubicada en un espacio crudo, arenoso y frugal de un antiguo almacén industrial en su mayoría sin muebles, Twilight Zone aún presentaba un sistema de sonido de última generación de diseño extravagante valorado en 100.000 dólares, cortesía del ingeniero de sonido de la ciudad de Nueva York, Richard Long. . [11] Pagado con un importante préstamo bancario que los Assoon obtuvieron poniendo la casa de su padre como garantía , [14] sus graves se podían escuchar a kilómetros de distancia, inundando de ruido el barrio desierto. [11]
Operando sin licencia de licor , por lo que no sirve alcohol durante su funcionamiento, el club afterhours inicialmente se hizo un nombre a través de sus fiestas de los sábados por la noche que duraban hasta el amanecer del domingo con los propietarios Tony y Albert Assoon tocando canciones underground de discoteca, funk y estilo libre . [11] Además, los sábados por la noche, introdujeron la práctica de traer DJ internacionales, en su mayoría de la ciudad de Nueva York y Chicago, como David Morales , Johnny Dynell , Frankie Knuckles , David DePino y Kenny Carpenter. [11] Muchas de estas primeras reservas se realizaron a través de Judy Weinstein , empresaria radicada en Nueva York y gerente de Morales, quien administraba su propio grupo de discos al que los Assoons podían acceder para reservas de DJ y material de vinilo. [14] Además de atraer a diversas multitudes en general, el club también fue frecuentado por artistas en gira que aparecían sin previo aviso solo para pasar el rato y divertirse, como los DJ de Detroit Derrick May y Alton Miller , quienes fueron llevados a la cabina del DJ para presentaciones improvisadas. [13] Los artistas contratados los sábados iban más allá de los DJ, por lo que artistas como LL Cool J , Sly Fox , The SOS Band , D Train , Divine , Eartha Kitt , Spoons , Jermaine Stewart y Anne Clark también tocaron en el club. [14] [11]
En 1982, se inauguró el Roy Thomson Hall en King and Simcoe, convirtiéndose en el nuevo hogar de la Orquesta Sinfónica de Toronto, ampliando así las opciones de entretenimiento en el vecindario más allá de la fiesta en Twilight Zone.
Con la llegada de la música house antigua de Chicago en 1984, Twilight Zone fue uno de los primeros lugares del mundo, junto con los clubes de Chicago y la ciudad de Nueva York, en adoptar el nuevo sonido, tocándolo con fuerza durante las noches de club de los sábados: los primeros. club de Toronto para hacerlo. [13] La relación comercial de los hermanos Assoon con Weinstein y su grupo musical 'For the Record' benefició al club en este sentido, permitiéndole obtener y reproducir nuevas pistas y discos mucho antes de que estuvieran disponibles para el público en general. [13] En dos años, tras la mayor disponibilidad de discos house en las tiendas, el género se extendió a otros clubes de Toronto, como el Copa en el barrio de Yorkville y el Diamond en Sherbourne Street , que dedicaban noches de club específicas al house. [13]
A mediados de la década de 1980, a medida que la popularidad de Twilight Zone crecía continuamente, su oferta se expandió a otras noches de la semana. Primero a los viernes con Don Cochrane, un DJ de Escocia, tocando new wave como parte de un tema de fiesta de baile en el Reino Unido y luego los miércoles, promocionados como 'Pariah Wednesdays', con los DJ locales Siobhan O'Flynn y Stephen Scott que tocaron una mezcla de música alternativa. rock , pop británico , música disco y psicodelia . [11] [14] En mayo de 1985, los Beastie Boys , que estaban en la ciudad como teloneros de la gira The Virgin Tour de Madonna , fueron contratados para una fiesta posterior al espectáculo en el Zone, cortesía de Jonathan Gross, escritor de Rolling Stone y crítico musical del Toronto Sun , quien también manejó parte de la contratación del club. [14] Según Gross, les pagaron 1.500 dólares y una caja de Molson por el concierto en el club. [14] Su apariencia caótica se convirtió en parte de la tradición de Twilight Zone cuando el trío comenzó esencialmente a destrozar el interior del club pintando con aerosol sus paredes; sin embargo, en lugar de detenerlos, el propietario Michael Assoon los instó a continuar y su graffiti se mantuvo como una insignia. una especie de honor por el resto de la carrera del club. [14] Además, el día antes de su aparición paga programada, también se presentaron en el club durante la noche de los miércoles Pariah, supuestamente visiblemente intoxicados, y trataron de obtener acceso a la cabina del DJ. La DJ residente Siobhan O'Flynn declinó cortésmente. [14]
En mayo de 1987, la popular estación de televisión local Citytv y el canal de cable canadiense MuchMusic (ambos propiedad de la misma entidad corporativa, CHUM Limited ) trasladaron su sede a 299 Queen Street West (también conocido como CHUM-City Building) en el extremo norte. del barrio.
