Slide It In es el sexto álbum de estudio de la banda de rock inglesa Whitesnake . Lanzado originalmente el 30 de enero de 1984 en Europa por Liberty / EMI , fue remezclado para el mercado estadounidense y posteriormente publicado el 16 de abril de 1984 en Norteamérica por Geffen . En Japón, se publicó una fecha de lanzamiento de la mezcla "europea" el 23 de marzo de 1984, y una remezcla "americana" el 21 de diciembre de 1984 por CBS / Sony . Ampliamente considerado como un éxito moderado, ayudó al mercado estadounidense a abrirse al sonido y avance de la banda a finales de los años 1980. Históricamente, fue la última grabación de Whitesnake que utilizó el logo de "serpiente" original de la banda.
Existen dos ediciones diferentes del álbum, cada una con sus propias cualidades únicas. La mezcla "europea" original fue criticada por tener un sonido "plano", mientras que la versión remezclada "americana" compromete un enfoque más moderno, dándole a Whitesnake la "voz" que quería. El remix finalmente marcó un cambio en el sonido de la banda, más cercano a la escena del glam metal rock estadounidense. [9] [4] [10]
El álbum alcanzó el puesto número 9, marcando su cuarta aparición en el Top 10 en el Reino Unido. [11] En los EE. UU., alcanzó el puesto 40 en Billboard 200 . En 1988, el álbum volvió a entrar en las listas de Estados Unidos debido al éxito del álbum homónimo de Whitesnake ( 1987 ), y eventualmente sería certificado doble platino , [12] entre el álbum con más semanas en la lista Billboard 200. . El álbum ha vendido más de seis millones de copias en todo el mundo.
El álbum generó cuatro sencillos en el Reino Unido para promocionar el álbum: " Guilty of Love ", " Give Me More Time ", " Standing in the Shadow " y " Love Ain't No Stranger ". En los Estados Unidos, "Love Ain't No Stranger" y " Slow an' Easy " (usadas para una promoción) fueron consideradas las canciones más conocidas de la banda, convirtiéndose finalmente en un éxito en la radio de rock y también promovieron un mayor reconocimiento. con videos musicales que reciben una importante difusión en MTV .
A lo largo de la gira promocional, la formación de la banda sufrió cambios, con el guitarrista Micky Moody , que había estado en el grupo desde su formación, saliendo después de la grabación del álbum, finalmente reemplazado por John Sykes , quien era a sabiendas famoso. para Thin Lizzy y Tygers de Pan Tang . El guitarrista Mel Galley también fue despedido después de una lesión que afectó sus nervios, mientras que el viejo amigo y compañero de banda de Coverdale , Jon Lord, se vio obligado a abandonar la gira para volver a unirse a la formación reformada de Deep Purple 'Mark II' que eventualmente lanzaría Perfect. Extraños (1984).
El álbum fue bien recibido por la crítica y elogios en Norteamérica. En 2010, Martin Popoff lo incluyó en el puesto 241 de Los 500 mejores álbumes de heavy metal de todos los tiempos . [3]
En 1982, Whitesnake lanzó su quinto álbum de estudio, Saints & Sinners , que resultó ser difícil ya que persistían las tensiones entre los miembros de la banda, incluido un cambio importante en su dirección respaldado por la falta de pagos económicos a pesar de ser un ícono importante en el Reino Unido . David Coverdale había puesto temporalmente a la banda en espera e hizo cambios permanentes en su personal directivo en ese momento antes de que se lanzara el disco. Como resultado, los nuevos miembros de la banda conocieron la gira de apoyo de Saints & Sinners , con el regreso de Micky Moody y Jon Lord . El ejecutivo de Geffen Records A&R , John Kalodner , que había sido fanático de la banda desde hacía mucho tiempo, convenció al fundador del sello, David Geffen, para que firmara con el grupo.
