Crímenes pasionales es una película estadounidense de suspenso erótico de 1984 dirigida por Ken Russell y protagonizada por Kathleen Turner , Anthony Perkins y John Laughlin . La película explora temas de relaciones humanas y enfermedades mentales . Una mezcla de sexo y suspenso, la película se abrió a la controversia por su contenido y a críticas negativas.
Bobby Grady es un hombre corriente, de clase media, dueño de una tienda de electrónica que, ocasionalmente, trabaja como vigilante . Asiste a una sesión de terapia de grupo porque su esposa, Amy, ha perdido el interés por el sexo y él teme que su matrimonio esté en problemas.
El dueño de una casa de diseño de moda se pone en contacto con Grady para espiar a una empleada, Joanna Crane, sospechosa de vender patrones de ropa a sus competidores. Grady descubre que las acusaciones son infundadas, pero también se entera de que Joanna trabaja como prostituta bajo el nombre de China Blue y cambia su atuendo de negocios por ropa provocativa y una peluca platino.
Grady no habla de la doble vida de Joanna. Después de un encuentro sexual con ella en su personaje de China Blue , Grady comienza a verla regularmente, primero de manera profesional y luego romántica. Sin embargo, su relación se complica por la culpa de él y los problemas de intimidad de ella, además de su clientela de clientes habituales y sus extraños fetiches sexuales .
Entre ellos se encuentra el "Reverendo" Peter Shayne, que alterna entre dar sermones en la calle, visitar espectáculos de striptease mientras inhala nitrito de amilo y frecuentar prostitutas. Shayne ha estado viendo a China Blue como clienta y declara una necesidad equivocada de "salvarla". La naturaleza contradictoria de Shayne se ve subrayada por el conjunto de juguetes sexuales que lleva en un pequeño maletín de médico junto con su Biblia.
Grady admite que puede dejar a su esposa e hijos, pero Joanna se siente oprimida y deprimida. Busca consuelo en prostituirse porque los encuentros no están plagados de enredos emocionales. Domina a un joven policía en una sesión de sadomasoquismo , penetrándolo con su porra , y soporta un trío fallido en una limusina. Una sesión con un hombre moribundo cuya esposa quiere que China Blue le dé gratificación sexual por última vez inspira a Joanna a revelar su verdadero nombre de pila, sugiriendo por primera vez que ella es la proverbial " prostituta con un corazón de oro " y obligándola a comenzar a enfrentar la verdad sobre sí misma y su doble vida.
Shayne se vuelve cada vez más psicótico: lleva un vibrador metálico afilado al que apoda "Superman" y comienza a acechar a Joanna. Se muda a un motel de mala muerte al lado de su lugar de trabajo nocturno y observa sus actividades a través de una mirilla. También instala un santuario con velas y numerosas fotos de ella. Al percibir que está mentalmente trastornado, Joanna ya no desea verlo, pero Shayne la sigue hasta su casa, donde se encuentra su verdadero apartamento. Una vez allí, le ruega que lo mate.
Grady llega allí para decirle a Joanna que se ha ido de casa. Oye gritos desde su apartamento, derriba la puerta y encuentra a alguien que supone que es Joanna, encogida de terror, sin darse cuenta de que en realidad es Shayne con su disfraz de China Blue. Joanna, ahora vestida con la ropa de Shayne, salta de las sombras y apuñala a Shayne con el vibrador "Superman" antes de que pueda atacar a Grady con un par de tijeras grandes. Shayne muere, convencido de que su sacrificio los ha "salvado" a ambos.
Grady habla con su terapeuta de grupo sobre su nueva relación con una mujer llamada Joanna.
La película se basó en un guion original de Barry Sandler, que comenzó a escribirlo a finales de los años 70.
