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Música de estilo libre

El estilo libre , [10] o estilo libre latino [4] (inicialmente llamado hip hop latino ) es una forma de música electrónica de baile que surgió en el área metropolitana de Nueva York , Filadelfia y Miami , principalmente entre los hispanoamericanos y los italoamericanos en la década de 1980. [2] Experimentó su mayor popularidad desde finales de los años 1980 hasta principios de los años 1990. Un tema común del lirismo de estilo libre se originó como desamor en un entorno urbano tipificado por la ciudad de Nueva York .

Un precursor importante del estilo libre es " Planet Rock " de 1982 de Afrika Bambaataa y Soul Sonic Force . El éxito de Shannon de 1983 " Let the Music Play " es a menudo considerado la primera canción de estilo libre y la primera canción importante grabada por un artista latinoamericano es " Por favor no ir " de Nayobe de 1984. A partir de ahí, el estilo libre ganó una gran presencia. en clubes americanos, especialmente en Nueva York y Miami. La difusión por radio siguió a mediados de la década de 1980. [11]

Artistas como Exposé , Lisa Lisa y Cult Jam , Stevie B y Sweet Sensation obtuvieron éxito en las listas de éxitos con el género a finales de los 80 y principios de los 90, pero su popularidad se desvaneció en gran medida al final de la década. Tanto el estilo libre clásico como el más nuevo siguen siendo populares como género de nicho en Brasil (donde es una influencia en el funk carioca ), Alemania y Canadá.

Historia

1982-1987: origen

La música de estilo libre se desarrolló a principios de la década de 1980, principalmente simultáneamente en las comunidades hispanas (principalmente puertorriqueñas ) del Alto Manhattan y el Bronx y en las comunidades italoamericanas de Brooklyn , el Bronx y otros distritos de la ciudad de Nueva York , Nueva Jersey y Westchester. Condado y Long Island . Inicialmente fue una fusión de instrumentación sintética y percusión sincopada del electro de los 80 , como lo preferían los fanáticos del breakdance . Se incorporó el sampleo , tal como se encuentra en la música synth-pop y el hip-hop . Las influencias clave incluyen " Planet Rock " (1982) de Afrika Bambaataa & Soul Sonic Force y " Let the Music Play " (1983) de Shannon , este último fue un éxito entre los diez primeros del Billboard Hot 100 . [12] En 1984, se estableció una presencia latina cuando se grabó la primera canción grabada en el género por un artista latinoamericano , " Por favor no ir ", del recién llegado Nayobe (un cantante de Brooklyn y de ascendencia afrocubana). y liberado. [13] La canción se convirtió en un éxito, alcanzando el puesto 23 en la lista Billboard Hot Dance Music/Club Play . En 1985 se lanzó una versión en español de la canción con el título "No Te Vayas". En 1987, el estilo libre comenzó a tener más difusión en las estaciones de radio pop estadounidenses. Canciones como " Come Go with Me " de Exposé , " Show Me " de las Cover Girls , " Fascinated " de Company B , " Silent Morning " de Noel y " Catch Me (I'm Falling) " de Pretty Poison . llevó el estilo libre a la corriente principal. La música house , basada en parte en ritmos disco , en 1992 desafiaba el sonido relativamente alegre y sincopado del estilo libre. [14] Pitchfork considera que el Miami Mix del sencillo de ABC " When Smokey Sings " es proto-freestyle, a pesar de que esa versión se lanzó en 1987. [15] Muchos de los primeros artistas y DJ de estilo libre populares, como Jellybean , Tony Torres , Raúl Soto, Román Ricardo,Lil Suzy y Nocera eran de ascendencia hispana o italiana , lo que fue una de las razones de la popularidad del estilo entre los hispanoamericanos y los italoamericanos en el área de la ciudad de Nueva York y Filadelfia .

