Gladys Maccabe , MBE HRUA FRSA MA(Hons) ROI (5 de junio de 1918 - 22 de febrero de 2018) [1] fue una artista, periodista y fundadora de la Sociedad de Mujeres Artistas del Ulster de Irlanda del Norte.
Gladys Moore Maccabe nació en Randalstown , condado de Antrim, el 5 de junio de 1918. Su madre, Elizabeth, era diseñadora en el negocio del lino, y su padre, George Chalmers, un escocés, fue un ex oficial del ejército y artista especializado en caligrafía e iluminación. [2] Uno de sus antepasados fue el pintor escocés del siglo XVIII, Sir George Chalmers. [3]
Maccabe recibió una educación general en Brookvale Collegiate en Belfast. Publicó un dibujo en la revista de la Royal Drawing Society cuando tenía 16 años y luego estudió escultura y arte comercial en la Belfast School of Art . [2] Rechazó una invitación para estudiar en Londres después de que su padre muriera. [4] En 1941 se casó con su compañero artista, músico y amigo de la infancia Max Maccabe. Ella y Max expusieron juntos en muchas ocasiones, comenzando con una muestra grupal en los grandes almacenes Robinson & Cleaver's en Belfast en 1942. La pareja realizó su primera exposición conjunta en 1949 en la Kensington Art Gallery de Londres. En el mismo año también tuvieron una exposición conjunta en la Dawson Gallery de Dublín. [2] En 1958, la pareja tuvo una exposición en el Museo y Galería de Arte de Belfast y otra en la Richie Hendriks Gallery de Dublín en 1961. [5]
En 1945, Maccabe y su marido Max se unieron a los hermanos Campbell, Arthur y George , las hermanas Henry, Olive y Margaret, Colin Middleton , Tom Carr , Maurice Wilks, James McIntyre y otros, en la única exposición oficial de la rama del Ulster de la Asociación Internacional de Artistas patrocinada por el Consejo para el Fomento de la Música y las Artes (NI) en el Museo de Belfast. [6]
La galería MacGaffin en Pottinger's Entry en Belfast fue el escenario de una exposición grupal de obras experimentales y modernistas con su esposo, Nevill Johnson, Aaron McAfee y Olive Henry en 1946. [7] Maccabe fue una de los setenta y tres expositores cuando el Comité de Relaciones Culturales llevó una exposición itinerante de pintura irlandesa contemporánea a Rhode Island, Boston y Ottawa. [8] Estuvo representada en la muestra anual de la Royal Ulster Academy en 1950 por un retrato de Su Majestad la Reina en Balmoral, julio de 1950. [ 9] Maccabe expuso en la exposición Artists of Fame and Promise de 1956 en las Leicester Galleries en Londres . [5]
Gladys y Max eran miembros del grupo de artistas conocido como The Contemporary Ulster Group , que incluía a Dan O'Neill , George Campbell y Gerard Dillon , a quienes había conocido durante la Segunda Guerra Mundial. William Conor también era socio y Maccabe pintó su retrato en 1957. Con la ayuda de Olive Henry , Gladys formó la Ulster Society of Women Artists en 1957 con diez artistas invitadas, ya que sentía que había una riqueza de talento sin explotar entre las mujeres artistas de Irlanda del Norte. [2] Maccabe se desempeñó como la primera presidenta de la Sociedad. [10] La primera exposición importante de la Sociedad fue en el Museo y Galería de Arte de Belfast en 1959. El hijo de Maccabe, Christopher Maccabe CB , un destacado ex funcionario público, asistió a la exposición del sexagésimo aniversario de la sociedad en 2017 como su representante. [2] Maccabe mostró una obra de vidrieras con un poema de Anne Ruthven titulado Crooked Cross en la exposición anual de la USWA en la Bell Gallery en 1965. [11]
Durante la década de 1960, Gladys trabajó como corresponsal de moda y arte para periódicos y televisión. Fue crítica de arte de Irlanda del Norte para el Irish Independent y el Irish News y escribió columnas para el Sunday Independent , el Leisure Painter y el Ulster Tatler . También fue corresponsal de moda para el Belfast News Letter y la BBC de Irlanda del Norte . [3]
Maccabe realizó una exposición individual en la Emer Gallery, una galería comercial en el centro de la ciudad de Belfast, en el otoño de 1993. [12]
Gran parte de la obra de Gladys se centra en la representación de reuniones de personas, ya sea en carreras de caballos, en una feria o en un mercado, en la playa o en una tienda. También ha pintado flores, naturalezas muertas y una variedad de obras abstractas. [2] Tanto Gladys como su marido eran músicos expertos que viajaban por todo el Ulster dando conferencias, combinando pintura en vivo con música en vivo. Gladys tocaba el piano mientras que Max tocaba el violín. [13]
Durante el apogeo de los disturbios en Irlanda del Norte en 1969, Gladys se sintió impulsada a representar las escenas que vio a su alrededor en ese momento. En octubre de 1969, cuatro de sus pinturas se incluyeron en la exposición anual del Royal Institute of Oil Painters en Londres [2] con el que había expuesto desde 1957. [14] Estas pinturas se titulaban Barricadas , Almacén en llamas , Secuela de una bomba de petróleo y Funeral de una víctima . [2] Varias de sus obras se incluyeron en la exposición del centenario del Royal Institute of Oil Painters en 1982. En ese momento, era la única miembro irlandesa del Instituto. [15] Maccabe fue incluida en la Colección Nacional de Autorretratos de Irlanda en la primavera de 1986. [16]
En 1989, se realizó una exposición retrospectiva de su obra en The George Gallery, Dublín . [17] Titulada Gladys Maccabe, A Lifetime of Art, The Retrospective , la exposición presentó pinturas que datan de 1935 a 1989. También ha expuesto en el Salón de París, [17] la Real Academia Escocesa, la Real Academia Hiberniana, Oireachtas y la Exposición Irlandesa de Arte Vivo. [10] Fue miembro de la Water Colour Society of Ireland . [14]
En 1961, Gladys fue elegida miembro del Royal Institute of Oil Painters . [18] La Academia Italia delle Arte e del Lavoro le otorgó a Maccabe una medalla de oro en 1979. [19] Al año siguiente, la Queen's University de Belfast le otorgó un título honorario de maestría . También fue académica honoraria de la Royal Ulster Academy, [20] miembro de la Royal Society of Arts y recibió muchos otros galardones, incluido el Premio Mundial de Cultura de 1984. Gladys fue nombrada miembro de la Orden del Imperio Británico (MBE) por sus servicios a las artes por Su Majestad la Reina Isabel II el 21 de noviembre de 2000. [17] Una placa azul conmemorativa de Gladys se inauguró en su estudio en 17, Stranmillis Road, Belfast en mayo de 2023. [21]
Gladys Maccabe pasó sus últimos años en River House, en Newcastle, y en Wood Lodge, en Castlewellan. [4] Murió el 22 de febrero de 2018, a pocos meses de cumplir cien años. A Gladys le sobrevivieron su hijo Christopher, su nuera Jenny, tres nietos y nueve bisnietos. Su marido Max falleció dieciocho años antes que ella, y su hijo Hugh murió en 2017. [2]
Hay ejemplos de su obra en el Museo del Ulster , la Real Academia del Ulster, la Colección del Consejo de las Artes de Irlanda , el Consejo de las Artes de Irlanda del Norte , el Museo Imperial de la Guerra , la Colección Nacional de Autorretratos de Irlanda , la Galería Nacional de Irlanda y muchas otras colecciones permanentes. [22]