Estaba captando lo que estaba sucediendo a mi alrededor durante los años ochenta, justo al comienzo de la crisis del SIDA… la gente tenía dificultades con sus relaciones, había mucho sexo y era muy accesible y mucha gente lo usaba como una especie de excusa o defensa o una justificación o alguna forma de evitar la intimidad, de evitar las relaciones. [3]
Sandler dijo que hizo "unos cuarenta borradores" del guión antes de que Ken Russell lo viera. Comenzó como una historia de dos personajes, China Blue y Shayne, con Shayne haciéndose pasar por un psiquiatra y China Blue como una mujer soltera que era muy compulsiva sexualmente. Introdujo al personaje de Grady, que adquirió mayor importancia, y Joanna se convirtió en una prostituta. [3]
Sander tuvo reuniones con John Frankenheimer , Bob Rafelson y John Carpenter , así como con Cher , pero tuvo problemas para conseguir financiación debido al contenido de la película. [4]
El agente de Sandler le sugirió que le enviara la película a Russell. “Sabían que era un proyecto muy arriesgado y muy atrevido”, dijo el escritor. “Y, seamos sinceros, ¡no se puede encontrar un cineasta más arriesgado y audaz que Ken Russell!” [3]
Russell dice que el guión "ofrecía algo nuevo al abordar el sexo, la vida familiar y las máscaras que aceptamos. Es un tema poderoso y me cautivó mucho, especialmente cuando vi que trataba sobre esos charlatanes religiosos en la televisión. Sé que estaba obsesionado con esos predicadores terribles". [5]
Russell la llamó una "película sobre la explotación de las mujeres, especialmente a manos del macho estadounidense... A los estadounidenses se les pide que vivan en un mundo de completa fantasía que nunca podrán alcanzar". [2]
Aunque Altered States fue un éxito financiero, Russell tuvo dificultades para hacer su siguiente película. Un proyecto, Beethoven's Secret, estaba a punto de comenzar a rodarse cuando la financiación se vino abajo en el último minuto. Estuvo vinculado a la película de Evita durante más de un año, pero finalmente abandonó el proyecto cuando se negó a elegir a Elaine Paige para el papel principal. Una película biográfica de Maria Callas con Sophia Loren tampoco consiguió financiación. Sin embargo, Russell se encontró artísticamente rejuvenecido cuando se le ofreció la oportunidad de dirigir alguna ópera. Hizo The Rake's Progress , Soldiers y Butterfly . [6]
Sandler dice que Russell "era muy reacio a involucrarse en otra película estadounidense después de la experiencia que tuvo con (Paddy) Chayefsky en 'Altered States'. No quería arriesgarse a perder el control. Aparentemente, había rechazado muchos proyectos, pero había algo en Crimes que conectaba con él. Hablamos de ello, tuvimos una gran relación que se prolongó durante años hasta su muerte". [3]
Con Russell como director, Sandler llevó la película a New World Pictures. Tenían un nuevo jefe de producción, Jonathan Axelrod , que quería trasladar la compañía "a un área más sofisticada" y aceptaron financiarla en asociación con Orion Pictures. [3]
El papel protagonista masculino le correspondió a Tony Perkins. "Es un papel maravilloso", dijo Perkins, "diferente a todo lo que he hecho antes". [7]
Russell tenía una excelente relación de trabajo con Sandler. Sandler dice que el mayor cambio en el guión se produjo con el personaje de Shayne. Originalmente, estaba escrito como un psiquiatra, pero Anthony Perkins acababa de interpretar a un psiquiatra en Broadway en Equus y no quería interpretar a otro psiquiatra. A Russell se le ocurrió la idea de convertirlo en un reverendo. [3]
Kathleen Turner había leído el guión y quería hacer la película, siguiendo el consejo de su agente, porque quería romper con su imagen en Tras el corazón de Stone . [4]
Sandler dice que Jeff Bridges leyó el guión y quiso interpretar el papel de Grady, por lo que bajó su precio de 3 millones de dólares a 1 millón, pero la película no podía permitírselo. Patrick Swayze y Alec Baldwin hicieron la audición, pero se decidió que fuera John Laughlin. "Era un tipo que había salido de la nada, así que creo que se sentía un poco incómodo y nervioso, pero funcionó para el personaje", dijo Sandler. "Vio eso en él y de hecho lo presionó en esa dirección porque pensó que funcionaba para el personaje, que se sentía muy incómodo y nervioso y todo eso". [4]
El rodaje comenzó en abril de 1984 en Zoetrope Studios con un equipo mayoritariamente no sindicalizado. [2]
El músico de rock Rick Wakeman interpretó la banda sonora, cargada de sintetizadores , la mayor parte de la cual está compuesta por melodías tomadas directamente de la " Sinfonía del Nuevo Mundo " del compositor checo Antonín Dvořák .