1988: cruce de pop

La difusión de Freestyle Top 40 Radio comenzó a despegar realmente en 1987, y comenzó a desaparecer de las ondas a principios de la década de 1990 [14] cuando las estaciones de radio pasaron a formatos Top 40 únicamente. Artistas como George Lamond , Exposé , Sweet Sensation y Stevie B todavía se escuchaban en la radio convencional, pero a otros artistas notables de estilo libre no les fue tan bien. Carlos Berrios y el productor Platinum Frankie Cutlass utilizaron una producción de estilo libre en " Temptation " de Corina y " Together Forever " de Lisette Melendez . Las canciones fueron lanzadas en 1991, casi simultáneamente, y provocaron un resurgimiento del estilo cuando fueron adoptadas por la radio Top 40. "Temptation" alcanzó el puesto número 6 en la lista Billboard Hot 100. Estos éxitos fueron seguidos por el éxito de Lisa Lisa y Cult Jam , que había sido uno de los primeros actos de estilo libre. Sus discos fueron producidos por Full Force , quien también había trabajado con UTFO y James Brown .

Varios artistas principalmente de estilo libre lanzaron baladas durante la década de 1980 y principios de la de 1990 que llegaron a las listas de éxitos pop y ocuparon un lugar más alto que su trabajo anterior. Estos incluyen " Seasons Change " de Exposé, " Thinking of You " de Sa-Fire , " One More Try " de Timmy T , " Because I Love You (The Postman Song) " de Stevie B y " If Wishes Came True " por Dulce Sensación. Brenda K. Starr alcanzó el Hot 100 con su balada " I Still Believe ". Poco después, el estilo libre dio paso a artistas pop convencionales como MC Hammer , Paula Abdul , Bobby Brown , New Kids on the Block y Milli Vanilli (algunos artistas utilizaron elementos del estilo libre a partir de la década de 1980) utilizando ritmos de hip hop y muestras electrónicas en una forma convencional con una producción más hábil y videos aptos para MTV . Estos artistas tuvieron éxito en estaciones cruzadas y en estaciones de R&B, y el estilo libre fue reemplazado como género underground por estilos más nuevos como el new jack swing , trance y Eurodance . A pesar de esto, algunos actos de estilo libre lograron obtener éxitos hasta bien entrada la década de 1990, con actos como Cynthia y Rockell consiguiendo éxitos menores en el Billboard Hot 100 en fecha tan tardía como 1998. A medida que este nuevo estilo musical se apoderó de muchas grandes ciudades de Estados Unidos, los sellos que contrataron a estos artistas como Columbia , Warner Bros y otros sellos no sabían cómo comercializar a estos artistas originalmente. [16] En lugar de impulsar este estilo de música como un sonido solidificado, los sellos separaron las ciudades. Esto hizo que el sonido de la música freestyle de Miami se popularizara más a través de la radio en comparación con el sonido de Nueva York en ese momento.

Era post-estilo libre

El estilo libre siguió siendo un género en gran medida underground con un número considerable de seguidores en Nueva York, pero recientemente ha regresado a las ciudades donde la música originalmente experimentó su mayor éxito. El empresario de la ciudad de Nueva York Steve Sylvester y el productor Sal Abbatiello de Fever Records lanzaron el espectáculo Freestyle Party de Stevie Sly en el local de música en vivo de Manhattan , Coda, el 1 de abril de 2004. El espectáculo contó con Judy Torres, Cynthia y las Cover Girls y asistieron varios invitados famosos. El espectáculo Coda fue un éxito y fue seguido por un concierto en el Madison Square Garden en el verano de 2006 que presentó a los artistas más exitosos del estilo libre. Los nuevos lanzamientos de estilo libre son populares tanto entre los entusiastas como entre los recién llegados. El rapero de Miami Pitbull colaboró ​​con el artista de estilo libre de Miami Stevie B para crear una versión actualizada del éxito de Stevie B, "Spring Love".