Pensé que [David Coverdale] era un líder estrella, un cantante estrella, sentí que tenía una banda mediocre y canciones promedio. Mi trabajo era convertirlos en una banda de rock comercial para Estados Unidos.
— John Kalodner sobre su papel al trabajar con Whitesnake. [13]
Al recordar el futuro de la banda, Coverdale puso su mirada en los Estados Unidos al firmar con un importante sello discográfico con Geffen, distribuyendo los próximos lanzamientos de Whitesnake en Norteamérica. [14] La banda también firmó con Sony (conocida como CBS /Sony en ese momento) para futuras distribuciones en Japón. [15] [16]
Después de la gira de apoyo, la banda ensayó para su próximo álbum en Lord's House en Oxfordshire . [17] Coverdale había escrito la mayor parte de la letra, junto con Mel Galley , quien recientemente se unió al grupo. Moody sólo escribió contribuciones para "Slow an' Easy". [18]
Las grabaciones de Slide It In comenzaron en 1983 en Musicland Studios en Munich, Alemania, con el productor Eddie Kramer , quien había sido sugerido a David Coverdale por John Kalodner. En el estudio, el álbum contó con el baterista Cozy Powell , el bajista Colin Hodgkinson , el tecladista Jon Lord, el guitarrista Mel Galley y el guitarrista Micky Moody regresando a la banda, todos los cuales habían actuado en la gira anterior de apoyo a Saints & Sinners . Sin embargo, mientras grababa, la relación de Moody con la banda se volvió tensa con el tiempo, afirmando en una entrevista de 1997:
"(...) Me di cuenta de que tan pronto como empezamos a ensayar y tocar que no era la misma banda, nunca me sentí bien. Mel Galley es muy talentoso, un buen cantante, un gran guitarrista, pero esa banda simplemente no". No funcionó. Powell era un gran baterista, siempre le tuve mucho respeto, pero simplemente no tenía ningún sentimiento por el viejo sonido de Whitesnake. Cozy Powell trajo consigo un bajista llamado Colin Hodgkinson. Conocí a Colin en el noreste en los años sesenta. Era un gran bajista legendario, trabajaba con estilos de jazz/blues, pero nunca me pareció el bajista de Whitesnake. Era más bien su actitud de heavy metal. La influencia de Cozy. Era un baterista más pesado que Ian Paice . Hubo llamas y explosiones, no es realmente mi taza de té. Ahora me parece que quizás Cozy quería que la banda fuera mucho más pesada y llamativa. [19]
Originalmente, el álbum estaba programado para ser lanzado en octubre después del festival Monsters of Rock , sin embargo, no cumplió con la fecha límite. [20] Internamente, la banda no estaba satisfecha con el estilo y la producción de Kramer, particularmente con la mezcla del disco. Kramer solo hizo contribuciones al sencillo Guilty of Love /Gambler antes de que finalmente lo despidieran de sus funciones. Como resultado, la banda volvió a contratar a Martin Birch , quien había producido los álbumes de la banda en el pasado, para terminar el disco. [17] Se programó una nueva fecha de lanzamiento para mediados de noviembre y la próxima gira de apoyo del álbum en diciembre. [21] Sin embargo, ambas fechas se retrasaron hasta principios de 1984 debido a cambios de personal y problemas de producción. [22]