Wakeman tiene un papel no acreditado en la película como fotógrafo de bodas.
Sandler dice que Russell "estaba más intrigado por las escenas de China Blue y Shayne. Las escenas con Kathleen y Tony. Y ese tipo de interacción aguda y casi surrealista lo fascinaba, tratando temas de máscaras y fachadas, ilusiones y engaños, con estos dos personajes escandalosos enfrentándose entre sí. Estaba menos intrigado por el otro aspecto de la película, que era la vida familiar de los Grady". [3]
A Perkins le encantó trabajar con Russell. "Pasas gran parte de tu carrera trabajando con directores que simplemente no quieren molestarse en escuchar tus ideas. Es maravilloso encontrar a un hombre como Ken que no solo te escucha, sino que te anima activamente a que expreses tus ideas". [7]
Turner dice que se sintió "realmente bien" con la película "porque siento que fue realmente valiente, y estaba arriesgando mucho allí, en un sentido actoral. Estaba satisfecha con eso. Creo que es uno de mis mejores trabajos. No creo que la película sea tan buena como podría haber sido, pero estoy muy orgullosa de mi trabajo en ella. Ken me hizo valiente. Ken Russell. Y mi agente me animó. Además, me sentía un poco rebelde en ese momento. Veía la popularidad pública como una especie de trampa, y quería algo de peligro. No quería quedar atrapada en cumplir las concepciones que la gente tenía de mí una y otra vez. Sentía presión y quería salir adelante". [8]
Turner escribió en sus memorias que el rodaje se vio dificultado por el problema de drogas de Perkins y el consumo excesivo de alcohol de Russell. [9]
En la fiesta de despedida de la película a bordo del Queen Mary en Long Beach, Russell se casó con su compañera de toda la vida, Vivian Jolly. La ceremonia fue oficiada por Anthony Perkins, que era un ministro ordenado de la Iglesia de la Vida Universal . [10] Perkins dijo que Russell fue quien lo sugirió. "Pensé que estaba bromeando", dijo Perkins. "Pero luego resultó que había investigado un poco y descubrió que si pagábamos 25 dólares yo podría convertirme en miembro de la Iglesia de la Vida Universal y sería elegible para casarme con ellos". [11]
"Es una película extraordinaria", dijo Perkins. "Y sacudirá a la gente. Incluso ahora que está recortada, espero que ofenda a algunas personas. Las películas de Ken Russell suelen hacerlo. Pero es un cine aventurero del mejor tipo. Y eso es lo que la gente quiere, ¿no es así? Con demasiada frecuencia, recientemente, los temas delicados se han abordado con tanta timidez que no han encontrado público en absoluto. Me alegro de que haya resultado polémica. A la gente le encantará o la odiará. Y eso es lo que necesitas si quieres que la gente venga a ver tu película hoy en día. Ni siquiera los elogios de los críticos te garantizan un público. Hay que hablar de una película. Y ésta lo hará". [7]
La MPAA le dio inicialmente a Crimes of Passion una clasificación "X" . Russell, con la esperanza de obtener una clasificación "R", volvió a cortar y enviar la película, pero no tuvo éxito. New World Pictures se negó a estrenar la película a menos que fuera clasificada "R", por lo que le pidieron a Russell que la cortara una tercera vez. "No veo el final de esto", dijo Russell. "Todo lo que nos queda son dos niños bebiendo jugo de naranja en el desayuno". [12]
Sandler dijo: "En el sentido más puro, está justificado: puedes hacer lo que quieras en tu película, siempre y cuando estés dispuesto a aceptar una clasificación 'X'. Luego tienes que enfrentarte al hecho de que ningún distribuidor quiere una 'X'. O que no podrás conseguir publicidad en muchos periódicos. O que no podrás conseguir tiempo de emisión en la mayoría de las estaciones de radio y televisión. En algún momento de los últimos 10 años, una clasificación 'X' se convirtió en un sello automático de pornografía". [13]
