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Francesca Coppa (nacida el 26 de marzo de 1970) [1] es una académica estadounidense cuya investigación ha abarcado el teatro británico, los estudios de interpretación y los estudios de fans . En la literatura inglesa, es conocida por su trabajo sobre el escritor británico Joe Orton ; editó varias de sus primeras novelas y obras de teatro para su primera publicación en 1998-1999, más de treinta años después de su asesinato, y compiló una colección de ensayos, Joe Orton: A Casebook (2003). También ha publicado sobre Oscar Wilde . En el campo de los estudios sobre fans, Coppa es conocido por documentar la historia del fandom mediático y, en particular, de los fanvids , un tipo de vídeo creado por fans. Cofundó la Organización para Obras Transformativas en 2007, originó la idea de interpretar fan fiction como performance y, en 2017, publicó la primera colección de fan fiction diseñada con fines didácticos. A partir de 2021, Coppa es profesora de inglés en Muhlenberg College , Pensilvania.
Coppa viene de Brooklyn . [2] Obtuvo su licenciatura en Columbia College , Universidad de Columbia (1991) y su maestría en literatura inglesa en la Universidad de Nueva York (1993). [3] Su doctorado (1997), también de la Universidad de Nueva York, fue supervisado por Una Chaudhuri; su tesis se titula "Sangre y aforismo: Joe Orton, teatro y la nueva aristocracia en Gran Bretaña". [4]
A partir de 2021, es profesora de inglés y directora de estudios de género y mujeres en Muhlenberg College en Allentown, Pensilvania , donde anteriormente fue directora de estudios cinematográficos. Sus intereses de investigación actuales incluyen el drama británico, la teoría de la sexualidad y los estudios de medios , performance y fanáticos . [3] [5]
Coppa es conocida por su trabajo sobre Joe Orton , [6] un dramaturgo y novelista británico que saltó a la fama en 1963 y cuya carrera se vio truncada por el asesinato de éste a manos de su amante, Kenneth Halliwell , en 1967. [6] [7 ] Comenzó a investigar formalmente a Orton en 1994, basándose en un archivo de materiales de la Universidad de Boston , [6] [a] así como en documentos que encontró que la hermana de Orton había estado guardando en casa en una caja de cartón. [9] Coppa dice que los escritos de Orton me han "desafiado y encantado", citando "la perfección de su elección de palabras, su júbilo casi tangible por su propia inventiva, la acertada justicia de su ira social, su confiada afirmación de su sexualidad". deseo." Ella destaca el rápido ritmo del cambio social durante su breve carrera y afirma que las "muchas contradicciones" de un hombre que era "joven, de clase trabajadora, intelectual, homosexual y 'macho', todo al mismo tiempo," hacen de Orton " un símbolo casi irresistible." [8]
Muchas de las primeras obras de Orton nunca se habían publicado, y Coppa editó dos de sus obras – Fred y Madge (escrita en 1959) y The Visitantes (1961) – para su primera publicación en 1998. [7] [8] [10] En el Ese mismo año, editó para su primera publicación su primera novela en solitario, Between Us Girls , una parodia en formato de diario escrita en 1957, y contribuyó con una introducción de treinta páginas que cubre su vida y carrera, descrita por Elaine Showalter como "excelente" y William Hutchings. como "útil". [8] [10] [11] Coppa reconoce al personaje masculino bisexual Bob Kennedy, quien rescata y se casa con la protagonista de la novela, Susan, no sólo como un precursor de personajes posteriores, sino también como un modelo para que Orton se reinvente como "el exitoso dramaturgo como un gamberro fanfarrón, un ex convicto, un duro de clase trabajadora con una chaqueta de cuero". [10] También editó y presentó Lord Cucumber y The Boy Hairdresser , dos de las cinco novelas cortas que escribió en colaboración con Halliwell, en su primera publicación en 1999. [8] [10] [12]
