Dennis Henry Osborne HRUA (23 de diciembre de 1919 – 10 de mayo de 2016) fue un artista y profesor británico que trabajó principalmente con óleo y acuarela. Osborne expuso ampliamente en Canadá, Irlanda y el Reino Unido. Fue seguidor de la Escuela de Euston Road y del postimpresionista Paul Cézanne. Fue académico honorario de la Real Academia de las Artes del Ulster.
Dennis Henry Osborne nació en Portsmouth el 23 de diciembre de 1919. [1] [2] Osborne fue el cuarto de cinco hijos e hijo de un submarinista naval que había servido en dos guerras mundiales, Ernest Edward Osborne, y su esposa Ada Annie Lacey.
Recibió una educación general en la Escuela Kingsbury en Middlesex [3] antes de cumplir un aprendizaje con la imprenta londinense William Clowes & Sons Ltd. Osborne se unió al Ejército Territorial a la edad de veinte años [4] sirviendo como conductor de camión para la Artillería Real en Francia durante la Segunda Guerra Mundial. El artillero Osborne tuvo que ser evacuado de las playas de Dunkerque en 1940. Casi se ahoga cuando se adentraba en el agua para encontrarse con sus rescatadores. Más tarde fue reasignado a la 1.ª División Blindada en el norte de África en 1941. En enero de 1942, Dennis fue tomado prisionero de guerra y transportado a un campo de prisioneros en las Dolomitas del norte de Italia. Dennis y un amigo escaparon cuando los guardias abandonaron sus puestos después de la capitulación de Italia en julio de 1943. Pasaron seis meses prófugos antes de ser recapturados y transferidos a un campo de trabajos forzados en Silesia , Polonia, donde permanecieron hasta su liberación por el ejército estadounidense en 1945. [5]
Osborne pasó su tiempo libre en cautiverio dibujando cuadros para sus compañeros de prisión y guardias, ganando pequeños privilegios y reavivando su amor infantil por el arte. [6] Osborne fue desmovilizado en 1946 y recibió una beca de exmilitar del London County Council. Usó su beca para asistir a clases en la Heatherley School of Fine Art , donde se hizo amigo del pintor canadiense James Le Jeune . [7] Osborne continuó sus estudios con otros cuatro años en la Camberwell School of Arts and Crafts , donde estuvo bajo la influencia de John Minton y los pintores de la Euston Road School Victor Pasmore , William Coldstream y WT Monnington . Se graduó con un Certificado Intermedio en Artes y Manualidades y un Diploma Nacional en Arte y Diseño en 1950. [8]
En 1947, Osborne conoció a una joven del Ulster, Jean Meikle , que también era pintora, compañera de estudios en Camberwell y exalumna de Paul Nietsche en Belfast. Osborne se casó con Jean en febrero de 1948, poco después de haberse conocido, y pronto se volvieron inseparables. [9] En 1953 emigraron a St.Catharine's, Ontario , donde Jean dio a luz a una hija en 1957. Permanecieron en Canadá hasta 1959, cuando el deterioro de la salud de Jean obligó a la joven familia a regresar al Reino Unido. [10]
Osborne fue un artista prolífico que expuso ampliamente y se integró en la escena artística local en cada comunidad en la que vivió. Expuso en la primera exposición de Jóvenes Contemporáneos [11] junto a Howard Hodgkin, de 17 años , y Artistas del Gran Londres en 1949, y también al año siguiente con los Estudiantes de Arte de Gran Bretaña en la exposición de Jóvenes Contemporáneos de 1950. [12] Osborne expuso con el New English Art Club en 1950 y en la Royal Academy of Arts en 1952. Desde 1953 hasta 1959 Osborne expuso en el circuito artístico canadiense participando en las muestras anuales en la Galería de Arte de Hamilton , el Museo de Bellas Artes de Montreal , la Galería de Arte de Winnipeg y con la Sociedad de Artistas de Ontario , la Sociedad Canadiense de Pintores en Acuarela y la Sociedad del Color y la Forma. [13] Fue nombrado presidente de la Sociedad del Color y la Forma en 1957. [13] La Galería de Arte de Hamilton le otorgó a Osborne un premio de compra en su Octava Exposición Anual de Invierno en febrero de 1957, por un retrato de su cuñado Jim . [14] La estadía canadiense de Osborne incluyó varias exposiciones de dos y tres hombres con su esposa y los artistas Walter Hickling [15] y David Partridge . [16] Poco antes de regresar al Reino Unido, Dennis aceptó una invitación para exponer en la Vigésima Exposición Bienal Internacional de Acuarela en el Museo de Arte de Brooklyn en 1959. [13]