Sandler dice que la junta de clasificación se puso en contacto con él y le sugirió que estrenaran la película como "X" y recuperaran esa clasificación. "Como teníamos a Ken Russell, Kathleen Turner y Tony en una película legítima, pensaron que podríamos volver a legitimar la clasificación "X". Pero el estudio no quiso oírlo, así que nos hicieron cortar la película". [3]
Russell afirmó que más cortes "le harían un daño irreparable a la película que me encargaron. Lo único que uno puede hacer es tomar una postura y evitar que lo aplasten. Incluso si lo aplastan, es mejor que estafar al público con algo en lo que no cree". [14]
Robert Rehme, director de New World Pictures, admitió que más recortes "probablemente dañarían la película", pero consideró que no afectarían su fortuna en taquilla. [14] Una vez que Russell escuchó los cambios que New World iba a hacer de todos modos, aceptó hacer más recortes y la película recibió una "R". [15]
Sandler dijo: "Seguimos cortando un poco más cada vez y, en la quinta ronda de cortes, creo que todos estaban tan deprimidos por ver el tema y por la presión de la prensa y de otros lugares que finalmente optaron por una 'R'". [3]
Russell dijo que los cortes que hizo fueron de "un espectáculo de sombras sexuales en una pared y una escena sadomasoquista bastante culminante, también una escena en la que China Blue se derrumba, y varias escenas de arte erótico que son sus reacciones mentales a lo que le está sucediendo. Yo creo que la película en su forma actual pierde algunas de las motivaciones. Algunas de las cosas que hace China Blue deben parecer arbitrarias ahora". [5]
Una escena que fue eliminada en su totalidad fue una en la que Turner lleva a un policía a su casa y en la que se utiliza una porra. Sandler dice que cuando se estrenó la película "la gente se sintió muy molesta por esa escena... Estaba claro que, si la hubiésemos mantenido, habría hecho que mucha gente se sintiera extremadamente incómoda". [3]
Brian De Palma dijo que pensaba que la película "se vio profundamente afectada por los cortes que se le hicieron. Estamos tratando con un gran artista cinematográfico. No estamos tratando con un tipo filmando pornografía en una habitación trasera en algún lugar". [16]
A diciembre de 2022, Crimes of Passion tiene una calificación del 48% en Rotten Tomatoes basada en 27 reseñas. [17]
Janet Maslin, del New York Times, dijo: "Las películas de Ken Russell nunca han carecido de exuberancia o humor, lo que hace que el tono plano y sin alegría de Crímenes pasionales sea una sorpresa. Gran parte de esto se puede atribuir a un guión... lleno de dobles sentidos obscenos e ironías de peso. Sólo de vez en cuando el Sr. Russell logra abrirse paso con el tipo de extravagancia maníaca que es tan singular y groseramente suya". [18]
Perkins dijo más tarde que "hay grandes momentos en esa película que sólo podrían provenir de un genio. Tenía algo sobre la naturaleza de la religión y el mal que pocas personas podrían encontrar. Sin embargo, al final fue un poco decepcionante porque no tenía argumento... no tenía historia. Las imágenes eran geniales, pero no había nada que las apoyara". [19]
La película tuvo un éxito menor en los cines, pero sí en la versión en vídeo, donde recaudó más de 4 millones de dólares. [20]
En 1986, Russell acudió a los tribunales contra New World y pidió una indemnización de más de un millón de dólares. Afirmó que había llegado a un acuerdo para dirigir la película por 578.514 dólares y el 20 por ciento de los beneficios. Le pagaron 68.514 dólares durante la producción y la empresa se quedó con 500.000 dólares como inversión de Russell en la película. [21] Russell recibió un pago, pero afirma que después de que los abogados y su agente se quedaran con una parte "no valió la pena el agravio". [22]