Editó Joe Orton: A Casebook (2003), una colección de doce ensayos, divididos en aquellos que abordan las obras de Orton como literatura y aquellos que intentan ubicarlas en el contexto de su vida. La primera sección contiene ensayos que examinan las obras Entretenido al Sr. Sloane , El buen y fiel sirviente y El campamento de Erpingham , así como comparaciones con Oscar Wilde , Caryl Churchill e incluso Jane Austen . La segunda sección incluye ensayos centrados en la sexualidad de Orton, sus diarios y el contexto en el que escribió, [13] e incluye una contribución de Orton y el biógrafo de Halliwell, Simon Shepherd. [6] [13] Coppa escribió el ensayo final sobre una conversación de 1995 entre el actor John Alderton y la hermana de Orton, quien representa su patrimonio. [13] Tom Smith , en una reseña para Theatre Journal , describe la colección como un "excelente recurso académico" con contenido "diverso e interesante", pero considera que Coppa no ha ido lo suficientemente lejos para ampliar la erudición de Orton, que se ha centrado en una selección limitada de sus obras. [13]
Orton ha sido frecuentemente comparado con Wilde, [7] [13] y Coppa también ha publicado sobre este último. En 2010, examinó las representaciones de Wilde en obras de teatro del siglo XX, incluido el espectáculo unipersonal de Micheál Mac Liammóir , La importancia de ser Oscar , llamando la atención sobre una "visión revisionista" predominante del amante de Wilde, Lord Alfred Douglas , y concluyendo que las obras son más informativas sobre su propia época que las de Wilde. El crítico Timothy Peltason está de acuerdo con sus conclusiones, pero señala que Coppa también considera las obras desde una perspectiva actual "algo limitante", manteniendo las obras según "estándares de precisión y equidad en la representación no Wildianos". [14] Sus otras publicaciones sobre Wilde incluyen una introducción a La importancia de llamarse Ernesto (2015), [15] un capítulo "claramente escrito" sobre teoría de la interpretación, [16] y un artículo "perspicaz" sobre la enseñanza del abanico de Lady Windermere , en y afirma que, según su experiencia, a Wilde se le debe enseñar como "melodramatista, modernista y posmodernista al mismo tiempo". [17] [18] También ha publicado sobre las primeras obras de Harold Pinter [19] y la sexualidad queer en Brideshead Revisited . [20]
Coppa coeditó Performing Magic on the Western Stage: From the Eighteenth Century to the Present (2008), con Lawrence Hass y James Peck, una colección que incluye tanto a magos prácticos como a investigadores de la magia escénica . [21] Contribuyó con un ensayo sobre el bajo estatus otorgado a la asistente en comparación con el prestidigitador. [22]
En 2007, con Naomi Novik , Rebecca Tushnet y otros, Coppa fue fundador de la Organización para Obras Transformativas (OTW), un organismo sin fines de lucro que tiene como objetivo "brindar acceso y preservar la historia de las obras y culturas de los fanáticos"; [23] formó parte de la junta hasta 2012 y sigue siendo directora emérita. [24] [25] El experto en fandom Henry Jenkins destaca su trabajo para desafiar los derechos de propiedad intelectual aplicados a las obras de fans. [26] Es particularmente conocida por su trabajo que documenta la historia del fanvid , que ella define como "un ensayo visual" que pretende "presentar un argumento o contar una historia" [27] y utiliza la pista musical que lo acompaña como "un lente interpretativa para ayudar al espectador a ver el texto fuente de manera diferente" [28] – y ha publicado sobre vidding como una práctica de mujeres, distinta de otras formas de videos creados por fans. [26] [27] [28] En 2012, coeditó un número especial de la revista Transformative Works and Cultures titulado "Fan/Remix Video", con Julie Levin Russo. [29] Su artículo de investigación más citado es sobre la historia del fandom de los medios estadounidenses, [b] que busca diferenciarlo del fandom de ciencia ficción en general , [30] y ha sido criticado por no cubrir fandoms no occidentales. [31] En un artículo de 2006, Coppa analizó fan fiction utilizando la teoría