Craig Braun (nacido el 1 de junio de 1939) es un actor y ex diseñador gráfico estadounidense. Famoso por sus portadas de álbumes con Andy Warhol y Tom Wilkes , él y Wilkes ganaron un Grammy en 1974 por Tommy , un premio al que Braun había sido nominado dos veces anteriormente. Su primera nominación fue con Warhol por el diseño Sticky Fingers que incluía las contribuciones de Braun al logotipo de la lengua y los labios de los Rolling Stones . También diseñó el logotipo de los Carpenters . Se dice que Braun transformó el medio de las portadas de álbumes de obras bidimensionales a experiencias creativas e interactivas durante la edad de oro del vinilo . [1]
Craig Braun nació en 1939 en una familia de clase trabajadora en Chicago . [2] [3] Se hizo amigo de Marshall Chess cuando eran niños en Chicago; Chess se convirtió en ejecutivo discográfico y los dos trabajarían juntos más tarde. Braun fue a la universidad. [1] Braun, que socializó con artistas y músicos de rock and roll en su carrera, se volvió adicto a la cocaína , [2] algo de lo que se recuperaría después de ser acusado de evasión de impuestos en 1974, lo que llevó a que su trabajo se agotara y le dio a un amigo la oportunidad de llevarlo a una reunión de AA en Los Ángeles. [3] En el apogeo de su carrera, tenía una rara colección de Porsche [1] y una lujosa casa en Manhattan que su entonces novia Diane von Fürstenberg describió como "el epítome de lo cool". [3]
En 2017 presentó los Alex Awards , y en 2018 los Making Vinyl Packaging Awards, premios de la industria musical para el packaging de álbumes. [4] [5]
Sus hijos incluyen a Timothy, Nicholas y Christopher Deyo. [3] [5] Envió a Tim al internado de chicos de la Escuela Malcolm Gordon . Tim Braun fue productor de Good Morning America y luego fundó Braun Production; Nicholas apareció en Good Morning America cuando era niño [3] [6] y es un actor nominado al Emmy (por Succession en 2020). [7] Braun introdujo a Nick a la actuación y lo entrenó a través de la técnica Meisner "como si fuera un deporte". [8] Deyo es un músico independiente , [9] y ha creado música R&B con Nicholas bajo el nombre artístico de BRAUN. [5] [10]
Braun comenzó su carrera de diseño en 1964, [1] trabajando como troquelador e impresor. [2] Inventó el "truco" de usar pegatinas en el envoltorio retráctil de las tapas de los álbumes para promocionarlos y fundó una empresa de merchandising para promociones en tiendas de discos. Poco después se dedicó al diseño de portadas de álbumes, a pesar de no tener experiencia en diseño, cuando London Records USA le contactó para que hiciera una portada de álbum para su distribución en Estados Unidos. Aprendió diseño de álbumes yendo a grandes tiendas y mirando tantas portadas de álbumes como fuera posible, lo que también lo llevó a darse cuenta de que tenía la oportunidad de tomar el formato de diseño y hacer algo fuera de lo común con él. Fundó una nueva empresa, Album Graphics, en Chicago, y luego un estudio de diseño en la Costa Oeste. Cuando las primeras asociaciones no funcionaron, fundó Sound Packaging Division (Sound Packaging Corporation). La empresa se encargaba tanto de los diseños como de la construcción de los paquetes de discos; Braun regaló los diseños a las bandas a cambio de que lo contrataran para crearlos, lo que les pagaba mucho mejor. [1] [11]
Diseñó su primera portada importante cuando MGM Records le contactó para ayudar a Andy Warhol con la cáscara de plátano removible que aparece en la portada de The Velvet Underground & Nico ; [2] con su experiencia en adhesivos, Braun desarrolló los materiales utilizados para crear la portada. [1] Warhol luego se convirtió en una especie de mentor de Braun a fines de la década de 1960. [2] En 1970, creó las partes móviles del empaque diseñado por Zacron para Led Zeppelin III . [1]
En 1970 y 1971, Braun trabajó con Warhol para crear la portada del álbum Sticky Fingers de los Rolling Stones . [12] [13] Cuando John Pasche envió por fax su diseño para el logotipo de la lengua y los labios de la banda a Braun para la contraportada, se había vuelto granulado y no tenía color; Braun "modificó ligeramente" el diseño para que fuera apto para imprimir. Alargó el logotipo y agregó reflejos, que es la versión utilizada oficialmente. [12] Chess, el productor discográfico del álbum, le había dicho que Pasche estaba diseñando un logotipo para Mick Jagger y exigió usarlo en el diseño de la portada; su prisa fue la causa de que la versión que recibió fuera de baja calidad. Para hacer que el diseño fuera imprimible, Braun se inspiró en una ilustración de Alan Aldridge de una niña lamiendo un helado con una "lengua enorme", que representaba " Day Tripper " de los Beatles en The Beatles Illustrated Lyrics ; Luego trabajó con el ilustrador Walter Velez para combinar los diseños. [2] [14] Craig Braun, Inc. [15] tenía un sello de productos, Rockreations, que obtuvo la licencia del logotipo durante tres años. [1]
