Clive Hicks-Jenkins (nacido el 11 de junio de 1951) es un artista galés conocido especialmente por sus pinturas narrativas y libros de artista. Sus pinturas están representadas en todas las principales colecciones públicas de Gales , así como en otras del Reino Unido, y sus libros de artista se encuentran en bibliotecas de todo el mundo. En 2011, la Biblioteca Nacional de Gales organizó una exposición retrospectiva que incluía unas 200 obras de toda la carrera del artista prestadas de colecciones públicas y privadas, coincidiendo con su sexagésimo cumpleaños. [1] Lund Humphries publicó en 2011 un importante libro de varios autores dedicado a su obra, en el que Simon Callow lo llamó "uno de los artistas más individuales y completos de nuestro tiempo". [2]
Clive Hicks-Jenkins nació en Newport , Gales del Sur , en 1951. Su padre trabajaba para la Central Electricity Generating Board y su madre era peluquera. Asistió a la Hartridge Comprehensive School en Newport, pero no fue feliz allí y a la edad de doce años se mudó a la Italia Conti School en Londres, donde estudió teatro, trabajó como actor en películas y televisión y tomó clases en la Rambert Ballet School . A fines de la década de 1960 fue intérprete y titiritero en el Caricature Theatre de Cardiff. Durante las décadas de 1970 y 1980 trabajó como coreógrafo, director y diseñador de escenario, creando producciones con, entre otros, el Festival de Viena , el Teatro Almeida , Theatr Clwyd y Cardiff New Theatre , donde fue director asociado. Desde la década de 1990 se ha concentrado en su trabajo como artista visual. [3] Contribuyó con un breve ensayo autobiográfico a una importante monografía sobre su obra, Clive Hicks-Jenkins, de Simon Callow et al (Lund Humphries, 2011). [4]
Ha realizado exposiciones individuales en la Martin Tinney Gallery de Cardiff , en el Anthony Hepworth Fine Art de Bath, en la Kilvert Gallery, en el Cardiff New Theatre, en el Oriel Theatr Clwyd, en el Newport Museum and Art Gallery , en el Brecknock Museum and Art Gallery , en el MOMA de Gales , en la Christ Church Picture Gallery de Oxford, en la National Library of Wales y en el Jersey Arts Centre. Su obra ha formado parte de más de 80 exposiciones colectivas. [5] [6]
Es miembro honorario de la Escuela de Arte de la Universidad de Aberystwyth y de la Real Academia Cámbrica de Arte . Es miembro de The Welsh Group [7] y del 56 Group Wales . Ha vivido en Londres, Newport y Cardiff y actualmente vive cerca de Aberystwyth , Ceredigion . [8]
Clive Hicks-Jenkins trabaja a través de la pintura, el dibujo, el grabado, la cerámica, las maquetas, la animación y los libros de artista. Nicholas Usherwood, de la revista Galleries, ha descrito su obra como «pintura reflexiva y expresiva del más alto nivel». [9] Robert Macdonald escribió en Planet en 2002: «Hicks-Jenkins ha emergido en los últimos años como uno de los pintores figurativos más poderosos de Gales». [10] Desde 2010, el artista ha hablado de sus métodos en un «Artlog» periódico sobre su obra en curso. [11]
El sentido del lugar juega un papel importante en sus pinturas, especialmente en los lugares de Gales, y se le ha identificado como influenciado por el neorromanticismo británico de mediados del siglo XX . Los lugares aparecen no solo en pinturas de paisajes, sino como telones de fondo cargados de emoción para naturalezas muertas y obras narrativas y, como afirma Andrew Green, "se abre camino a través de sus paisajes, internos y externos; trabajando con la disposición del terreno para hacer nuevos descubrimientos, construir nuevas conexiones". [12]
Se ha hecho conocido por series temáticas de obras que exploran los significados de historias de diversas fuentes. La primera de ellas fue su serie basada en las experiencias de su padre cuando era un niño pequeño aterrorizado por la tradición popular galesa de Mari Lwyd . [13] Otra secuencia de obras titulada Las tentaciones de la soledad examinó los traumas e injusticias actuales a través de las vidas de los padres del desierto de Egipto. [14] [15] Otras series se han basado en historias de santos y animales, como San Kevin y el mirlo, Elías y el cuervo, [16] Hervé y el lobo y San Francisco predicando a los pájaros. Las pinturas basadas en historias de la Biblia incluyen una Anunciación , ahora en la Catedral de Llandaff , Cardiff, y una pintura de la mujer sorprendida en adulterio , en la Colección Metodista de Arte Cristiano Moderno, Universidad Oxford Brookes . [17]
Entre los críticos que han señalado vínculos entre su trabajo teatral anterior y su imaginación artística, Alison Lloyd escribió en Art Review : "Su trabajo está imbuido de aplomo y equilibrio, y de la extrañeza ilusoria del escenario". [18]
En 2018, completó un importante proyecto para producir una serie de 14 serigrafías con Penfold Press que trazan la historia de Sir Gawain y el Caballero Verde, basándose en la traducción de 2008 del poema medieval de Simon Armitage . Las imágenes se colocaron junto al texto de Armitage en la edición ilustrada revisada publicada en 2018. [19] [20]
Cuando era adolescente, Jenkins actuó en algunos programas de televisión, incluidas múltiples apariciones en War de Tom Grattan .
Hicks-Jenkins mantiene una relación de trabajo desde mediados de los años 90 con Nicolas y Frances McDowall de Old Stile Press, una editorial privada de Monmouthshire especializada en colaboraciones con artistas. Esto dio como resultado cinco libros de artista entre 1998 y 2009. Dos de ellos fueron ediciones del poeta isabelino Richard Barnfield , The Affectionate Shepheard [23] y Sonnets . Otros dos fueron escritos por la poeta contemporánea Catriona Urquhart, Palmyra Jones y The Mare's Tale [24] . El más reciente es la primera edición ilustrada de la obra de teatro Equus de Sir Peter Shaffer . [25]
Sus libros de artista se encuentran en museos y bibliotecas, incluida la Biblioteca del Congreso, la Biblioteca Pública de Nueva York, la Biblioteca Británica, la Biblioteca Bodleian, la Biblioteca Nacional de Gales, el Centro Paul Mellon de Arte Británico, el Museo Nacional de Gales, la Universidad de Pensilvania, el Museo Victoria & Albert, la Biblioteca Folger Shakespeare, el Winchester College y la Biblioteca de la Ciudad de Auckland. [21]
En 2019 colaboró con el poeta Simon Armitage en un libro ilustrado que cuenta la historia de Hansel y Gretel , publicado por Design for Today. [26]
Ha producido imágenes de portada y decoraciones de texto para libros publicados comercialmente, como Val/Orson , Thaliad , The Foliate Head , Glimmerglass , Maze of Blood y The Book of the Red King , todos de Marly Youmans , Star-Shot de Mary-Ann Constantine, Witch and Judas de Damian Walford Davies y Sir Gawain and the Green Knight de Simon Armitage. Los poetas se han sentido atraídos a responder al trabajo de Hicks-Jenkins, como se analiza en un ensayo del profesor Damian Walford Davies. [27] Se produjo una antología ilustrada en 2011, The Book of Ystwyth: Six Poets on the Art of Clive Hicks-Jenkins . [28]