42°53′29″N 78°52′25″O / 42,89139°N 78,87361°W / 42,89139; -78.87361
Shea's Performing Arts Center (originalmente Shea's Buffalo ) es un teatro para giras de musicales de Broadway y eventos especiales en Buffalo, Nueva York . Originalmente llamado Shea's Buffalo, se inauguró en 1926 para proyectar películas mudas . Se tardó un año en construir todo el teatro. Shea's cuenta con uno de los pocos órganos de teatro en los EE. UU. que todavía está en funcionamiento en el teatro para el que fue diseñado.
Shea's Buffalo, el buque insignia de la cadena de cines, fue diseñado por la destacada firma Rapp and Rapp of Chicago . Modelado en una combinación de estilos barroco y rococó español y francés, el teatro fue diseñado para parecerse a los teatros de ópera y palacios de Europa de los siglos XVII y XVIII. Originalmente, los asientos tenían capacidad para casi 4.000 personas, pero en la década de 1930 se quitaron varios cientos de asientos para hacer un alojamiento más cómodo en el área de la orquesta; Ahora hay 3.019 asientos en Shea's. El interior fue diseñado por el diseñador y artista de renombre mundial Louis Comfort Tiffany y la mayoría de los elementos aún están en su lugar en la actualidad. Muchos de los muebles y accesorios fueron suministrados por Marshall Field's en Chicago e incluían inmensas arañas de cristal checoslovacas de la mejor calidad. El interior contenía más de 4.000 m2 (1 acre ) de asientos. El coste de construcción y equipamiento del teatro en 1926 fue de poco más de 1,9 millones de dólares. Esto fue en un momento en que se podía comprar una casa nueva por $ 3,000 y un Ford modelo A nuevo costaba $ 1,000. El teatro se inauguró el 16 de enero de 1926 con la película El rey de la calle mayor , protagonizada por Adolphe Menjou . Cuando Michael Shea se jubiló en 1930, los intereses de Shea estaban encabezados por VR McFaul, propietario y administrador de varias docenas de Shea's Theatres en el área metropolitana de Buffalo hasta su muerte en 1955. Loew's Theatres se hizo cargo de los intereses de la cadena en 1948. [3]
El teatro tenía una historia no tan inusual de deteriorarse en las décadas de 1960 y 1970, cuando el centro de Buffalo estaba en declive. En ese momento lo operaba Loew's Corporation principalmente como escaparate de películas de "Blacksploitation", como la serie "Super Fly". El teatro era propiedad en ese momento de Leon Lawrence Sidell, quien no pagaba sus impuestos.
Un pequeño grupo de personas, liderado por Curt Mangel, y entre ellos Steve LaManna, Ben Hiltz, Dan Harter y otras nueve personas conocidas como el teatro original "Friends of the Buffalo", comenzaron a trabajar en el órgano, y el Sr. Mangel se convirtió en el ingeniero del el edificio. Mangel y otros, en ocasiones, vivieron en el edificio, en los pisos superiores de los camerinos, durante casi un año, mientras trabajaban en diversas necesidades del teatro.
Cuando se hizo evidente que el teatro pagaría a la ciudad los impuestos atrasados adeudados por Leon Lawrence Sidell, Loew's se estaba preparando para irse y despojar al teatro de su contenido. Los Amigos recorrieron el teatro e inventariaron cada artículo. En una decisión judicial histórica, un juez impidió que Loew's retirara el contenido, incluidos candelabros, muebles, órganos y equipos de proyección. La afirmación era que Loew's era propietaria de estos artículos, y el contraargumento legal afirmaba que los artículos eran una parte integral del teatro. De hecho, el juez recorrió el teatro, incluida la sala del órgano, y falló a favor de los Amigos y la Ciudad.
El edificio, que podría considerarse un estadio de fútbol político de muy alto perfil, estuvo bajo la atenta mirada del entonces contralor George O'Connell, que más tarde dio el nombre al teatro. Bajo su supervisión y la de los Amigos, el teatro pudo mantener sus servicios públicos en funcionamiento y comenzaron las reparaciones. Luego, los Amigos del Búfalo recibieron privilegios de operación del edificio y emprendieron una restauración masiva a través de subvenciones del gobierno y desarrollaron una serie de actuaciones a finales de la década de 1970.
El director y productor del Teatro de Broadway ( Mummenschanz ), Robert B. D'Angelo, asumió el cargo de director ejecutivo a finales de la década de 1970. En su breve período al mando, consiguió compromisos de varias semanas en varias giras nacionales importantes de Broadway, incluidas A Chorus Line , Chicago , Annie y Les Misérables , ayudando a restablecer a Buffalo como una parada importante en el circuito de giras de Broadway.