Osborne tuvo una carrera paralela como profesor de arte. Comenzó a dar clases de ocio en Dungloe , en las Rosses , en el condado de Donegal en 1951. [17] En Donegal, Dennis y Jean encontraron alojamiento en la entrada del castillo de Glenveagh , que era propiedad del coleccionista de arte y millonario estadounidense Henry Plumer McIlhenny . En Ontario, Osborne impartió clases de arte en St. Catharine's Collegiate y Smithville High School, además de retratos y paisajes en la Lakehead Area Art Association. [13] Osborne y su familia regresaron al Reino Unido en 1959. Su primer empleo fue como director del Departamento de Arte en Portadown Technical College . [18] En 1962, Osborne se instaló en Lisburn , en el condado de Antrim. Los Osborne compraron una propiedad en la ciudad cuando Dennis se convirtió en Director de Arte y Diseño en la Escuela Secundaria del Condado de Niños de Lisnagarvey, donde continuó enseñando hasta su jubilación en 1983. [10] Los Osborne se mudaron a una casa adyacente al artista establecido y compañero pedagogo Colin Middleton , donde se hicieron amigos. [19] Osborne luego exhibiría un retrato de Middleton en la RUA en 1965. [20] Osborne continuó exponiendo con frecuencia durante la década de 1960 cuando realizó exposiciones individuales en la galería del Consejo para el Fomento de la Música y el Arte (CEMA) en 1962 y otra en la galería del Consejo de las Artes de Irlanda del Norte (ACNI) en 1968. [21]
Osborne consolidó su lugar en la comunidad artística local al exponer en la Primera Exposición Abierta de Pintura en el Museo del Ulster en 1962, y en la Exposición de Pintores de la Nueva Galería en 1963 junto a Colin Middleton, Jean Osborne , Tom Carr y TP Flanagan . Sus obras se exhibieron en Dublín con la Exposición Irlandesa de Arte Vivo de 1963, 1964 y 1965. [20] También comenzó una asociación de cincuenta años con la Real Academia del Ulster que lo eligió Miembro Asociado en 1965 al mismo tiempo que Gladys MacCabe , James MacIntyre y George MacCann . [22]
En 1965, su primera esposa, Jean, falleció a causa de un tumor cerebral que había obligado a la familia a regresar a Irlanda del Norte. El Consejo de las Artes de Irlanda del Norte honró la memoria de Jean Osborne con una retrospectiva póstuma en el verano de 1967, a la que Dennis Osborne contribuyó con una biografía a modo de introducción a las obras. Más tarde, Osborne se volvió a casar con una mujer de Lisburn llamada Maureen Wortley, que durante un tiempo fue secretaria en la escuela secundaria de Lisnagarvey. [23] Osborne continuó exponiendo su obra a lo largo de la década de 1970 en exposiciones colectivas en la Royal Ulster Academy y en galerías privadas, incluida la Tom Caldwell Gallery en Bradbury Place, Belfast. [24]
En 1982, Dennis H Osborne fue incluido en la recién inaugurada Colección Nacional de Autorretratos de Irlanda cuando su Autorretrato de 1970 se exhibió en la exposición inaugural en la Galería Kneafsey de la Universidad de Limerick . [25] En su retiro, Osborne reanudó la pintura a tiempo completo y se mudó a Newtownards , en el condado de Down, para estar cerca de su hija y su familia. Mantuvo un estudio en South Street en la ciudad durante varios años a partir de entonces. En 1986 compró una cabaña frente al mar en Portavogie , un lugar por el que tenía afinidad y donde se inspiró mucho del entorno local. En 1988 realizó su primera exposición individual en 20 años en el Centro de Artes de Newtownards. [26] Continuó exhibiendo en muestras colectivas, con la RUA y la Royal Hibernian Academy y como parte del Festival Internacional de Artes de la Queen's University de Belfast . [27]
