stringtranslate.com

Convención Internacional de Pop Underground

El Teatro Capitol de Olympia (visto aquí en 2007) sirvió como escenario principal de la Convención.

La Convención Internacional Pop Underground (o IPU ) fue un festival de música punk y rock alternativo de 1991 en Olympia, Washington . La convención de seis días se centró en una serie de actuaciones en el Teatro Capitol . Del 20 al 25 de agosto de 1991, un número excepcionalmente grande de bandas independientes tocaron, se mezclaron y colaboraron en el Capitol y otros lugares dentro de la escena musical de Olympia . Posteriormente, el sello discográfico local K Records lanzó una recopilación de música en vivo del evento .

Orígenes

La convención fue organizada en gran parte por el músico y propietario de K Records, Calvin Johnson y Candice Pedersen . [1] Johnson, un participante activo en la escena musical local, también actuó en el evento como parte del grupo Beat Happening . [2] El concepto del festival surgió a partir de eventos más modestos de K Records, como fiestas de baile que duraban toda la noche y barbacoas en la casa de Pedersen en Steamboat Island . [3] Pocas personas esperaban que tuviera éxito o lograra mucho reconocimiento: como explica Johnson, "Era una idea audaz hacer algo así. Casi nunca habíamos vendido ningún disco y a nadie le había importado mucho nada". que hicimos. Parecía que si solo aparecieran las personas que hicieron la música, sería un éxito". [3]

Tema y estilo

El tema del festival se centró en la independencia, la autosuficiencia y la ética del bricolaje de los artistas : todo el asunto manifestó una "feroz resistencia a la adquisición corporativa". [4] Como lo describe la cantante de Bratmobile, Allison Wolfe , "El objetivo de lo que estábamos haciendo era hacerlo tú mismo, crearlo tú mismo, hacernos cargo de los medios de producción y crear algo nosotros mismos". [3] Uno de los principios principales de los festivales era "No se permiten lacayos del ogro corporativo". [1]

Estilísticamente, la Convención parecía más una fiesta pública que una serie de conciertos comerciales. Como dijo la organizadora del festival y cofundadora de K Records, Candice Pedersen, "Era una forma de combinar música, baile y diversión sin todo el pseudo-negocio... Intentamos mantener los pases lo más bajos posible, treinta y cinco dólares". durante cinco días, lo suficiente para asegurar que las bandas y los lugares recibieran dinero. Fue realmente muy orientado a la comunidad... Mucha gente vino y no pagó y simplemente se quedó ahí, y eso fue totalmente alentado; para estar allí, eras parte de la comunidad." [5]

Eventos y participantes

Aproximadamente cincuenta bandas diferentes tocaron en escenarios durante la Convención. [6] Las actuaciones más visibles tuvieron lugar en el Capitol Theatre, pero también participaron otros lugares locales, y muchos espectáculos surgieron como actuaciones improvisadas en tiendas de discos, fiestas en casas y otros espacios. Entre los jugadores estaban Fugazi ; Matanza en bikini ; Fastbacks ; Construido para derramar ; Alguna acera de terciopelo ; Melvins ; Desenrollado ; L7 ; y Hombres sombríos en un planeta sombrío . [3] Más allá de las actuaciones musicales, la Convención también fomentó una variedad ecléctica de actividades relacionadas con las artes que van desde lecturas de poesía hasta bailes e incluso un maratón de películas de El planeta de los simios . [3] [5]

noche de chicas

La primera noche del festival fue una serie de espectáculos titulados oficialmente Love Rock Revolution Girl Style Now . [6] [7] [8] Tocó una larga lista de bandas femeninas de punk y queercore , incluidas Bratmobile, Tobi Vail en solitario, Jean Smith de Mecca Normal , Kicking Giant , Heavens to Betsy , 7 Year Bitch , Nikki McClure , Suture ( Kathleen Hanna , Sharon Cheslow , Dug E. Bird ), Rose Melberg , The Spinanes y la primera banda de Lois Maffeo , "Courtney Love". [3] [5] [7] [9] El concepto de la noche inaugural fue diseñado y promovido por un grupo de voluntarios liderados por Maffeo, la disc jockey de KAOS Michelle Noel y la empresaria local Margaret Doherty. [3] El evento proporcionó un enérgico inicio a los procedimientos y alcanzó un estatus casi legendario entre riot grrrls , pasando a ser conocido simplemente como "Girl Night". [3] [6] [10]

Serie EP y álbum en vivo

The Convention heredó su nombre de una serie de larga duración de lanzamientos de EP de 7 pulgadas de K titulada International Pop Underground . Esta serie fue un foro para bandas independientes y de bricolaje, exponiendo a los favoritos del área del Pacífico-Noroeste como The Softies , Chromatics y Tiger Trap , al mismo tiempo que incluía contribuciones musicales divergentes de Make-Up , Built to Spill , The Rondelles , Thatcher on Acid , Thee Headcoats y muchos otros. La serie comenzó en 1987 y continuó mucho después de la propia Convención, publicando finalmente más de 130 ediciones diferentes. [11] De estos, K ha lanzado dos compilaciones separadas: International Hip Swing (1993) y Project Echo (1996). [11]