Actualmente, la música de estilo libre continúa teniendo una base de fans próspera en ciertas partes del país, con DJ italoamericanos de la ciudad de Nueva York como Bad Boy Joe y Louie DeVito que ayudan a mantener una escena de estilo libre activa en el área metropolitana de Nueva York. [17] En ciudades como Nueva York, Miami y Los Ángeles, los conciertos recientes de artistas de estilo libre han tenido un gran éxito, y en muchos eventos se agotaron las entradas.

Influencia en otros géneros

Casa dura de Nueva York

A medida que el estilo libre latino a finales de los 80 y principios de los 90 fue gradualmente reemplazado por la música house, el dance-pop y el hip hop regular en un frente y la música pop en español con influencias marginales del estilo libre latino en el otro, la "variedad más dura" de la música house se originó en en la ciudad de Nueva York era conocido por incorporar elementos del estilo libre latino y el sonido hip hop de la vieja escuela. Los principales arquitectos del género fueron Todd Terry (los primeros ejemplos incluyen "Alright Alright" y "Dum Dum Cry") [1] [4] y Nitro Deluxe. [1] "This Brutal House" de Deluxe, que fusiona percusión latina y el sonido electro neoyorquino de Man Parrish con música house atrevida, demostró tener un impacto en la escena musical de clubes del Reino Unido, presagiando la escena rave británica de principios de los noventa . [1]

Terminología

El género fue reconocido como un subgénero del hip-hop a mediados de los años 1980. [18] Estaba dominado por ritmos electro "duros" del tipo utilizado principalmente en ese momento en la música hip-hop. El estilo libre era más apreciado en las ciudades más grandes. [18] [19]

escenas de estilo libre

Nueva York

" Let the Music Play " de Shannon , suele ser nombrado como el primer éxito del género, y su sonido, llamado "The Shannon Sound", como la base del género, aunque también conocido como los inicios del género electro que luego dio origen. al tecno. " Planet Rock " de Afrika Bambaataa fue posiblemente la primera canción de estilo libre producida. "Let the Music Play" finalmente se convirtió en el mayor éxito del estilo libre y todavía recibe difusión frecuente. Sus productores Chris Barbosa y Mark Liggett cambiaron y redefinieron el sonido electro funk con la adición de ritmos latinoamericanos y un sonido de caja de ritmos sincopado.

En marzo de 2013, el Radio City Music Hall organizó un concierto de estilo libre. Los mejores artistas de estilo libre incluidos en la alineación fueron TKA, Safire, Judy Torres, Cynthia, Cover Girls, Lisa Lisa, Shannon, Noel y Lisette Meléndez. Originalmente programado como un evento de una noche, se agregó una segunda noche poco después de que la primera noche se agotara en cuestión de días. [20]

miami

Las estaciones de radio de todo el país comenzaron a reproducir éxitos de artistas como TKA , Sweet Sensation , Exposé y Sa-Fire en las mismas listas de reproducción que Michael Jackson y Madonna . "(You Are My) All and All" de Joyce Sims se convirtió en el primer disco de estilo libre en pasar al mercado del R&B y fue uno de los primeros en llegar al mercado europeo. La estación de radio WPOW /Power 96 se destacó por exponer el estilo libre al sur de Florida desde mediados de los 80 hasta principios de los 90, además de mezclar algunos bajos locales de Miami en su lista de reproducción.

'Pretty Tony' Butler produjo varios éxitos en Jam-Packed Records de Miami, incluidos "When I Hear Music" y "Lookout Weekend" de Debbie Deb , y "I'll Be All You'll Ever Need" y " They" de Trinere. Estamos tocando nuestra canción ". Company B, Stevie B, Paris by Air , Linear , Will to Power y los éxitos posteriores de Exposé definieron el estilo libre de Miami. A Tolga Katas se le atribuye ser una de las primeras personas en crear un disco de éxito íntegramente en una computadora, [21] y produjo "Party Your Body", "In My Eyes" y "Dreamin' of Love" de Stevie B. El sello discográfico de Katas, Futura Records, fue una incubadora de artistas como Linear, que logró el éxito internacional tras pasar de Futura a Atlantic Records.