Osborne no redujo inmediatamente su producción cuando entró en la década de 1990 y se aproximó a los setenta. Realizó varias exposiciones individuales en la década de 1990, una en la Emer Gallery de la Great Victoria Street de Belfast en 1993 con Maurice Henderson-Fry, [28] y dos en 1995, en la Ulster Arts Club Gallery con Michael Ginnett [29] y con el futuro presidente de la Royal Ulster Academy, Richard J Croft, en una exposición llamada The Spanish Connection en la Croft's Studio Gallery de Dundrum . [27] En el verano de 1998, Osborne realizó una exposición individual en Dublín en Jorgensen Fine Art. [30] A lo largo de los años noventa, Osborne mantuvo su antigua tradición de exponer en las exposiciones anuales de la Royal Ulster Academy. [31]
Cuando Osborne entró en el nuevo milenio, celebró su sexta década de pintura en una muestra en la Molesworth Gallery de Dublín en 2001, la segunda exposición individual de Osborne en cuatro años y también la última. [27] Su relación con la Royal Ulster Academy se fortaleció cuando fue elegido miembro honorario en 2002. [32] Un año después, Osborne recibió el premio Blackstaff Press de £ 500 por una pintura al óleo abstracta de un saco de lino en la 122ª Exposición Anual. [33] En 2008, Osborne expuso con Bertie Higgins, Bernie Devlin y Wendy Reeves en la Gillen Gallery en South Street, Newtownards, en lo que sería su última exposición. [34]
Dennis Henry Osborne falleció en el asilo de ancianos Movilla House el 10 de mayo de 2016. Tenía 96 años. Su segunda esposa, Maureen, falleció dos años antes que él. A Osborne le sobreviven su hija, dos nietos y dos bisnietos. [32]
En 2017, el Irish Linen Centre y el Lisburn Museum organizaron una importante retrospectiva de la obra de Osborne que incluyó más de 30 obras reunidas de colecciones públicas y privadas.
Osborne fue un artista prolífico que trabajó en un promedio de tres cuadros por semana hasta los últimos diez años de su vida. Osborne experimentó con muchos estilos de pintura, pero sin duda estuvo influenciado por la Escuela de Euston Road, que enfatizaba el naturalismo, la simplicidad de la forma y el realismo. También estuvo influenciado por Paul Cézanne , particularmente en su uso del color como medio para construir la forma. [25] Pintó paisajes y retratos al óleo y acuarelas. A medida que su salud se deterioró, Osborne se concentró en naturalezas muertas hasta que ya no pudo trabajar. Se sabe que completó al menos cuatro murales, uno en Milford Parochial Hall, County Donegal en 1951, [10] uno para Stewart & Hinan Corporation, uno en la sala de recreación de John Pennachetti, ambos en St Catharines , y otro en una clínica quiropráctica en Welland , Ontario, en 1959. [13] [35]
Osborne tenía un gran amor por la música y estaba particularmente interesado en el blues. También era un consumado guitarrista. [18]
En un ensayo titulado Pintura y escultura, Kenneth Jamison, director del Consejo de las Artes de Irlanda del Norte, escribió que Osborne y su esposa Jean "ambos habían hecho contribuciones significativas [al arte en el Ulster] durante los años cincuenta y principios de los sesenta". [36] David Young se hizo eco de esos sentimientos al revisar la exposición póstuma de Osborne en 2017 y agregó:
"Osborne es considerado uno de los artistas más importantes, aunque menos conocidos, que hayan pintado en Irlanda del Norte". [37]
La obra de Osborne se puede encontrar en muchas colecciones privadas y públicas, entre ellas el Consejo de las Artes de Irlanda del Norte, el Servicio Civil de Irlanda del Norte, el Colegio de Abogados de Irlanda del Norte, la Colección de Televisión del Ulster, la Colección de Diplomas de la Real Academia de las Artes del Ulster, la Colección Nacional de Autorretratos de Irlanda, el Centro de Lino Irlandés y el Museo Lisburn, y la Colección Permanente de la Galería de Arte de Hamilton.