No fue hasta finales de 1987 que la zona, todavía casi desierta, consiguió otro club nocturno: Stilife fue inaugurado por Charles Khabouth, de 25 años, en la esquina de Richmond West y Duncan. [15] Su joven propietario rápidamente logró monetizarlo atrayendo multitudes adineradas de Toronto, un éxito comercial que en unos años traería muchos nuevos clubes nocturnos a la zona. [15]
En septiembre de 1988, los recién llegados al vecindario MuchMusic y Citytv lanzaron Electric Circus , un programa semanal de música dance que se transmite en vivo los sábados a última hora de la tarde desde los estudios de la planta baja del edificio CHUM-City como transmisión simultánea en ambas estaciones. Rápidamente se volvió popular entre los jóvenes del área de Toronto que acudían a ver las actuaciones en los estudios visibles desde la calle (o incluso con la esperanza de entrar y bailar), el espectáculo comenzó a atraer a más multitudes jóvenes al área, cada vez más asociada con la vida nocturna y la fiesta. .
Los terrenos ferroviarios del sur también se reconvirtieron para otros usos. El estadio deportivo SkyDome se inauguró en 1989 y atrajo a la zona a miles de fanáticos de los Toronto Blue Jays y los Toronto Argonauts , así como a fanáticos de grandes actos musicales.
El éxito de Khabouth con Stilife hizo que otros empresarios se dieran cuenta; A pesar del cierre de Twilight Zone en 1989, a partir de 1990 comenzaron a aparecer numerosos clubes nuevos, atraídos por la creciente vida nocturna y los alquileres aún relativamente baratos. Los más notables entre esta repentina afluencia de clubes fueron:
Esta tendencia continuó a tal ritmo que, a mediados de la década de 1990, el área se convirtió en el hogar de una de las mayores concentraciones de clubes nocturnos de América del Norte. [18] Junto con los clubes nocturnos, se abrieron muchos bares y restaurantes para atender a estas multitudes.
Dado el éxito del antiguo Teatro Royal Alexandra, en 1993, la familia Mirvish construyó el nuevo Teatro Princesa de Gales con capacidad para 2.000 asientos a una cuadra de distancia. Teatros alternativos, como el Theatre Passe Muraille (en un antiguo almacén) y el Factory Theatre (en una antigua mansión), en los barrios adyacentes de Alexandra Park y Fashion District , respectivamente, también existían en las inmediaciones: los que conducían a Toronto emergiendo como el tercer centro más grande del mundo para el teatro en inglés, sólo detrás de Londres ( teatro del West End ) y Nueva York ( teatro de Broadway )". [19]
El Paseo de la Fama de Canadá se estableció en 1998, justo enfrente de los dos teatros propiedad de Mirvish en King St. West entre las calles Simcoe y John , reconociendo los logros de los canadienses exitosos .
En 1999, se inauguró el Festival Hall en la esquina suroeste de Richmond West & John, que alberga el emblemático Paramount Theatre Toronto, que desde entonces ha sido rebautizado como Scotiabank Theatre Toronto .