Según Coverdale, John Kalodner lo había convencido de que para que la banda alcanzara su máximo potencial, necesitaban un "guitar hero" que pudiera igualar a Coverdale como líder. Los candidatos fueron Michael Schenker y Adrian Vandenberg . Schenker afirma que rechazó la oferta de unirse a Whitesnake, mientras que Coverdale insiste en que decidió dejar de lado a Schenker. [23] Vandenberg rechazó a regañadientes la oferta de unirse también, debido al éxito que estaba teniendo con su propia banda en ese momento. Según Coverdale, Vandenberg le dijo que era la decisión más difícil de su vida, pero acordaron mantener el contacto entre ellos. Sin embargo, se acercó a Vandenberg por segunda vez y aceptó unirse a Whitesnake en 1987. [24]
Coverdale luego se acercó al guitarrista de Thin Lizzy , John Sykes , a quien había conocido cuando Whitesnake y Thin Lizzy tocaron en algunos de los mismos festivales en Europa. [25] Sykes inicialmente se mostró reacio a unirse, queriendo en cambio continuar trabajando con el líder de Thin Lizzy, Phil Lynott , pero después de varias ofertas más y la bendición de Lynott, aceptó. [26] Sykes recordó el momento en que le ofrecieron y aceptaron esa premisa:
"Recibí una llamada telefónica y era Coverdale o su gente o algo así. Me llamaron y me preguntaron si quería unirme y dije: "No, no lo hago. No estoy interesado. Me quedo con Phil”. Llamaron de nuevo y dijeron: "Solo ven". Creo que fuimos a Munich entonces. Estaban grabando el álbum "Slide It In" de 1984 o algo así. Pensé en ir a echar un vistazo. Creo que me llamaron dos o tres veces. Conocí a David y Mel Galley, que era un tipo realmente agradable. Salí con ellos durante un par de días y toqué un par de canciones. Cuando regresé a Londres, me llamaron, me ofrecieron el trabajo y. Le dije: “No, no quiero hacerlo”. Luego básicamente me dijeron: "¿Cuánto dinero te tomaría hacerlo?", así que les lancé un número que pensé que nunca obtendría, y me dijeron: "Está bien" y me dieron el dinero". [26]
Por esa época, Moody había completado el próximo disco con Birch cuando la banda terminaba una gira europea a finales de 1983. Según Moody, la personalidad de Coverdale había cambiado en comparación con cuando se conocieron en 1976.
David y yo ya no éramos amigos ni coautores. David nunca me dijo nada. Simplemente ya no socializaba más conmigo. David era un chico que cinco o seis años antes era mi mejor amigo.
—Micky Moody [19]
Moody finalmente decidió dejar Whitesnake cuando Coverdale lo avergonzó frente a Sykes, que estaba de gira junto a Whitesnake.
"Entonces una noche estábamos en Alemania e hicimos una especie de mini festival con Thin Lizzy y John Sykes en la guitarra. De vuelta en el hotel estábamos todos sentados y David realmente estaba hablando mucho con John Sykes. Yo estaba sentado allí. En silencio y David simplemente se giró hacia mí, señaló con el dedo y dijo: '¿Nunca más le des la espalda al público?'. Le dije: '¿Perdón?' Dijo: "Eso es realmente poco profesional", delante de John Sykes para hacerme parecer pequeño y pensé: "Eso es todo". Casi le dije: "Consíguelo en la banda", porque incluso yo lo sabía en ese momento. Quería a alguien como John Sykes, porque tenía buen aspecto y era un buen guitarrista. Decidí marcharme después de terminar la gira. El último concierto fue en Bruselas, Bélgica, en octubre del 83. [19]
Al parecer, esto no pareció ser un problema importante para Coverdale, ya que, según Moody, "Después del concierto, le dije al manager de la gira: 'Quiero tener una reunión en mi habitación con toda la banda: tengo algo "Los otros miembros de la banda llegaron y dije: ' ¿ Dónde está David?'. El manager de la gira vino y me dijo: 'David está entreteniendo a la gente en su suite y no bajará'".