K Records lanzó una retrospectiva de la música en vivo de la propia Convención en 1992. Producido por el veterano ingeniero de Olympia, Patrick Maley, el álbum International Pop Underground Convention incluye actuaciones de veintiuna bandas participantes. [2] La mayor parte de la música fue capturada en vivo por el YoYo Recording Studio ubicado dentro del Capitolio, mientras que algunas de las pistas fueron grabadas en dos de los lugares asociados a la Convención, el North Shore Surf Club y Capital Lake Park. [12] [13]

Legado

Mientras Nirvana estaba de gira, Kurt Cobain expresó su profunda decepción por no poder asistir a la Convención donde muchas de las bandas desarrollaron nuevas amistades importantes y encontraron inspiraciones inesperadas. [3] Los espectáculos fueron un campo de pruebas para muchos de los artistas nacientes de la época, y dieron a algunos de ellos, como Rose Melberg (a punto de formar Tiger Trap), Nikki McClure y Heavens to Betsy's Corin Tucker , el primer aparición pública de sus carreras. [7] [14]

El discográfico Slim Moon , que acababa de fundar su propio sello discográfico Kill Rock Stars , trajo copias de uno de sus primeros discos, la compilación original de Kill Rock Stars que incluía temas de Bikini Kill y Bratmobile. Después del festival, el lanzamiento del CD fue revisado y ampliado para mostrar a los artistas de la Convención. [5]

El festival logró un éxito respetable en su objetivo de "fortalecer la determinación de la comunidad por la autosuficiencia". [3] Ha seguido influyendo en la escena musical del noroeste del Pacífico desde entonces, sirviendo como modelo para futuros festivales de música independientes como Ladyfest y YoYo A Go Go . [3] Tuvo un efecto particularmente galvanizador en el movimiento riot grrrl y ayudó a llevarlo a la prominencia pública. [7] [14]

La Convención de la UIP y sus artistas participantes tuvieron una gran participación en Una revolución con la que puedes bailar: música independiente en el noroeste , una exposición (2016-2017) en el Museo de Historia del Estado de Washington . [15] Ha sido ampliamente considerado como un festival de excepcional valor musical e integridad artística, descrito por la revista SPIN como "el verdadero Woodstock de los años 90". [dieciséis]

Ver también

Referencias

  1. ^ ab Greer, Jim (16 de mayo de 2021). "Beatific: nuestra función Beat Happening de 1993". Girar . Consultado el 21 de octubre de 2021 .
  2. ^ ab Descripción general del CD de la Convención Internacional Pop Underground en AllMusic
  3. ^ abcdefghijk Nelson, Chris (8 de agosto de 2001). "El día que la música no murió". Seattle semanal . Seattle, Washington. Archivado desde el original el 27 de junio de 2017.
  4. ^ Margasak, Peter (10 de diciembre de 1992). "Varios artistas: Pop Underground internacional". Tribuna de Chicago . Consultado el 16 de junio de 2012 .
  5. ^ abcd Garr, Gillian (2002). Ella es una rebelde: la historia de las mujeres en el rock & roll. Prensa de sello/Avalon. pag. 382.ISBN 1580050786. Consultado el 16 de junio de 2012 .
  6. ^ abc Raha, María (2004). La gran partitura de Cenicienta: mujeres del underground punk e indie. Prensa de sello/Avalon. págs. 154-155. ISBN 1580051162. Consultado el 16 de junio de 2012 .
  7. ^ abcd Hopper, Jessica (13 de junio de 2011). "Riot Grrrl se hace notar". El guardián . Mánchester, Reino Unido . Consultado el 16 de junio de 2012 .
  8. ^ Marco, Sara (2010). Chicas al Frente . Harper. ISBN 9780061806360.
  9. ^ "MIRAR: Retrospectivas de Riot Grrrl - 'Girl Night' en la Convención Internacional Pop Underground de 1991". Museo de Cultura Pop . 28 de mayo de 2020.
  10. ^ Kerri Koch (dir.) (2005). No te necesito (DVD). Nueva York: Urban Cowgirl Productions. El evento tiene lugar de 19:00 a 23:00.
  11. ^ ab "¿Qué es el pop underground internacional?". Krecs.com . Registros K. 2012. Archivado desde el original el 20 de junio de 2012 . Consultado el 15 de junio de 2012 .
  12. ^ "Recopilación de la convención clandestina de pop internacional (KLP011)". Krecs.com . Registros K. 2012 . Consultado el 15 de junio de 2012 .
  13. ^ Convención Internacional de Pop Underground en Discogs
  14. ^ ab "Retrospectiva de Riot Grrrl". Empmuseum.org . Museo EMP . 2012. Archivado desde el original el 15 de diciembre de 2011 . Consultado el 17 de junio de 2012 .
  15. ^ Henry, Dusty (12 de octubre de 2016). "El Museo de Historia del Estado de Washington le permite experimentar los orígenes del bricolaje en la vida real". Seattle semanal . Seattle, Washington. Archivado desde el original el 21 de octubre de 2017 . Consultado el 31 de octubre de 2018 .
  16. ^ "Stolar Tracks: Convención internacional de pop underground". GIRAR . 8 (9). Medios SPIN: 105. 1992 . Consultado el 16 de junio de 2012 .