En 2001, el empresario hotelero local de veintiún años y ex jugador de hockey de ligas menores Travis Agresti [20] [21] abrió Inside en 218 Richmond Street West, [22] un club nocturno de tres niveles que se volvería notable debido a su asociación con la superestrella del baloncesto de los Raptors, Vince Carter, quien en dos años decidió invertir en el enorme lugar, convirtiéndose en su copropietario. Según los informes, los dos se habían conocido a finales de la década de 1990 en el cercano club nocturno Fluid, donde Agresti trabajaba como gerente del lugar antes de decidir lanzar su propia vida nocturna en la misma calle. Según se informa, Carter asistió a la noche de inauguración de Inside [23] y, al gustarle lo que vio, finalmente decidió invertir en el club. [24] Aunque no participó en el funcionamiento diario del lugar, el alto perfil mediático de Carter atrajo a una larga lista de atletas, músicos y artistas visitantes a Inside desde principios hasta mediados de la década de 2000, como Jason Kidd . Antawn Jamison , Barry Bonds , Prince , Nelly Furtado , NSYNC , Kanye West , Paris Hilton , Chris Rock , Jessica Alba , Elisha Cuthbert , etc. [25] [26] Incluso con Carter siendo canjeado por los Raptors a finales de 2004, el club Continuó prosperando como asociación entre él y Agresti, expandiendo y abriendo salones adicionales dentro del complejo. [27] Sin embargo, la operación se agrió a finales de la década de 2000 debido a la crisis financiera mundial y de repente fracasó. En 2010, el espacio se convirtió en una guardería para los hijos de los empleados que trabajaban en el cercano distrito financiero . [28]
Al mismo tiempo, a principios de la década de 2000, el auge de los condominios en Toronto comenzó a transformar el área. Los almacenes abandonados comenzaron a convertirse en lofts o a ser demolidos para dar paso a torres de condominios. El núcleo del Distrito de Entretenimiento tenía sólo 750 residentes en 1996, pero había aumentado a 7.500 en 2005. [29] Las multitudes, el ruido y el crimen ocasional especialmente asociado con los clubes causaron conflictos con los nuevos propietarios.
La tendencia a convertir la zona en un barrio residencial continuó aún más rápidamente en la segunda mitad de la década. Los clubes nocturnos todavía abrieron, incluido el lanzamiento de CiRCA en octubre de 2007 en John St. entre Richmond West y Adelaide West dentro del RioCan Hall (anteriormente Festival Hall), quizás el club más ambicioso jamás visto en Toronto debido a su gran tamaño de 53,000 pies cuadrados y el dinero. gastado antes de abrir. A su mística se sumó aún más el hecho de que el hombre detrás de esto era Peter Gatien , el legendario ex zar de los clubes nocturnos de la ciudad de Nueva York que había sido propietario de locales de moda en las décadas de 1980 y 1990, como The Limelight y Tunnel, antes de ser deportado de regreso a Canadá. Sin embargo, la implosión financiera de CiRCA menos de tres años después de su apertura [30] sólo sirvió para subrayar el cambio del barrio y fue vista por muchos como el símbolo definitivo de la muerte de los clubes de Toronto. [31] [32]
Mayores restricciones a los lugares en el área resultaron en la pérdida de empleos [ cita requerida ] ; en 2011, el número de clubes había disminuido sustancialmente, de 60 a 100 en el período comprendido entre 2000 y 2006 a 30 en 2013. [33]
El 10 de mayo de 2016, el Ayuntamiento de Toronto votó por unanimidad a favor de nombrar una calle pública en honor al club nocturno Twilight Zone, después de una petición en línea exitosa. [34]
{{cite news}}: Mantenimiento CS1: nombres numéricos: lista de autores ( enlace ){{cite news}}: Mantenimiento CS1: nombres numéricos: lista de autores ( enlace ){{cite news}}: Mantenimiento CS1: URL no apta ( enlace )
Guía de viaje de los distritos financieros y de entretenimiento de Toronto de Wikivoyage