Poco después de la partida de Moody, John Sykes fue anunciado a la prensa como el nuevo guitarrista de Whitesnake. [27] Al mismo tiempo, apareció en las noticias que Hodgkinson había sido despedido, ya que Coverdale sintió que su estilo no se adaptaba al nuevo sonido de Whitesnake. Como resultado de la partida de Hodgkinson, se le pidió a Neil Murray que se reuniera con Whitesnake, y simplemente explicó la decisión diciendo: "Había extrañado su forma de tocar". [17] Lord informó a Coverdale de sus intenciones de dejar el grupo, pero Coverdale lo convenció de quedarse hasta que terminara la siguiente gira del álbum de apoyo. [28]
Slide It In fue lanzado el 30 de enero de 1984 por Liberty / EMI en Europa, [29] y el 23 de marzo de 1984 por CBS / Sony en Japón. Fue remezclado y posteriormente lanzado el 16 de abril de 1984 en Norteamérica por Geffen . El álbum debutó en el número nueve en las listas del Reino Unido y en el número veinticuatro en la lista de álbumes japoneses de Oricon . El remix estadounidense del álbum debutó por primera vez en el número 193 en el Billboard 200 de EE. UU. el 16 de mayo de 1984, [30] pero finalmente alcanzó el puesto cuarenta el 25 de agosto de 1984. [31] El álbum estuvo en cartelera durante 42 semanas consecutivas entre 1984-1985. sólo para volver a aparecer en las listas el 23 de mayo de 1987, [32] probablemente resurgiendo en las ventas debido al éxito del álbum de 1987 . Al final, eso sumó 85 semanas, la mayor cantidad de semanas que cualquier álbum de Whitesnake pasó en las listas, y su siguiente álbum "más exitoso" solo estuvo en las listas durante 76 semanas. En total, Slide It In se ubicó en solo diez países, uno de ellos en Hungría en la reedición de 2019. Entre las reediciones, el álbum volvió a aparecer en el Reino Unido en el puesto sesenta y cuatro, además de ubicarse en la cima de la lista de 'Álbumes de Rock & Metal' en su país natal. [11]
El álbum fue un estallido comercial en ventas, vendiendo más de 6 millones de copias en todo el mundo hasta el momento. [33] En los Estados Unidos , fue certificado oro el 15 de abril de 1986, luego platino el 10 de noviembre de 1987. Finalmente fue certificado doble platino el 24 de julio de 1992 como su última certificación actualizada por la RIAA , vendiendo más de 2.000.000 de copias. [34] Para las ventas digitales, el álbum ha vendido 3.000 álbumes digitales y 167.000 pistas digitales a partir de 2011 según las cifras de Nielsen SoundScan . [35] Según Coverdale, el álbum vendió más de cuatro millones de copias solo en los Estados Unidos hasta la fecha, [36] sólo la mitad de las unidades certificadas vendidas (8 millones) en su siguiente álbum. [37] El álbum fue certificado platino en Canadá y vendió más de 100.000 copias en marzo de 1988. [38] También obtuvo certificaciones de oro en Japón [39] y Suecia.
"Guilty of Love" fue el primer sencillo del álbum lanzado el 1 de agosto de 1983, [5] y se ubicó en el puesto treinta y uno en el Reino Unido. Después vino "Give Me More Time", lanzado el 3 de enero de 1984, [6] alcanzó el puesto veintinueve y también logró ubicarse en el número veintisiete en Irlanda. El sencillo promocional, "Slow an' Easy", supuso un gran avance comercial en el mercado estadounidense, ubicándose en el puesto diecisiete en las listas de Mainstream Rock de EE. UU., convirtiéndose en la primera canción de rock convencional de la banda entre las 40 principales en los EE. UU. "Love Ain't No Stranger" debutó en el número cuarenta y cuatro en el Reino Unido, pero en particular debutó en el número treinta y tres en Mainstream Rock Airplay de EE. UU., el segundo top 40 del rock estadounidense allí.
