Concierto para piano n. ° 1 en do mayor de Ludwig van Beethoven , op. 15, fue escrito en 1795 y luego revisado en 1800. Posiblemente fue interpretado por primera vez por Beethoven en su primer concierto público en Viena el 29 de marzo de 1795. [1] [n 1] Se publicó por primera vez en 1801 en Viena con dedicatoria a su La alumna princesa Anna Louise Barbara Odescalchi (de soltera condesa von Keglević ), conocida por sus amigos como "Babette". [2]
Aunque este fue el primer concierto para piano de Beethoven que se publicó, en realidad fue su tercer intento en el género , después de un concierto para piano inédito en mi bemol mayor de 1784 y el Concierto para piano n.° 2 . Este último se publicó en 1801 en Leipzig después del Concierto para piano n.° 1, pero se compuso a lo largo de varios años, tal vez a partir de ca. 1788.
Al igual que el Concierto para piano n.º 2, este concierto en do mayor refleja la asimilación por parte de Beethoven de los estilos de Mozart y Haydn , mientras que sus abruptos cambios armónicos demuestran la personalidad musical de Beethoven. Se adhiere a la variante de concierto de la forma sonata y está escrita para piano solo y una orquesta compuesta por flauta , 2 oboes , 2 clarinetes , 2 fagotes , 2 trompas , 2 trompetas , timbales y cuerdas . La flauta, los oboes, las trompetas y los timbales son tacéticos durante el segundo movimiento .
El primer movimiento está en forma de sonata, pero con una exposición orquestal añadida, una cadenza y una coda . Tiene un tema principal repetido muchas veces y hay varios temas subordinados. La exposición orquestal cambia de tonalidad muchas veces, pero la segunda exposición es principalmente en sol mayor . El desarrollo comienza en mi bemol mayor , luego se modula a do menor , que finaliza con un glissando de octava . La recapitulación está en do mayor.
Hay tres opciones para la cadencia de este movimiento, que varían en duración y dificultad. La coda la toca únicamente la orquesta. Las actuaciones varían en duración de catorce a dieciocho minutos.
El segundo movimiento está en clave de La bemol mayor , en este contexto una clave relativamente alejada de la clave de apertura del concierto en Do mayor. Si el movimiento se adhiriera a la forma tradicional, su tonalidad sería fa mayor , la tonalidad subdominante , o en sol mayor , la tonalidad dominante . A los clarinetes se les asigna un papel inusualmente destacado en este movimiento, y tienen la melodía con tanta frecuencia como los violines.
Como muchos movimientos lentos, este movimiento tiene forma ternaria (ABA) . Su sección A inicial presenta varios temas que luego se desarrollan en la sección B intermedia.
Las actuaciones típicas duran más de diez minutos.
El tercer movimiento es una sonata rondó de siete partes (ABACABA), una forma tradicional de tercer movimiento en los conciertos clásicos. El piano plantea el tema principal, que luego es repetido por la orquesta. Las dos secciones B (temas subordinados) están en sol mayor y do mayor respectivamente. La sección central está en La menor .
Beethoven indica dos cadencias cortas en este movimiento, una justo antes del regreso final al tema principal y otra inmediatamente antes del final del movimiento, que termina con un sorprendente contraste dinámico; el piano toca una melodía en voz baja, pero luego la orquesta finaliza el movimiento con fuerza.
El movimiento suele durar entre ocho y nueve minutos.
El pianista alemán Wilhelm Kempff escribió sus propias cadencias tanto para el primer como para el último movimiento y las interpretó en sus diversas grabaciones de la obra. El pianista canadiense Glenn Gould también escribió su propia cadencia, que fue publicada por Barger y Barclay, y grabada para EMI en 1996 por Lars Vogt con la Orquesta Sinfónica de la Ciudad de Birmingham bajo la dirección de Simon Rattle.