de la performance , postulando que los escritores de fan fiction responden a "modos dramáticos, no literarios, de narración" y, por lo tanto, deben ser evaluados mediante "criterios performativos más que literarios"; Desarrolló la teoría para abordar las críticas comunes a la fan fiction, incluido su enfoque en lo físico, su naturaleza repetitiva y relativamente efímera y su necesidad de una audiencia. [30] [32] [33] [34] En 2014, escribió una respuesta a la descripción desdeñosa de Jonathan Gray, Cornel Sandvoss y C. Lee Harrington en 2007 de los estudios de fans de la primera ola como la era "Fandom Is Beautiful", titulada " Joder, sí, el fandom es hermoso". [35]
Coppa editó una colección de fan fiction, The Fanfiction Reader: Folk Tales for the Digital Age , publicada por University of Michigan Press en 2017 y concebida como un texto de enseñanza a nivel universitario. [36] [37] Al describir sus motivaciones para crear la colección, Coppa afirma: "Quiero que la gente vea que el fanfiction es legal, un uso justo transformador que puede publicarse y venderse en ciertos contextos, y también que es un arte ". [38] Jenkins describe The Fanfiction Reader como "la primera antología de fanfiction para uso en el aula", y elogia a Coppa y University of Michigan Press por su "valentía" al abordar lo que él llama "tabúes" relacionados con la publicación de fanfiction. ficción. [26] Stephanie Burt señala que los muchos trabajos académicos anteriores sobre fan fiction no incluían ejemplos extendidos y "una colección impresa del material, de una imprenta universitaria, sin números de serie eliminados" probablemente no habría sido posible tan recientemente como 2012 debido a la amenaza de acciones legales, atribuyendo el cambio, al menos en parte, a la defensa de la OTW. [36]
The Fanfiction Reader reúne historias cortas, no clasificadas para adultos, que cubren una variedad de géneros de fanfiction, basadas en fuentes estadounidenses o británicas ampliamente conocidas, [26] [36] [37] que Burt describe como la idea de Coppa de "buenas rampas de acceso". al fenómeno". [36] Coppa organiza la antología como " Cuentos de Canterbury modernos ", y los títulos de los capítulos hacen referencia a esta obra. [37] Los autores incluyen a Astolat, KaydeeFalls, Rheanna, Speranza y Yahtzee, [36] [39] y las historias varían entre 1998 y 2017. [37] Coppa proporciona una descripción general de la ficción de fans, incluidas cinco definiciones diferentes, [40] junto con breves introducciones a cada fandom, que incluyen Buffy , Doctor Who , Harry Potter , James Bond , Star Trek y Supernatural , así como ficción de personas reales , que trata a celebridades reales como si fueran personajes de ficción. [36] [37] También ubica las historias dentro de su contexto, enfatizando la naturaleza comunitaria y colaborativa de la escritura fannish, e incluye múltiples "metahistorias", que comentan la escritura de los fans en sí. [26] [37] Burt, en una reseña para The New Yorker , describe la mayoría de las historias de la colección como "reflexivas y encantadoras", [36] pero señala que la ficción de fans que se encuentra en un libro de este tipo está divorciada de la realidad real. experiencia de encontrar y leer fan fiction. [36] Lorraine M. Dubuisson, en una reseña de Transformative Works and Cultures , recomienda la colección con fines didácticos, pero destaca el enfoque relativamente limitado, que excluye fuentes no occidentales y obras sexualmente explícitas. [37] Burt describe The Fanfiction Reader como accesible y un "buen primer encuentro con el género", [36] y Dubuisson en general está de acuerdo, pero cuestiona si la información general de Coppa resultará adecuada para permitir a los lectores comprender historias basadas en series de televisión de varias temporadas. . [37] El libro ganó la categoría de Estudios Culturales y de Medios de los Premios de Prosa de la Asociación de Editores Estadounidenses en 2018. [41]
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