Filadelfia

El innovador "Nighttime" de Pretty Poison con la diva pelirroja Jade Starling en 1984 inicialmente puso a Filadelfia en el mapa del estilo libre. Su siguiente álbum, "Catch Me I'm Falling", fue un éxito mundial y llevó el estilo libre a American Bandstand , Soul Train , Solid Gold y Arsenio Hall Show . "Catch Me I'm Falling" salió a la calle durante el verano de 1987 y fue el sencillo número uno en WCAU (98 Hot Hits) y el número dos en WUSL (Power 99) durante las dos primeras semanas de julio. Virgin Records se apresuró a fichar a Pretty Poison, lo que ayudó a marcar el comienzo de la avalancha de otros fichajes de sellos importantes de la creciente escena del estilo libre.

Varios actos de estilo libre siguieron a Pretty Poison que surgió del área metropolitana de Filadelfia, Pensilvania, a principios de la década de 1990, beneficiándose tanto de los clubes como del éxito de la noche a la mañana del entonces Rhythmic Top 40 WIOQ , amigable con el Dance . Artistas como TPE (The Philadelphia Experiment) disfrutaron de éxito regional.

California

El estilo libre tuvo seguidores notables en California, especialmente en Los Ángeles, el Valle Central, la Bahía de San Francisco y San Diego. La gran comunidad latina de California disfrutó de los sonidos de la escena de clubes de la costa este de Estados Unidos, y varios artistas de California se hicieron populares entre los entusiastas del estilo libre de la costa este. En el norte de California, principalmente en San Francisco y San José, se inclinaban hacia un baile rítmico similar al hi-NRG , por lo que la mayor parte del estilo libre californiano surgió de las regiones del sur del Área de la Bahía y Los Ángeles.

Timmy T , Bernadette, Caleb-B, SF Spanish Fly, Angelina, One Voice , M:G, Stephanie Fastro y The S Factor eran del Área de la Bahía, y de San Diego eran Gustavo Campain, Alex Campain, Jose (Jojo) Santos. , Robert Romo del grupo Asuntos Internos, F. Felix, Leticia y Frankie J.

La comunidad filipinoamericana en California también adoptó la música de estilo libre a finales de los 80 y principios de los 90. Jaya fue una de las primeras cantantes de estilo libre filipino-estadounidense, alcanzando el puesto 44 en 1990 con "If You Leave Me Now". Los artistas de estilo libre filipino-estadounidenses posteriores incluyen a Jocelyn Enriquez , Buffy, Korell, Damien Bautista, One Voice, Kuya, Sharyn Maceren y otros.

Canadá

La popularidad del estilo libre se extendió desde las poblaciones italiana, hispana/latina y griega del área metropolitana de Toronto a finales de los 80 y principios de los 90. Se exhibió junto con la música house en varios clubes nocturnos de Toronto , pero a mediados de la década de 1990 fue reemplazada casi por completo por la música house.

Lil' Suzy lanzó varios sencillos de 12 pulgadas y actuó en vivo en el programa de televisión canadiense de música dance en vivo Electric Circus . El sencillo de 1986 de la cantante de Montreal Nancy Martinez, "For Tonight", se convertiría en el primer sencillo canadiense de estilo libre en alcanzar el top 40 en la lista Billboard Hot 100, mientras que el grupo de chicas de Montreal 11:30 alcanzó la lista canadiense con "Ole Ole" en 2000. .