Cuando salió el lanzamiento en el Reino Unido de Slide It In , fue un éxito en las listas, pero fue fuertemente criticado por las "letras y títulos empapados de doble sentido por los que Whitesnake ya era famoso" y por la mezcla del álbum, que se consideró "rotundamente plana". ". [40]
Como resultado, Geffen Records se negó a lanzar el álbum en los Estados Unidos a menos que se comenzara una nueva remezcla, debido a las malas críticas sobre la producción en la prensa británica. Coverdale luego voló a Los Ángeles para reunirse sobre el cambio. Coverdale fue el primero en oponerse a la idea, pero aceptó de mala gana con el sello discográfico con una condición:
Sykes y Murray volaron a Los Ángeles para reemplazar las pistas el 19 de enero, y con la ayuda del famoso productor Keith Olsen remezclaron el álbum en los estudios Goodnight Los Angeles, retrasando aún más su debut en Estados Unidos hasta el 16 de abril. Slide It In renovó su sonido, teniendo un enfoque sonoro más grande y en ese momento más moderno. [41]
Si bien las pistas de batería de Cozy Powell prácticamente no se vuelven a grabar, sino que aumentaron su claridad en la mezcla, las bases de guitarra de Sykes sirvieron como capa superior grabada por Galley y Moody, y también crearon algunos solos de guitarra diferentes en comparación con los europeos. versión. El bajista Neil Murray, que regresó a la banda, reemplazó por completo las pistas de bajo realizadas por Hodgkinson. Bill Cuomo agregó partes de teclado adicionales al disco. [41]
En la mezcla de Olsen, el remix americano agregó y eliminó notablemente la redundancia en las partes instrumentales y vocales, predominantemente el eco en las partes vocales y de acompañamiento de Coverdale, del disco en comparación con la versión europea. Coverdale afirmó que la única diferencia sutil en el remix fue que da "mucho mejor" la voz en ese disco. [42] El remix también tiene las pistas en un orden completamente diferente. Tanto las mezclas europeas como americanas fueron grabadas y mezcladas en cintas analógicas, por lo que fueron los últimos álbumes de Whitesnake grabados en cintas analógicas. [41]
Originalmente, la gira del álbum original estaba programada para diciembre, pero se trasladó a febrero. Los ensayos para la gira del álbum comenzaron el 2 de febrero y finalizaron el día 15. La gira europea comenzó en Dublín el 17 de febrero con la formación de Coverdale / Sykes / Galley / Murray / Lord / Powell (con la primera aparición de Sykes y la primera de Murray desde que se reincorporó al grupo). Sin embargo, la banda tuvo problemas durante una parada de su gira en Alemania, donde Mel Galley se rompió el brazo al saltar sobre un auto estacionado. Sufrió daños en los nervios, lo que le impidió tocar la guitarra. Continuó como miembro de Whitesnake por un tiempo, pero se vio obligado a irse poco después, cambiando la formación a cinco integrantes. La última aparición de Galley con la banda fue en Manchester el 5 de abril de 1984. No pasó mucho tiempo hasta una semana después cuando la reunión de Deep Purple era inminente, y Jon Lord tocó su último concierto de Whitesnake el 16 de abril en el Grand Hotel de Estocolmo , Suecia, que fue filmado para el programa de televisión sueco "Måndagsbörsen". El programa en sí apareció en un álbum de video de 2014 "Live in '84: Back to the Bone" (luego relanzado en la reedición del 35 aniversario). La partida de Lord ahora dejó a Whitesnake como un cuarteto, sin contar al teclista fuera del escenario Richard Bailey, quien se incorporó a la banda.
