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Cine de la calle Bleecker

El Bleecker Street Cinema era una sala de cine de arte ubicada en 144 Bleecker Street en Manhattan , Nueva York, Nueva York . Se convirtió en un hito de Greenwich Village y un lugar influyente para cineastas y cinéfilos gracias a sus proyecciones de películas extranjeras e independientes . Cerró en 1990, reabrió sus puertas como un teatro para adultos gay por un corto tiempo y luego nuevamente mostró brevemente películas de arte hasta que cerró definitivamente en 1991.

Historia

Restaurante Mori, 1935

El edificio en 144 Bleecker Street en Greenwich Village que eventualmente albergaría el Bleecker Street Cinema se construyó originalmente en 1832 como dos casas adosadas en 144 y 146 Bleecker Street. Placido Mori convirtió 144 en el restaurante Mori en 1883. [1] Como escribió el historiador de arquitectura Christopher Gray :

En algún momento, [Placido] Mori se hizo amigo de un arquitecto novato, Raymond Hood , le dio una cuenta de casa y un apartamento en el piso de arriba y en 1920 le pidió que diseñara una nueva fachada para el edificio que incluyera 146 Bleecker. Hood dio a los edificios una hilera de columnas dóricas en el primer piso, dinteles federales de imitación sobre las ventanas y un estudio en el ático retranqueado. [1]

Mori cerró en 1937. El edificio permaneció desocupado hasta 1944, cuando organizaciones políticas y activistas, incluida Free World House, establecieron allí su sede durante dos años. Tiempo después, el espacio se convirtió en el Restaurante Montparnasse. [1] En 1959, el edificio era propiedad de la Universidad de Nueva York . [2]

El cineasta y activista social Lionel Rogosin fundó el Bleecker Street Cinema con capacidad para 200 personas en 1960 para exhibir su controvertida película de 1959 Come Back, Africa . [3] [4] A principios de la década de 1960, el grupo de cineastas independientes The Film-Makers' Cooperative , del que Rogosin era partidario, mostró allí películas experimentales en proyecciones de medianoche. [5] Pronto el lugar se convirtió, en palabras del crítico e historiador de cine James Hoberman , en una de las "tres casas clave del renacimiento: The New Yorker, Bleecker Street [Cine] y Thalia", en la ciudad de Nueva York durante la década de 1950. y 1960. [6]

El crítico de cine Rudy Franchi , en un momento director de programación del teatro, recordó que el gato doméstico, Breathless, llamado así por esa película de Godard , [7] a menudo "escapaba del área de la oficina y comenzaba a trepar a la pantalla de cine... A veces sonaba un zumbido en el teléfono de la casa desde la cabina de proyección con el conciso mensaje 'El gato está en la pantalla'". [8] El gato del teatro en la clausura del lugar en 1990 se llamaba Wim, en honor al director Wim Wenders . [2]

Sid Geffen compró el teatro en 1973 [2] o 1974, [3] y lo dirigió con su esposa, entonces llamada Jackie Raynal. [2] Ese mismo año, Geffen compró el cine Carnegie Hall , ubicado bajo tierra debajo del famoso music hall . [6] El cofundador de Future October Films y ejecutivo del estudio United Artists, Bingham Ray, comenzó su carrera cinematográfica en 1981 como gerente y programador en el teatro, [9] y el veterano programador e historiador de cine de Film Forum, Bruce Goldstein, tuvo su primer teatro en Nueva York. trabajo en las dos sedes de Geffen. [10] Geffen murió en 1986. [11]

Cine de la calle Bleecker, años 80

En 1990, su viuda, para entonces casada de nuevo y llamada Jackie Raynal-Sarré, [12] dijo que debido a que Geffen no dejó testamento, se asoció con el desarrollador John Souto para comprar la parte de los hijos de Geffen de un matrimonio anterior. [2] Dijo además que Souto, después de alquilarle durante cuatro años por 160.000 dólares anuales, aumentó el alquiler a 275.000 dólares, más de lo que el teatro podía sostener. Tras una demanda y un procedimiento judicial, un juez ordenó a los dos copropietarios pujar por el edificio. "Llegamos con una [oferta] de 3,3 millones de dólares y él con 3,4 millones de dólares", dijo Raynal-Sarré. [2] En su configuración final, tenía un auditorio principal de 171 asientos y la sala James Agee de 78 asientos . [13]

El teatro cerró el 6 de septiembre de 1990. La última película en comenzar fue Ariel , de 74 minutos, de Aki Kaurismäki , y la última en terminar fue Jesús de Montreal, de casi dos horas . [2] La última película en la sala James Agee fue Fun Down There , de Roger Stigliano . [11]

En noviembre de ese año, Bleecker Street Cinema había reabierto sus puertas como una sala de cine para adultos gay . [1] Algún tiempo después volvió a sus raíces artísticas, pero luego cerró definitivamente la noche del lunes 2 de septiembre de 1991. Sus últimas películas fueron la comedia holandesa Voyeur de Alex van Warmerdam ; el documental Jimi Hendrix en la Isla de Wight ; el drama de Ari Roussimof sobre un veterano de guerra Sombras en la ciudad ; y la película de terror Suckling de Francis Teri . [13] El operador final del teatro fue Nick Russo Nicolaou. [13]

Influencia y legado

La programación de películas extranjeras e independientes del Bleecker Street Cinema ayudó a inspirar a futuros cineastas y contribuyó a la educación cinematográfica de historiadores, críticos y académicos del cine. Como escribió un historiador:

