El Quinteto para clarinete en si menor , Op. 115, de Johannes Brahms , fue escrito en 1891 para el clarinetista Richard Mühlfeld . Está orquestado para clarinete en la menor con cuarteto de cuerdas . Tiene una duración aproximada de treinta y cinco minutos.
En la época en que Brahms comenzó a componer su Quinteto para clarinete, sólo se habían compuesto unas pocas obras para este tipo de conjunto. Algunos ejemplos de quintetos para clarinete son los de Wolfgang Amadeus Mozart , Anton Reicha , Giacomo Meyerbeer , Sigismund von Neukomm , Carl Maria von Weber , Franz Krommer , Alexander Glazunov , Heinrich Baermann y Thomas Täglichsbeck . El quinteto de Brahms muestra paralelismos con el Quinteto de Mozart , especialmente en la forma. [1]
Brahms se había retirado de la composición antes de escuchar tocar a Richard Mühlfeld . Es posible que Brahms conociera a Mühlfeld ya cuando Hans von Bülow dirigía la Orquesta de la Corte de Meiningen . Pero fue Fritz Steinbach , el sucesor de von Bülow, quien llamó la atención de Brahms sobre la interpretación de Mühlfeld en marzo de 1891. Brahms estaba muy entusiasmado con Mühlfeld. [1] Ese verano en Bad Ischl , compuso el Quinteto para clarinete y su Trío para clarinete Op. 114 , ambos para Mühlfeld. Más tarde también compuso sus dos Sonatas para clarinete Op. 120 .
El quinteto tuvo su primera actuación privada el 24 de noviembre de 1891 en Meiningen, [2] [3] con Richard Mühlfeld y el Cuarteto Joachim , dirigido por Joseph Joachim , que a menudo colaboraba con Brahms. El estreno público fue el 12 de diciembre de 1891 en Berlín . [2] [4] [5]
Pronto se interpretó en toda Europa, incluso en Londres y Viena , tanto con el conjunto original como con otros. Aunque muchos clarinetistas optan por no utilizar vibrato , Richard Mühlfeld tenía un vibrato tan grande y rico que era comparable al de los intérpretes de cuerdas. [6] Al hablar de las primeras interpretaciones del quinteto, Eric Hoeprich describió que "... tanto el clarinetista como las cuerdas [hacían] un uso liberal del vibrato, así como del rubato , lo que puede parecer excesivo para nosotros hoy en día". [7]
La pieza consta de cuatro movimientos .
. Evolucionando hacia Presto non assai, ma con sentimento en si menor en2 Al igual que en el quinteto de Mozart, las cuerdas dan comienzo a la pieza. Sólo varios compases después de la entrada del clarinete se hace evidente que la tonalidad de la música es si menor y no re mayor (esta última es la tonalidad en la que termina la exposición, que conduce suavemente a la repetición de la apertura del clarinete). Este movimiento establece un clima otoñal para el resto de la composición.
Una frase, hacia el medio, tocada por el clarinete, suena estrechamente relacionada con una del primer movimiento del Concierto para clarinete n.º 1 en fa menor de Carl Maria von Weber . Es posible que se haya insertado porque cuando Brahms escuchó a Richard Mühlfeld en su recital, estaba tocando este concierto. [8]
Las cuerdas frotadas se tocan con sordinas (con sordino) durante todo el movimiento. Principalmente en si mayor, la melodía reflexiva es introducida primero por el clarinete, y a veces es cromática con algunos cambios a si menor. La sección central está en si menor, su estado de ánimo recuerda la atmósfera sombría [ ¿según quién? ] del primer movimiento. Aquí, el clarinete interpreta secuencias técnicas tocando desde todos los registros. A través de una transición agitada con aún más modulaciones, la música se calma y regresa al tema inicial, para luego calmarse.
Este movimiento, el más corto de los cuatro, comienza en re mayor. En el compás 23, el clarinete y el violín tocan como si estuvieran conversando. Luego, modula de nuevo desde re mayor hacia el si menor más oscuro. Esta sección está muy influenciada por la primera parte e incluso termina igual, excepto que está en un2
4metro. [ investigación original? ]
Este movimiento está marcado como Con moto (con movimiento) y contiene un tema y cinco variaciones, al igual que los movimientos finales del Quinteto para clarinete de Mozart y la Sonata para clarinete n.º 2 de Brahms. El tempo varía según el músico. La cuarta variación, en si mayor, tiene una dulce melodía interpretada principalmente por el clarinete, que recuerda el tono del segundo movimiento. La quinta variación (final), que comienza con la viola tocando la melodía sobre el violonchelo pizzicato, vuelve a estar en si menor, pero lleva un signo métrico diferente (6/8) hasta el final del movimiento. La coda trae múltiples temas del primer movimiento y finalmente termina con un repentino y fuerte acorde en si menor que finalmente se desvanece (a diferencia del final tranquilo del primer movimiento).