La banda realizó numerosas giras por los Estados Unidos a lo largo de todo el país, y la versión estadounidense del álbum rápidamente ganó difusión allí. Como resultado, ayudó al mercado estadounidense a abrirse para Whitesnake, que la banda apoyó aún más como telonero de Quiet Riot y Dio . [43] [44] La banda había realizado una gira por Japón para conseguir un lugar en el festival Super Rock '84 que incluía a Bon Jovi y Scorpions . [45] [46] La gira de apoyo se extendería hasta mediados de enero de 1985, donde tocaron en el primer festival musical de Rock in Rio en Río de Janeiro , Brasil, para reemplazar a Def Leppard . [47] Fue la última aparición del cuarteto cuando el baterista Cozy Powell se fue después de la gira debido a una relación tensa con Coverdale causada por la falta de disputas por pagos financieros, [48] [49] mientras que Sykes y Murray lo harían. Más tarde sería despedido durante las sesiones de grabación de Whitesnake 1987 un año después. [50] [51]
El 30 de junio de 2009, el álbum fue reeditado como digipack de dos discos para conmemorar su 25 aniversario. En el primer disco, el CD contiene la mezcla estadounidense completa del álbum y 8 de las mezclas originales del Reino Unido remasterizadas digitalmente. Las mezclas británicas de "Hungry for Love" o "Love Ain't No Stranger" no están incluidas, pero sí la versión acústica de "Love Ain't No Stranger" (tomada de Starkers en Tokio ). También se incluye un DVD que contiene vídeos promocionales y actuaciones en directo. Rhino lanzó otra versión de la reedición número 25 en 2017. [52]
El 8 de marzo de 2019 se lanzó una versión remasterizada de lujo en varias configuraciones: CD, 2CD, 2LP y una caja súper de lujo de 6 CD + DVD. La colección de 6CD/DVD incluye versiones remasterizadas de las versiones británica y estadounidense del sexto álbum de estudio de Whitesnake, un remix del 35º aniversario, junto con grabaciones en vivo y de estudio inéditas, videos musicales, imágenes en vivo y una entrevista con el vocalista David Coverdale, preciosamente lanzado en la mezcla japonés-americana del álbum. La reedición también vino por separado como una edición de doble CD y formatos 2LP con las versiones remasterizadas de las mezclas del Reino Unido y EE. UU. junto con pistas extra, mientras que un nuevo CD/2LP contenía el remix del 35 aniversario de Christopher Collier, con una lista de canciones aún diferente. . [53]
El título del álbum (o canción) era un comentario " irónico " que estaba involucrado en un juego con las relaciones de las personas mientras una mujer continúa discutiendo repetidamente mientras David Coverdale responde para aliviar la situación al ser "anatómicamente versado". También afirmó que el título en realidad "no se trata de plátanos" (un seudónimo vulgar de la palabra "pene", que en realidad se tomó de la inspiración del nombre de la banda). [41] En una entrevista de Metro en 2009 , Coverdale comentó que la gente "sacó la cereza" (una jerga para referirse a perder la virginidad o una idea errónea de tener relaciones sexuales ) en el álbum, ya que estaba destinado al "pole dance". [54]
La portada del álbum es una foto de una modelo con la serpiente enroscándose alrededor de su hombro y finalmente descendiendo hasta su escote, tomada por Jurgen Barron Reisch, quien también fotografió la portada del álbum homónimo de 1979 del conocido artista pop / R&B Prince . [55] Cuando se le preguntó sobre la historia de la portada del álbum, Coverdale declaró que se enviaron dos modelos para ser fotografiadas para el próximo álbum, con una modelo femenina de diecisiete años llamada Franzeska en la portada que se desmayó . por un movimiento de la " pitón que cubría sus hombros [...] entre su brillo sustancial". [36] [56] La foto original fue recortada entre la nariz de la modelo porque "sus ojos se pusieron en blanco" como resultado de su desmayo. Para la contraportada del álbum, se trajo a otra modelo anónima con la misma situación que involucraba una cabeza de serpiente alrededor de su cuello con un vestido similar que cubría desde su hombro hasta la cadera opuesta. [57]
Los créditos están adaptados de las notas del álbum. [42] [62] [36] [63]
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: Mantenimiento CS1: falta el editor de la ubicación ( enlace )Su mezcla de calidad de blues rock y glam metal combinada con la impresionante voz de Coverdale y la interpretación de Sykes hacen de Slide It In una oferta muy atractiva.
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