En otras partes del mundo

Los artistas y productores asociados con el estilo también vinieron de todo el mundo, incluido el turco-estadounidense Murat Konar (el autor de "Running" de Information Society), Paul Lekakis de Grecia , el artista asiático Leonard (Leon Youngboy), quien lanzó la canción "Youngboys". y músicos británicos como Freeez , Paul Hardcastle , Samantha Fox e incluso Robin Gibb de los Bee Gees , quien también adoptó el sonido de estilo libre en su álbum de 1984 Secret Agent , después de haber trabajado con el productor Chris Barbosa . Varias bandas británicas de new wave y synthpop también se asociaron con productores de estilo libre o fueron influenciadas por el género y lanzaron canciones o remezclas de estilo libre. Estos incluyen a Duran Duran, cuya canción " Notorious " fue remezclada por los Latin Rascals, y cuyo álbum Big Thing contenía varias canciones inspiradas en el estilo libre como " All She Wants Is "; New Order , que se asoció con Arthur Baker , produciendo y coescribiendo el tema " Confusion "; Erasure y Der Deutsche mezclan su canción " Blue Savannah "; y los Pet Shop Boys , cuya canción " Domino Dancing " fue producida por el productor de estilo libre con sede en Miami Lewis Martineé . El grupo australiano I'm Talking utilizó elementos de estilo libre en sus sencillos " Trust Me " y " Do You Wanna Be? ", y ambos se convirtieron en éxitos entre los diez primeros en su Australia natal.

Sellos discográficos

Prehistoria
Edad de oro era del estilo libre latino

Ver también

Referencias

  1. ^ abcdef Reynolds, Simon (2012). Energy Flash: un viaje a través de la música rave y la cultura de la danza . Página 31. Prensa de cráneo suave. ISBN  1593764774 . Consultado el 10 de agosto de 2018.
  2. ^ abcdefgh Loza, Susana Ilma (2004). Retórica global, mercados transnacionales: las trayectorias (pos) modernas de la música electrónica de baile . Página 245. Universidad de California, Berkeley. Consultado el 10 de agosto de 2018.
  3. ^ abcd Hernández, Deborah Pacini (2010). ¡Oye Como Va!: Hibridez e identidad en la música popular latina . Página 64. Temple University Press, 25 de enero de 2010. ISBN 9781439900918 . Consultado el 30 de junio de 2018. 
  4. ^ abcdef Klanten, Robert (1995). Die Gestalten Verlag: Localizador 1.0 . Die Gestalten Verlag. ISBN 9783931126001 . Cita: "La otra influencia inevitable [en el hard house de Nueva York] fue el estilo libre latino. Una mezcla de hip hop, synth pop y salsa, el estilo libre latino fue muy popular en Nueva York a mediados y finales de los años ochenta, y poco conocido en ningún otro lugar. Entre los mejores Los temas más conocidos son "Dreams of Santa Anna" de Jellybean Benítez y Benítez inició todo el movimiento de estilo libre latino con sus sesiones en el Funhouse de Manhattan. Los sellos fueron Sleeping Bag Records y Cutting. Consultado el 10 de agosto de 2018. 
  5. ^ Katel, Jacob (11 de septiembre de 2013). "Miami Freestyle: 13 mejores actos de todos los tiempos". Nuevos tiempos de Miami .
  6. ^ "Historia de la música estilo libre". musica.hyperreal.org .
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  8. ^ ab Eddy, Chuck (enero de 2011). "ESENCIALES - El estilo libre latino hierve y llora". Página 74. SPIN Media LLC . ISSN  0886-3032. Consultado el 10 de agosto de 2018.
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  10. ^ Débora Pacini Hernández. ¡Oye Como Va !: Hibridez e identidad en la música popular latina. Prensa de la Universidad de Temple, 2010. pág. 63. ISBN 9781439900918 "La música se llamaba estilo libre o, en un guiño a sus raíces étnicas, estilo libre latino o hip-hop latino ". 
  11. ^ Michael F. Gill. "La guía del estilo libre del farol". Archivado el 16 de febrero de 2022 en Wayback Machine Stylus . 13 de agosto de 2007. Consultado el 5 de febrero de 2022.
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