Braun originalmente había estado en contra del diseño de la cremallera, pensando que podría dañar el disco en su interior y teniendo varias otras ideas en mente; una de las ideas era envolver el álbum en papel de liar de la marca Bambú , que estaba usando para liar un porro después de fotografiar una idea diferente. Aunque a Chess le gustó la idea de Bambú, acordaron seguir con la cremallera, y Braun le presentó la portada de Bambú a Lou Adler como una idea de portada de álbum de Cheech & Chong . [2] Para evitar que la cremallera dañara los discos, Braun sugirió agregar otra imagen detrás y propuso usar una foto en ropa interior del mismo modelo con los jeans en la portada a Warhol; se usó el concepto, pero Braun no cree que Warhol haya usado el mismo modelo. Braun dijo en 2021 que el modelo de jeans era Corey Grant Tippin, y que está 90% seguro de que el modelo de ropa interior era Glenn O'Brien . Cuando le dijeron que los discos todavía estaban dañados debido al envío apilado, los hizo producir con la cremallera bajada, lo que sintió que también mejoró el diseño. [2] La portada ha sido nombrada una de las mejores portadas de álbumes de todos los tiempos, incluso por Billboard . [16] [17] Braun y Warhol fueron nominados a un Grammy por Mejor Paquete de Grabación por el álbum en 1972 ; [12] Braun se mostró incrédulo cuando no ganó, y fue al baño a tomar drogas para consolarse. [2]
Al mismo tiempo que trabajaba en Sticky Fingers , Braun también estaba diseñando el empaque del álbum E Pluribus Funk de Grand Funk Railroad , para el cual contrató a un estampador de monedas real , [18] y el tercer álbum de los Carpenters, Carpenters . [2] [19] El vicepresidente de marketing de Capitol Records dijo que la promoción del diseño de E Pluribus Funk fue la "campaña de marketing más total y completa que [Capitol] haya llevado a cabo jamás". [20] El diseño de Braun para Carpenters estilizó el nombre del dúo y el título del álbum, y Richard Carpenter decidió usarlo como su logotipo en el futuro. [21] Braun también había diseñado un soporte tipo caja para exhibir el disco de Carpenters junto a las cajas registradoras, aunque A&M Records no lo utilizó. [19]
Braun comenzó a trabajar con Tom Wilkes como Wilkes & Braun en 1972, cambiando la dirección de sus corporaciones para ofrecer más servicios a las compañías de música, específicamente en marketing. Redujo sus operaciones en Nueva York para trabajar más en Los Ángeles, y le dijo a Billboard que era el nuevo centro de la industria discográfica. La nueva compañía asumió los clientes existentes de Braun y los compromisos discográficos, y Braun dijo en ese momento que la fusión no significaría que aceptarían más clientes o clientes más grandes, sino que planeaban ofrecer un servicio a medida. Rockreations comenzó a producir productos de celebridades no músicos, mientras que Wilkes & Braun también se hizo cargo del diseño gráfico para la película de Robert Altman The Long Goodbye . [15] Wilkes & Braun fue nominado al Grammy al Mejor Paquete de Grabación en 1973 por School's Out , [22] que se abría en un escritorio de escuela y era similar en la portada al disco de Hotlegs de 1971 Thinks: School Stinks . [23] El embalaje original de Braun para School's Out incluía un par de ropa interior de papel, que tuvo que ser retirada del mercado por ser un peligro de incendio. [24]
Con Wilkes, Braun ganó el Grammy al Mejor Paquete de Grabación en 1974 por la versión de Tommy de la Orquesta Sinfónica de Londres , [22] que Braun ha dicho que es su "paquete favorito de todos". [18] Su hijo recuerda que hubo una confusión en la ceremonia de premiación, por lo que el trofeo que recibió Braun fue grabado para " You're So Vain " de Carly Simon . [3]
Había sido amigo de Jimi Hendrix y diseñó las portadas de los álbumes póstumos de Hendrix Crash Landing y Midnight Lightning , que encuentra evocadores a pesar del medio artístico tradicional. [1]
Poco después de ganar un Grammy, Braun fue acusado de evasión fiscal. Aunque no fue a la cárcel, eso puso fin a su carrera durante varios años. [3]
En 1981, Braun y el director Albert Fisher crearon Fisher/Braun Communications como una compañía de concepto de videos musicales, que también brindaba servicios de grabación y presentación. [25] En 1984, era dueño de la compañía de videos Braun Communications, Inc., [26] que todavía estaba operativa nuevamente como Craig Braun, Inc., y miembro de la Federación Estadounidense de Artistas de Televisión y Radio , en 1989. [27]
Cuando la industria musical se volvió corporativa en la década de 1980, Braun fue contratado para dirigir el departamento de marketing de Warner-Elektra-Atlantic . Aunque contribuyó a la promoción y la publicidad, querían que diseñara más CD de edición especial; Braun dijo que ve esta era como una carrera separada de cuando tenía su propia empresa y podía centrarse en el diseño y la diversión. [1] A principios de la década de 1990, trabajaba como gerente de ventas de sucursal para Sony Music Distribution . [28]
Después de jubilarse anticipadamente en 2001 de Warner Music Group , dejando su puesto como director creativo y de marketing, Braun se convirtió en actor y miembro vitalicio de The Actors Studio , trabajando en teatro, cine y televisión. [22] [29] Tiene su base en Los Ángeles. [3]
Interpretó al agente literario Nelson en la película de 2021 Erotic Fire of the Unattainable , una historia semi-improvisada sobre una mujer mayor que lucha con el amor y su carrera como escritora. [30]