Se montó una gran reapertura ante una audiencia agotada a finales de la década de 1970 con Cab Calloway y George Burns . Calloway había actuado en el teatro en su semana de inauguración original en 1926 y Burns había actuado allí a finales de la década de 1940.
El grupo voluntario Amigos del Búfalo fue reemplazado por un equipo de gestión profesional. Los Amigos siguieron ampliando su base de voluntarios, que trabajaron en varios proyectos de restauración, incluido el Órgano Wurlitzer .
El teatro es un centro de espectáculos de gran éxito y ha experimentado una gran ampliación de sus instalaciones escénicas para dar cabida a producciones itinerantes más grandes. Además, se utiliza como sede de eventos de la zona, como la competencia empresarial 43North.
Los artistas de Shea's de Nueva York y el sur de Ontario incluyeron The Ink Spots en 1939, Frank Sinatra durante seis noches en 1941, Ella Fitzgerald en 1945, Foreigner en 1977, Toronto en 1980, Blue Öyster Cult en 1984, INXS 1985, 10,000 Maniacs en 1988, Eddie Money en 1988, Liza Minnelli en 1992, Peter, Paul y Mary en 1993, Barenaked Ladies de Toronto en 1994, Goo Goo Dolls de Buffalo en 1995, 1999 y 2018; Our Lady Peace de Toronto en 1998, y Gordon Lightfoot de Ontario en 2008, el compositor Andrew Lloyd Webber en 2009, Rob Base y DJ EZ Rock con Kurtis Blow y Salt N Pepa en 2011, Public Enemy en 2012, Jerry Seinfeld en 2013, el comediante Bill Maher en 2015, Mary J. Blige en 2015 y Steely Dan en 2017. [4] Los artistas de Shea's también incluyen a Impractical Jokers en 2018, Mariah Carey en 2019, Chris Rock en 2022 y Adam Sandler en 2023.
El " Mighty Wurlitzer " del teatro fue un diseño personalizado construido por la Compañía Wurlitzer y fue uno de los cinco en el mundo que tenía un acabado tonal, proporcionado directamente desde la fábrica de Wurlitzer, después de haber sido instalado en el teatro. El órgano fue utilizado como demostrador por la fábrica Wurlitzer, en la cercana North Tonawanda, cada vez que un cliente visitante quería escuchar un ejemplo de un órgano de 4 manuales (teclado) instalado en un teatro. [El demostrador de un órgano de 3 manuales (teclado) fue el Teatro Riviera en North Tonawanda, Nueva York.]
Construido originalmente para proporcionar acompañamiento de películas mudas, como muchos de los miles de instrumentos similares, cayó en mal estado y rara vez se escuchó en las décadas de 1940 y 1950. Fue puesto en funcionamiento por American Theatre Organ Enthusiasts (ahora American Theatre Organ Society o ATOS) para una serie de conciertos memorables. En esa época o alrededor de esa fecha, fue robado un valioso juego de trompetas de latón, unos tubos especiales de un órgano de teatro.
Luego volvió a permanecer prácticamente en silencio hasta finales de la década de 1970, cuando Friends of the Buffalo lo volvió a reproducir para la gran reapertura del teatro.
A finales de la década de 1970, el Wurlitzer se sometió a una enorme restauración, proporcionada por subvenciones monetarias de varias organizaciones artísticas, incluido el reemplazo completo del sistema de relé (conmutación) que controlaba el órgano, así como la restauración de las cajas de viento, los reemplazos de tuberías faltantes, el cableado y Trabajo de consola de órgano.
El órgano revitalizado se estrenó al público con un concierto con entradas agotadas a cargo del destacado organista de teatro Lyn Larsen. Desde entonces se ha utilizado para conciertos solistas, películas mudas y música de fondo antes y después de los eventos en el teatro.
En 2006, para conmemorar el 80 cumpleaños del teatro, la Orquesta Filarmónica de Buffalo, bajo la dirección de la directora JoAnn Falletta, ofreció un concierto allí con Anthony Newman tocando el órgano. Los aspectos más destacados del programa incluyeron la Sinfonía 3 en do menor de Camille Saint-Saëns "Órgano", selecciones de El fantasma de la ópera , la Tocata y fuga en re menor de Bach y el Carillón de Westminster de Louis Vierne .