Antiguo sitio de Bleecker Street Cinema, octubre de 2008

Sid Geffen fue uno de una serie de hombres que marcaron una gran diferencia en la historia del cine a través de sus elecciones de exhibición en la ciudad de Nueva York. Geffen, que dirigió el cine Bleecker Street en los años cruciales de finales de los setenta y principios de los ochenta, junto con Amos Vogel y Fabiano Canosa, influyó significativamente en el curso de la historia del cine. [14]

En la cultura popular

Varias escenas de Buscando desesperadamente a Susan (1985) se rodaron en el Bleecker Street Cinema, ya que uno de los personajes (Dez, interpretado por Aidan Quinn ) trabaja allí como proyeccionista. [15] En Crimes and Misdemeanors de Woody Allen de 1989 , el personaje interpretado por el cineasta y estrella Allen visita el cine Bleecker Street para ver Mr. and Mrs. Smith de Alfred Hitchcock y el musical de 1943 Happy Go Lucky . [15] También aparece en las películas El Príncipe de las Mareas [2] y Maniac Cop . [dieciséis]

Ver también

Referencias

  1. ^ abcd Gray, Christopher (4 de noviembre de 1990). "Paisajes urbanos: el cine Bleecker Street; los frescos 'perdidos' de un artista-soldado". Los New York Times . Consultado el 7 de abril de 2013 .
  2. ^ abcdefgh Lovece, Frank (8 de septiembre de 1990). "The Last Picture Show: Bleecker Street Cinema al final del carrete de 31 años". Correo de Nueva York . Archivado desde el original el 31 de agosto de 2020 . Consultado el 5 de abril de 2013 .
  3. ^ ab Rogosin, Lionel (2007). "La construcción de un cine alternativo". Lionel Rogosin (sitio oficial). Archivado desde el original el 5 de octubre de 2013 . Consultado el 7 de abril de 2013 .Mientras que algunas fuentes dan el año 1962, el fundador Rogosin afirma que el teatro abrió sus puertas en 1960.
  4. ^ Modisane, Litheko (2013). Renegade Reels de Sudáfrica: la realización y la vida pública de las películas centradas en los negros . Palgrave Macmillan. pag. 41.ISBN 978-1137027023.
  5. ^ Pierson, Michele; James, David E.; Arturo, Pablo, eds. (2011). "Introducción". Travesuras ópticas: el cine de Ken Jacobs . Prensa de la Universidad de Oxford , Estados Unidos. pag. 21 (nota al pie 30). ISBN 978-0195384970. {{cite book}}: |first3=tiene nombre genérico ( ayuda )Mantenimiento CS1: varios nombres: lista de autores ( enlace )
  6. ^ ab Hoberman, James (29 de diciembre de 1975). "La guía cinematográfica de Movie Freak en Nueva York". Nueva York . pag. 73.
  7. ^ Hija, Tracy (2009). El hombre escondido: una biografía de Donald Barthelme . Prensa de San Martín . pag. 230.ISBN 978-0312378684.
  8. ^ Hija, pag. 231
  9. ^ Vanairsdale, ST (23 de enero de 2012). "Bingham Ray, leyenda independiente y habitual de Sundance, muere a los 57 años". Movieline.com . Archivado desde el original el 24 de enero de 2012 . Consultado el 7 de abril de 2013 .
  10. ^ Tallmer, Jerry (24 al 30 de marzo de 2004). "El programador de Film Forum ha tenido una trayectoria premiada". El aldeano . vol. 73, núm. 47. Pueblo de Greenwich . Archivado desde el original el 30 de junio de 2004 . Consultado el 7 de abril de 2013 .
  11. ^ ab Yarrow, Andrew L. (17 de agosto de 1990). "Se cierra otro teatro premiado por películas artísticas". Los New York Times . Consultado el 7 de abril de 2013 .
  12. ^ Según Lovece, New York Post , estaba casada con el psicólogo Jean-Paul Sarré; Aparecen juntos en el cortometraje de 1986 de Gérard Courant "Jackie Raynal y Jean-Paul Sarré" de la serie "Couples" del cineasta. Según el sitio oficial de Jackie Raynal (archivado el 22 de noviembre de 2014), más tarde se casó con el empresario inmobiliario y productor de cine Joseph JM Saleh, y se hizo conocida como Jackie Raynal-Saleh.
  13. ^ abc Honan, William H. (28 de agosto de 1991). "Cierre del cine Bleecker Street". Los New York Times . Consultado el 7 de abril de 2013 .
  14. ^ Rick, B. Rubí (1998). Chick Flicks: teorías y memorias del movimiento cinematográfico feminista . Prensa de la Universidad de Duke . pag. 105.ISBN 978-0822321217.
  15. ^ ab Alleman, Richard (2005). Nueva York: La guía para amantes del cine: el recorrido definitivo por las películas de Nueva York . Broadway. pag. 256.ISBN 978-0767916349.
  16. ^ Lustig, William (13 de mayo de 1988), Maniac Cop (Acción, Crimen, Terror), Tom Atkins, Bruce Campbell, Laurene Landon, Shapiro-Glickenhaus Entertainment , consultado el 5 de abril de 2024

enlaces externos

40°43′41″N 73°59′58″W / 40.72799°N 73.99943°W / 40.72799; -73.99943